Lorenzo Viani

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Lorenzo Viani

Lorenzo Viani ( Viareggio , 1 noiembrie 1882 - Lido di Ostia , 2 noiembrie 1936 ) a fost un pictor , gravor , scriitor și poet italian .

Biografie

Semnătură

Lorenzo Viani s-a născut la Viareggio pe 1 noiembrie în via della Fornace, actuala via Indipendenza, lângă vechiul doc [1] . Al doilea copil al lui Emilia Ricci și Rinaldo Viani care, din Pieve di S. Stefano, un orășel din dealurile Lucca, se mutase la Viareggio, în timp ce trecuse tatăl său, fost slujitor al Burbonilor din S. Martino în Vignale, după moartea Mariei Tereza Felicita de Savoia (16 iulie 1876), în plata lui Don Carlos, în Vila Regală a pădurii de pin din Viareggio. O copilărie petrecută între doc și Palazzo; între sărăcia marinarilor și a calafatilor și superstiția „necinstiților”, așa cum erau numiți cu bunătate slujitorii Casei Bourbon și fastul somptuos al unei dinastii în exil. Până când tatăl său a avut această slujbă, condițiile familiale ale lui Lorenzo au fost destul de calme. A urmat școala elementară, dar doar până în clasa a treia, deoarece experiența școlară sa oprit pentru o intoleranță congenitală la orice formă de disciplină. Viermele anarhiei se strecurase deja în mintea tânără.

Când tatăl său a fost dat afară din slujbă, familia Viani a suferit o nenorocire, o condiție umană care nu era necunoscută tânărului Lorenzo, deoarece el, datorită caracterului său rebel și introspectiv, și-a petrecut o mare parte din timp rătăcind prin pădure și plajă. a darsenei viareggina, care reprezenta un spectacol zilnic de nenorocire și mizerie și, în contact cu „ticălosul” aservit de borboni, băiatul, marcat precoce de dificultățile vieții, i-a mărturisit într-o zi mamei sale că este obsedat cu gândul la moarte.

În 1893 a fost pus să lucreze în magazinul frizerului Fortunato Primo Puccini, unde a rămas ca ucenic timp de câțiva ani și a întâlnit personalități importante, precum Leonida Bissolati , Andrea Costa , Menotti Garibaldi , Giacomo Puccini , Gabriele D'Annunzio și l-a cunoscut pe pictorul Plinio.Nomellini , care a avut o influență pozitivă asupra maturității artistice a băiatului. Începe să atragă cu un interes tot mai mare și un portret al muzicianului Giovanni Pacini atrage atenția lui Viareggio. Se angajează în primele sale călătorii exploratorii la Pisa și Lucca.

În Versilia și în alte orașe italiene lupta de clasă devine din ce în ce mai deschisă: mulțimi entuziasmate, precedate de steaguri negre, invadează piețele orașului, stau în fața cuptoarelor, sparg vitrinele. Întâlnirea cu sociologul Pietro Gori și contactele frecvente cu socialiștii Vico Fiaschi și Luigi Salvatori au decis aderarea definitivă a lui Viani la anarhie . Uneori tânărul doarme pe pietrele digului sau petrece nopțile la „ Casone ”, locul obișnuit de întâlnire pentru vagabonzi, oameni doriți și liber gânditori.

La sfatul lui Plinio Nomellini, care lucrează la Torre del Lago , s-a înscris la Academia de Arte Frumoase din Lucca, unde a urmat mai mult sau mai puțin trei ani de lecții, din 1900 până în 1903, și unde i-a cunoscut și pe Moses Levy și Spartaco Carlini . În timpul acestei experiențe de la Lucca, Viani nu a omis să participe, alături de alți studenți, la demonstrații anarhiste și socialiste. În 1904 a fost admis la Școala gratuită de nud de pe lângă Academia de Arte Frumoase din Florența, unde a urmat cursurile lui Calosci și Giovanni Fattori , continuând să demonstreze o intoleranță clară pentru disciplinele academice.

Înapoi la Viareggio, s-a stabilit la Torre del Lago și s-a alăturat Compagniei della Bohème . El îl frecventează pe Giacomo Puccini , care consideră cu ironie subiectele picturilor sale, în timp ce Plinio Nomellini, pe de altă parte, continuă să-și încurajeze cercetările picturale. Camera mizerabilă în care lucrează la Torre îi permite, așa cum a scris ani mai târziu, să anticipeze experiența pariziană. În redacția florentină a Popolo îl întâlnește pe poetul ligur Ceccardo Roccatagliata Ceccardi , care caută prozeliți pentru Republica sa Apua , la care aderă personalități importante de la începutul secolului al XX-lea, inclusiv, pe lângă Lorenzo Viani, scriitorul Enrico Mazăre și istoric și cărturar din Lunigiana Pietro Ferrari. Ceccardi era președintele său, locotenentul Viani.

Viani expune câteva desene la cea de-a VII-a Bienală de la Veneția , care, grație recenziei lui Luigi Campolonghi , inițiază legenda pictorului de groază și mizerie. În timpul acestei expoziții, el descoperă lucrarea lui Laermans și simpatizează cu Umberto Boccioni , participă la Expoziția Națională de Artă Humoristică din Messina și primește prima medalie din viața sa. În noiembrie el se află în Genova, unde colaborează cu desene satirice pentru revista anticlericală La Fionda, în regia lui Luigi Campolonghi Illustra La zattera de aceeași și într - o poezie în limbă Ligurică rebeli I de Francesco Muratorio , care este publicat în anul următor, . Acest living Viani maturizează o orientare picturală notabilă.

La începutul anului 1908 se află la Paris, unde are ocazia să viziteze retrospectiva Van Gogh , pusă în scenă la Galene Bernheim-Jeune. După o scurtă ședere în casa Fleury, ajunge la căminul public de la Ruche , în strada Dantzig, și își începe viața grea, care va fi amintită la Paris (1925). În timpul acestei șederi, Viani a reușit să-l întâlnească pe Picasso într-un mod trecător. La Paris, unde va rămâne mai mult sau mai puțin de un an, șederea mult dorită se va dovedi plină de dificultăți economice și singurătate, dar în orice caz pozitivă pentru experiențe și pentru personajele artistice cunoscute.

Înapoi în Italia, el continuă să urască întrunirile sociale și nu începe niciun parteneriat substanțial. În aprilie, Bienala de la Veneția îi respinge lucrările. Condițiile economice și psihologice ale lui Viani devin din ce în ce mai îngrijorătoare. Pentru a reveni la Viareggio, el se adaptează la solicitările unui mic editor de foi muzicale. În iunie, el se întoarce la Viareggio în vechea sa casă și reia participarea la anarhiștii locali.

În decembrie 1910, consiliul municipal din Viareggio , din cauza condițiilor economice nu prea prospere, i-a acordat o cameră în clădirea vamală. Consuetudine , Autoportretul de astăzi din Galeria de Artă Modernă din Florența , și ilustrațiile pentru Fole și Sion de Enrico Pea , unul dintre cei mai proeminenți intelectuali ai „ Republicii Apua ”, ar trebui să dateze din această perioadă. În decembrie 1911 se întoarce la Paris, unde îi întâlnește pe Amilcare Cipriani , Luigi Campolonghi , patriarhul tuturor anarhiștilor, Alceste De Ambris, Jean Grave , Octave Mirbeau și alți exponenți ai anarhiei internaționale și umanitarismului. În acest climat, el elaborează zece desene animate mohorâte și dureroase despre efectele războiului. Foarte puțin rămâne la Paris, până la jumătatea lunii ianuarie 1912, apoi se întoarce în Italia.

Participă la activitățile anarho-socialiștilor versilieni. În februarie, împreună cu sindicalistul Alceste De Ambris , a editat pamfletul antimilitarist Alla gloria della guerra !, Care a fost tipărit de Camera Muncii din Parma. Albumul este cenzurat de instituțiile oficiale și este arestat și închis, dar este lansat datorită sprijinului lui Luigi Salvatori și altor prieteni. În mai 1913 a luat cuvântul într-un miting împotriva războiului și în noiembrie a luat parte la manifestația tumultuoasă promovată de Camera Muncii din Carrara . El stabilește noi prietenii în mediul futurist al „ Lacerba ”, în special cu Giovanni Papini , Giuseppe Ungaretti , Borsi și Ottone Rosai . În februarie 1915, Viani l-a susținut pe Cesare Battisti în timpul unui miting tumultuos la Politeama din Viareggio și a expus zece xilografii la Secesiunea a III-a romană . Între octombrie și noiembrie, datorită sprijinului lui Franco Ciarlantini , expune 624 de lucrări la Palazzo delle Aste din Milano. Expoziția începe într-un cadru de mondenitate și primește un consens cald de la public și critici. În decembrie, noul personal important de la Bagno Nettuno din Viareggio, unde exponenții „ Republicii Apua ” converg pentru ultima dată.

În 1916 a fost rechemat pentru război, a participat la diferite întreprinderi de război și a fost externat în 1919. În acești trei ani, în cele câteva momente de liniște, a continuat să deseneze, să picteze și să ilustreze neîncetat. La 2 martie 1919 s-a căsătorit cu Giulia Giorgetti și s-a mutat la Montecatini, unde soția sa lucrează ca profesor de școală elementară. În Pescia la Stamperia lui Artidoro Benedetti pe hârtie de la Cartiera Magnani realizează xilografii cu detalii ale orașului. [2] În această perioadă și-a făcut cinematografele timp de aproximativ doi ani și apoi s-a întors la Viareggio: portretele tandre ale copiilor intenționați să scrie și să studieze provin din această perioadă.

În 1922, pentru a sărbători centenarul morții poetului englez Percy Bysshe Shelley (care a murit la Viareggio), a fost însărcinat de Comitetul pentru Onoruri să comemoreze aniversarea. Viani, pentru această ocazie, a editat publicația numărului unic „PB Shelley” la care au colaborat Alceste De Ambris și Gabriele D'Annunzio.

Vechea „ Republică Apua ” este înlocuită de o armată mai pașnică a Vàgeri , a cărei general este Viani. Sediul acestei asociații gratuite este Caffè Torricelli, pe faleză, dar grupul frecventează și „ Buonamico ”. În acel moment a început seria de picturi despre Paris. În 1925, cu succes critic, a publicat Paris , mărturia fictivizată a experienței sale la La Ruche. Având în vedere meritele sale artistice, i s-a acordat astăzi predarea de ornamente la Institutul de Artă Passaglia di Lucca . Dar Viani nu este prea potrivit pentru această lucrare, pe care o desfășoară cu oboseală până la sfârșitul anului 1926. În același an îl întâlnește pe foarte tânărul cetățean Renato Santini , care devine singurul său elev. În primele luni ale anului 1927 și-a început colaborarea obișnuită cu Corriere della Sera , a regizat revista Riviera Versiliese și a publicat I vàgeri . Pe 27 mai a fost inaugurat la Viareggio Monumentul Căderilor pentru Patrie „I Galeottus”, realizat cu colaborarea tehnică a sculptorului Domenico Rambelli. Opera, absolut inovatoare și de o expresivitate extraordinară, stârnește discuții și controverse. Unii concetățeni, pentru a sublinia presupusa urâțenie a grupului sculptural, redenumesc batjocoritor piața în care se află cu numele Piazza della Paura.

În 1928 a publicat Anjou man of water (28 ilustrații) și Roccatagliata . Expune 11 lucrări la a XVI-a Bienală de la Veneția și o selecție vastă a producției sale la Palazzo Paolina din Viareggio. În această expoziție, prezentată de Margherita Sarfatti , este expus Grande dormitorio , o sumă a tuturor personajelor văzute sau frecventate la Ruche. Primele atacuri de astm încep pentru Viani, o boală care, cu urcușuri și coborâșuri, nu-l va abandona niciodată și îl va conduce să rămână în Bagni di Lucca și în alte stațiuni de sănătate. Tocmai în momentul nefericit pentru sănătatea sa, el devine un artist cunoscut în toată Italia și expozițiile sale sunt un loc indispensabil de întâlnire pentru un public cult și internațional.

El pictează Georgica (sau Operele mării, cerului și pământului) și publică romanul autobiografic Întoarcerea în patrie , care va câștiga, ex aequo cu Anselmo Bucci , Premiul Viareggio . [3] Publică romanul autobiografic Fiul păstorului . Participă cu mare succes la cea de-a XVII-a Bienală de la Veneția cu Georgica și Veliero . Prin urmare, participă la diferite seri futuriste, iar expoziția sa personală la Palazzo Paolina din Viareggio este inaugurată de un discurs al lui Marinetti .

Viani a expus în 1931, la I Quadriennale din Roma , The Holy Face. A ddirittura Mussolini arată interesul pentru operă și autor. În august, o nouă expoziție personală la uzina Nettuno din Viareggio. În același an a publicat Versilia, dar noile crize de astm l-au adus înapoi la spital pentru perioade scurte. Cu mare greutate, în 1932, a reușit să publice Bava , inspirat de exploatările navigatorului Viareggio Raffaello Martinelli și să expună la a XVIII-a Bienală de la Veneția, la Livorno și Viareggio.

În septembrie 1933, un nou atac de astm și, din cauza înrăutățirii bolii, este obligat la o lungă spitalizare la spitalul de psihiatrie din Maggiano, lângă Lucca. La începutul anului 1934 , într-o scurtă ameliorare a bolii, revine la manifestarea unor sentimente anarhiste niciodată inactive, trezind iritarea pachetelor locale și renunțând la cea mai mare aspirație a sa ca onoare a Academiei Italiene. Lucrează cu mare fervoare la panourile pentru gara Viareggio, este prezent cu expoziția sa personală la Galeria Ferroni din Florența și la inaugurarea Galeriei Viani în casa Fossa dell'Abate ( Lido di Camaiore de astăzi), moștenit de la soția sa. Sănătatea lui slabă nu l-a împiedicat să expună la cea de-a XIX-a Bienală de la Veneția, la Viareggio, Lucca, la a II-a Quadriennale din Roma și la Liceul din Florența. În 1936 a fost însărcinat să picteze o serie de tablouri pentru Collegio di Ostia și, după o muncă agitată și non-stop de câteva zile, nu a avut timp să participe la inaugurare, deoarece suferea de un atac de astm sever. La 2 noiembrie, a doua zi după împlinirea a 54 de ani, călătorul neîndemânatic și generos moare în Ostia lovit de un atac de cord. Pe 3 noiembrie, corpul se va întoarce la Viareggio într-un plebiscit colectiv de afecțiune și regret.

Viani a fost un caracter extraordinar și exemplar al înfloririi culturale și intelectuale care a caracterizat Versilia, Lucchesia și Lunigiana la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea. Citind unele dintre scrierile lui Viani, găsim amintirile și atmosferele unei perioade care a văzut, în spațiul de cincizeci de ani, prezența în țara Apua a unor personaje precum Puccini, Catalani, D'Annunzio, Ungaretti, Malaparte, Pea, Repaci, Cancogni, Montale, Carducci, Pascoli, Roccatagliata Ceccardi, Carrà și mulți alții.

Activități

L.Viani
desen, cca. 1916

Lorenzo Viani s-a simțit întotdeauna atras de cei mai săraci și de părăsiți, atât în ​​copilărie, cât și în maturitate. Povestea vieții și umane a celor mai slabi, Viani o transferă pe pânză, cu puternice impresii cromatice și cu o pensulă decisivă și rapidă, o pictură intensă, expresivă și uneori extrem de melancolică. Ceea ce îl face pe Viani un mare profesor, prea des uitat, este măiestria în a face dramă și lirismul și harul poetic să coexiste în operele sale, în a simți umila emoție în fața celor deposedați. Sărăcia mijloacelor artistice este o alegere; pictura aspră devine esențială; sobrietate un instinct animalist de a înțelege formele vieții celor smeriți, a foametei, a închisorii, a bolilor, a singurătății, a luptei cu mediul rural sau cu marea, a războiului, a nebuniei și a durerii. Opera narativă a lui Viani este un exemplu tipic de expresionism dialectal. Originile sale se află într-o viziune tulburată a lucrurilor, tulburată din adâncuri, care se traduce printr-o deformare exasperată a peisajelor precum fețele umane. Scriitorul se folosește de o bogăție verbală extraordinară, extrasă din fundalul dialectal din Viareggio, din jargonul marin sau soldat sau șiretlic, unde este mai posibil să se obțină exasperări expresioniste.

Dialectul Versilia și Lucchesia, atât de viu în limba lui Enrico Pea , devine fervoare lirică la Lorenzo Viani, un pictor expresionist care începe să devină celebru la începutul anilor 1930. Viani nu este singurul, în literatura secolului, în care pictura și scrisul merg mână în mână, iluminându-se reciproc, ca în cazurile lui Ardengo Soffici Luigi Bartolini și Filippo de Pisis , dar el rămâne cu adevărat unic ca inspirație ca scriitor, pe care l-a inspirat din impresionismul care se respira în jurul revistei literare La Voce , se datorează foarte mult desenului, caracterului mișcat și deformant al activității sale de pictor.

De la Viani la modul său oarecum provincial de a se referi la „Manipolo dell'Apua”, care îl avea pe Ceccardo Roccatagliata Ceccardi ca purtător de etalon, și la o bază dură a disputelor civile, nu ar fi de așteptat nimic din imaginația scriitorului; dimpotrivă, tăietura prozei sale, vizuală și adesea halucinantă, galeria variată de waif-uri și tipuri nebunești de la el se adună pe o bază de naivitate a fraternității, se rup mai brusc în romanele de la Paris și Anjou Water Man, acel fel de nemulțumire neconvențională și anti-burgheză predominant în anumite scrieri, asupra cărora autorul a dorit să creeze o mică legendă, expunându-se în primul rând cu povești care nu mai prezintă interes astăzi. Ne referim în special la amintirile autobiografice, distribuite în Gli drriachi (1923) sau în The Shepherd’s Son (1930), și în diferite alte cărți alcătuite din articole (el a scris aproximativ trei sute) în care se remarcă Vàgerì, [4] care sunt în același timp protagoniști ai lexicului lui Viani și ai tensiunii sale ideale față de viață și aventură. Cel mai bun al acestui scriitor constă, așadar, în succesul involuntar, ca în Anjou (1928), în care starea piticului, marinar și învins de marea însăși, atinge vârfurile pietății alegorice. Dar Viani a fost interesat să povestească mizeria locurilor, deoarece mai târziu va fi în The Keys in the Well ( 1935 ) observarea azilului, mai presus de toate coborârea în acel mediu dur al revoltei, de a încerca ca un simplu provincial bombardier la literatură și la artă compusă din alții, definită de scriitor cu aroganță nedisimulată drept „câștigătorii” sărutați de succes.

În 1924, Viani a scris fără teamă Giovannin , o versiune dedicată tinerilor cititori ai cunoscutei povești în care curajul este legat de nebunie. Versiunea scriitorului Viareggio pătrunde unele dintre scrierile anterioare, inclusiv cele ale lui Straparola, ale fraților Grimm și Giuseppe Pitré, pentru a numi câteva, creând un complot mai fidel realității faptelor. Opera lui Viani, deși nu conține aspecte magice tipice poveștii lui Giovannino, urmărește totuși etapele esențiale ale basmului. Istoria ne spune că bravul (și nebunul) protagonist (Giovanni Bianchi) călătorește fără un criteriu și când descoperă cu adevărat frica (durerea), se căiește și continuă să trăiască. Povestea are conotații și referințe tipice vieții maritime de la începutul anilor 1900 în Versilia și se poate spune că este o secțiune transversală a condițiilor locale sărace din acea perioadă.

Principalele lucrări

Povestiri

  • Ceccardo , Milano, (1922);
  • Beții , Milano, (1923);
  • Giovanni fără frică , Florența, (1924);
  • Paris , Florența, (1925);
  • I Vàgeri , Milano, (1926);
  • Anjou, om de apă , Milano, (1928);
  • Roccatagliata, Augustea, Milano (1928)
  • Întoarcerea în patrie , Milano, (1930);
  • Fiul păstorului , Milano, (1930);
  • Versilia, Nemi, Florența, (1931)
  • Il Bava Vallecchi, Florența, (1932)
  • Povestiri despre titani umili , Roma, (1934);
  • Cheile din fântână , Vallecchi, Florența, (1935);
  • Barba și părul, Vallecchi, Florența, (1939);
  • Chiparosul și vița de vie, Vallecchi, Florența (1943)
  • Piticul și statuia neagră, Vallecchi, Florența (1943)
  • Oamenii din Versilia , editorul Vallecchi Florence, (1946);
  • La polla nel quagmire, poezii inedite, De Luca, Roma (datată dar 1960)
  • Cuor di madre , Florența, ed. Vallecchi. (1961).

Notă

  1. ^ Lorenzo Viani , pe gamc.it. Adus la 3 aprilie 2015 .
  2. ^ [1]
  3. ^ Premiul literar Viareggio-Rèpaci , pe premioletterarioviareggiorepaci.it . Adus pe 9 august 2019 .
  4. ^ de Navagero ; "om la bord distrus de toate pericolele și toate navigațiile; om de onoare și respect"

Bibliografie

  • Ida Cardellini Signorini. Lorenzo Viani . Florența, CPS, 1978.
  • Rosaria Bertolucci, Lorenzo Viani. Cuvinte precum culoare , Florența, La Ginestra, 1980.
  • Aniceto Del Massa , Lorenzo Viani , Hoepli, Milano, 1934.
  • Patrizia Gnarra. Lorenzo Viani. Călătoria pictorului respins în numele artei noi . Florența, Maremmi Editori, 2007, ISBN 978-88-7255-305-3
  • Carlo Ludovico Ragghianti , Lorenzo Viani , 1982, cu ocazia centenarului nașterii sale, ( Muzeele Civice din Vila Paolina ), Viareggio.
  • Manrico Testi, scriitor și poet Lorenzo Viani, Viareggio, Pezzini, 2016.
  • Gustavo Nerini , Lorenzo Viani, în viață și artă , Milano, La Prora, 1938.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 69,011,339 · ISNI (EN) 0000 0001 2281 3414 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 034 744 · LCCN (EN) n79113005 · GND (DE) 118 804 367 · BNF (FR) cb12384231d (dată) · ULAN ( EN) 500 012 582 · BAV (EN) 495/77786 · WorldCat Identities (EN) lccn-n79113005