Louis Jordan

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Louis Jordan
Louis Jordan, New York, N.Y., ca. Iulie 1946 (William P. Gottlieb 04721) .jpg
Louis Jordan în iulie 1946
Naţionalitate Statele Unite Statele Unite
Tip Blues
Jazz
Ritm și blues
Perioada activității muzicale 1932 - 1950
Site-ul oficial

Louis Jordan, născut Louis Thomas Jordan, ( Brinkley , 8 iulie 1908 - Los Angeles , 4 februarie 1975 ), a fost un saxofonist , multi-instrumentist , cântăreț și lider de trupă american . A fost un pionier al jazzului , bluesului și ritmului & bluesului . Personaj cu mai multe fațete, a fost și dirijor și compozitor de cântece și a avut cel mai mare succes din anii 1930 până în anii 1950 . Cunoscut ca regele tonomatului , el a fost foarte popular în Statele Unite în ultima perioadă a erei swingului . În 2004, revista Rolling Stone l-a plasat pe locul 59 pe lista celor mai mari 100 de artiști din toate timpurile [1]

Biografie

S-a născut în Arkansas, unde tatăl său, James Aaron Jordan, a fost profesor de muzică și director de formație la Brinkley Brass Band și Rabbit Foot Minstrels . Mama sa, Adell, a murit când Louis era încă băiat.

Jordan a studiat muzica cu tatăl său, învățând să cânte la clarinet . De tânăr a cântat în grupurile muzicale ale tatălui său care lucrau în vacanțele de vară. De asemenea, a început să cânte la pian profesional de la o vârstă fragedă, dar saxofonul alto a devenit instrumentul său preferat. Cu toate acestea, el a devenit rapid cunoscut și ca cântăreț, compozitor și prezentator.

La sfârșitul anului 1936 s-a alăturat celebrei orchestre Savoy Ballroom dirijate de percuționistul Chick Webb . Orchestra a cântat la New York la Savoy Ballroom și a fost considerată una dintre cele mai bune trupe mari ale vremii. Jordan a cântat cu Webb până în 1938, iar această perioadă a reprezentat o piatră de hotar în cariera sa - Webb (cu handicap fizic) a fost un muzician excelent, dar nu un spectacol excelent. Exuberantul Jordan prezenta adesea piesele înainte de a începe să cânte. Mai târziu a spus că mulți din public l-au considerat liderul formației, ceea ce, fără îndoială, i-a întărit încrederea. Aceasta a fost aceeași perioadă în care o tânără Ella Fitzgerald s-a arătat ca solistă a trupei lui Webb. Ella și Jordan se duetează adesea pe scenă și mai târziu s-au întors să cânte împreună pentru a realiza mai multe înregistrări într-un moment în care ambele erau vedete de prim rang.

În 1938, Jordan a fost concediat de Webb pentru că a încercat să-i convingă pe Fitzgerald și alți membri să se alăture noii sale trupe. În acest moment Webb era deja grav bolnav de tuberculoză a coloanei vertebrale . Webb a murit după o intervenție chirurgicală la coloana vertebrală la 16 iunie 1939, la doar 30 de ani. După moartea sa, Ella Fitzgerald s-a alăturat trupei.

Prima trupă a lui Jordan, formată în esență din instrumentiști din trupa Jesse Stone , era formată inițial din nouă membri, dar în curând a căzut la șase când a devenit rezident al clubului Elks Rendezvous la 464 Lenox Avenue din Harlem . Membrii de start au fost: Jordan ( sax , voce), Courtney Williams ( trompetă ), Lem Johnson ( sax tenor ), Clarence Johnson ( pian ), Charlie Drayton ( contrabas ) și Walter Martin ( percuție ).

Noua formație a început să înregistreze pentru Decca Records pe 20 decembrie 1938, producând trei piese cu un cântăreț obscur pe nume Rodney Sturgess și două noi versiuni ale lor „Honey in the Bee Ball” și „Barnacle Bill The Sailor”. Deși acestea au fost creditate în „The Elks Rendezvous Band”, Jordan a schimbat numele trupei în „ Tympany Five ”, urmând faptul că Martin a folosit adesea „tympany” în spectacole. (Termenul „timpanie” a fost un termen colocvial uzat pentru a însemna „umflat, pompos”, etimologic legat de „ timpane ”, dar istoric separat).

Diferitele compoziții ale celor de la Tympany Five (adesea alături de alți muzicieni) includeau Bill Jennings și Carl Hogan la chitară , celebri pianisti-aranjatori Wild Bill Davis și Bill Doggett , „Shadow” Wilson și Chris Columbus la percuție și Dallas Bartley la bas . Jordan a cântat la saxofon înalt, tenor și bariton și a cântat în mai multe piese.

Următoarea lor înregistrare a fost realizată în martie 1939 și a condus la lansarea a cinci piese „Keep A-Knockin '” (înregistrată inițial în anii 1920 și apoi acoperită de Little Richard ), „Sam Jones Done Snagged His Britches” și „Doug the Jitterbug” ". Ulterior, Lem Johnson a părăsit grupul și a fost înlocuit de Stafford Simon. Între decembrie 1939 și ianuarie 1940, au fost înregistrate două clasice Jordan, „You're My Meat” și „You Run Your Gouth and I'll Run My Business”. Alți muzicieni care au cântat în formație din 1940 până în 1941 au fost saxorul tenor Kenneth Hollon (care a înregistrat cu Billie Holiday ); trompetistul Freddie Webster (al formației Earl Hines ) vedetă în creștere a scenei bebopului și care a influențat-o pe Kenny Dorham și Miles Davis .

În 1941, Jordan a semnat un contract cu agenția General Artists Corporation , care l-a desemnat pe Berle Adams ca agent. Adams i-a scris o scrisoare la Capitol Lounge din Chicago , în sprijinul The Mills Brothers și acest lucru s-a dovedit a fi un pas major înainte pentru Jordan și formația sa.

Prezența continuă la Capitol Lounge a oferit, de asemenea, un indicator remarcabil de mărimea succesului lui Jordan. În timpul acestui efort, grupul a fost plătit cu 70 USD pe săptămână - 35 USD pe săptămână pentru Jordan și 35 USD pentru a se împărți între ceilalți membri ai formației. Doar șapte ani mai târziu, când Jordan a jucat sezonul său record la Teatrul Golden Gate din San Francisco în 1948, a încasat peste 70.000 de dolari SUA în doar două săptămâni.

În acest timp, basistul Henry Turner a fost demis și înlocuit de Dallas Bartley. A urmat un alt angajament major la Fox Head Tavern din Cedar Rapids, Iowa . Lucrând într-un mediu mai flexibil precum Cedar Rapids, departe de centrele principale, formația a reușit să dezvolte aspectul de noutate al repertoriului lor. Jiordan a identificat ulterior perioada Fox Tavern drept punctul de cotitură în cariera sa și atunci a compus mai multe piese care au devenit în curând hituri, inclusiv „Dacă e dragoste vrei, bebeluș”, „Ration Blues” și „Inflation Blues”.

În aprilie 1941, Decca a lansat seria Seppia , o linie de 35 de centi pentru artiștii despre care se considera că au potențialul de a vinde pe ambele piețe; alb și negru, iar trupa lui Jordan a fost transferată de la Decca la Sepia împreună cu The Delta Rhythm Boys , Nat King Cole Trio , Buddy Johnson și Jay McShann Band .

În cele din urmă, grupul s-a întors la New York la sfârșitul anului 1941. Grupul era format din Jordan, Bartley, Martin, trompetistul Eddie Roane și pianistul Thomas Arnold. În noiembrie 1941 a fost înregistrat un alt clasic al Jordan, „Knock Me A Kiss”, care a devenit una dintre cele mai tari piese de tonomate, deși nu a ajuns în top. Cu toate acestea, Roy Eldridge a înregistrat ulterior o versiune, cu trupa Gene Krupa , care a devenit un succes în iunie 1942, la aproape un an de la lansarea înregistrării lui Jordan. Jimmie Lunceford a făcut și ea o copertă.

Aceste sesiuni au produs primul hit real al lui Jordan, „I'm Gonna Move to the Outkirts of Town”, înregistrat inițial de Casey Bill Weldon în 1936, deși încă nu a ajuns în topuri. Această piesă a fost realizată și de Lunceford în 1942, a cărei versiune a atins numărul 12 în topurile pop și a devenit coperta lui Big Bill Broonzy și Jimmy Rushing .

Sesiunile din iulie 1942 au condus la lansarea a nouă piese, permițându-i lui Decca să se aprovizioneze cu piese din Iordania ca răspuns la interdicția de înregistrare declarată de Federația Americană a Muzicienilor în aceeași lună. Interdicția, impusă pentru a garanta plata drepturilor de autor muzicienilor pentru fiecare disc vândut, a dus la absența forțată a lui Jordan din studioul de înregistrări pentru tot anul următor și a împiedicat mulți artiști bebop să înregistreze pe parcursul unuia dintre cei mai vechi ani. crucială pentru istoria genului.

„Te voi lăsa la periferia orașului” a fost urmărirea precedentului „Ma voi muta la periferia orașului”, dar a devenit primul hit al lui Jordan, ajungând pe locul 2 la Billboard Harlem Hit Parade. Următoarea sa piesă, „La ce folosește să te sobrizi ” (Când te vei îmbăta din nou), a devenit prima Iordania care a lovit numărul 1, ajungând în topul Harlem Hit Parade în decembrie 1942. Următorul „Puii I Pick Are Slender, Tender and Fine ", a ajuns la numărul 10 în ianuarie 1943. Următoarea lor parte A, comediantul" Five Guys Named Moe ", a fost una dintre primele înregistrări care a consolidat stilul de cercetare și dezvoltare rapid și oscilant. B care a devenit cel al Iordaniei marca publică și a impresionat publicul, ajungând pe locul 3 în topurile din septembrie 1943. Piesa a fost inclusă mai târziu ca deschidere a unei piese de teatru de lungă durată care a omagiat Jordan și muzica sa. „That'll Just About Knock Me Out” a făcut-o ajungând foarte bine pe locul 8 în topuri oferindu-i lui Jordan cel de-al cincilea hit de la sesiunile din decembrie 1942.

La sfârșitul anului 1942, Jordan și trupa sa s-au mutat la Los Angeles , unde au cântat în cluburile de noapte importante, apoi la San Diego . În timp ce se afla la Los Angeles, Iordania a început să facă niște „sunete”, precursorii genului de videoclipuri muzicale moderne, și a apărut la numeroase emisiuni radio și la o serie de programe realizate pentru Forțele Armate pentru a fi distribuite trupelor americane de peste mări. Spre deosebire de mulți muzicieni, cariera lui Jordan nu a decurs neîntrerupt, cu excepția a patru săptămâni pentru un turneu în unele tabere militare. Din cauza unei "hernii", el a fost clasificat 4F și considerat impropriu pentru serviciul militar. [2]

Decca a fost printre primele case de discuri care au ajuns la un acord cu Musicians 'Union, iar Jordan a revenit la înregistrare în octombrie 1943. În această sesiune, Jordan și trupa sa au înregistrat „Ration Blues”, o piesă compusă pe vremea Fox Head Tavern. care avea o nouă semnificație în urma raționamentului din timpul războiului. A devenit un hit atât în ​​topurile artistelor albe, cât și pe cele negre. A fost, de asemenea, un mare succes la Harlem Hit Parade , unde a rămas șase săptămâni la locul 1 și în Top Ten timp de 21 de săptămâni, ajungând la locul 11 ​​în topul best seller- ului general. diagramă.

Anii 1940

Louis Jordan, New York, 1946

În anii 1940, Jordan a lansat zeci de hit-uri, printre care „ Saturday Night Fish Fry ” (unul dintre primii și cei mai mari concurenți pentru titlul „ Primul disc rock and roll ”), „Blue Light Boogie”, comedia clasică „Ain't Nimeni. „Aici în afară de noi găinile”, „Buzz Me”, „Ain't That Just Like a Woman” și multimilionarul „ Choo Choo Ch'Boogie ”.

Unul dintre cele mai mari hit-uri ale sale a fost „ Caldonia ”, cu pumnul lui țipat de întreaga formație, „Caldonia! Caldonia! Ce-ți face capul atât de tare?” După acest succes, piesa a fost înregistrată și de Woody Herman într-o versiune modernă, cu un cor la unison de cinci trâmbițe . Muddy Waters și-a înregistrat propria versiune. Cu toate acestea, multe dintre hiturile celor mai mari hituri R&B ale lui Jordan au fost inimitabile și, prin urmare, nu s-au înregistrat reinterpretări reușite, o raritate într-o epocă în care popul „negru” era adesea înregistrat de artiștii albi și multe melodii populare erau înregistrate. .

Înregistrările întunecate ale lui Jordan s-au remarcat prin utilizarea ficțiunii fantasy. Acest lucru este probabil cel mai bine exemplificat în „ Saturday Night Fish Fry ”, succesul ambelor piese distribuite pe ambele părți ale anului 1950 78. Este probabil una dintre primele înregistrări americane ale genului clasic de rock'n'roll (care, evident, a exercitat direct influență asupra lucrărilor ulterioare ale lui Bill Haley ) și este cu siguranță una dintre primele melodii foarte populare care au folosit cuvântul „rock” în cor și, pentru o trăsătură esențială, sunetul unei chitare electrice distorsionate. [3]

Aventura sa narativă comică este izbitor de asemănătoare cu stilul preluat de Bob Dylan în clasica sa „nuvelă” din melodii precum „Visul 115 al lui Bob Dylan” și „Tombstone Blues”. „Saturday Night Fish Fry” se remarcă, de asemenea, pentru corul instrumental introductiv obișnuit, dar cea mai proeminentă caracteristică a acestuia este secvența rapidă a cuvintelor lui Jordan într-o secvență semi-rostită. Vocea sa, clar influențată de experiența sa de solist de saxofon, scoate în evidență melodia vocală în favoarea formulării foarte sincopate și a efectelor percutante ale aliterării și asonanței și este probabil unul dintre primele exemple de muzică vocală populară americană care a evoluat atunci în rap .

Cântecele originale ale lui Jordan au celebrat cu bucurie urcușurile și coborâșurile vieții urbane afro-americane și au fost infuzate cu umor de obraznic și cu energie muzicală care au avut o influență uriașă asupra dezvoltării rock and roll-ului . Muzica sa era populară atât pentru negri, cât și pentru albi, dar liric, majoritatea pieselor sale erau, cu forță și fără compromisuri, „negre” în conținutul lor.

Încărcate de comentarii sociale ironice și referințe codificate, acestea au constituit o comoară de argou negru în perioada 1930/40, iar prin înregistrările sale, Iordania a fost probabil unul dintre principalii divulgatori ai termenului „pui” (femeie). Temele sexuale caracterizează adesea puternic versurile melodiilor sale, cum ar fi dubla semnificație a „Arătați-mi cum să mulg vaca” - în care erau atât de riscante încât pare demn de remarcat faptul că au fost lansate pentru toată lumea.

"King of the Jukeboxes"

Prima parte a carierei de înregistrare a lui Louis Jordan, 1942-1950, a fost o perioadă de segregare la radio. În ciuda acestui fapt, a reușit să ajungă pe locul 1 cu single-ul „GI Jive” / „ Is You Is Or Is You’t Are My Baby ?” în 1944, în mare parte datorită interpretării sale în filmul Universal , Follow the Boys . Doi ani mai târziu, pentru MGM, a văzut pisica Tom cântând „Is You Is Or Is You Aint My Baby?” În 1946, în scurtul desen animat Tom & Jerry , Solid Serenade .

Popularitatea lui Jordan a crescut nu numai ca urmare a înregistrărilor sale pentru Decca, ci și datorită înregistrării sale prolifice pentru radioul Forțelor Armate și programul V-Disc , care l-au făcut popular atât pentru albi, cât și pentru negri. De asemenea, a realizat o serie de scurte filme muzicale, videoclipuri așa cum am spune astăzi, pentru piesele sale de succes [4] . Strămoșii videoclipurilor muzicale actuale („sunete”) folosite în tonomatele video. Jordan a realizat și un mic cameo în filmul muzical de la Hollywood Follow the Boys .

Declin

În 1951, Jordan a alcătuit pe scurt o trupă mare care includea piese precum Pee Wee Moore și alții, într-un moment în care trupele mari erau în declin. Acesta este considerat începutul declinului său comercial, deși, după doar un an, a restaurat vechiul cvintet. La mijlocul anilor 1950, discurile lui Jordan nu se mai vindeau așa cum se obișnuia și de aceea a început să schimbe casele de discuri. Trecându-se la Mercury Records , Jordan a reușit să-și actualizeze sunetul cu rock and roll complet cu melodii precum „ Let the Good Times Roll ” și „Salt Pork, West Virginia”. După aceasta, însă, popularitatea lui Jordan a scăzut și a continuat să înregistreze doar pentru un număr mic de fani. Rar înregistrat după începutul anilor 1960 . Jordan a murit în Los Angeles , California , în urma unui atac de cord pe 4 februarie 1975. [5] El a fost înmormântat în cimitirul Mt. Olive din orașul natal al soției sale Martha, St. Louis .

În timpul unui interviu acordat în ultimii ani ai vieții sale, Jordan a făcut declarația controversată: „ rock and roll-ul este pur și simplu un ritm și blues jucat de muzicieni albi”.

Deși Jordan a scris (sau co-a scris) majoritatea pieselor pe care le-a interpretat, nu a beneficiat financiar de cele mai multe dintre ele. Multe dintre realizările sale, inclusiv „Caldonia”, au fost creditate soției sale din acea vreme, Fleecie Moore, ca un mijloc de a evita un acord de publicare existent. Căsătoria a fost amară și de scurtă durată, în două ocazii, Moore l-a înjunghiat pe Jordan la sfârșitul litigiului, aproape că l-a ucis în a doua încercare, iar după divorțul lor Fleecie și-a păstrat dreptul de proprietate asupra cântecelor. Cu toate acestea, Jordan poate că a preluat autorul unor melodii scrise de alții, el este creditat ca co-liric la „Saturday Night Fish Fry”, dar pianistul Bill Doggett a susținut mai târziu că a scris de fapt piesa [6] .

Nunți

Se crede că Jordan s-a căsătorit de cinci ori. Prima sa soție s-a numit Julia sau Julie, dar în 1932 a fost căsătorit cu cântăreața și dansatoarea texană Ida Fields. El și Fields au divorțat și în 1942 s-a căsătorit cu prietena copilăriei Fleecie Moore. După divorț, s-a căsătorit cu dansatoarea Vicky Hayes în 1951 și s-a despărțit de ea în 1960. În cele din urmă, s-a căsătorit cu cântăreața și dansatoarea Martha Weaver în 1966.

Film

A cântat în multe filme, apărând în Meet Miss Bobby Sox (1944) și Death Ship (1944). El a fost, de asemenea, protagonist în unele filme cu doar actori negri precum Beware (1946), Reet, Petite și Gone and Look Out Sister (toate în 1947, când acest gen de film nu mai era produs).

Lovituri simple

Data Titlu Poziţie Notă
Graficele R&B / Race din SUA Grafice SUA Țara SUA
1942 „Te voi lăsa la periferia orașului” 3
1942 „La ce folosește să fii sobru (când te vei îmbăta din nou)” 1
1943 „Puii pe care îi aleg sunt subțiri, gingași și înalți” 10
1943 „Cinci băieți numiți Moe” 3
1943 „Asta o să mă lovească” 8
1943Ration Blues 1 11 1 Primul hit "crossover"
1944 „Deacon Jones” 7
1944GI Jive 1 1
1944Is You is or Is You Ain’t My Baby 3 2 1
1945 " Mop! Mop! " 1
1945 „Nu mai poți obține asta” 2 11
1945Caldonia 1 6 Redenumit „Caldonia Boogie” pentru graficul național
1945 „Cineva a făcut schimbarea încuietorii ușii mele” 3
1945 „Copilul meu a spus că da” 14 Duet cu Bing Crosby
1946Buzz Me 1 9
1946Nu-ți face griji în privința acelui catâr 1
1946 "Salt Pork, Virginia de Vest" 2
1946 „Reconversion Blues” 2
1946 „Ferește-te (Frate, Ferește-te)” 2 20
1946 „Nu lăsa soarele să te prindă plângând” 3
1946 " Stone Cold Dead in the Market (He Had It Coming) " 1 7 Duet cu Ella Fitzgerald
1946 „Petootie Pie” 3 Duet cu Ella Fitzgerald
1946 " Choo Choo Ch'Boogie " 1 7
1946 „Puiul acela e prea tânăr ca să se prăjească” 3
1946Nu este la fel ca o femeie (o vor face de fiecare dată) 1 17
1946Nu sunt nimeni aici, ci puii noștri 1 6
1946Lasă vremurile bune să se rostogolească 2
1947Texas și Pacific 1 20
1947 „Îmi plac grăsimi așa” 5
1947 - Deschide ușa, Richard ! 2 6
1947Jack, ești mort 1 21
1947 "Știu ce faci" 3
1947 "Boogie Woogie Blue Plate" 1 21
1947 "La început de dimineață" 3
1947 "Atenție" 5
1948 „Barnyard Boogie” 2
1948 „Cât timp trebuie să te aștept” 9
1948 „Reet, Petite and Gone” 4
1948 " Run Joe " 1 23
1948 "Totul pentru dragostea lui Lil" 13
1948 "Pinetop's Boogie Woogie" 14
1948 „Nu arde lumânarea la ambele capete” 4
1948 „Nu putem fi de acord” 14
1948 "Tati-O" 7 Duet cu Martha Davis
1948 "Pettin 'și Pokin'" 5
1949 "Roamin 'Blues" 10
1949 „Ți-ai rupt promisiunea” 3
1949 „Cole Slaw (Sorghum Switch)” 7
1949 „Fiecare om după propria sa profesie” 10
1949 "Iubito, este frig afara" 6 9 Duet cu Ella Fitzgerald
1949 " Fasole și pâine de porumb " 1
1949 " Sâmbătă seara Fish Fry (punctele 1 și 2)" 1 21
1950 "Zile de școală" 5
1950 " Blue Light Boogie (punctele 1 și 2)" 1
1950 „Nu voi fi niciodată liber” 7 Duet cu Ella Fitzgerald
1950 "Tamburitza Boogie" 10
1951 "Limonadă" 5
1951 „Picături de lacrimă din ochii mei” 4
1951 "Blues cu minte slabă" 5

Filmografie

Notă

  1. ^ The Immortals: The First Fifty , despre Rolling Stone Numărul 946 , Rolling Stone.
  2. ^ Panou publicitar. 1 mai 1943. pagina 18
  3. ^ Jim Dawson și Steve Propes, Care a fost primul disc Rock 'n' Roll? , Boston & Londra, Faber & Faber, 1992, ISBN 0-571-12939-0 .
  4. ^ Recenzii Wild Realm: Louis Jordan la film
  5. ^ Thedeadrockstarsclub.com - accesat în decembrie 2009
  6. ^ Joop Visser, note de linie pentru Jivin 'With Jordan boxed set, p.30

Bibliografie

  • John Chilton, Let The Good Times Roll: The Story of Louis Jordan .
  • Joop Visser, note de linie pentru setul de 4 CD-uri Jivin 'With Jordan , Proper Records, PROPERBOX 47

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 283515547 · ISNI ( EN ) 0000 0001 1931 7946 · Europeana agent/base/61500 · LCCN ( EN ) no91029594 · GND ( DE ) 118985388 · BNF ( FR ) cb13895759m (data) · BNE ( ES ) XX1566947 (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-no91029594