Mack Sennett

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Mack Sennett (1916)
Statueta Oscar Oscar onorific 1938

Mack Sennett , pseudonim al lui Michael Sinnott ( Danville , 17 ianuarie 1880 - Woodland Hills , 5 noiembrie 1960 ), a fost un actor , scenarist , regizor și producător de film american de origine canadiană .

Pe piatra sa funerară, în cimitirul Sfânta Cruce din orașul Culver unde se odihnește, pe lângă anul nașterii și al morții, apare un epitaf: Iubitul rege al comediei . Și Sennett a fost cu adevărat regele comediei , în epoca de aur a filmului mut ( 1910 - 1929 ), când și-a pus numele de producător înaintea titlurilor a peste o mie de filme.

Biografie

De la fierărie până la scenă

Mack Sennett s-a născut în Quebec din agricultori irlandezi (John Francis Sinnott și Catherine Foy), fiul cel mare, fratele lui John, Gorge și Mary. El a atribuit predispoziția spectacolului unui unchi matern pionier al divertismentului. La cincisprezece ani, s-a trezit înzestrat cu o voce de bariton pe care mama sa o va îndemna să o cultive. În vârstă de șaisprezece ani, după familia sa în noua ocupație de hotelieri / restauratori, a avut probabil prima ocazie de a observa o multitudine de umanități în numeroasele sale nuanțe și caracteristici psihologice și care ulterior va servi drept subiect pentru activitatea care l-a făcut celebru .

Primii ani de școlarizare au fost marcați de o educație rigidă evanghelistă franco-catolică a colegiului în care mama i-a înscris pe toți cei trei fii, ferm convinsă de necesitatea unei educații, deși nu la fel de împărtășită de copii, așa cum va lăsa Mack scris în memoriile sale., dar care îi vor permite să-și aprofundeze abilitățile muzicale și să învețe limba franceză. Afacerea cu restaurante stagnase și tatăl său a mutat familia la sud, peste graniță, în Connecticut , Statele Unite , în orașul industrial Berlinul de Est , găsindu-și un loc de muncă pentru el și fiul său Mack ca lucrători într-o fabrică de fier. Lucrarea nu a împiedicat nici continuarea studiilor de canto, nici continuarea cultivării visului, poate mai mult al mamei sale decât al său, de a cânta într-o zi ca cântăreț la Metropolitan Opera House din New York .

Legenda spune, în acest moment ( 1900 ), că Marie Dressler , de asemenea canadiană, a evoluat în oraș și că Mack și-a exprimat mamei dorința de a se putea întâlni cu ea cu scopul de a obține o recomandare care să-l introducă în lumea divertismentului. Părintele întreprinzător a deranjat o autoritate locală pentru introducerea fiului ei faimoasei actrițe: acest domn Coolidge , viitor președinte al Statelor Unite ale Americii. Marie Dressler l-a prezentat pe tânăr impresarului din New York David Belasco, care l-a angajat ca cântăreț pentru spectacolele sale de vodevil .

Tatăl lui Mack a afirmat, totuși, că fiul, de la o zi la alta, a părăsit fierăria pentru a se muta la New York schimbându-și numele real din Michael Sinnott în Mack Sennett. Desigur, Mack, în vârstă de 22 de ani, a aterizat la New York în 1902 , dar pentru următorii șase ani singurele surse sunt memoriile sale în care susține că și-a găsit primul loc de muncă ca membru al corului într-o comunitate de credință baptistă și mai târziu în diverse coruri în tot atâtea producții de vodevil. În 1907 prima apariție documentată a numelui său pe factură, ca corist, unde apare și numele lui Fred Mace : mai târziu va fi unul dintre infamii polițiști Keystone Sennett. Primele sale roluri ca extra în producțiile de pe Broadway datează și din această perioadă.

Cântăreț și actor de film

Actorilor de teatru și vodevil, timp de câțiva ani ( 1905 ), în locurile pe care le frecventau, s-a adăugat o nouă categorie de spectatori, care se ocupă de noile mijloace de divertisment care se răspândeau rapid și se dezvoltau din ce în ce mai mult. cu publicul: cinema . Camerele de proiecție s-au înmulțit în toate orașele, teatre adaptate pentru a găzdui noul spectacol, casele de producție au înflorit: Edison , Lubin, Selig , Vitagraph , Biograph Company și franceza Pathé : pionier al genului comic cu actorii săi Max Linder , Ferdinand Guillaume și André Deed căruia Sennett însuși îi va recunoaște ulterior paternitatea genului slapstick . A fost o producție Pathé pe care Sennett o va dezvălui pentru prima dată pe ecran pentru a asista la o goană nebună a unei patrule de polițiști ridicoli, progenitori ai poliției sale Keystone . În 1908 Biograph căuta noi actori pentru producțiile sale; la anunț a primit un tânăr scenarist și actor, la vremea a treizeci și doi, destinat să lase o amprentă de neșters în cinematografie: DW Griffith . Câteva săptămâni mai târziu, Mack Sennett, în vârstă de 28 de ani, făcea deja parte din companie.

În mai acel an, cei doi au jucat împreună în ceea ce a fost filmul de debut al lui Sennett: The Sculptor's Nightmare . Griffith își va dezvălui în curând talentul și geniul în regia de film și contribuția sa la dezvoltarea cinematografiei ca o nouă formă de exprimare, a șaptea artă , inclusiv cele anterioare, va fi grozavă. Perioada petrecută de Sennett la Biograph, adică din 1908 până în 1912 , va merita o experiență formidabilă în realizarea filmului după Griffith, deoarece va avea ocazia să recunoască mai târziu: „Îl consider pe Griffith profesorul meu de viață și artă , lui îi datorează toate abilitățile mele în cinematografie ”.

Pe cealaltă parte a camerei

An după an, structura Biograph a crescut odată cu succesul producțiilor sale. Griffith și-a încercat mâna la diferite genuri, dar a rămas un maestru al genului dramatic în care putea experimenta și rafina mai bine tehnicile de filmare, nefiind în mod special preferat comediei spre deosebire de Sennett în a cărui interpretare exista, în schimb, adesea o amprentă comică.

În 1911 Sennett s-a mutat pe cealaltă parte a camerei ca director al sectorului de benzi desenate de la Biograph , apoi actor și regizor, angajând împreună cu stăpânul său un duel de scurtmetraje: primul, dramatic, care se luptă în jurul problemelor ridicate din cuceriri și necazuri ale modernității; aceștia din urmă, comedianți, care au batjocorit această modernitate exaltând contradicțiile și schizofrenia acesteia. Camrades a fost primul film semnat de Sennett ca regizor, precum și ca interpret. Fred Mace s-a alăturat companiei. În 1912 O spaniolă dilemă , în regia lui Sennett, care a văzut-o pe Mabel Normand acționând alături de el pentru prima dată alături de Fred Mace: „cel mai important lucru din viața mea? Fata aia ”Mack o va lăsa scrisă în memoriile sale.

Studiourile Keystone

Sennett era acum maestru al tehnicii de realizare a filmului, dar a demonstrat un talent și mai mare ca organizator și manager general; succesul filmelor sale i-a dat dreptate. Era pregătit pentru afaceri.

Mack Sennett în spatele camerei de film 1918

În iulie 1912, într-un hotel din New York, Mack Sennett, Adam Kessel și Charles Baumann au semnat certificatul de naștere al unei noi case de producție cinematografică: imagini Keystone , încredințate direcției lui Mack Sennett, dedicată producției de comedie și destinată să intre în istorie a cinematografiei ca cea mai mare fabrică de film a genului și teren de antrenament pentru cele mai mari talente de ecran ale vremii.

Kessel și Baumann, finanțatorii, au fost proprietarii New York Motion Picture Company , o companie de producție independentă din 1908, care de-a lungul anilor a crescut prin încorporarea altor companii precum Universal Company și Bison ; acesta din urmă deținea studiouri, sau mai bine zis un teren folosit pentru a face filme, în Edendale , o suburbie californiană, unde soarele strălucea tot anul, garantând continuitatea lucrării.

În Edendale, Sennett a înființat sediul central al Keystone, mutându-se împreună cu trupa sa de părăsiți biografi fideli: Mabel Normand , Fred Mace , Ford Sterling , Alice Davenport și Henry 'Pathé' Lehrman , Wilfred Lucas și George Nichols ca directori. Ulterior s-au alăturat Ben Turpin , Mack Swain , Edgar Kennedy , Slim Summerville , Chester Conklin , Charley Chase .

Genul de filme al lui Keystone era departe de stilul lui Biograph și Griffith: erau comedii simple, chiar și brute, cu comedie aspră, dar cu mare succes comercial. Ideea de bază a fost haosul, mișcarea, acțiunea perenă și frenetică, fără o pauză de o clipă pentru privitorul care nu trebuia să aibă timp să se gândească: într-un cuvânt slapstick-ul , declinabil în dragoste, viteză și emoții [ În italiană? ] ; întregul era acoperit cu o cantitate abundentă de plăcinte în față.

Polițiști Keystone și frumuseți pentru scăldat

Frumusețile de scăldat

Simbol al acestei idei comice au fost Polițiștii Keystone , un amestec de polițiști răutăcioși neîndemânatici și amuzanți, permanent copleșiți de crima cu care trebuiau să lupte și care, inițial, erau formați de George Jeske , Bobby Dunn , Mack Riley , Charles Avery , Slim Summerville , Edgar Kennedy și Hank Mann. [1] ; la fel de importante sunt și Frumusețile de scăldat , „frumusețile din baie” care la vremea respectivă au încălcat regulile imaginii feminine și care au creat un prototip folosit la mulți comedianți, chiar și în afara Keystone. Printre „frumuseți”, trebuie amintite numele Juanitei Hansen , Gloria Swanson , Virginia Fox , Phyllis Haver , Marie Prevost , Madeline Hurlock , Ora Carew .

„(...) Polițiștii Keystone, polițiști tulburi și zbuciumați la vânătoare de criminali care nu apucă niciodată, și Frumoasele scăldătoare, fete goale care subminează norma costumului (suntem în anii 10) fără a le încălca și fără a provoca cenzori izbucniri " (Fernaldo Di Giammatteo [2] ).

Anii de aur ai Keystone

Dacă prima vedetă a filmului mut a fost Mary Pickford , Mabel Normand a fost prima superstar dintre actrițe, Roscoe 'Fatty' Arbuckle , care s-a alăturat în aprilie 1913 , a fost printre actori.

Descoperitor extraordinar de talent, Sennett a observat pe scenă un tânăr actor de vodevil venit din Anglia în turneu cu trupa lui Fred Karno și încă necunoscut: Charlie Chaplin . În decembrie 1913 Chaplin a semnat primul său contract cu o companie de film, cu Keystone va filma primele sale treizeci și cinci de filme, din februarie 1914 până în decembrie a aceluiași an.

Succesul economic l-a văzut pe Sennett investind nu numai în cinematografie, ci și în speculații funciare și pentru a-și promova propria inițiativă de dezvoltare a terenului, el a ridicat un semn cu litere mari pe vârful unui deal pentru a forma cuvântul HOLLYWOODLAND , reconstruit ulterior fără Final LAND a rămas una dintre icoanele recunoscute ale sistemului stelelor Mecca. Harry Langdon în 1917 a fost, de asemenea, descoperirea sa. Inclusiv farmecul și farmecul primelor produse, o serie de filme axate pe frumusețile din baie (frumusețile de baie).

Declinul

Apariția sunetului l-a detronat. Hal Roach a fost următorul rege al comediei, acum sonor.

A oferit expertiza și talentul său la Paramount Pictures, unde a lansat Gloria Swanson , WC Fields , Carole Lombard și Bing Crosby . Dar, la începutul anilor 1930, el a ieșit din bucla care contează.

S-a retras în Canada , dar pe scurt. S-a întors la Hollywood unde, în 1937 , i s-a acordat un premiu special al Academiei pentru realizarea vieții ( 1938 ).

Apariția televiziunii în anii 1950 și-a reînviat popularitatea prin difuzarea primelor sale comedii din perioada silențioasă .

Și-a încheiat existența în 1960 , la aproape optzeci și unu de ani. Odihnește-te la cimitirul Sfânta Cruce din orașul Culver .

Dezvoltarea limbajului cinematografic

Genul comic al lui Mack Sennett a fost cel mai important teren de formare pentru dezvoltarea definitivă a limbajului cinematografic, grație caracteristicii sale principale, aceea a vitezei. Numerele cinematografiei comice au fost preluate din tradiția circului, a acrobaților și a farselor populare, dar montajul le-ar putea face extraordinar de frenetice și vibrante. Slapstick-ul (literalmente „palma și bățul”) erau filme de jucărie caracterizate de nesimțire și un vârtej strălucitor de palme, lovituri, lovituri, plăcinte la față, căderi, zboruri, recuperări, evadări și urmăriri , într-o cursă colectivă frenetică. Bărbații au luptat împotriva obiectelor bântuite, într-o lume ruptă și reconstituită cu susul în jos de către autori. Aceste comedii erau alcătuite din gaguri dezordonate și destul de grosolane, dar împreună au reușit să creeze o lume subversivă și eliberatoare, în care săracii erau mângâiați să vadă bogații batjocoriți și jefuiți.

Elaborarea limbajului de editare a fost fundamentală, grație descoperirilor care au fost naturale într-un climat de experimentare continuă, unde centrul de interes a fost ritmul, mai degrabă decât povestea, către un limbaj cinematografic pur bazat pe mișcare. Dacă DW Griffith ar fi fost exemplul normativ pentru limbajul cinematografic, Sennett a fost cel transgresiv: pentru Griffith totul este clar și sigur (de la fotografii la împărțirea dintre bine și rău), pentru Sennett totul este fluid și se schimbă [3] . Datorită comedianților, cinematografia era acum capabilă nu numai să spună o poveste, ci și să-i inverseze sensul, schimbând punctul de vedere narativ și schimbând rolurile.

Filmografie

Director (parțial)

Actor

1908

1909

1910

Producător (parțial)

Scriitor (parțial)

Notă

  1. ^ Kalton C. Lahue, Keystone-ul lui Mack Sennett: Omul, mitul și comediile , Barnes, 1971, p. 194, ISBN 0498074617 .
  2. ^ Fernaldo Di Giammatteo, Istoria cinematografiei, Veneția, Marsilio, 1998 - p. 45
  3. ^ Bernardi, cit., P. 66.
  4. ^ a b AFI
  5. ^ a b Era tăcută

Bibliografie

  • Mack Sennett, Kink of Comedy , 1975
  • Simon Louvish , Keystone, Viața și clovnii lui Mack Sennett , 2005

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 51770904 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2132 8396 · LCCN ( EN ) n85164243 · GND ( DE ) 119041901 · BNF ( FR ) cb123826400 (data) · BNE ( ES ) XX1163507 (data) · NLA ( EN ) 35725845 · NDL ( EN , JA ) 001167938 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n85164243
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Mack_Sennett&oldid=121057285 "