Manhwa

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Manhwa ( 만화 ? ,漫 畵? ) Este termenul care indică generic, în limba coreeană , benzi desenate și desene animate . În afara Coreei, termenul se referă la benzile desenate realizate în Coreea de Sud [1] , deși industria benzilor desenate apare și în Coreea de Nord [2] .

Terminologie

Termenii漫画( manga ),漫畫( manhua ) și 만화 (漫畫manhwa), 만필화 (漫筆畫, manpilhwa) Benzi desenate întotdeauna medii în japoneză , chineză și coreeană limbi , respectiv. Termenul, alături de „manga”, este legat de „manhua” chinezesc. Utilizarea lor în afara țărilor respective de origine provine din succesul internațional al manga japonez. Autorul unui manhwa se numește manhwaga .

Istorie

Origini

La fel ca manga japonez și manhua chinezesc, manhwa este puternic influențat de arta clasică asiatică și mai ales cea chineză. Gravurile antice din secolul al X-lea au fost folosite pentru diseminarea canoanelor budiste către populație. În gravura coreeană Bomyeongshibudo (보명 십우도 / 普明 十 牛 圖), o vacă spune o fabulă budistă. Pagina este decupată în casete, iar imaginea de deasupra textului ilustrează acest lucru. Suntem deja în arta secvențială a benzilor desenate. În perioada Joseon, portretele pictate nu sunt lipsite de umor și această tradiție se reflectă în ilustrațiile coperților de romane populare, postere și mai târziu în primele benzi desenate proprii. Poeziile literare (Kasa 가사), romanele populare (Japga 잡가), pansori (판소리) au un loc important în ficțiune și nu ezită să critice societatea. Aceste caracteristici (importanța narațiunii, critica societății) se regăsesc în manhwa. Manhwa s-a dezvoltat astfel sub o dublă influență: tradiția epică și arta picturală orientală bazată pe linie.

Ocupația japoneză (1909-1945)

La 30 octombrie 1883, a debutat primul ziar coreean: Hanseongsunbo 한성순 보 / 漢城 旬報. Au urmat alții, toate controlate de guvern. În aceste ziare timpurii, multe ilustrații ajută la înțelegerea știrilor. La 2 iunie 1909, odată cu debutul lui Daehanminbo 대한 민보 / 大 韓 民 報, s-a născut primul manhwa. Pe prima pagină, sub titlul Saphwa (삽화), coreenii pot descoperi opera caricaturistului Lee Do-yeong (이도영). Gravată pe lemn, opera lui Lee Do-Yeong încearcă să trezească spiritul poporului coreean printr-o muncă atât satirică (oficialii pro-japonezi sunt reprezentați ca maimuțe), cât și didactice. Publicația a durat doar un an și, în august 1910, a început ocupația japoneză, Daehanminbo a fost suprimată. Presa, precum și țara, sunt supuse unor controale foarte dure. După revolta din 1 martie 1919, Japonia și-a slăbit controlul asupra presei și în 1920 au fost publicate noi titluri, inclusiv mai multe benzi desenate. Din 1924, cu seria „Eforturile zadarnice ale unui idiot (Meongteongguri heonmulkyeogi 멍텅구리 헛물 켜기) Noh Su-hyeong (노수형), publicat în Chosun Ilbo (조선 일보 / 朝鮮 日報), manhwa începe să adopte convenții comice occidentale, cum ar fi subdivizarea meselor și a baloanelor ). Se publică primele colecții și se nasc reviste de specialitate. Manhwa devine mijlocul preferat de a critica jugul opresiunii japoneze. În același timp, guvernul japonez publică și numeroase benzi desenate de propagandă pentru a sprijini producția de orez sau implicarea tinerilor pentru a-l încuraja să intre în armată.

De la sfârșitul celui de-al doilea război mondial până la războiul coreean (1945-1950)

După sfârșitul celui de-al doilea război mondial și eliberarea de opresiunea japoneză, țara se află sub administrația americană și sovietică. Organele de presă redescoperă parțial libertatea de exprimare, iar manhwa satirică face o reapariție timidă. Primul personaj care a obținut o oarecare popularitate, profesorul Kojubu (김영환) al lui Kim Yong-hwan, este publicat în Seoul Times . Sunt create jurnale noi. La 15 septembrie 1948, Kim Yong-hwan a înființat Manhwa Haengjin (만화 행진 / 漫 畵 行進), prima revistă dedicată în totalitate benzilor desenate, dar trebuie să înceteze să publice deja în al doilea număr, victima unei cenzuri puternice. Cu toate acestea, în anul următor, pe 13 martie 1949, știrile Manhwas își încep publicația săptămânală care va dura un an cu mare succes. Acest ziar publică cei mai buni artiști ai perioadei precum Kim Seong-hwan (김성환) Kim Yong-hwan (김영환), Shing Dong-Heon (신동헌), Kim In-hwan (김의환) sau Lee Yong-chun (이영천). La fel ca în Japonia, în același timp, benzile desenate s-au emancipat din ziare și au devenit un gen popular independent.

Odată cu războiul coreean , manhwa își găsește un loc central în propagandă pe ambele părți ale conflictului. Designerii sunt mobilizați și produc multe pliante, în special în sud. Soldatul lui Kim Yong-hwan Todori , care exaltă curajul soldaților, are un succes imens. Cu toate acestea, cenzura se înrăutățește din nou, lovind caricaturistii prea critici care suferă condamnări. Cu toate acestea, pentru a sprijini o societate puternic afectată de război și sărăcie, revistele manhwa măresc poveștile de aventură și fantezie, precum Dr. Hendel (최상 권) al lui Choi Sang-Gwon. Aceste povești, numite takji manhwa [3] (딱지 만화), sunt publicate în principal în Pusan în reviste și ziare ieftine cu hârtie de calitate scăzută și astăzi rămân doar câteva exemplare; cu toate acestea, ele permit tinerilor autori să debuteze, iar benzile desenate încep să se diversifice pentru a se potrivi gusturilor unui număr tot mai mare de cititori. Cu acești autori, manhwa își ia forma contemporană, cu mese și nori.

Din 1950 până în 1980

Sfârșitul războiului coreean marchează începutul unei perioade foarte prolifice pentru arta manhwa. Până la mijlocul anilor șaizeci a fost însoțit de deschiderea și succesul rapid al primelor librării care închiriază benzi desenate: manhwabang 만화방 / 漫 畵 房[4] . Piața este structurată și se nasc noi edituri specializate precum Manhwa Segyesa 세계사 세계사 și mulți editori independenți publică noi reviste precum popularul Arirang 아리랑. Sunt publicate volume de două sute de pagini cu povești complete, încurajând realizarea de povești lungi și dramatice în care excelează autori precum Park Ki-jeong (박기정) sau Kim Jong-rae (김정래). Succesul permite editorilor să lanseze și să dezvăluie noi artiști și noi forme de manhwa.

Între sfârșitul anilor cincizeci și începutul anilor șaizeci, genul dominant este myeongrang manhwa (명랑 만화 / 明朗 漫 畵) sau desenul animat plin de umor pentru adulți de câteva pagini; școala coreeană crește și înflorește cu o nouă generație de autori precum Shin Dong-u (신동우) (김산호), Kim San-ho și Park Ki-dang (박기 당) realizând povești științifico-fantastice și fantastice în timp ce Park Ki-jeong ( 박기정) se concentrează pe genul istoric pe perioada ocupației japoneze, cu lucrări precum Poktana (폭탄 아 / 爆彈 兒 - „Bomba”) care povestește aventurile unui tânăr coreean care luptă împotriva japonezilor în Manciuria. Sunjeong manhwa (순정 만화 / 純情 漫 畵) devine un gen propriu cu autori precum Kwon Yeong-seop (권영섭), Choi Sang-rok (최상록), Jo Won-ki (조원기) și Jang Eun-ju ( 장은주). Dar această perioadă de euforie este de scurtă durată. După lovitura de stat din 16 mai 1961 care a adus Park Chung-hee la putere, cenzura subminează creativitatea autorilor. Distribuitorul și editorul Habdong Munwhasa (합동 문화사) preia controlul asupra distribuției de benzi desenate prin achiziționarea celorlalți editori, devenind monopolist al editării și distribuției de benzi desenate în 1966. Deși benzile desenate coreene se găsesc prinse atât în ​​cenzura de stat, cât și în monopol, producția de drame pentru copii și adulți continuă să se concentreze pe subiecte istorice tipice producției din anii 1970 și care permit o ușoară critică a puterii. Coreenii moderni se recunosc în luptele feudale de la sfârșitul perioadei Joseon sau în nenorocirile strămoșilor lor. Aceste manhawas permit coreenilor să-și revendice istoria după cenzura ocupației japoneze și a lungilor ani de război.

Prima serie lungă de benzi desenate istorice, Im Keog-jeong (임꺽정), a fost publicată în ziarul Ilgan Sports în 1972 , creată de Go U-yeong (고우영), unul dintre principalii autori ai acestei perioade, autor al seriei Suhoji. (수호지 / 水滸 志), adaptare Samgukji (삼국지 / 三國 志) a Povestii celor trei regate și care a devenit cel mai mare succes al său, Chohanji (초한지 / 楚漢 志), Seoyuki (서유기 / 西遊記) și Garujikijeon ( 가루지기 전 ). Aceste lungi povești istorice nu au fost lipsite de umor și situații dramatice. Tot pe Ilgan Sports a fost publicată din 1974 seria Goindol (고인돌) de Park Su-dong (박수동) care a fost publicată timp de optsprezece ani și caracterizată printr-o anumită originalitate și un ton direct și plin de umor, tratând cu discreție o formă de erotism interzisă atunci . Săptămânalul Sunday Seoul a dominat piața manhwa în anii șaptezeci datorită dramelor istorice ale lui Bang Hak-ki (방학기) care se remarcă din restul producției pentru calitatea scenariilor și dialogurilor. Există, de asemenea, o producție pentru tineri realizată de autori precum Kil Chang-deok (길창덕), Yun Seung-hun (윤승훈), Park Su-dong (박수동) și Shin Mun -su (신문 수).

Optzeci și nouăzeci

În 1981 , Kim Su-jeong (김수정), inspirat de manhwa pentru copiii din anii șaptezeci, realizează seria despre dinozaurul Dooly (아기 공룡 둘리) care va fi primul manhwa care va avea o transpunere în desene animate. Marele succes al seriei marchează începutul unei noi renașteri a manhwa.

Lee Hyeon-se (이현세) a schimbat radical modul în care manhwa a fost distribuit în 1982, publicând Gongpoui Oeingudan (공포 의 외인 구단 - o formidabilă echipă de baseball) în mai multe volume mari. Succesul seriei duce la reeditarea în volum, manhwabang, care fusese oarecum neglijată în deceniul precedent.

Mulți autori vor relua publicarea în volum, cum ar fi Heo Yeong-man (허영만) sau Park Ki-jeong (박기정): alți câțiva lucrează exclusiv pentru a publica în volum înainte de a deveni cunoscuți și de a lucra pentru reviste. Producția volumelor de benzi desenate se dezvoltă pe valul succesului lui Gongpoeu Oeingudan care devine modelul genului său: un erou sărac îndrăgostit de o fată frumoasă și bogată.

Mulțumită succesului edițiilor de volum, revistele de benzi desenate prosperă și ele: poveștile lor sunt publicate mai întâi în episoade în reviste săptămânale sau săptămânale și apoi în volum. Unul dintre primele mari succese a fost Bomulseom (보물섬 - Insula comorilor) conceput în 1982 și care publică autori precum Lee Hyeon-se (이현세) și Hwang Mi-na (황미나). Se nasc alte reviste care concurează între ele prin segmentarea pieței în funcție de criterii generaționale, sexuale sau gustative. Chiar și manhwa pentru un public feminin, cenzurat în deceniul anterior, a căpătat o nouă vigoare începând cu mijlocul anilor optzeci, cu autori precum Kim Hye-rin (김혜린) Kang Gyeong-ok (강경옥) sau Hwang Mi-na (황미나).

În 1990 a fost creată revista Renaissance care se ocupă exclusiv de manhwa sunjeong . Există, de asemenea, reviste specializate în science fiction și fantezie eroică.

După demonstrația din 10 iunie 1987 și schimbarea guvernului, cenzura dispare și apar primele povești contemporane și realiste ale lui Lee Hee-jae (이희재). Mulți tineri artiști, în majoritate femei, aleg manhwa ca mijloc de exprimare, datorită sprijinului financiar de pe piață.

De la sfârșitul anilor optzeci, manga japoneze au fost admise pe piața coreeană și, confruntate cu o scădere a calității manhwa, s-au stabilit treptat. Dar foarte repede piața și autorii coreeni au putut reacționa și au fost lansate reviste precum IQ Jump sau Young Champ create pe modelul revistelor japoneze, cu autorii lăsați liberi să își creeze lucrările. Astfel Yang Young-sun (양영순) s-a ocupat de fanteziile sexuale masculine în Nudl Nude (1995); violența zilnică se confruntă cu Lee Yoo-jeong (이유정). Această libertate de exprimare a încurajat apariția multor edituri independente, reviste și colective ale căror lucrări sunt publicate în manhwabang. [4] La sfârșitul anilor 1990, produsele coreene și-au consolidat și mai mult deținerea pe piața internă în detrimentul manga.

Anii 2000

Societatea coreeană extrem de dinamică urmărește tendințele extrem de rapid, astfel încât piața manhwa oferă multe genuri, uneori influențate de manga, și se adaptează la noutate. Tinerii autori experimentează căutând inovații radicale atât în ​​stilul desenelor, cât și în tipul de suport. Răspândirea benzii largi favorizează distribuția manhwa pe internet cu site-urile manhwabang care oferă achiziționarea manhwa pe internet. O nouă metodologie pentru utilizarea benzilor desenate a fost născută și dezvoltată grație dezvoltării și difuzării de noi tehnologii care le permit să fie descărcate și citite pe telefoanele mobile. Toate companiile de telefonie mobilă oferă abonaților lor manhwas, realizate de zeci de studiouri. Statul coreean încearcă să răspândească și să facă cunoscut manhwa, încă necunoscut și prea des asimilat manga, în restul lumii. Unele dintre ele sunt publicate în Europa, Statele Unite și Japonia.

Caracteristici

Manhwa este citit în aceeași direcție ca și cărțile occidentale, pe orizontală și de la stânga la dreapta, deoarece hangul, alfabetul coreean, este în mod normal scris și citit orizontal, deși poate fi scris și citit și vertical de la dreapta la stânga. până la fund.

Tipuri

  • Manmun manhwa ( 만문 만화 /滿 文 漫 畵), povestea unei singure mese;
  • Myeongrang manhwa ( 명랑 만화 /明朗 漫 畵), manhwa plină de umor pentru adulți;
  • Sonyung manhwa, pentru cititorii adolescenți, echivalentul japonezului shōnen ;
  • Sunjeong manhwa ( 순정 만화 /純情 漫 畵), destinat cititoarelor adolescente, echivalent cu shōjo japonez;
  • Tchungnyun, pentru adulții tineri (15-30 de ani), echivalent cu japonezii seinen ;
  • Takji manhwa ( 딱지 만화 ), manhwa aventuros situat în vest. Epoca lor de aur a fost în anii 1950. [3]

Ediție străină

Franţa

În Franța, datorită succesului manga japonez, ajunge și manhwa. Coreea a fost invitatul de onoare la cel de-al 30- lea Festival Internațional al benzii desenate d'Angoulême în 2003 [5] . Cu toate acestea, manwha nu a găsit încă o utilizare pe scară largă. Edițiile SEEBD (Colecții Saphira și Tokebi) au eșuat în 2008 [6] . O parte din titlurile lor au fost preluate de Samji [7], care apoi a renunțat la afaceri [8] .

Statele Unite ale Americii

Printre primii autori coreeni publicați în Statele Unite, în anii 1960 și 1970, a fost Sanho Kim care a lucrat pentru editorii Charlton Comics, Warren Publishing Iron Horse Publishing, Skywald Publications și Marvel Comics . [9]

Potrivit reporterului Paul Gravett, Eastern Comics a lansat prima m anhwa originală în Statele Unite în 1987. [10] Datorită exploziei în popularitate a manga-ului în America, multe dintre titlurile licențiate achiziționate pentru piața americană caută să imite elementele populare ale altor serii de succes. [11] Recent, webcomics-urile de lungă durată serializate prin intermediul site-urilor portalului de internet (de exemplu, Media Daum) și a paginilor personale au devenit tabăra de bază populară și creativă în rândul tinerei generații din Coreea.

Italia

Primele manhwa au fost publicate în Italia în a doua jumătate a anilor nouăzeci ; de atunci și în anii următori, unele edituri, cum ar fi Comic Art (cu Armagedon ), Planet Manga (cu Shoma și Rainbow ) și Star Comics (cu Model și Priest ), au încercat să aducă manhwa în mainstream-ul benzilor desenate italiene , fără a obține totuși rezultate reconfortante, atât de mult încât toate focoasele au fost întrerupte. Alți editori au început să se ocupe de benzi desenate coreene, cu mai mult succes. În prezent, printre principalii editori italieni de manhwa se numără Flashbook și J-Pop (acesta din urmă a recuperat Model și Priest , abandonate anterior de Star Comics).

Notă

  1. ^ (EN) Mangaka , pe www.mangaka.co.uk. Adus la 14 decembrie 2017 (Arhivat din original la 5 mai 2011) .
  2. ^ Kevin Stahler, Comics in North Korea , la piie.com , Peterson Institute for International Economics , 29 septembrie 2013. Accesat la 21 februarie 2017 .
  3. ^ a b Histoire de la BD coréenne , pe Animeland . Adus la 16 decembrie 2009 (arhivat din original la 23 februarie 2011) .
  4. ^ a b Zoom sur la BD Coréenne , pe ToutenBD.com , 6 noiembrie 2004. Accesat la 16 decembrie 2009 (arhivat din original la 3 august 2008) .
  5. ^ Une histoire du Festival international de la banda dessinée , on Festival international de la banda dessinée d'Angoulême . Adus la 16 decembrie 2009 (arhivat din original la 18 decembrie 2009) .
  6. ^ Informații privind lichidarea judiciară de SEEBD , pe Société.com . Adus pe 5 iulie 2009 .
  7. ^ Informations sur l'éditeur SEEBD , la http://www.manga-news.com .
  8. ^ Clap de fin pour Samji și Xiao Pan , la http://www.manga-news.com .
  9. ^ Intrare Kim , Lambiek's Comyclopedia. Accesat pe 9 iunie 2011.
  10. ^ Paul Gravett . Make Mine Manhwa!: Exportarea benzi desenate coreene
  11. ^ Andrew D. Arnold, Viața și literatura fără roboți , în timp , 25 ianuarie 2006. Accesat la 12 mai 2010 (arhivat din original la 11 august 2010) .

Bibliografie

  • La dynamique de la BD coréenne , catalog d'exposition, Korean Culture & Contents Agency (KOCCA) și Festivalul internațional al trupelor desenate d'Angoulême;
  • Patrick Gaumer , „Corée du Sud”, Larousse de la BD , Paris: Larousse , 2010, hors-texte p. 30-31.

Elemente conexe

Alte proiecte