Marș funerar

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Coperta unui marș funerar până la moartea generalului Sherman .

Marșul funerar (în franceză : marche funèbre ; în germană : Trauermarsch ) este o compoziție muzicală din genul marșului , potrivită pentru însoțirea procesiunilor funerare și a procesiunilor religioase .

Acesta provine din marșul obișnuit din secolul al XVII-lea și în timp dezvoltă personaje originale, care sunt definite definitiv odată cu Revoluția Franceză . [1] În secolul al XIX-lea a fost ridicat la o formă expresivă de conținut artistic notabil, adesea în contextul unei compoziții mai largi. [2] [3]

Cel mai faimos marș funerar este binecunoscuta a treia mișcare a Sonatei n. 2 op. 35 de Chopin . [2] [4]

Istorie

Precedente istorice

Obiceiul de a însoți cortegiul funerar solemn sau pompa [5] cu muzică instrumentală este deja prezent printre popoarele antice . Atât grecii, cât și etruscii foloseau flautisti sau, din urmă, de cetă , după cum se poate deduce de exemplu din Chiusi cippi ilustrat în opera lui Ducati . [6] Dintre romani , înmormântarea tradițională ( funus translaticium ) prevede prezența muzicienilor la deschiderea procesiunii: doi cornicini , patru tibicini și un jucător de lituus , o trompetă specială cu un sunet ușor care se potrivește bine circumstanțelor . Există o mărturie sculpturală a acestui ritual într-un basorelief funerar din Amiternum . [7]

secolul al 17-lea

Lulli a codificat forma marșului militar și a folosit un marș funerar într-o operă ( tragédie lyrique ).
Purcell este responsabil pentru unul dintre cele mai vechi exemple cunoscute de marș funerar pentru înmormântarea unui om puternic.

Geneza marșului funerar datează din secolul al XVII-lea. Inițial aparține categoriei marșurilor procesionale solemne, militare și nemilitare [8] și este destinată numai utilizării practice la înmormântarea unor personaje ilustre. [9] Cu toate acestea, deja în 1674 Lulli a folosit un Pompe funèbre în Alceste . [10]

Alte marșuri funerare antice, destinate uzului propriu, sunt totuși marșul preluat din Purcell's Music pentru înmormântarea reginei Maria (1694), compus pentru înmormântarea Mariei a II-a a Angliei (5 martie 1695), [8] [ 9] și martie pentru casa funerară a Delfinului scrisă pentru Maria Anna de Bavaria și atribuită lui Philidor cel Bătrân în jurul anului 1690. [11] [12] [13]

Al XVIII-lea

Secolul al XVIII-lea este relativ zgârcit cu marșuri funerare, atât în ​​repertoriile militare, cât și în opera marilor compozitori, dar produce și exemple notabile și, mai presus de toate, eliberează genul de funcția sa ceremonială.

Dacă în primii ani ai secolului Philidor a compus încă un Marche funèbre pour le convoi du Roy (1715) pentru înmormântarea solemnă a lui Ludovic al XIV-lea , [14] [15] douăzeci de ani mai târziu ne amintim de marșurile moarte scrise de Händel pentru oratorii Saul (1738) și Samson (1742). [8] Primul este identificat în Anglia cu marșul funerar prin excelență și rămâne în uz în înmormântări până în secolul al XX-lea . [16]

Ritualurile francmasoneriei contribuie în primul rând la renașterea definitivă a genului la sfârșitul secolului. Un prim exemplu este cantata lui Giroust Le déluge (1784), compusă pentru a comemora un frate al lojei din Paris . Chiar și Mauerische Mourning (1785) al lui Mozart , o compoziție originală care combină cantus firmus cu un model de unelte și are mai multe caracteristici similare cu cele ale marșului funerar, [17] [18] se adresează memoriei a doi frați masoni. . Acest faimos Trauermusik este precedat de un Kleiner Trauermarsch (1784) care pare să-și anticipeze conținutul. [19]

Iluminismul erodează monopolul Bisericii asupra morții , înlocuind judecata umană cu judecata divină, lauda pentru rugăciune și societatea civilă pentru Biserica însăși. Revoluția franceză va finaliza procesul, privând ceremonia funerară de orice fel de confort religios. [20] În acest moment, marșul funerar este afirmat în detrimentul requiemului ca model laic de muzică funerară, [21] destinat atât martorilor de virtute civilă, cât și eroilor militari. [22] Sărbătorile civile devin un moment esențial al noii religii a rațiunii , inspirând imnuri și alte compoziții potrivite pentru diverse ocazii, inclusiv înmormântări. [8]

Lacerantul martie sumbru compus de Gossec pentru a sărbători victimele unei revolte antirealiste (20 septembrie 1790) marchează momentul decisiv. Interpretat la Campo di Marte în memoria soldaților căzuți, stârnește o mare emoție și stabilește standardul marșului funerar din secolul al XIX-lea. [8] Pasajul se repetă la înmormântarea solemnă a luiMirabeau (4 aprilie 1791). Cu această ocazie este deosebit de izbitoare utilizarea tam-tam-ului , care apare pentru prima dată într-o compoziție muzicală și marchează procesiunea cu un sentiment de fatalitate. [20] De asemenea, italienii Cherubini și Paisiello compun marșuri funerare pentru moartea generalului Hoche , eroul Revoluției (1797). [23] [24]

secol al XIX-lea

Beethoven și alte modele

Beethoven ( fișier info )
Marșul funerar al Eroica este una dintre primele piese de concert grandioase de acest gen. Beethoven wiki.jpg

La începutul secolului al XIX-lea, Beethoven a aderat la idealurile Revoluției și a împrumutat de la compozitorii epocii revoluționare tema morții eroice , [25] [26] care l-a inspirat în diferite lucrări destinate să le reverbereze influența asupra opera romantica . [27] [28] [29] Marșul funerar asupra morții unui erou (1800-1801) care este a treia mișcare a Sonatei pentru pian n. 12 , unul dintre cele mai populare ale secolului, [30] va exercita o influență notabilă asupra lui Chopin în special. [28]

Beethoven caută „noi căi” muzicale ( Neue Bahnen ) menționate în scrisoarea către Krumpholz din 1802. [31] În această perioadă, maestrul bonez a frecventat de mai multe ori genul marșului funerar: de exemplu, al cincilea din cele Șase variații în fa major pentru pian op. 34 (1799). [30]

Cea de-a doua mișcare a Eroica (1802-1804) este de cea mai mare importanță care, pe lângă inovarea modului de concepere a tempo-ului central lent al formei simfonice , eliberează definitiv marșul funerar de funcționalitate la utilizare practică, desenând un piesă pură de concert . [25] Marșul funerar al Eroicii nu este foarte potrivit pentru a fi folosit în procesiuni, [8] spre deosebire de cel al Sonatei n. 12, care rămâne singura mișcare a propriei sale sonate orchestrate de Beethoven și care va fi interpretată la înmormântarea compozitorului (29 martie 1827). [30]

Pe lângă vena epică beethoveniană, apar însă diferite sugestii. Marșul funerar care deschide finalul celui de-al doilea act din Gazza ladra (1819) al lui Rossini ( Infelice, nefericit ) este renumit pe tot parcursul secolului al XIX-lea și este un preludiu la un nou punct de cotitură în evoluția genului, introducând un melodic necunoscut anterior. lirism. [32] În aceeași ordine de idei se află al cincilea din cele șase mari marșuri în trio ale lui Schubert (1824) (nu este indicat de autor ca marș funerar, dar așa numit în necrologurile sale și într-o transcriere la pian de Liszt ). [29] [32]

În ceea ce privește instrumentarea, personalul orchestral s-a extins după primele decenii ale secolului. Percuțiile, altele decât timbalele , care aveau atât de multă greutate în spectacolele trupei în timpul Revoluției, au debutat de fapt și în orchestră: în anii 1840 îi găsim acum pe deplin calificați în compozițiile lui Berlioz , Donizetti , Wagner . [33]

Romanticismul, fascinat de muzica funerară, aprofundează și mai mult sensul compoziției, [9] folosindu-se în muzica de cameră , în simfonie, în sonată , în operă . În același timp, însă, înflorește și o vastă literatură de compoziții pentru orchestră de suflat concepută ca un tribut și interpretată la înmormântări. [3]

Chopin

Atracția pentru muzica funerară este deosebit de intensă pentru Chopin , [28] care cunoaște Sonata n. 12 de Beethoven și, deși anterior a compus un singur marș funerar (op. Post. 72 n. 2), [34] [35] este folosit pentru a exploata elementele sale în alte compoziții. [28] Multe exemple îi sunt cu siguranță familiare în timp ce se pregătește să compună celebra piesă în jurul căreia va construi întreaga Sonată n. 2 op. 35 (1839). În plus față de operele lui Beethoven și Rossini , compozitorul polonez este aproape sigur familiarizat cu prima mișcare a Marii Simfonii funerare și triumfale a lui Berlioz înainte de debutul său oficial în 1840, [32] dar are un caracter foarte diferit și probabil reprezintă un model negativ. [36]

Chopin ( fișier info )
Marșul funerar al lui Chopin prezintă un moment de lirism intens în trio. Frederic Chopin photo.jpeg

Când marșul funerar îndeplinea doar o funcție oficială, era aproape lipsit de o temă , melodia era castă și sinistră, întregul sistem era orientat spre sărbătoare solemnă. În marșul funerar al lui Chopin, secțiunea centrală într-un mod major ( trio ) prezintă o temă nu numai finalizată, ci și de numărat printre vârfurile melodice la care a ajuns autorul în toată producția sa. [32]

În Chopin, marșul funerar abdică de solemnitatea publică pentru a include un moment de meditație privată. [32] Comparativ cu Beethoven, dimensiunea eroică și glorioasă a fost complet pierdută: trio-ul Chopinian exprimă mai degrabă o înfrângere, pentru unii o rugăciune, [37] pentru alții doar tristețe profundă, într-o umanizare a morții care a contribuit cu siguranță la popularitatea sa a cântecului. [38] Este un pasaj de interpretare dificilă, nu întâmplător criticat și chiar respins ca „abominabil” ( Bülow ), sau considerat în schimb o „piatră de încercare” a sensibilității pianistului ( Lenz ). [38]

La înmormântarea lui Chopin (30 octombrie 1849) piesa va fi interpretată într-o transcriere orchestrală, încredințată lui Reber regretului lui Meyerbeer . Este doar una dintre nenumăratele transcripții pentru trupă sau orchestră care au contribuit la extinderea notorietății compoziției. [38]

Marșul funerar al lui Chopin rămâne, fără îndoială, până în secolul al XX-lea și până în anii 2000 , cel mai cunoscut din lume și, de asemenea, cel mai faimos dintre paginile lui Chopin. [2] [4] [38] A fost orchestrat printre alții de Elgar (care îl transportă de la B ♭ la Re minor ) și Stokowski și este adesea interpretat în înmormântările de stat : deci în cele de la Kennedy (25 noiembrie 1963), Churchill (30 ianuarie 1965), Brežnev (15 noiembrie 1982), Margaret Thatcher (17 aprilie 2013). [39] Sousa mărturisește că în Australia, în 1910, transcrierea sa pentru o formație a încântat publicul până la punctul în care a fost forțat să o repete la următorul concert. [40]

Liszt

Fascinația cu moartea reiese apoi din tema lui Liszt și capătă, de asemenea, o dimensiune personală în cele trei odă funerare , inclusiv Noaptea (1863-1864), un marș funerar dedicat amintirii fiicei sale Blandine. [41] Liszt se referă la rândul său la Beethoven, al cărui marș funerar al Eroica pentru pian l-a transcris. [42]

Caracteristicile marșului funerar se regăsesc în diferite poezii simfonice precum Tasso (1854), Die Ideal (1857), Hamlet (1858), Héroïde funèbre (1849-1850), Hungaria (1854), unde compozitorul maghiar tratează atât moartea și plângerea în sine și moartea ca preludiu la o renaștere. [42] În ultimele două poezii citate, referirea la marșul funerar este explicită în indicarea timpului .

Marșurile funerare sau pseudo-marșurile lisztiene sunt caracterizate de o lentitudine extremă. [43] Liszt se bazează în special pe întunecoase timbruri și registrele joase, furnizând indicații expresivă , cum ar fi expresia dureroasă, slabă, înlăcrimată, plîngea, mournful, plâns. În unele cazuri ( Hamlet și Hungaria ) că la marșul funerar este o simplă aluzie transmisă de o temă în timpul marșului, în timp ce în celelalte compoziția capătă o formă împlinită și include un trio. [42] Un alt pasaj din Anii pelerinajului (1867) este dedicat lui Maximilian I al Mexicului , împăratul Casei Habsburgului executat de trupele republicane ale lui Benito Suarez . [41]

Mahler

Mahler ( fișier info )
A patra mișcare a Simfoniei Nr. 1 este o parodie tristă a lui Fra Martino . Gustav-Mahler-Kohut.jpg

La sfârșitul secolului, marșul funerar joacă un rol simbolic important în producția lui Mahler , începând cu romantismul Die zwei blauen Augen (1884) preluat din Lieder eines fahrenden Gesellen . Compozitorul o folosește indiferent în simfonii (a treia mișcare a primei și primei a cincea ), în Lieder și în colecțiile acesteia din urmă.[44]

În al doilea volum al colecției Des Knaben Wunderhorn , care va avea o mare influență asupra primelor patru simfonii și care se remarcă prin caracterul extrem al emoțiilor cu care se confruntă, [45] iese în evidență ecoul Die zwei blauen Augen evocat melodic de Nicht wiedersehen! (1888-1891).[44]

Povestea din 1884 revine și în cel mai faimos marș funerar al primei simfonii (1888-1894), într-o împletire de citate care fac aluzie la experiența autobiografică a autorului. [46] Citatul fundamental este o parodie tristă a canonului Fra Martino , un cântec din copilărie căruia Mahler i-a atribuit întotdeauna un sentiment de tragicitate, care îl bântuie tot timpul în timp ce caută o deschidere și care, în cele din urmă, a acceptat în simfonia, o atmosferă sarcastică și sinistră te susține. [46][47]

Atât marșul funerar al primei simfonii, cât și cel al celei de-a cincea sunt inspirate de modelul lui Mendelssohn . Primul își găsește precedentul în marșul funerar parodic din Visul unei nopți de vară (1843), o piesă de scurtă durată care la rândul său se referă la tema lui Fra Martino și, în plus, păstrează trăsătura tipică a ritmului punctat .[47] Al doilea citează deschiscuvintele de început aleRomanței fără cuvinte op. 62 n. 3 (1842-1844). [48]

Secolului 20

Satie glumește despre marșul funerar al lui Chopin numindu-l Mazurk al lui Schubert .

Marșul funerar își găsește epoca de aur în secolul al XIX-lea, dar ajunge și în muzica secolului al XX-lea: exemple se găsesc printre altele în Britten , [49] Kodály , [50] Sibelius . [51] Există diverse reinterpretări ale capodoperelor și mai presus de toate ale marșului funerar al lui Chopin. Saint-Saëns , de exemplu, extrage din el un aranjament pentru două piane (1907), [52] în timp ce Satie în Embryon desséché d'édriophthalma (1913) își bate joc de voi cu o serie de dispozitive melodice și armonice banalizante și cu comentariu « Citation de la célèbre mazurka de SCHUBERT ». [53] [54]

Șostakovici

În special, marșurile funerare se remarcă în producția lui Șostakovici , a cărei întreagă operă este pătrunsă de moarte, de care este martor constant în tragediile colective ale istoriei rusești și sovietice din secolul al XX-lea . [55] Compozitorul a debutat în gen la vârsta de unsprezece ani cu o piesă pentru pian dedicată căzutului Revoluției din octombrie (1917), transcrie o operă a lui Schubert (1920) și apoi lasă numeroase alte exemple, inclusiv adage In memoriam of the Symphony n. 15 (1957). [56]

Tema obsesivă a morții se adâncește și se plasează într-o proeminență specială în producția târzie. [55] Sfâșietoare pentru circumstanțele compoziției sale este marșul funerar inclus în Cvartetul de coarde nr. 15 (1974), finalizată în spital și complet pătrunsă de ideea morții, într-un „rămas bun și vie tragic” de către autor aflat acum la sfârșitul vieții sale. [57] [58]

Structură și caracteristici

Formă

Structura originală a marșului funerar repetă cea a marșului militar lullian în două etape de câte opt măsuri fiecare. [59] [60] [61] Mai târziu, genul evoluează spre forma de marș structurat ternar. [9] Marșul militar modern prevede o structură ternară: marșul în sine este urmat de un trio la finalul căruia marșul începe din nou . În marșul funerar se folosește de obicei această schemă sau o variantă a acesteia. [3]

Mendelssohn ( fișier info )
Romanța op. 62 n. 3 în intențiile autorului nu a fost un marș funerar.

Cu toate acestea, în timp ce marșurile celuilalt tip nu diferă substanțial de modelul obișnuit, marșul funerar are caracteristici care îl disting instantaneu de alte compoziții. [21] Mendelssohn, care pentru cel de-al cincilea volum al Cântecelor fără cuvinte a compus o piesă care nu corespunde formei marșului funerar în ansamblu, l-a numit Trauermarsch de către editorii săi din cauza caracteristicilor primelor bare. [62] Liedul a fost apoi instrumentat de Moscheles și interpretat la înmormântarea lui Mendelssohn (7 noiembrie 1847). [63]

Tempo și metrică

Marșurile funerare sunt de obicei unelte solemne, [64] foarte lente (în timp grave, lente, încet și altele asemenea), [43] [65] în măsurarea binară (cum ar fi 2 4 și 6, 8) sau cuaternare (cum ar fi ca 4 4 și 12 8 ), [3] cu un curs trist și regulat. [1] Semnătura de timp poate fi generică sau specificată de compozitor printr-o semnătură de metronom . În toate cazurile, există mai multe interpretări posibile ale timpului marșului funerar . De fapt, dacă este indicat metronomul, viteza de execuție poate varia de la 44-48 bpm la marșurile funerare ale lui Liszt la 92 din cele cuprinse în Simfonia nr. 1 din Ries . [43] Beethoven însuși indică pentru marșul funerar al Eroica un tempo de 80 bpm pe nota a opta , deși în mod normal este efectuat mai lent. [8] Este posibil ca influențele tradițiilor militare naționale să cântărească asupra alegerii compozitorilor (de exemplu, cel austriac a prescris tendința mai presantă tipică marșurilor grenadierilor și fusilierilor). [43]

Manualele militare din secolele al XVIII-lea și al XIX-lea nu fixează în mod explicit timpul marșului funerar , ci sugerează că acesta este cel mult cel al ritmului obișnuit și, dacă este posibil, mai lent. Așa prevăd în special reglementările Miliției statului New York (1858), care admite pasul obișnuit numai atunci când distanța de la locul de înmormântare este considerabilă (articolul 319). [66] Standardul militar modern tinde să înjumătățească timpul comun al marșului și să efectueze marșul funerar la 60 bpm. [67] Pasul funerar este totuși cel mai lent dintre pașii de mers și, prin urmare, este situat la limita extremă opusă timpului de pas rapid. [43]

Ritm

Ritmul tipic al marșului funerar este în mare măsură vizat . [1] [3] Nota care urmează celei punctate durează de obicei un sfert din mișcarea căreia îi aparține, dar în unele compoziții este redusă la o optime (deci în a doua mișcare a Eroicii și în marșul funerar în memorie al lui Rikard Nordraak (1866) de Grieg , unde notele scurte sunt biscuiți ). [43] Czerny codifică ritmul marșurilor solemne, de paradă și funerare în următoarele două moduri. [43]

\ relative d {\ clef bass \ tempo 4 = 60 \ key d \ minor <d f a> 4 <d f a> 8. <d f a> 16 <d f a> 4 <d f a> 4}
\ relative d {\ clef bass \ tempo 4 = 60 \ key d \ minor <d f a> 4. <d f a> 16 <d f a> 16 <d f a> 4 <d f a> 4}

Nuanţă

Marșurile funerare sunt în mare parte scrise într- un mod minor , [1] [2] [3], însă regula suferă excepții notabile: de exemplu, marșurile funerare ale lui Händel sunt într-un mod major. Linia melodică nu este foarte întinsă și întunecată, [68] și recurge adesea la repetarea notelor . [1] Un interval al treimei minore ascendente poate caracteriza tema principală. [69] [70]

În forma secolului al XIX-lea, piesa include un trio într- un mod major , [2] adesea scris în cheia paralelă [71] , în relativă, [72] sau în cea a subdominantului acestuia din urmă. [68] [73] Această secțiune poate reprezenta un episod jalnic, consolator sau eroic, sau uneori (ca în cazul specific al capodoperei Chopinian) de interpretare complexă, [38] sau poate dori să sublimeze moartea într-un pozitiv mister. [61]

Exemplu: Chopin

Chopin Funeral March analysis.svg

După cum puteți vedea în grafic, marșul funerar al lui Chopin expune imediat toate caracteristicile genului: piesa în tempo lent se deschide cu o serie de note repetate într-un ritm punctat. La bara 3, observăm saltul unei treimi minore ascendente ( si ♭ - re ♭ ) de la primul la al treilea grad al scalei , ceea ce oferă de obicei un sentiment de melancolie . [70] Cheia este B ♭ minor.

Organic

Înmormântarea de stat a Margaret Thatcher. [74] Tobele sunt acoperite cu o cârpă neagră care simbolizează doliu și înăbușe sunetul ( tobe înăbușite ).

Marșurile funerare se pretează să fie efectuate de ansambluri de vânt , care permit o putere sonoră mai mare în spațiile deschise, așa cum este cerut de ceremoniile și procesiunile funerare. [9] [75] Motivele predilecției aerofonelor nu sunt însă doar practice, ci și simbolice: în acest sens, ele derivă din asocierea biblică dintre instrumente de suflat și moarte, cum ar fi flautul [76] și trompeta . [75]

Utilizarea tobei (posibil dezactivate ), a derivării militare, este de asemenea normală. [64] Când, la începutul secolului al XIX-lea, utilizarea acestor instrumente în orchestră nu era obișnuită, compozitorul a compus corzile din registrele joase: simulează percuția prin exploatarea dificultății urechii pentru a recunoaște tonul sunetelor joase, care par aproape nedeterminate. Chiar și pianul, ca instrument cu coarde lovite, poate imita cu ușurință toba. [64]

Idiofoanele sunt apreciate pentru capacitatea lor de a reproduce sunetul clopotelor pentru morți. [64]

Genuri conexe

Muzică funerară

În ceea ce privește conținutul, marșul funerar aparține muzicii funerare mai generice, care include alte forme expresive decât marșul, dintre care unele sunt încredințate cântării . O altă dintre aceste forme este requiemul , care este situat în contextul muzicii liturgice . [64] În Statele Unite, contaminarea tradițiilor europene și africane ale trupei militare și ale spiritualului a dat naștere tradiției funerare a jazzului , tipică New Orleansului , în care un ansamblu de aramă însoțește înmormântarea cu imnuri și înmormântări. cântece în timp.

Parodii

Scorul gol al Marșului funerar pentru un om surd de Allais.

Natura inconfundabilă a caracteristicilor sale și posibilitatea exploatării stereotipurilor sale fac din marșul funerar un gen care se pretează bine parodiei și glumelor, până la limita grotescului .

Pe lângă prima simfonie mahleriană, unde totuși parodia capătă un ton fantomatic, găsim un exemplu celebru în Marșul funerar al unei marionete (1872) al lui Gounod , [77] care a devenit faimos în anii 1950 - 1960 ca temă pentru serialul de televiziune Alfred Hitchcock prezintă și este legat în imaginația colectivă de figura marelui regizor englez. De asemenea, este cunoscut și Marșul funerar al lui Alkan pe moartea unui papagal (1858), o compoziție suprarealistă pentru vânturi și cor, care își bate joc de Rossini, Gossec și Beethoven. [77] Titlul glumesc italian al lui Kleiner Trauermarsch de Mozart ( Micul marș funerar al Master Counterpoint ) a dus la suspectarea unei auto-parodii a Concertului pentru pian și orchestră n. 16 , dar opinia nu este suficient împărtășită. [78]

Umoristul francez Alphonse Allais „a scris” un Marche funèbre composée pour les funérailles d’un grand homme sourd , un scor complet alb care poartă semnătura de timp Lento rigolando (inspirat de verbul colocvial rigoler , „a glumi”).

Uz practic

Marșul funerar poate însoți înmormântarea de stat sau înmormântarea personalităților ilustre din viața civilă, militară, politică și culturală. [68]

Bietul Hector ( fișier info )
Marș funerar al lui Francesco Porto în uz în Săptămâna Sfântă din Ruvo di Puglia .

O altă utilizare pe scară largă se găsește în procesiunile din timpul pasiunii din tradiția religioasă spaniolă și italiană . În sudul Italiei, marșurile funerare populare au avut un succes enorm, iar formațiile muzicale interpretează repertorii întregi în lunile evenimente din Săptămâna Mare . [68]

În comparație cu marșurile funerare elaborate ale muzicii culte, în cele populare destinate ansamblurilor de vânt nu este neobișnuit să se găsească modele uniforme, poate simple, dar eficiente, capabile să comunice agonie și emoție: astfel ritmul clar marcat de percuție, care se angajează pe lamentarea tristă a aramei și pregătește intrarea unor teme largi și dulci, care pot fi încredințate pădurilor și însoțite de un contrapunct . [68] [79] [80]

Marșuri funerare

Muzica clasica

  • Pompe funèbre din Alceste (Lulli 1674)
  • Martie din Muzică pentru înmormântarea Reginei Maria (Purcell 1694)
  • Marche funèbre pour le convoi du Roi (Philidor the Elder 1715)
  • Dead march del Saul (Händel 1738)
  • Marșul mort al Samsonului (Händel 1742)
  • Mic marș funerar al contrapunctului Signor Maestro (Mozart 1784)
  • Marșuri Dismale (Gossec 1790)
  • Marș funerar asupra morții unui erou din Sonata pentru pian n. 12 (Beethoven 1800-1801)
  • Marș funerar de la Simfonia Nr. 3 (Beethoven 1802-1804)
  • Nefericit, nefericit de Piețul Hoț (Rossini 1819)
  • Grande marche funèbre (Schubert 1825)
  • Marche funèbre din Sonata n. 2 (Chopin 1839)
  • Marche funèbre din Grande symphonie funèbre et triomphale (Berlioz 1840)
  • Trauermarsch op. 62 n. 3 din Cântecele fără cuvinte (Mendelssohn 1842-1844)
  • Marș funerar al Dom Sébastien (Donizetti 1843)
  • Trauermusik (Wagner 1844)
  • Marche funèbre pour la dernière scène d'hamlet from the Tristia (Berlioz 1852)
  • Marșul funerar al lui Ione ( Petrella 1857)
  • Begräbnisgesang ( Brahms 1858)
  • Noaptea celor trei odă funerare (Liszt 1863-1864)
  • Sørgemarsj peste Rikard Nordraak (Grieg 1866)
  • Marche funèbre et chant séraphique op. 17 n. 3 ( Guilmant 1867)
  • Marche funèbre, en mémoire de Maximilian I, empereur du Mexique from the Years of Pilgrimage (Liszt 1867)
  • Marche funèbre d'une marionnette (Gounod 1872)
  • Siegfrieds Trauermarsch of the Götterdämmerung (Wagner 1876)
  • Gestrandet! Ein Todtenmarsch in «Callots Manier» dalla Sinfonia n. 1 (Mahler 1887-1888)
  • Marcia funebre dell' Amleto ( Čajkovskij 1891)
  • Funeral march dalle Variations on a theme of Frank Bridge (Britten 1937)
  • Traurnyj marš dal Quartetto d'archi n. 15 (Šostakovič 1974)

Musica bandistica

Un'elencazione esaustiva delle innumerevoli marce funebri per banda composte tra Ottocento e Novecento è praticamente impossibile. Qui di seguito si riportano soltanto quelle degli autori di maggior rilievo o citate in una pubblicazione. [68]

  • Ah! Sì, versate lacrime (anonimo)
  • Mater dolorosa ( Bartolucci )
  • Eterno pianto ( Becucci )
  • Cristo alla colonna ( Bellisario )
  • Marcia funebre ( Boekel )
  • Grido di dolore ( Cardone )
  • Dolore senza lacrime (Cimaglia)
  • Mesti rintocchi (Cimaglia)
  • Pax ( Cirenei )
  • Sconforto (Curri)
  • Ultimo saluto (De Cintio)
  • Alla memoria del gran re ( Fabiani )
  • Rimembranze ( Garofalo )
  • Lacrime (Giammarinaro)
  • A catanisa (Giappesi)
  • Addio per sempre (Giappesi)
  • Pace eterna (Ippolito)
  • Nenia funebre (Lombardo)
  • In memoria di Giacomo Puccini (Manente)
  • Afflitta ( Orsomando )
  • Dolores (Orsomando)
  • Strazio, lacrime e pietà ( Perrini )
  • Pianto eterno ( Quatrano )
  • Povero re (Rossaro)
  • In memoriam (Sousa)
  • Una lagrima sulla tomba di mia madre ( Vella )
  • Piccolo fiore (Vitale)

Musica cinematografica

Quando sfruttano la marcia funebre, le colonne sonore cinematografiche attingono spesso al repertorio classico (con una netta prevalenza dei due celebri lavori di Chopin e Gounod), [81] ma a volte si servono anche di brani originali. Tra le marce funebri non originali della tradizione popolare ha avuto risalto Cristo alla colonna di Giuseppe Bellisario , usata da Giuseppe Tornatore nel film L'uomo delle stelle . Gli esempi che seguono sono invece originali.

Note

  1. ^ a b c d e ( EN ) Anatole Leikin, The mistery of Chopin's preludes , Farnham, Ashgate Publishing, 2015, p. 76, ISBN 978-1-4094-5224-9 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  2. ^ a b c d e ( EN ) Theodore Baker, Nicolas Slonimsky e Laura Diane Kuhn, Pocket manual of musical terms , New York, Schirmer Trade Books, 1995, p. 101, ISBN 978-1-84938-176-5 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  3. ^ a b c d e f Hilfiger , p. 1 .
  4. ^ a b Kallberg , p. 23 .
  5. ^ Dal greco πομπή ( pompé ), a sua volta da πέμπω ( pémpo ), «accompagno».
  6. ^ Pericle Ducati, Storia dell'arte etrusca , Firenze, Rinascimento del libro, 1827, pp. 285-286.
  7. ^ Pompa , in Enciclopedia dell'arte antica , Istituto dell'Enciclopedia Italiana.
  8. ^ a b c d e f g Monelle , pp. 127-130 .
  9. ^ a b c d e ( EN ) Charles Victor Heath, The inevitable bandstand. The State band of Oaxaca and the politics of sound , Lincoln, University of Nebraska Press, 2015, pp. 60-61, ISBN 978-0-8032-8422-7 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  10. ^ Burke , p. 29 .
  11. ^ ( FR ) Jean-François Dupont-Danican Philidor e Nicolas Dupont-Danican Philidor, Les Philidor. Une dynastie de musiciens , Parigi, Auguste Zurfluh, 1995, p. 31, ISBN 978-2-87750-068-5 . URL consultato il 21 giugno 2015 .
  12. ^ Piccardi , p. 7 .
  13. ^ Burke , p. 33 .
  14. ^ La marcia per Luigi XIV è stata scoperta circa trecento anni dopo dal musicista Hugo Reyne, che l'attribuisce a Philidor oa qualcuno dei suoi figli.
  15. ^ ( FR ) Maïté Labat, 3 questions à Hugo Reyne, directeur artistique de La Simphonie du Marais , su leroiestmort.com , 30 novembre 2015. URL consultato il 1º maggio 2016 .
  16. ^ Burke , p. 35 .
  17. ^ Piccardi , p. 8 .
  18. ^ Ettore Napoli, Guida alla musica sinfonica , Varese, Zecchini, 2010, p. 354, ISBN 978-88-6540-001-2 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  19. ^ Mauro Mariani, Marcia in do minore per pianoforte K 453a «Piccola marcia funebre del Signor Maestro Contrappunto» , su flaminioonline.it . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  20. ^ a b Piccardi , pp. 4-5 .
  21. ^ a b Burke , p. 21 .
  22. ^ Piccardi , p. 9 .
  23. ^ Luigi Cherubini. Catalogo delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 2 maggio 2016 .
  24. ^ Paisiello, Giovanni (1740-1816) , su bruzanemediabase.com . URL consultato il 2 maggio 2016 .
  25. ^ a b ( EN ) Scott Burnham e Michael Steinberg, Beethoven and his world , vol. 2, Princeton, Princeton University Press, 2000, p. 41, ISBN 978-0-691-07073-5 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  26. ^ Beethoven. Piano Sonatas , p. 88 .
  27. ^ ( EN ) Brendan Ward, The Beethoven obsession , Sidney, NewSouth Publishing, 2013, p. 1846, ISBN 978-1-74223-395-6 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  28. ^ a b c d ( EN ) Jim Samson, The Cambridge Companion to Chopin , Cambridge, Cambridge University Press, 1992, p. 161, ISBN 978-0-521-47752-9 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  29. ^ a b Kallberg , p. 15 .
  30. ^ a b c ( EN ) William Kinderman, Beethoven , Berkeley-Los Angeles, University of California Press, 1995, p. 93, ISBN 978-0-520-08796-5 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  31. ^ ( EN ) Thomas Grey, The Cambridge Companion to Wagner , Cambridge, Cambridge University Press, 2008, p. 170, ISBN 978-0-521-64439-6 . URL consultato il 21 giugno 2015 .
  32. ^ a b c d e Kallberg , pp. 26-29 .
  33. ^ Hilfiger , p. 9 .
  34. ^ Verosimilmente si tratta di un'opera precedente, anche se pubblicata dopo la morte dell'autore.
  35. ^ Kallberg , p. 29 .
  36. ^ ( EN ) Lawrence Kramer, Interpreting music , Berkeley-Los Angeles, University of California Press, 2011, p. 121, ISBN 978-0-520-26706-0 . URL consultato il 19 giugno 2005 .
  37. ^ Kallberg , pp. 33-34 .
  38. ^ a b c d e Gastone Belotti, Chopin , Torino, Edizioni di Torino, 1984, p. 155, ISBN 978-88-7063-033-6 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  39. ^ Chopin. Complete piano sheet music , p. 748 .
  40. ^ Hilfiger , p. 4 .
  41. ^ a b ( EN ) Ben Arnold, The Liszt companion , Westport, Greenwood Press, 2002, pp. 152-155, ISBN 978-0-313-30689-1 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  42. ^ a b c ( EN ) Keith Johns e Michael Saffle, The symphonic poems of Franz Liszt , Hillsdale, Pendragon Press, 1997, pp. 18-19, ISBN 978-0-945193-40-1 . URL consultato il 19 giugno 2015 .
  43. ^ a b c d e f g Hilfiger , pp. 5-7 .
  44. ^ a b Mitchell , pp. 125-126 .
  45. ^ Mitchell , pp. 89-90 .
  46. ^ a b Paolo Gallarati, Mauro Mariani, Giorgio Pestelli, Arrigo Quattrocchi e Sergio Sablich , Sinfonia n. 1 in re maggiore , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  47. ^ a b Mitchell , pp. 294-295 .
  48. ^ ( EN ) David Hurwitz, The Mahler symphonies. An owner's manual , Pompton Plains, Amadeus Press, 2004, p. 81, ISBN 978-1-57467-099-8 . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  49. ^ Benjamin Britten. Catalogo delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  50. ^ Zoltán Kodály. Catalogo delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  51. ^ Jean Sibelius. Elenco delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  52. ^ Camille Saint-Saëns. Elenco delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  53. ^ Schubert non ha mai scritto mazurche , che sono invece una danza d'origine polacca – peraltro in metro ternario e quindi ben distinta dalla marcia – e rappresentano uno dei generi preferiti di Chopin: Franz Schubert. Catalogo delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 . Fryderyk Franciszek Chopin. Catalogo delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  54. ^ Monique Streiff Moretti, Renzo Pavese e Olga Simčić, La forma breve nella cultura del Novecento. Scritture ironiche , Napoli, Edizioni Scientifiche Italiane, 2000, p. 43, ISBN 88-495-0140-4 . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  55. ^ a b Pulcini , pp. 114-115 .
  56. ^ Dmitri Shostakovich. Catalogo delle composizioni , su flaminioonline.it . URL consultato il 21 giugno 2015 .
  57. ^ Quartetto per archi n. 15 in mi bemolle minore op. 144 , su flaminioonline.it . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  58. ^ ( EN ) Shostakovich's String Quartet No. 15 , su quartets.de . URL consultato il 20 giugno 2015 .
  59. ^ ( FR ) Georges Kastner, Manuel général de musique militaire à l'usage des armées françaises , vol. 10, Parigi, Didot, 1848. URL consultato il 28 giugno 2019 .
  60. ^ Marcia , in Treccani.it – Enciclopedie on line , Istituto dell'Enciclopedia Italiana. URL consultato il 19 giugno 2015 .
  61. ^ a b Coppola , p. 4 .
  62. ^ Burke , pp. 1-3 .
  63. ^ Mendelssohn. Romanze senza parole , p. 92 .
  64. ^ a b c d e Hilfiger , p. 3 .
  65. ^ The New International Encyclopedia , p. 45 .
  66. ^ ( EN ) General regulations for the military forces of the State of New York , su forgottenbooks.com , 1858, p. 53. URL consultato il 18 dicembre 2016 .
    «When the distance to the place of the interment is considerable, the escort may march in common time and in column of route» .
  67. ^ ( FR ) Claire Paolacci, Danse et musique , Parigi, Fayard/Mirare, 2017, ISBN 9782213704302 . URL consultato il 22 giugno 2019 .
  68. ^ a b c d e f Vitale , pp. 225-226 .
  69. ^ ( EN ) Pauline Fairclough, A Soviet Credo. Shostakovich's Fourth Symphony , Farnham, Ashgate Publishing, 2006, pp. 176-178, ISBN 978-0-7546-5016-4 . URL consultato il 21 giugno 2015 .
  70. ^ a b Stuart Isacoff, Temperamento. Storia di un enigma musicale , in Risonanze , Torino, Edizioni di Torino, 2005, p. 62, ISBN 978-88-7063-696-3 . URL consultato il 21 giugno 2015 .
  71. ^ Ad esempio: la minore → la maggiore .
  72. ^ Ad esempio: la minore → do maggiore .
  73. ^ Ad esempio: la minore → fa maggiore .
  74. ^ Filmato audio ( EN ) Channel 4 News , Thatcher funeral cortege leaves St Clement Danes , su YouTube , 17 aprile 2013. URL consultato il 19 giugno 2015 . La marcia funebre intonata dalla Royal Marines Band è di Walch e non, come si riteneva, di Beethoven.
  75. ^ a b Hilfiger , p. 2 .
  76. ^ Matteo Matteo 9, 23-24 , su laparola.net . .
  77. ^ a b Burke , p. 307 .
  78. ^ Burke , pp. 47-48 .
  79. ^ Antonio Morandi, Il direttore di banda , Vimercate, Trassini, 1900, p. 44. URL consultato il 5 maggio 2016 .
  80. ^ Daniela Argiropulos, Le bande musicali nei cortei funebri , su oltremagazine.com , febbraio 2006. URL consultato il 5 maggio 2016 .
  81. ^ ( EN ) Most popular titles with soundtracks matching «funeral march» , su IMDb . URL consultato il 19 giugno 2015 (archiviato dall' url originale il 25 marzo 2016) .

Bibliografia

Riferimenti

Partiture

Voci correlate

Collegamenti esterni

Riferimenti

Partiture

Controllo di autorità LCCN ( EN ) sh85052378 · BNF ( FR ) cb13319208s (data)
Musica Portale Musica : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di Musica
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Marcia_funebre&oldid=122447208 "