Masolino da Panicale

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Tommaso de Cristoforo Fini

Tommaso di Cristoforo Fini , cunoscut sub numele de Masolino da Panicale ( Panicale , 1383 - Florența , aproximativ 1440 ), a fost un pictor italian .

Timp de mulți ani a fost considerat profesorul lui Masaccio , dintre care de fapt era mai în vârstă, în timp ce astăzi criticii sunt orientați practic să creadă că relația lor se bazează pe o simplă colaborare profesională egală.

Biografie

Originea lui Masolino

Primii patruzeci de ani din viața lui rămân un mister; chiar și locul nașterii face obiectul discuției. Vasari identifică - pentru unii istorici într-un mod aproximativ - locul de naștere cu Panicale în Valdelsa, un loc care nu există și din care nu există nici o urmă istorică.

Potrivit unor istorici și cercetători din Umbria (GB Vermiglioli, Brami, A. Mariotti, C. Corsetti, G. Grifoni, C. Caprini, L. Lepri), Masolino s-a născut în Panicale, Umbria, în 1383. Contextul istoric este caracterizat din stăpânirea familiei Visconti, Domnii din Milano și de Gian Galeazzo (1351-1402), care la momentul nașterii pictorului, cu excepția Florenței și Veneției, se afla în fruntea întregului nord al Italiei și al majorității Italiei centrale (inclusiv Perugia). Tatăl lui Masolino, Cristoforo Fini, identificat de Vasari ca „pictor”, a fost mult timp alături de tânăr, având grijă de toate procedurile administrative (chirie, carte funciară, stipularea contractelor, declarații fiscale, înregistrare la corporația Medici și Apotecari și multe altele). Calitatea și competența cu care Cristoforo Fini a avut grijă de Masolino, sugerează o ocupație diferită de cea a unui pictor simplu, descris de Vasari. Urmând această ipoteză și luând în considerare modul în care criticii de artă modernă sunt unanimi în recunoașterea trăsăturilor picturale Masolino din cadrul lombard, s-ar putea ipoteza că Cristoforo Fini s-a găsit în slujba Visconti și a avut grijă de interesele lor pe teritoriul perugian, poate ca „Colector de impozite ”Sau alt funcționar (colector de datorii, postmaster). Din 1303 și o bună parte a secolului al XIV-lea, familia Fini este menționată în Volumul TUSCIA, Cartea Zecimilor din secolele al XIII-lea și al XIV-lea, referitoare la eparhia Chiusi și parohia Pozzuolo; mai mult, potrivit tradiției, Fini erau proprietari sau manageri ai „Posta” din Pozzuolo, care la acea vreme era foarte bogată și râvnită, împreună cu vechea Posta della Panicarola, o altă localitate din imediata vecinătate a Panicale. Conform cercetărilor istoricilor umbriști, este posibil ca familia Fini, la momentul nașterii lui Masolino, să fi rămas în castelul Panicale, un avanpost militarizat sigur, situat între oficiile poștale Pozzuolo (Umbro) și Panicarola; aceste localități, astăzi toate din Umbria, la acea vreme făceau parte din Toscana (Tuscia), prin urmare geografic și politic, legate de teritoriul Val di Chiana și Diecezei de Chiusi, până în 1601.

Se poate presupune că șederea Fini în Panicale s-a datorat unei misiuni temporare și în urma evenimentelor politice, ca urmare a căderii regimului Visconti din Perugia, a condus familia Fini să se mute în altă parte, când Masolino era încă foarte tânăr.

Panicale era la acea vreme un castel bine întărit, de mare importanță, într-o poziție strategică între teritoriul Chiusi și cel din Perugia, controlat de milițiile consolidatei căpitan de avere Boldrino da Panicale, care avea relații excelente cu comandantul Biordo Michelotti, pe care Visconti îl încredințase Domniei din Perugia (așa cum explică M. Mallet, în cartea sa Signori e Mercenari 1983). Boldrino însuși a fost asasinat la Macerata în 1391 de guvernatorul papal al Marșurilor, Andrea Tomacelli , care îl folosise pentru a restabili ordinea în statul papal, îngrijorat de posibila defecțiune a liderului panicalez în favoarea Visconti, așa cum se întâmplase deja în timpul asediului Anconei.

Pe baza acestei ipoteze, este posibil să credem că „Panicale toscan”, locul de naștere al lui Masolino, poate fi „Panicale Umbrian”, astăzi parte a zonei lacului Trasimeno, în provincia Perugia.

Considerații suplimentare:

  • Arhiva municipală din Panicale s-a pierdut în urma unui incendiu (caz neobișnuit în acele zile); registrul de naștere rămas începe abia în 1576.
  • În interiorul bisericii colegiale San Michele Arcangelo din Panicale, lângă absidă, puteți admira o frescă reprezentând „Buna Vestire a Fecioarei” (sec. XV), atribuită lui Masolino da Panicale.

Începuturile

Madonna a Smereniei (1423), Bremen

În ceea ce privește pregătirea sa, s-a vorbit despre o ucenicie în atelierul lui Gherardo Starnina și o participare ulterioară la cea a lui Lorenzo Ghiberti la începutul secolului al XV-lea, dar de fapt primele știri despre el datează din 1422 , anul în care , stabilindu-se la Florența , închiriază o casă.

În anul următor, apoi, în ianuarie 1423 , s-a înscris la Arta medicilor și a apotecarilor, care a servit și ca o breaslă de pictori. Masaccio i s-a alăturat cu un an mai devreme, în 1422 .

Madonna cu Pruncul sau Madonna Boni - Carnesecchi este din acea dată (probabil o amintire a unei căsătorii între cele două familii: la bază se află stemele celor două familii și data 1423), care se păstrează acum la Bremen . Lucrarea este încă foarte legată de schemele gotice târzii , dar există o căutare a unui gest mai natural, preluat din viața de zi cu zi (cum ar fi poziția jucăușă a Copilului) și un interes pentru o redare volumetrică mai simplă și mai solidă (ca în figura monumentală a Madonnei sau în picioarele Copilului).

Întreaga legătură cu goticul este o altă Madonna a Umilinței de astăzi în Uffizi , care studii recente datează dintr-o perioadă anterioară anului 1423, înainte de orice contact cu Masaccio, de la care adeziunea primitivă a pictorului la elegantul și stilizat de Lorenzo Monaco .

În Empoli

Masolino, Fecioara cu Pruncul , Empoli , Biserica Santo Stefano

Masolino este documentat la Empoli în 1424 , fără Masaccio, din câte știm. A pictat un vast ciclu de fresce în biserica Santo Stefano , din care mai rămân doar câteva fragmente ( Sant'Ivo și elevii și Fecioara cu Pruncul ). Pentru baptisteriul Colegiului a frescat și un Hristos în evlavie , acum în Muzeul Colegiei din Sant'Andrea și în biserica Santo Stefano . Această din urmă lucrare se caracterizează prin soliditatea fizică marcată a figurilor, în special trunchiul gol al lui Hristos, care se ridică dintr-un sarcofag clasic creat într-o perspectivă centrală, cu punctul de dispariție în centrul pieptului Mântuitorului. Gesturile dureroase încearcă, de asemenea, să depășească stereotipurile tradiționale, către o redare mai naturală a sentimentelor.

Probabil că în acest moment Masolino a fost asistat de Francesco d'Antonio , un artist minor care a ieșit din orbita lui Lorenzo Monaco , care se repetă adesea în documente cu Masolino între 1422 și 1424 .

Colaborarea cu Masaccio

Sant'Anna Metterza (Masolino sunt fundalul, patru îngeri și Sant'Anna)

Stabilit ca unul dintre cei mai buni pictori prezenți la Florența în acei ani, Masolino a continuat să primească comisioane aparent fără întrerupere și probabil a trebuit să recurgă pentru a ajuta la îndeplinirea cererilor. În această perioadă a trebuit să înceapă colaborarea cu Masaccio, care nu a primit comisioane independente, din câte știm astăzi, până în 1426 .

Conform celor mai recente studii, colaborarea sa cu Masaccio a început la Florența în capela lui Paolo di Berto Carnesecchi din Santa Maria Maggiore . Masolino și Masaccio au lucrat la aproape complet pierdut Tripticul Carnesecchi .

Este de conceput că legătura dintre cei doi pictori a fost însuși Paolo Carnesecchi, un bogat comerciant și politician influent: de fapt, în mai multe ocazii, Paolo fusese consul al Artei Medici și al Apotecarilor la care se aflau atât Masaccio, cât și Masolino și așa el trebuia să-i cunoască pe amândoi. Madonna din Bremen din 1423 ne spune că Masolino probabil că lucrase deja pentru Carnesecchi ; mai mult, abilitățile lui Masaccio nu puteau fi necunoscute lui Paolo. De fapt, Masaccio a fost autorul tripticului din San Giovenale, adică al unei lucrări expuse lângă Cascia unde familia Carnesecchi a avut bunuri substanțiale încă din primii ani ai secolului al XIV-lea .

Probabil că Masolino i-a cerut tânărului coleg să continue să lucreze împreună, cel mai probabil din cauza plecării sale iminente în Ungaria , unde de fapt a plecat în septembrie 1425 , urmărindu-l pe liderul florentin Pippo Spano și, prin urmare, să evite să suporte plata penalităților. cu termenele de livrare a lucrărilor convenite anterior cu clienții săi.

Cei doi pictori au pictat Sant'Anna Metterza , aceasta din urmă în Uffizi ; punctul focal al acestei picturi, cel puțin conform intențiilor lui Masolino, ar fi trebuit să fie figura Sant'Anna, dar intervenția lui Masaccio a mutat-o ​​inevitabil către Madonna și Copil, atât de solidă, plastică și bine proporționată încât să rupă unitatea formală a tabelului conform setărilor originale. Poate că Pala Colonna datează și din 1423 - 1424 , ceea ce ar însemna o primă călătorie la Roma a celor doi artiști după Martin V [1] .

Capela Brancacci

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Capela Brancacci .

„[Masolino] este un artist senin, un prieten al Grace, un narator care nu este puternic, dar plăcut și simplu”

( Pietro Toesca , Masolino da Panicale , Bergamo 1908, p. 27 )

Cu puțin înainte de plecarea lui Masolino, a început și decorarea Capelei Brancacci (1424-28) în biserica Carmine ; lucrările de restaurare efectuate la fresce au permis stabilirea faptului că cei doi artiști au împărțit scenele care urmează să fie pictate în mod egal.

Pe stâlpul din dreapta al capelei Masolino a pictatIspita lui Adam și Eva ; figurile alungite, dar numai abstract frumoase, cu corpurile lui Adam și Evei deschise și senzuale, care apar suspendate în timp și spațiu, demonstrează clar decalajul stilistic dintre cei doi pictori (exact pe stâlpul opus se află faimoasa Expulzare a descendenților din Edenul lui Masaccio).

Pe peretele din stânga de lângă altar se află predica Sfântului Petru ; scena este legată structural de cea a Plății omagiului , așa cum se poate vedea din fundalul munților, care apare aproape ca o extensie a peisajului executat de Masaccio pe celălalt perete. Prin urmare, este probabil ca cei doi pictori să fi fost de acord să inverseze părțile și, prin urmare, restul episodului va fi atribuit în întregime lui Masolino (aceeași linie de continuitate în fundal, de fapt, nu se găsește în scena Botezului neofiților în dreapta ferestrei efectuate în schimb. de la Masaccio). Prin urmare, fresca a fost începută de Masaccio și Masolino a inclus grupul de personaje din jurul Sfântului Petru ; de o frumusețe extraordinară sunt figurile călugăriței îngenunchiate și cele ale carmeliților în picioare, chiar dacă, în general, toate apar profund caracterizate psihologic.

Cea mai faimoasă scenă interpretată de Masolino este Vindecarea schilodului și învierea lui Tabita , așezată pe peretele din dreapta sus, pe latura diametral opusă celei a Tributului ; în el sunt reprezentate două fapte distincte în același loc, legate între ele de cele două personaje îmbrăcate elegant din centru. Setarea orașului, cu clădirile și figurile din fundal (cum ar fi mama care târa copilul care aruncă o furie) plasează episodul sacru în ceea ce ar fi putut fi cu adevărat un pătrat florentin al vremii, din care realitatea cotidiană. Multă vreme s-a crezut că această privire arhitecturală a fost pictată de Masaccio, tocmai pentru a da o unitate formală mai mare sistemului constructiv, dar restaurarea i-a exclus în mod definitiv intervenția, atribuind întreaga scenă lui Masolino; clădirile din prim-plan sunt descrise în conformitate cu regulile moderne de perspectivă (atât de mult încât pe perete există încă cuiul fixat pentru a marca liniile de dispariție prin intermediul unor corzi) și din moment ce Tributul este chiar pe partea opusă, se poate chiar credeți că aspectul celor două episoade a fost conceput în comun de către cei doi artiști.

După plecarea lui Masolino în Ungaria, care a avut loc în septembrie 1425 , Masaccio a rămas singur să lucreze la Brancacci și ciclul nu a fost niciodată finalizat; deja la începutul anului 1426 , de fapt, el a stipulat un nou contract cu biserica Carminei din Pisa pentru executarea unui poliptic , a cărui plată este consemnată la 26 decembrie același an.

Călătoria în Ungaria

Prin urmare, în septembrie 1425, Masolino a plecat în Ungaria, unde erau deja mai mulți florentini, facilitat de prezența lui Pippo Spano , care devenise liderul preferat al regelui. Activitatea lui Masolino în Ungaria este practic necunoscută.

Lucrările romane

În 1427 s- a întors cu siguranță în Italia și în 1428 se afla la Roma , unde i se însărcinase Polipticul Santa Maria Maggiore sau Pala Colonna (1427-1428); prin urmare, a decis să-l cheme pe Masaccio înapoi cu el pentru a lucra împreună la această lucrare pe care a trebuit să o facă singură din cauza morții bruște a prietenului său, care a avut loc în vara acelui an. Polipticul a fost dezmembrat în secolele următoare și unele dintre piesele sale lipsesc și astăzi, în timp ce cunoaștem cele șase panouri principale care îl alcătuiau în față și în spate, conservate în prezent în diferite muzee.

Frescele din San Clemente

Prin urmare, Masaccio a avut timp să picteze doar compartimentul din partea stângă a părții din față a polipticului, în timp ce restul este opera lui Masolino; aceste două figuri sunt practic singurele dovezi certe ale activității sale la Roma.

La Roma, Masolino a lucrat pentru cardinalul Branda Castiglione , care i-a încredințat decorarea frescelor din Capela Santa Caterina d'Alessandria (1427-30), în bazilica San Clemente . Lucrarea este în general referită doar la Masolino, chiar dacă recent s-a emis ipoteza că Masaccio a fost implicat în sinopia Crucificării , referitoare la două figuri de cavaleri din stânga, chiar dacă date condițiile dezastruoase ale lucrării, pare foarte dificil pentru moment.pronunțați-l cu certitudine. În 1428 Masaccio a murit la Roma, la doar douăzeci și șase.

În Castiglione Olona

Masolino a supraviețuit lui Masaccio peste un deceniu; după finalizarea ciclurilor de fresce de la Roma în 1435 , a călătorit mult, răspândind cultura renascentistă cu un stil mediatizat: la tandra episodicitate a goticului internațional, căruia i-a rămas mereu fidel, a adăugat o construcție spațială solidă, adesea recurgând la noi scheme de perspectivă, care au făcut inovațiile mai ușor de înțeles și de asimilat pentru alți artiști. În acest sens, figura sa de mediator și difuzor al stilului renascentist a fost fundamentală și comparabilă cu figurile lui Lorenzo Ghiberti în sculptură și Michelozzo în arhitectură. Mai ales în zonele strâns legate de cultura gotică, precum Siena sau nordul Italiei, Masolino a deschis calea pentru noutăți.

Pentru Cardinalul Branda s-a mutat la Castiglione Olona , lângă Varese , unde și-a pictat în frescă palatul (cu diverse subiecte, inclusiv un peisaj montan , printre primele exemple de vedere autonomă), Baptisteriul ( Poveștile Baptistului ) și colegiala ( Poveștile) a Fecioarei ). Printre colaboratorii săi din Colegiu s-au numărat Paolo Schiavo și Vecchietta . Restaurarea velelor cu fresce ale lui Masolino a fost finalizată de doctorul Pinin Brambilla în 2003.

Ciclul Sfântului Ioan Botezătorul este cel mai cunoscut și cel mai studiat și reproduce o schemă în aranjamentul scenelor care urmează celui al Capelei Brancacci , cu scenele care au loc într-un peisaj continuu și unificat, deschis într-un cadru arhitectural iluzionist care îmbrățișează ciclul. În scene precum Banchetul lui Irod, spațialitatea în perspectivă este atât de evidențiată, cu o privire foarte lungă, încât pare aproape un manifest al originalității sale față de școala locală. Adesea frescele erau de asemenea decorate cu detalii de relief prin aplicarea pastiglia și aurire, astăzi în mare parte pierdute.

Noroc critic

Niciuna dintre sursele antice, nici măcar atentul Vasari , nu indică durata și importanța colaborării dintre Masolino și Masaccio. Maestrul Panicale a suferit greutatea copleșitoare a ilustrului său coleg în vremurile de mai târziu, fiind denumit în cea mai mare parte pur și simplu ca al doilea pictor care lucrase la Capela Brancacci . Deja în cea de-a doua ediție a le Vite ( 1568 ) Vasari a atribuit cele mai bune lucrări ale lui Masolino lui Masaccio, iar această viziune „pan-masaccesă” a durat până în secolul al XX-lea. În 1746 - 1748 nimeni nu s-a opus distrugerii frescelor lui Masolino de pe tavan și lunetelor capelei Brancacci pentru a construi bolta actuală cu frescele mediocre de Vincenzo Meucci [2] . Abia cu studiile lui Roberto Longhi din 1940 ( Fapte despre Masolino și Masaccio ) s-a făcut o împărțire sistematică între lucrările și contribuțiile celor doi artiști. Dacă distincția între diferitele mâini este clară chiar și în aceleași lucrări, unele puncte din biografia lui Masolino rămân obscure, cum ar fi mișcările sale înainte de 1423 sau relațiile sale, dacă acestea existau, cu Donatello și Brunelleschi .

Treptat, opera lui Masolino a cunoscut o reevaluare continuă, care a luat în considerare calitatea foarte înaltă a picturii sale. Atribuțiile care au dat alegerilor lui Masolino între Renaștere și goticul internațional ca fluctuant au fost acum clarificate prin studii precum cele ale lui Miklós Boskovits și nu mai exclud participarea lui Masolino la noutățile Renașterii florentine , ale căror opere sunt incontestabile. mediator și difuzor în nordul Italiei.

Principalele lucrări

Notă

  1. ^ Spike, cit., P. 43.
  2. ^ Spike, cit., P. 39.

Bibliografie

  • Mario Carniani, Santa Maria del Carmine și Capela Brancacci , Florența, Becocci Editore
  • Ornella Casazza, Masaccio și Capela Brancacci , 1990, Florența, Edițiile Scala
  • Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0
  • John T. Spike , Masaccio , cărți ilustrate Rizzoli, Milano 2002 ISBN 88-7423-007-9
  • CB Strehlke și C. Frosinini (editat de), Tablourile tablourilor lui Masolino și Masaccio. Rolul tehnicii , cu contribuții ale lui Roberto Bellucci, Jill Dunkerton, Dillian Gordon și Mark Tucker, 5 continente, Milano 2002
  • Pietro Toesca , Masolino da Panicale , Institutul italian de arte grafice, Bergamo 1908

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 14.747.968 · ISNI (EN) 0000 0003 6927 036X · Europeana agent / base / 62318 · LCCN (EN) n88060663 · GND (DE) 118 869 205 · BNF (FR) cb119455844 (data) · BNE (ES) XX991582 (data) · ULAN (EN) 500 004 819 · BAV (EN) 495/32714 · CERL cnp01319061 · NDL (EN, JA) 00.449.058 · WorldCat Identities (EN) lccn-n88060663