Metanarration
Meta-narațiunea se referă generic la o operă literară în care autorul intervine pentru necesități stilistice în cadrul aceluiași text pe care îl compune [1] . Astfel apare o narațiune care își asumă actul de a spune ca obiect, astfel încât să dezvolte un roman în cadrul unui roman [2] . În cadrul unui metaromanzo autorul introduce propriile sale considerații asupra scrierii pe care le produce, dar și câteva notificări sau observații adresate direct cititorului. În acest fel autorul stabilește o relație cu cititorul, creând un dialog continuu cu acesta. În acest fel, mai degrabă decât să spună o poveste, naratorul se confruntă cu întrebări teoretice cu privire la modul și motivațiile scrierii: de la auto-observare în actul scrisului până la dezvăluirea tehnicilor de povestire și alegeri mai profunde [2] .
Mai precis, metanarația conform lui Piero Boitani apare cu Ficciones (1944; trad. It. Finzioni , 1955) de Jorge Luis Borges (1899-1986), unde scrie despre literatură în literatură [3] .
Un exemplu de meta-narațiune se găsește și în meta-narațiunea filmului în care regizorul intervine în compoziția filmului însuși [4] .
Cazul metararației este diferit în istoriografie , cunoscută și sub numele de „mare poveste sau narațiune”, care se ocupă cu explicația atotcuprinzătoare, atotcuprinzătoare și armonioasă a progresului sau cunoașterii istorice umane.
Exemple de metanarație
Meta-narațiunea apare, de exemplu, atunci când un narator pune în discuție cititorul ( naratorul ). Vedeți „cei douăzeci și cinci de cititori” cărora li se adresează Manzoni în Promessi sposi sau, în romanul în sine, modul în care autorul explicită prezența capitolelor sau pasajelor narative. Sau din nou înlocuirea „dar să ne întoarcem la Angelica fugind” în Orlando furioso al lui Ariosto .
Un alt exemplu este dat de nuvela lui Tommaso Landolfi Personalfilologicodrammatic Conference with implications (1974) care vorbește despre o altă poveste, tot de Landolfi, din câțiva ani mai devreme, și neînțelegerea pe care a avut-o: The walk (1966).
A doua parte a Don Quijote
Un alt exemplu este dat de a doua carte a Don Quijote din La Mancha de Miguel de Cervantes , un caz embrionar al unui meta - roman .
Un embrion al unui meta-roman este conținut în „ Ingenious Gentleman Don Quixote of La Mancha : între prima parte a Don Quijote din 1605 și a doua, din 1615, un alt scriitor, Alonso Fernández de Avellaneda , preia provocarea a lui Don Quijote și scrie o continuare în competiție și controversă [5] cu Cervantes. Această continuare a fost publicată în 1614. Anul următor, Cervantes a publicat la rândul său a doua parte a Don Quijote, în care a făcut referiri continue la Don Quijote apocrif, dezlănțuind o luciditate critică satirică pentru a-și spori propriul Don Quijote. „A doua parte a Don Quijote”, în cuvintele lui Cesare Segre , „devine astfel, precum și completarea, și apărare și scuze”. [5] Deja în Dedicarea către Contele de Lemos , care introduce a doua parte a anului 1615, Cervantes scrie:
«Cu câteva zile în urmă (...) am spus (...) că Don Quijote punea pintenii să vină și să-ți sărute mâinile în venă; și acum spun că le-a îmbrăcat și că este deja pe drum (...) pentru că din toate părțile mă neliniștesc foarte mult pentru că îl trimit să scape de dezgustul și plictiseala cauzate de celălalt Don Quijote, care s-a deghizat în a doua parte și a călătorit peste tot în lume ". |
| ( Cervantes, Dedicația contelui de Lemos , Madrid, 30 septembrie 1615 [6] ) |
Controversa cu Avellaneda începe de la capitolul LIX În care este relatat cazul extraordinar care i s-a întâmplat lui Don Quijote și care poate fi luat în considerare ca o aventură [7] , vârf satiric și foarte modern al romanului: Don Quijote și Sancho, neștiind că sunt personajele dintr-o narațiune ei înșiși, într-o tavernă, aud două persoane discutând despre a doua parte a Don Quijote a lui Avellaneda: prima, Don Giovanni, vrea să o audă spunând, „pentru că nu există o carte atât de rea încât să nu conțină ceva bun” , în timp ce al doilea, Don Girolamo, spune că „Oricine a citit prima parte nu se poate bucura de citirea acestei a doua”. Amândoi sunt dezgustați de dezamăgirea Don Quijote di Avellaneda a lui Dulcinea del Toboso: în acel moment, Don Quijote (adevăratul) se dezvăluie patronilor tavernei, negând categoric. În timp ce răsfoiește cartea apocrifă care vorbește despre el, Don Quijote critică (și Cervantes prin el) versiunea lui Avellaneda, erorile stilistice și psihologice asupra personajelor, concluzionând: „Mă amăgesc pe mine, domnilor, dar între mine și autor din cartea pe care o au nu poate exista sânge bun ". iar Don Giovanni adaugă „Și dacă ar fi posibil, ar fi necesar să ordonăm ca nimeni să nu îndrăznească să se ocupe de faptele marelui Don Quijote, cu excepția lui Cide Hamete Benengeli primul său autor”. Apoteoza comică vine cu punctul de cotitură din istorie, datorită capriciului lui Don Quijote de a nu urma pe urmele rivalului său, falsul Don Quijote din Avellaneda:
«Deși Don Giovanni dorea ca Don Quijote să citească un alt pasaj din carte, să vadă cu ce va găsi vina, nu a putut, pentru că a spus că îl dă la culcare și a confirmat că este o prostie de sus în jos; și nu a vrut să-i ofere satisfacția de a crede că a citit-o, dacă a ajuns vreodată la urechile autorului său că a avut-o în mâini; cu atât mai mult cu cât, dacă cineva trebuie să-și abată gândurile de la lucrurile obscene și ticăloase, cu atât mai mult motiv trebuie ca ochii să fie ținuți departe. Apoi l-au întrebat unde se duce și el a răspuns că se duce la Zaragoza la caruselul scutului ". |
Dar Don Giovanni îi arată că falsul Don Quijote plecase la Zaragoza, iar aventurile sale, povestite de Avellaneda, erau destul de plictisitoare.
„(...)„ În acest caz, ”a spus Don Quijote,„ nu voi pune piciorul în Zaragoza. Prin urmare, voi arăta clar tuturor minciuna acestui istoric modern și oamenii vor putea vedea că sunt nu Don Quijote despre care vorbește „.” |
| ( Traducere de Ferdinando Carlesi. [6] ) |
Alte lucrări
Originile poveștii meta pot fi urmărite în narațiunea epică, de exemplu, unele cântece din Odiseea sunt alcătuite din poveștile făcute de Ulise la adunarea phaeacienilor. Alte exemple din literatura mondială sunt Povestea interminabilă a lui Michael Ende , Lumea Sophiei lui Jostein Gaarder , Ochii unui rege al lui Catherine Banner , Femeia locotenentului francez al lui John Fowles , Fatalistul Jacques și Maestrul său de Denis Diderot și Cum să îmbălsămăm animalele de companie mutante de César Aira .
Lucrări italiene
În ficțiunea italiană contemporană, ca exemple de metaromanzo, putem cita Dacă o noapte de iarnă un călător , scrisă în 1979 de Italo Calvino [2] ; Cargo , publicat în 1999 de Matteo Galiazzo și secretul Angelei , publicat în 2013 de Francesco Recami .
Metanarration (cinema)
Povestea meta (sau povestea de gradul doi) apare atunci când, în cadrul unui text ( cinematografic , în acest caz), o poveste este spusă în povestea însăși. Mai simplu, meta-povestea filmică este un film dintr-un film. [8]
Tipuri de metaracconto
În funcție de tipul de relație care se stabilește între povestea principală și povestea secundară, pot fi identificate trei moduri de a insera meta povestea în film.
- Cauzalitate : meta-narațiunea este direct legată de narațiunea principală și, prin urmare, își asumă o funcție explicativă. Apare atunci când personajul explică prin poveste de ce s-a ajuns la situația în vigoare din prima poveste. Când povestea este însoțită doar de sprijin verbal (voce în off sau personajul care o spune) vorbim despre analexii (eveniment trecut) și prolepsis (eveniment viitor). Dacă, pe de altă parte, a doua poveste este alcătuită din imagini, vorbim despre flashback (eveniment trecut) și flashforward (eveniment viitor). Când vom găsi cele două dispozitive utilizate împreună vom vorbi despre flashback-uri cu analexes și respectiv flashforwards cu prolapsuri. Un exemplu codificat în special de prolixe este fenomenul denumit în engleză Origin Story . Apare atunci când, într-o poveste cu super-eroi, se amintește momentul originii super-eroului (sau ticălosului) sau când acesta dobândește superputeri și decide să lupte pentru binele (sau răul, în cazul ticălosului) umanității. Povestea de origine sau povestea pourquoi se poate referi și la poveștile folclorice care au ca scop explicarea miturilor.
- Tema : relația este tematică și nu există nicio implicație spațiu-timp între prima și a doua poveste. Funcția acestei meta-povești este în momente de contrast, analogie, similitudine. În povestea principală este relatată o anecdotă care poate evoca unele emoții legate de personajele principale.
- Aleatoriu : nu există o relație explicită între cele două niveluri: personajul spune o poveste care nu are nicio relație de implicație logică sau tematică cu narațiunea principală. De multe ori povestea secundară poate avea o funcție distractivă sau obstructivă. Exemple celebre ale acestui tip de scop narativ sunt O mie și una de nopți , în care Șeherezada îl distrage pe rege povestind o nouă poveste în fiecare seară, obstrucționând și întârzând astfel moartea acesteia, și Decameronul din Boccaccio, unde tinerii protagoniști se alternează în povestea nuvelelor. care nu au nicio legătură cu timpul și cu povestea principală.
Exemple
Un exemplu de meta-poveste cauzală poate fi reprezentat de episodul flashback din Pulp Fiction, care îl are în prim plan pe boxerul Butch. De fapt, în film flashback-ul ne face să înțelegem de ce boxerului îi place vechiul său ceas până la riscul de a fi ucis. Un exemplu modern de poveste meta poate fi reprezentat de Memoriile lui Stardust de Woody Allen . În film, povestea principală este construită pe figura unui regizor (însuși Allen) și meta povestea (care trebuie înțeleasă aici în sens larg) constând din fluxul său de conștiință: clipuri din filmele sale vechi, halucinații, amintiri.
Dispozitive meta-narative
De-a lungul anilor, cinematograful clasic a dezvoltat o serie de expedienți lingvistici recurenți care fac posibilă recunoașterea poveștii și a meta povestirii. În acest fel, privitorul modern, ajutat de niște trucuri, este capabil să identifice ceea ce face parte din complotul principal și ceea ce face parte din complotul încorporat în povestea principală.
- Zoom sau urmărire a fotografierii, în general, orice apropiere a camerei de fotografiat de fața personajului de la care va începe povestea meta. Această abordare indică sursa insertului. Același lucru poate fi valabil și pentru o abatere de la subiect la sfârșitul inserției metanarrative: de exemplu, după o secvență pe care am avut-o până în acel moment considerată principală, ni se arată o abatere de la un subiect care indică faptul că ceea ce am văzut provine din acel personaj, îi poate fi atribuit și nu reprezintă doar o inserție a poveștii.
- Fade . Poate apărea singur sau asociat cu o abordare auto.
- Vocea povestitoare . Explicați prin cuvinte, povestea meta poate fi introdusă de același personaj care începe să-și amintească că a trecut de la voce pe câmp la voce sau direct dintr-o voce.
Notă
- ^ Dicționar italian Treccani la intrarea corespunzătoare
- ^ a b c Sursa: Enciclopedia Encarta .
- ^ Piero Boitani, Literatura contemporană , secolul XXI (2009), Treccani
- ^ Massimo Giuseppe Eusebio, Privirea ecranului: Teorii ale cinematografiei și psihanalizei , FrancoAngeli, nota 1, p.214
- ^ a b Cesare Segre în introducerea ediției Mondadori, seria I grandi Classici , 1991. ISBN 88-04-43048-6 .
- ^ a b Don Quijote, tradus de Ferdinando Carlesi , ed. Mondadori, seria I grandi Classici , 1991. ISBN 88-04-43048-6 .
- ^ Don Quijote , Milano, Mondadori, 1998, pp. 1088-1098.
- ^ Cinema Cremonini, Întrebări despre cinema , pe cinemacremonini.altervista.org . Adus la 28 mai 2017 (arhivat din original la 23 ianuarie 2014) .
Bibliografie
- Mario Perniola , The Metaromanzo , Milano, Silva, 1966.
- Jean-François Lyotard , La Condition postmoderne: Rapport sur le savoir , Paris, Les Editions du Minuit, 1979; tr. aceasta. Starea postmodernă , Milano, Feltrinelli. ISBN 88-07-09006-6
Elemente conexe
linkuri externe
- Andrea Cortellessa , Apocalipsele mici. Metaracconti de Tommaso Landolfi , articol în Buletinul '900 - Revista electronică a literaturii italiene' 900 , iunie-decembrie 2005, nr. 1-2. [1]
