Modest Petrovici Musorgski

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Crystal128-file-broken.svg
Acest articol sau secțiune are probleme cu structura și organizarea informațiilor .
Motiv : Incipit mai mult decât întregul paragraf al biografiei, subțiază duplicatele și mută restul în corpul vocii, lăsând elementele esențiale
El rearanjează structura expozitivă, logică și / sau bibliografică a conținutului. În discuție puteți colabora cu alți utilizatori la rearanjare.
Modest Musorgsky în 1870

Modest Petrovich Mussorgsky (în limba rusă : Модест Петрович Мусоргский ? , AFI : [mɐdɛst pʲɪtrovʲɪtɕ musərkskʲɪj] ; de asemenea , transliterat Mussorgsky, Karevo , 21 Martie Aprilie 1839 - Sankt - Petersburg , de 28 Martie Aprilie 1881 ) a fost un compozitor rus . Muzician al perioadei romantice , el trebuie amintit ca membru al așa-numitului Grup de Cinci (compozitori care au dat muzicii o amprentă națională și chiar naționalistă, înțeleasă ca o redescoperire a muzicii tradiționale rusești și impactul acesteia asupra cultură).

Deși destinat tatălui său unei cariere militare, principalul său interes era muzica , așa că a urmat această pasiune chiar dacă i-a adus o viață de mizerie.

Compozițiile sale exprimă neliniștea omului; suferind de tulburări nervoase și depresie, cauzate parțial de obiceiul de a bea, în timpul unei șederi în mediul rural cu fratele său - care a durat trei ani - s-a dedicat cu fervoare unora dintre cele mai importante lucrări ale sale, precum O noapte pe chel. Mountain (1867, rev. În 1875) pentru orchestră și diverse versuri pentru voce și pian; din nou în 1874 a muzicat câteva poezii ale contelui Goleniščev-Kutuzov , inclusiv Cântece și dansuri ale morții .

Din aceeași perioadă este celebra suită pentru pian Quadri dintr-o expoziție ( Kartinki s vystavki ), compusă între 2 și 22 iunie 1874, o încercare de a traduce în muzică câteva desene și acuarele ale artistului prieten Viktor Aleksandrovič Hartmann (1834- 1873) văzut la o expoziție. Lucrarea a fost publicată pentru prima dată postum în 1886, la cinci ani după moartea autorului; a urmat a doua ediție, cu o prefață a lui Vladimir Stasov . În ambele cazuri, recenzorul a fost Nikolai Rimsky-Korsakov, care a atenuat atingerile îndrăznețe ale lui Musorgsky. Imaginile unei expoziții vor fi destinate să aibă o avere specială mai ales pentru bogăția ritmică și noutatea timbrelor, ceea ce îl va determina printre alții pe Maurice Ravel să scrie o celebra orchestrație.

Capodopera sa este considerată opera Boris Godunov (dintr-o piesă de teatru a lui Pușkin ), singura sa melodramă interpretată în timp ce era încă în viață, în timp ce târgul Chovanščina și Târgul Soročynci au rămas neterminate la moartea sa, completate și / sau orchestrate de alți muzicieni ruși. - Nikolaj Rimsky-Korsakov cel mai cunoscut, în ale cărui versiuni sunt puse în scenă astăzi.

Biografie

Musorgsky în 1856

Modest s-a născut în Karevo , în regiunea Pskov, pe vremea guvernării Pskovului sub Imperiul Rus , la 400 km sud de Sankt Petersburg, în Rusia europeană în 1839. Fiul unui bogat proprietar de pământ , a fost inițiat într-o carieră militară, dar a continuat în timp ce studia pianul cu Anton Herke , cel mai faimos profesor din Petersburg . Din 1856 s-a dedicat complet muzicii.

În 1856 a început să frecventeze mediul ca ofițer și l-a întâlnit pe muzicianul Dargomyžskij : acesta din urmă i-a permis să intre în contact cu grupul de muzicieni care în jurul anului 1860 formează cunoscutul Grup al Cincilor sau Școala Națională din Petersburg (în opoziție clară cu tendința de occidentalizare a Moscovei, reprezentată de Pëtr Il'ič Ceaikovski ) care, cu participarea sa, s-a angajat să schimbe caracteristicile muzicii compuse în Rusia. Ceilalți muzicieni care au fost membri ai grupului au fost Cezar 'Kjui , Aleksandr Borodin , Milij Balakirev și Nikolaj Andreevič Rimskij-Korsakov . Balakirev a fost, în special, profesorul său de compoziție.

În 1861 , însă, în urma aprobării legii care abolea iobăgia , au apărut numeroase dificultăți economice, veniturile sale au fost considerabil reduse, atât de mult încât a fost forțat să abandoneze viața în oraș, prea scumpă, pentru a se retrage în mediul rural. Acest pas a fost fundamental pentru dezvoltarea creativității sale muzicale: contactul cel mai direct cu cântecele și dansurile populare ale țării sale i-a marcat de neșters producția. În 1863, pentru a face față constrângerii economice mai mari, a acceptat un loc de muncă într-un birou guvernamental.

După moartea mamei sale, cu care avusese o relație foarte intensă, a început să-și mărească consumul de alcool. Din 1867, după ce și-a abandonat slujba, s-a dedicat complet operelor sale muzicale, ca compozitor și concertist. Cu toate acestea, viciul alcoolului l-a condus la o degradare fizică rapidă, apoi la spitalizare și moarte, care a avut loc în 1881 . Mormântul său se află în cimitirul Tihvin al mănăstirii Alexander Nevsky din Sankt Petersburg.

Marile capodopere

Muzicianul portretizat într-un tablou de Repin
Această voce nu este neutră!
Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema muzicii clasice a fost pusă la îndoială .
Motiv : analiză lungă fără surse care apare deja POV a titlului paragrafului
Pentru a contribui, corectați tonurile emfatice sau părtinitoare și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Semnificația producției lui Musorgsky depășește cu mult cea a celorlalți membri ai Grupului celor Cinci, urmărind rezultate mult mai radicale și revoluționare. Muzica sa era cu mult înaintea timpului său, atât la nivel ritmic, cât și la nivel armonic: în special în exprimarea vocală și instrumentală există o tendință de a reproduce inflexiunile limbii rusești de zi cu zi (a putut să-și folosească lecția avansată timbro-armonică Claude Debussy ).

De fapt, Grupul celor Cinci era de fapt deja dizolvat când Musorgsky a scris lucrările majore. Deși contestat de mediul muzical al vremii - chiar și de prietenii săi Balakirev și Rimsky-Korsakov, care îl considerau, din punct de vedere al orchestrației, deficitar și imatur - și inițial respins de cenzură, Boris Godunov (1868-1869 ) reprezintă cu curaj extrem adevărata realizare a acelor principii pe care Cei Cinci au încercat să le definească; oamenii oprimați și exploatați devin, chiar mai mult decât în ​​drama lui Pușkin, adevăratul protagonist și judecător, chiar dacă sunt în permanență victime ale intrigilor și luptelor celor puternici.

Rimsky-Korsakov a propus, după moartea autorului, propria sa revizuire și noua instrumentare a Borisului , deși a simțit că acesta scăpa de convențiile, atunci dominante și atunci în Rusia, ale Grand-Opéra. În 1925, guvernul sovietic a fost de acord cu cererea de a restabili versiunea originală a lui Musorgsky și i-a însărcinat lui Paul Lamm să editeze o ediție filologică a operei omnia . Borisul original - în cele două versiuni din 1869 și 1872 - a fost o adevărată revelație: ceea ce anterior fusese considerat inexactități sau chiar erori s-a dovedit a fi o anticipare strălucită a realizărilor foarte recente. Debussy , care analizase Borisul în ediția revizuită de Rimsky-Korsakov, îl ghicise deja: elementele modale, ritmice și melodice ale materialelor etnice rusești reapăreau acum în autenticitatea lor, pe care Korsakov o înmoaise și înăbușise. De atunci, cea mai interpretată versiune a fost cea a lui Lamm, dar cea a lui Korsakov se află și în repertoriul teatrelor de operă. Dmitri Șostakovici a realizat, de asemenea, propria sa versiune (1939-40) a operei, precum și pentru Chovanščina (1959), cealaltă mare operă a lui Musorgski, niciodată terminată.

Muzica sa nu a fost suficient apreciată de criticii oficiali ai timpului său, iar unele evenimente personale (în special dispariția mamei sale și a iubitei sale femei) l-au aruncat într-o stare depresivă și au favorizat tendința spre alcoolism (contractată în timpul vieții sale militare și de care nu a reușit niciodată să se elibereze), provocându-i un colaps grav. Admis la spitalul militar Nikolaevskij din Sankt Petersburg, s-a găsit că suferea de diverse afecțiuni și insuficiențe; datorită tratamentului, starea sa părea să se amelioreze rapid. În acea perioadă de spitalizare, Repin , prezentat de un prieten comun, a pictat singurul portret existent al muzicianului. Primind niște bani de la fratele său, Musorgsky a reușit să aducă vinul mituind un paznic cu 25 de ruble . Ultima sticlă care va fi fatală; la cinci dimineața zilei de 28 martie 1881, la vârsta de patruzeci și doi, artista a murit. Asistenta care l-a asistat a declarat că, cu puțin timp înainte de moarte, Musorgsky s-a ridicat brusc, strigând: "Vse končeno. Ach ja nesčastnyj!" ( S-a terminat! Ah, nenorocit de mine! ).

Compoziții

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Compoziții de Modest Petrovich Musorgsky .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 49.4089 milioane · ISNI (EN) 0000 0001 2018 0000 · Europeana agent / base / 147 108 · LCCN (EN) n79127149 · GND (DE) 118 641 255 · BNF (FR) cb138977651 (data) · BNE (ES) ) XX1051723 (data) · NLA (EN) 36.175.073 · BAV (EN) 495/44496 · NDL (EN, JA) 00.524.664 · WorldCat Identities (EN) lccn-n79127149
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Modest_Petrovič_Musorgskij&oldid=121563082 ”