Monument ecvestru către Gattamelata

Monument ecvestru către Gattamelata

Autor	Donatello
Data	1445 - 1453
Material	bronz
Dimensiuni	340 × 390 cm
Locație	Piazza del Santo , Padova
Coordonatele	45 ° 24'05 "N 11 ° 52'47" E / 45.401389 ° N 11.879722 ° E 45.401389; 11.879722 Coordonate : 45 ° 24'05 "N 11 ° 52'47" E / 45.401389 ° N 11.879722 ° E 45.401389; 11.879722

Monumentul ecvestru către Gattamelata este o statuie din bronz realizată de Donatello și situată în Piazza del Santo din Padova . Înălțat în cinstea liderului Republicii de la Veneția Erasmo da Narni, cunoscut sub numele de Gattamelata , datează din perioada cuprinsă între 1446 și 1453 . Măsoară 340x390 cm, cu soclul de bază de 780x410 cm.

Este prima mare statuie ecvestră turnată din cele mai vechi timpuri și una dintre primele opere sculpturale ale erei moderne eliberate dintr-o integrare arhitecturală (cum ar fi substratul dintr-o nișă): lucrarea este propusă ca o formă autonomă, care se raportează în spațiu numai cu volumul său, fără alte limite.

Istorie

Vasari din Viața îl descrie pe Gattamelata ca fiind prima lucrare padoveană a lui Donatello, a cărei misiune îl împinsese să părăsească Florența în 1443 , în același an al morții liderului. În realitate, unii cercetători au pus sub semnul întrebării această ipoteză, plasând misiunea în 1446 , când artistul își făcea un nume în oraș pentru turnarea magnificului crucifix de bronz al bazilicii Sfântului și fusese, de asemenea, însărcinat să realizeze altar mare .

Monumentul fusese probabil prevăzut încă din 1443 , dar Donatello a trebuit să înceapă să lucreze la el nu mai devreme de 1446 , deoarece în primăvara anului 1447 a pregătit modelele pentru fuziunea dintre cal și călăreț. Lucrarea i-a permis artistului să-și încerce mâna la tipologia deosebit de clasică a monumentului ecvestru . În ciuda începutului rapid, lucrările au continuat până în 1453 , anul în care a fost plasat pe soclu și Donatello a părăsit Padova . Cu acea ocazie, o comisie formată din cinci membri a estimat valoarea lucrării pentru decontarea plății către artist și s-au decis 1650 de ducați.

Costurile au fost finanțate în mare parte de văduva liderului, Giacoma Bocarini Brunori, sora lui Gentile da Leonessa , dar o parte a fost probabil acoperită și de Senatul venețian , care a aprobat o autorizație pentru crearea monumentului din Padova, care se afla sub domeniul său din 1405 .

Monumentul nu s-a născut ca o capelă funerară, în ciuda ușilor din piedestalul înalt. Conform testamentului său, conducătorul a fost îngropat în interiorul bazilicii Sfântului , din 1458 . Dar lucrarea, de asemenea, lipsită de funcții funerare, se manifestă ca prima lucrare publică pur celebratoare, unde rolurile politice erau cu siguranță implicate că astăzi pare dificil să ne concentrăm cu o claritate absolută.

Gattamelata în viață nu fusese un lider deosebit de victorios, dar odată ce a murit a primit onoarea unui monument ecvestru, care de obicei fusese prerogativa exclusivă a celor mai renumiți nobili și suverani. Când Donatello era încă în viață, a existat o zicală satirică că pe monumentul său Gattamelata era reprezentată cu calul cu care obișnuia să scape din lupte.

Modele

Marcus Aurelius

Statuile ecvestre din secolul al XIV-lea, nici una din bronz, depășeau de obicei mormintele (cum ar fi arcurile Scaliger ); există precedente în pictură, inclusiv Guidoriccio da Fogliano de Simone Martini șiGiovanni Acuto de Paolo Uccello , dar Donatello probabil nu a fost inspirat de aceste modele. Inspirația decisivă pentru proiectarea sculpturii a fost o artă destul de veche, cu trimiteri evidente la statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius din Roma sau la Regisole din Pavia (distrusă în 1796 ).

În cal se vede influența cvadriga San Marco (calul care avansează în pas cu botul cu fața în jos), a cărui reminiscență era cu siguranță un tribut adus Serenissimei care nu trebuia să scape de venețieni.

Dar Donatello a mers mai departe, inspirându-se chiar din realitatea simplă, actualizând modelele și evitând cele mai sterile citate antichiste. De exemplu, călărețul călărește în stil modern, cu șa și etrieri , nu în maniera vechilor romani.

Descriere

Statuia reușește să combine atât o idealizare impozantă, cât și un realism sensibil, care conferă întregului expresivitatea sa caracteristică. Atât calul, cât și călărețul sunt portretizați cu conotații psihologice care îmbogățesc opera cu semnificații și posibile lecturi.

Locație

Conceput ca un cenotaf , se află în ceea ce era la acea vreme o zonă de cimitir, într-o locație atent studiată în raport cu bazilica din apropiere, adică ușor pusă deoparte de fațadă și lateral, aliniată cu un acces rutier important, garantând vizibilitate din mai multe puncte de vedere ^[1] .

Calul

Detaliu

Figura masivă a animalului este tremurată și traversată de o tensiune evidentă, în ciuda mișcării reținute, care pare să corespundă unei mersuri lente, dar drepte, fără ezitare. Proporțiile calului sunt puțin mai mari decât cele ale călărețului și acest lucru a fost interpretat ca un efect menit să accentueze angajamentul comandamentului conducătorului, capabil să călărească un animal de asemenea dimensiuni. Hamurile, șaua și decorațiunile ornamentale sunt moderne și arată că sculptorul nu a citat cu sclavie modelele antice, unde călărea cu o simplă pernă legată pe burta animalului. Opțiunea de a plasa soclul ridicat pe o sferă (poate o ghiulea ) servește pentru a garanta un echilibru static la lucru. Calul are un picior ridicat pentru a simboliza că liderul a murit în luptă.

Capul calului tremură și mărturisește un temperament sălbatic. În ciuda acestui fapt, liderul domină animalul cu suveranitate calmă, fără oboseală aparentă, dovadă fiind mâna ușoară care nici măcar nu are nevoie să tragă frâiele . Mesajul care se transmite privitorului este cel al victoriei lui Gattamelata, care este victoria unui om datorită inteligenței sale.

Liderul

Figura lui Gattamelata este de fapt mândră și severă și poartă personalul de comandă, probabil cel pe care Republica Veneția i-a oferit-o în 1438 . Armura sa, decorată elegant, a fost reinventată de Donatello, parafrazând liber o armură „de modă veche”, care nu corespunde absolut armurii utilizate în momentul creării operei.

Liderul, cu picioarele întinse pe etrieri, fixează un punct îndepărtat și ține personalul de comandă într-o poziție oblică care cu sabia în teacă, întotdeauna într-o poziție oblică, contrapune liniile orizontale ale calului și verticala a liderului.acentuându-i mișcarea înainte.

Portretul

Gattamelata avansează cu fața descoperită: prezența unei căști care să-i acopere trăsăturile l-ar fi făcut pe războinic nimic altceva decât o mașină de război, guvernată de o voință superioară ca cea divină care a caracterizat Evul Mediu . Chipul concentrat al lui Gattamelata exprimă în schimb hotărârea celor care se confruntă cu bătălia în urma unei scheme mentale victorioase, deoarece a fost meditată de mult timp.

Fața este a unui bărbat acum avansat de ani de zile, dar nu este omul în vârstă și bolnav din ultimele sale zile, care a murit cu puțin înainte de sosirea lui Donatello la Padova. Dar acest lucru nu schimbă faptul că portretul seamănă cu adevăratul lider, dată fiind caracterizarea expresivă profundă a trăsăturilor.

Efigia, care este în mod incontestabil inspirată de portretul roman , atinge, prin urmare, un echilibru între realismul fizionomic și idealizarea psihologică. Mai presus de toate, privirea fixă și mândră transmite caracteristici precum determinare, putere, voință, conducere, concentrare militară, loialitate, integritate morală. Tânărul erou frumos și perfect fizic al antichității clasice este înlocuit acum cu reprezentarea omului rațional: eroul modern, reprezentat în ființa sa pur și simplu un om.

Tehnică

Statuia a fost turnată cu tehnica cerii pierdute , o tehnică veche redescoperită pe dimensiuni monumentale de Donatello, în San Ludovico di Tolosa ( 1421 - 1425 ).

Vasari a lăudat foarte mult întreprinderea și din punct de vedere tehnic, subliniind „măreția jetului în proporții și bunătate”, comparând Donatello cu meșterii antici pe care reușise să-i egaleze.

Influență

Monumentul lui Donatello, cu idealizarea sa eroică a protagonistului, a fost punctul de plecare pentru reluarea monumentului ecvestru din Vest, care a avut o mare urmărire cel puțin până la sfârșitul secolului al XIX-lea. Verrocchio s-a inspirat din lucrarea sa pentru monumentul lui Bartolomeo Colleoni (1480-1488) și Giambologna pentru monumentul lui Cosimo I (1581-1594) etc.

Replici

Au fost create diverse replici ale statuii lui Donatello în diferite formate și materiale. O replică a statuii a fost turnată de Fundația artistică Ferdinando Marinelli din Florența în anii 1950 pentru orașul Montevideo și plasată în Avenida Italia. Un alt exemplar din bronz poate fi găsit la Muzeul Pușkin din Moscova . O reproducere în ipsos, pe de altă parte, este plasată în galeria de ipsos a Institutului de Stat de Artă din Florența . ^[2]

Notă

^ De Vecchi-Cerchiari, cit., P. 99.
^ Copii ale statuii

Bibliografie

Rolf C. Wirtz, Donatello , Köln, Könemann, 1998, ISBN 3-8290-4546-8 .
Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , vol. 2, Milano, Bompiani, 1999, ISBN 88-451-7212-0 .
Raphael Beuing, Reiterbilder der Frührenaissance. Monument und Memory , Münster, Rhema-Verlag, 2010, ISBN 978-3-930454-88-4 .