Moteți pentru patimă

Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema muzicii a fost pusă la îndoială . Motiv : recenzia muzicală este interpretată de judecăți estetice care sunt de fapt subiective și deplasate pe Wikipedia Pentru a ajuta, corectați tonurile sau părțile emfatice și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Motetele pentru pasiune pentru cor mixt sunt o compoziție de Goffredo Petrassi scrisă în 1965.

Structura compoziției

Motetele se bazează respectiv:

I. primul pe textul celui de-al doilea „Responsory for Feria V in Coena Domini”:

«Tristis est anima mea usque ad mortem, sustinete hic et vigilate mecum. Nunc videbitis turbam, quae circumdabit me. Vos fugam capietis et ego vadam immolari pro vobis ";

II. al doilea despre „Improperio de Vinerea Mare” (Parasceve):

"Improperium expectavit cor meum et miseriam: et sustinui qui simul mecum contristaretur, et non fuit: consolantem me quaesivi et non inveni: et dederunt in escam meam fel, et in siti mea potaverunt me vinegar";

III. al treilea pe cuvintele „Cel de-al cincilea responsabil pentru Feria VI a Parasceve”:

«Tenebrae factae sunt dum crucifixissent Jesum Judaei: et circam horam nonam exclamavit Jesus voce magna:" Deus meus, ut quid me dereliquisti? " et inclinato capite, emisit spiritum ";

IV. al patrulea pe „Antiphon Post Canticum Zachariae pentru Feria di Parasceve”:

«Christus factus est pro nobis oboediens usque ad mortem. Mortem autem crucis. Propter quod et Deus exaltavit illum et dedit illi nomen, quod est super omne nomen ».

De asemenea, trebuie remarcat faptul că textul celui de-al treilea Motet este același cu cel al unuia dintre Responsori in secundo Nocturno de Gesualdo da Venosa publicat în 1611 și adus în atenția lumii muzicale de muzicologul și compozitorul napolitan Guido Pannain.

Roman Vlad consideră o comparație directă semnificativă cu privire la modul în care presupunerea spirituală și realitatea fonetică a lui Christus factus au fost auzite și interpretate muzical de Petrassi și Anton Webern în primul dintre cele Cinci canoane op. 16. În timp ce acestea din urmă fac parte din faza pre-doisprezece-tonă a compozitorului austriac, Motetele lui Petrassi au fost scrise în faza post-doisprezece-tonă a maestrului roman. În comun, ambele opere au utilizarea intervalului ca un cuvânt semnificativ și ca o bază structurală a discursului muzical. Massimo Mila, într-unul din articolele sale, subliniase așteptarea criticilor de muzică față de Motets, acutizată de curiozitatea de a vedea dacă revenirea lui Petrassi la compoziția de muzică sacră a coincis cu o revenire "la acel gust neo-baroc și roman care caracterizase Psalmul IX și Magnificat și care a fost apoi depășit de compozitor pe parcursul experiențelor sale instrumentale surprinzătoare ... ». Întrebarea implicită în această curiozitate a fost într-adevăr, observă Vlad, destul de naiv, deoarece nu putea exista nicio îndoială că drumul stilistic al lui Petrassi a luat o direcție ireversibilă înainte, astfel încât să nu admită gânduri secundare. Singura revenire constă în recuperarea valorii intervalului, care își recapătă întreaga tensiune melodică, care într-adevăr este adusă la o intensitate fără precedent în muzica vocală a lui Petrassi ^[1] .

Nu spre deosebire de alte compoziții pentru voci ale lui Petrassi, cum ar fi Sappho's Two Lyricas (1942), Leopardi, Foscolo și Tre Liriche pentru Montone pentru bariton și pian (1944) și Béatitudes (mărturie pentru Martin Luther King) pentru bariton (sau bas) și cinci instrumente (1969), Motetele pentru patimă sunt o lucrare în care cele mai bune calități inventive ale maestrului roman combinate cu simțul său înnăscut de comunicativitate și de imediatitate vocală sunt interiorizate într-un gest sonor de participare umană plină de viață și profundă ^[2] .

Roman Vlad consideră că Motetele pentru patimă sunt lucrarea cu care Petrassi „s-a apropiat cel mai mult de expresionismul webernian sublimat, concretizând în același timp una dintre cele mai înalte afirmații ale sale personale”. Exemplul expresionist este cel mai evident în pasajul Improperium în care un bariton solo repetă cuvintele de deschidere ale celui de-al doilea Motet într-o declarație foarte vibratissimo: „Improperium expectavit cor meum et miseriam” și le suprapune pe notele deținute de celelalte voci . Momentele acestei drame expresioniste par a fi echilibrate cu ceea ce Massimo Mila definește ca „un vestigiu de clasicism care este implicit chiar în asumarea compoziției”, dar, concluzionează Vlad, este un clasicism inventat care este îndepărtat de neo- gust baroc.atât clasicul este din baroc ^[3] .

Discografie parțială

• Corul polifonic al radioteleviziunii italiene RAI, Nino Antonellini (Fratelli Fabbri Editori, IGM 1074)

Notă

Bibliografie

• Roman Vlad: Goffredo Petrassi; spre și dincolo de dodecafonie în Muzica modernă, vol. V - Difuzarea atonalismului (Fratelli Fabbri Editori, 1967)
• Mario Bortolotto: Călătoria lui Goffredo Petrassi, în „Quaderni della Rassegna Musicale”, n. 1 (Torino, 1964)
• Boris Porena: Concertele lui Petrassi și criza muzicii ca limbaj, în „Nuova Rivista Musicale Italiana”, n. 1 (mai - iunie 1967)
• Marea Enciclopedie a muzicii clasice, vol. III (Curcio Publisher)

Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică