Muraqqa

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Tânăr îngenuncheat în timp ce întinde o ceașcă de vin . Perioada safavidă, începutul secolului al XVII-lea, școala din Esfahan . Cerneală și culoare pe hârtie. Galerie Freer Sackler F1928.10 [1]
Unele rânduri din caligrafia persană nasta'liq , probabil întotdeauna o singură pagină, erau o muraqqa ; Secolele XVI-XVII

A muraqqa ( turcă Murakka , arabă : مورّقة , persană مُرَقّع ) este un album sub formă de carte care conține miniaturi islamice și exemple de caligrafie islamică , de obicei din diverse surse, și posibil și din alte materiale. Albumul a fost popular printre colecționarii din lumea islamică și la sfârșitul secolului al XVI-lea a devenit formatul predominant pentru pictura în miniatură în imperiile persane safavide , mogole și otomane , influențând foarte mult direcția luată de tradițiile picturii în miniatură persane , otomane și mogole . [2] Albumul a înlocuit în mare parte manuscrisul luminat al clasicilor poeziei persane , care până atunci fusese vehiculul tipic pentru cei mai buni pictori în miniatură . Costul ridicat și întârzierea în punerea în funcțiune a unui exemplar de înaltă calitate al unei lucrări similare le-au limitat în esență la conducător și la o mână de alte figuri eminente, care de obicei trebuiau să întrețină un întreg atelier de caligrafi, artiști și alți meșteri, cu un bibliotecar gestionează întregul proces.

Un album putea fi compilat de-a lungul timpului, pagină cu pagină, și deseori include miniaturi și pagini de caligrafie din cărți mai vechi care fuseseră împărțite în acest scop și permiteau unui cerc mai larg de colecționari să acceseze cei mai buni pictori și caligrafi, deși erau și ei compilate de către sau dat șahilor și împăraților. Primele muraqqa erau doar pagini de caligrafie; la curtea Herat a prințului timurid Baysunghur , la începutul secolului al XV-lea, forma a devenit importantă pentru pictura în miniatură. Cuvântul muraqqa înseamnă „ceea ce a fost unit” în limba persană . [3]

Lucrările dintr-un album, de obicei de diferite dimensiuni originale, au fost decupate sau montate pe pagini de dimensiuni standard, adesea adăugând noi decorațiuni de margine. Când colecția a fost considerată completă, a fost legată, adesea foarte luxos, de o copertă islamică care putea fi foarte decorată cu vopsea de lac, imprimeu auriu pe piele sau alte tehnici. Alte muraqqa ar putea fi legate într-o formă specială de concertină . Multe au fost aranjate cu pagini de caligrafie orientate spre miniaturi, cu corespondența versului cu imaginea care a permis un anumit spațiu pentru creativitatea compilatorului. [4] Albumele care conțin doar caligrafie tindeau să fie aranjate în ordine cronologică pentru a arăta dezvoltarea unui stil. Link-urile din multe albume au permis adăugarea și eliminarea articolelor sau pur și simplu au fost eliminate din centrul paginii și astfel de modificări au fost adesea făcute; unele albume aveau marcaje care permiteau urmărirea modificărilor. [5] Albumele mai mari aveau prefațe scrise special, care sunt sursa unui procent ridicat de scrieri contemporane supraviețuitoare despre artele cărții și biografiile pictorilor și caligrafilor; acestea tindeau să fie scrise de caligrafi. Chiar și pentru caligrafi singura pagină a unui album a devenit o sursă de venit, [6] folosind în principal texte de poezie, extrase dintr-un text clasic lung sau ghazal , dar uneori un extras din Coran , pus în locul onoarei la începutul album. Paginile de albume aveau adesea zone de ilustrație ornamentată (ca în miniaturi) care își împărtășeau motivele cu alte medii, în special coperți de cărți și modele de covoare , dintre care cele mai bune erau probabil produse în mare parte de același tip de artist de curte și trimise țesătorilor. [7]

În timp ce tradiția clasică a manuscriselor iluminate islamice se concentrează pe scene destul de aglomerate, cu conținut narativ puternic, cum ar fi ilustrații cu text integral ale operelor clasice și lungi, cum ar fi Shahnameh și Khamsa ale lui Nizami , singura miniatură a însemnat de la început pentru o muraqqa, ea s-a dezvoltat curând ca scenă mai simplă cu mai puține figuri mari, care prezintă deseori frumuseți idealizate ale ambelor sexe într-o grădină sau figuri de gen din viața nomadă, de obicei fără identități reale sau imaginate. În India, portretizarea realistă a mogolilor, aproape întotdeauna a conducătorilor sau curtenilor, a devenit o caracteristică foarte comună, iar în Turcia otomană portretele sultanilor, adesea foarte stilizate, erau o specialitate specială. Scenele complet colorate au avut tendința de a da loc celor parțial desenate și parțial pictate, sau figurilor cu fundal redus sau deloc. Albumul a suprapus, într-o oarecare măsură, antologia, o colecție de mai multe piese în care accentul principal a fost pus pe versuri, dar care ar putea include și picturi și desene inserate din diferite surse.

Treceți la album

O tânără femeie culcată după baie , Herat anii 1590, o miniatură unică pentru piața muraqqa

Persia

Tradiția dominantă a picturii în miniatură în Evul Mediu târziu a fost cea a Persiei , care avea mai multe centre, dar toate depindeau de obicei de un patron cheie, sau de șahul însuși, sau de o figură care conducea o parte a țării dintr-un centru cum ar fi Herat , unde Baysunghur a fost un patron important la începutul secolului al XV-lea sau conducătorul unei alte părți a lumii persane într-un centru precum Buchara . Pe măsură ce dinastia Safavid a centralizat dominația persană în secolul al XVI-lea, numărul potențialilor patroni ai unui atelier mare a scăzut, dar cel al șahului s-a extins și a produs o serie de cărți ilustrate superbe, folosind o varietate de artiști foarte talentați. Cu toate acestea, în 1540, Shah Tahmasp I , anterior un avid patron, și-a pierdut interesul pentru comisionarea cărților, iar mai târziu tradiția picturii în miniatură persană a pierdut o sursă constantă de comisioane de carte în stilul vechi. După o perioadă de câțiva ani, nepotul lui Tahmasp, Ibrahim Mirza, a fondat un laborator în Mashhad , care a produs Freer Jami în anii 1560 și pe care Shah Ismail II l-a preluat după ce l-a ucis pe fostul său patron în 1577. Dar domnia lui Ismail a fost foarte scurt și de atunci a lipsit de un patronaj consistent la scară largă. În această perioadă, singura miniatură, concepută pentru a fi inclusă într-un album, a devenit dominantă; astfel de lucrări fuseseră produse de multă vreme, dar acum deveniseră principala sursă de venit pentru mulți artiști, care probabil le produceau adesea speculativ fără comisioane și apoi încercau să le vândă (dar se știe puțin despre piața miniaturilor albumelor) . [8]

Artista care întruchipează miniatura albumului persan este Reza Abbasi , activă din 1580 până la moartea sa în 1635, ale cărei prime miniaturi de grup unic sunt oarecum similare cu cele ale scenelor narative, dar lipsește o narațiune reală la care au fost conectate. În curând, a revenit și a dezvoltat subiecte formate în principal din una sau două figuri, adesea asemănătoare portretelor, deși furnizau foarte puține identități sau probabil că nu ar fi trebuit niciodată recunoscute. Erau mulți tineri frumoși, ale căror îmbrăcăminte a fost foarte atentă. [9]

curcan

Portretul lui Mehmet II (1432-1481) din secolul al XV-lea, cu influență italiană

Cea mai bună pictură otomană a fost puternic concentrată în capitală, care din 1453 a fost Istanbul , iar cel mai important patron a fost întotdeauna sultanul. Biblioteca regală rămâne în mare parte intactă în Turcia, în principal în Palatul Topkapi , și a fost mult îmbogățită cu manuscrise persane, luate inițial în timpul diferitelor invazii otomane din estul Persiei și mai târziu, după un tratat din 1555, primite deseori ca daruri diplomatice. Multe dintre aceste manuscrise au fost defalcate pentru a utiliza miniaturi în albume. [10] Artiștii persani au fost importați practic de la începutul tradiției otomane, dar mai ales în secolul al XVI-lea; șaisprezece artiști au fost aduși înapoi de la scurta cucerire otomană a Tabrizului în 1514, deși în 1558 palatul înregistrează doar nouă artiști străini de toate naționalitățile, împotriva a douăzeci și șase de turci. Dar un stil tipic otoman poate fi observat doar de la începutul secolului al XVI-lea, cu imagini care prezintă fundaluri de peisaj mai simple, mai multe nave și nave, tabere militare bine îngrijite, peisaje urbane îndepărtate, o caracterizare individuală mai mare a fețelor, dar și o tehnică mai puțin rafinată . A existat o puternică influență europeană, în principal din Veneția , dar aceasta s-a limitat la portretizare. [11]

Albumele turcești includ colecții mixte de miniaturi asemănătoare persane, care includ adesea piese persane, cu adăugarea unor desene cu stilouri destul de mai elaborate, de natură esențial decorativă, un motiv de frunziș sau o pasăre sau animal tratat în mare parte ca atare. Albumele dedicate sultanilor, cu portrete și bucăți de text laudative, sunt de tip tipic turc și au existat și albume de scene din viața turcească, care arată costumul relativ uniform al diferitelor grade ale societății, metodele de tortură și execuție și alte scene de interes pentru majoritatea străinilor occidentali pentru care au fost produse, combinând tipărituri similare realizate în Europa vremii. [12]

Un tip de miniatură foarte particular se găsește doar în albumele otomane, deși este posibil să fi fost aduse din Persia ca pradă și poate că nu au fost destinate albumelor inițial. Există aproximativ optzeci de imagini misterioase și puternice grupate sub numele de Siyah Qalam, care înseamnă „stilou negru” (sau stilou bețiv sau malefic), plin de demoni și scene care sugerează viața nomadă în Asia Centrală, deși s-a emis și ipoteza că provin de la un singur artist de curte persan care a dat drumul. Sunt probabil de la începutul secolului al XV-lea și au ajuns în Turcia în al XVI-lea. [13]

Un alt tip distinct de operă otomană este decupajul sau miniatura tăiată pe hârtie, în care sunt folosite bucăți de hârtie de diferite culori, tăiate cu mici detalii și apoi lipite între ele, pentru a crea imaginea. Această tehnică a fost utilizată pentru coperțile de cărți din Persia timuridă , apoi pictate pentru protecție, dar în Turcia imaginile au fost tratate ca miniaturi și introduse în albume; tehnica a fost, de asemenea, utilizată pe scară largă pentru decorarea marginilor paginii. [14]

Subcontinentul indian

Miniatură în stil militar a cinci recruți într-o unitate militară indo-britanică, c. 1815

Dinastia Mughal, în subcontinentul indian , a început destul de târziu la crearea unui mare atelier de curte, care nu a început decât după exilul în Persia al doilea împărat, Humayun , care la întoarcerea sa, în jurul anului 1549, a adus cu el Artiști persani, inclusiv Abd as-Samad . Stilul Mughal s-a dezvoltat sub următorul împărat, Akbar , care a comandat niște cărți iluminate foarte mari, dar artiștii săi au produs și miniaturi individuale pentru albume. În cazul lui Jahangirnama , împăratul Jahangir a ținut un jurnal și a comandat picturi separat, care probabil au fost păstrate în Kitabkhana (किताबखाना), până când a fost adunată contribuția sa oficială la genul cronicii curții. [15] De la început, stilul Mughal a obținut o caracteristică puternică a portretelor realiste, de obicei de profil și posibil influențate de tipăriturile occidentale, care erau disponibile la curte. Multă vreme portretele erau întotdeauna de bărbați, adesea însoțite de slujitori sau concubine ; dar există o dezbatere academică cu privire la reprezentarea femeilor de la curte în portretizare. Unii cercetători susțin că nu există asemănări existente cu figuri precum Jahanara Begum și Mumtaz Mahal , iar alții atribuie miniaturi, de exemplu, din albumul Dara Shikoh sau portretul oglindă din Galeria de Artă Freer , acestor celebre femei nobile. [16] [17] [18] Un alt domeniu popular a fost cel al studiilor realiste asupra animalelor și plantelor, în principal a florilor; din secolul al XVII-lea portretele ecvestre, în principal ale suveranilor, au devenit un alt împrumut popular din arta occidentală. [19] Figura unică idealizată de tip Riza Abbasi a fost mai puțin populară, dar scenele complet pictate ale iubitorilor dintr-un palat au devenit populare mai târziu. Desenele scenelor de gen, în special bărbații sfinți, musulmani sau hindusi, au devenit, de asemenea, populare.

Akbar avea un album, acum împrăștiat, format în întregime din portrete de oameni de la imensa sa curte, care aveau un scop practic; potrivit reporterilor, obișnuia să-l consulte atunci când discuta cu consilierii săi despre întâlniri și altele asemenea, aparent pentru a-și hotărî propria persoană cu privire la cine ar fi trebuit să se întâlnească. Multe dintre ele, cum ar fi imaginile medievale europene ale sfinților, purtau obiecte asociate pentru ușurința identificării, dar în mod normal figurile erau pe un fundal simplu. [20] Există o serie de portrete frumoase ale lui Akbar, dar sub succesorii săi Jahangir și Shah Jahan portretul conducătorului s-a impus cu fermitate ca subiect principal în pictura în miniatură indiană, care urma să se răspândească la principele musulman și hindus. instanțe prin India. [21]

În secolele al XVIII-lea și al XIX-lea, artiștii indieni, care lucrează în stil hibrid indo-european, au produs albume în miniatură pentru europenii care locuiesc în India ca parte a Rajului britanic și a echivalentelor sale franceze și portugheze. Unii europeni au colectat sau au primit miniaturi indiene anterioare; albumele Large and Small Clive au fost onorate lui Lord Clive și sunt acum la Victoria & Albert Museum din Londra. [22] Alții au creat albume noi, având tendința de a se concentra pe portrete de animale și case, cai și alte bunuri ale acestui grup bogat. În secolul al XIX-lea, imaginile indienilor și obiceiurile lor, adesea clasificate după tip sau după ocupația regională și etnică, au devenit foarte populare. Printre marii patroni se numărau colonelul James Skinner, care avea o mamă Rajput , iar pentru picturile de istorie naturală, Mary Impey, soția lui Elijah Impey, care a comandat peste trei sute, și marchizul Wellesley , fratele primului duce de Wellington , care avea peste 2.500 de miniaturi.

Utilizarea albumelor

Manohar, împăratul Jahangir își primește cei doi fii, un album de guașă pe hârtie, c. 1605-6

Albumele au fost adesea oferite ca daruri pentru a marca o etapă importantă în viață. Cronicarii povestesc că, atunci când prințul persan Ibrahim Mirza a fost ucis, în 1577 din ordinul lui Shah Tahmasp I , soția sa, sora lui Tahmasp, a distrus opere de artă, inclusiv un album care conținea miniaturi Behzad printre altele, pe care soțul ei le-a compilat și donat pentru nunta lor, spălând miniaturile în apă. [26] Poate că nu dorea ca ceva să cadă în mâinile fratelui său, care ordonase moartea soțului ei și care a intrat în posesia laboratorului prințului. [27] Albumele erau deseori date regilor cu ocazia încoronării lor sau, în Turcia, în ajunul Anului Nou. Acestea ar putea fi, de asemenea, oferite ca daruri diplomatice între conducători. [28]

O muraqqa a fost creată pentru sultanul Murad al III-lea în 1572 când a urcat pe tron, lucru neobișnuit deoarece dedicarea este foarte detaliată, inclusiv data și locul creației, și anume Istanbul, 1572-1573. [29] Dedicația este pentru Murad III, numindu-l și compilatorul său Mehmed Cenderecizade. Muraqqa a lui Murad III a fost concepută mult mai extravagant decât alte muraqqa islamice și cu picturi originale de frontieră nakkashane (atelier de pictură otomană). [30] Această muraqqa conținea picturi în miniatură, desene cu cerneală și caligrafie, inclusiv Ghazal . Muraqqa lui Murad al III-lea are douăzeci și patru de miniaturi create în orașele Bukhara , la est de Persia, Tabriz , Esfahan și Qazvin în Persia și Istanbul între sfârșitul secolelor al XV-lea și al XVII-lea. [31] Are o introducere de două pagini, scrisă în persană, care are o structură similară cu prefațele albumelor timuride și safavide și indică faptul că această muraqqa a fost compilată la Istanbul cu mai puțin de doi ani înainte ca Murad al III-lea să devină sultan. [32]

Un alt album din colecția regală otomană conține doar imagini occidentale, în mare parte imprimate, dar include un desen cu cerneală al unui pergament ornamental cu heruvimi și penisuri , „pentru bucuria oaspeților adulți la o cină în Pera ”. Colecția a fost probabil asamblată pentru un florentin la sfârșitul secolului al XV-lea, probabil un negustor care locuia în Istanbul (unde Pera era districtul occidentalilor). Celelalte 15 imagini sunt un grup mixt de gravuri florentine, majoritatea impresii unice (adică altfel necunoscute), cu unele subiecte religioase și o imprimare colorată a lui Mehmet II , care aparent a achiziționat albumul. Este de interes pentru istoricii de artă deoarece doar o mică mână de albume tipărite occidentale timpurii supraviețuiesc, fiind dispersate de colecționari sau dealeri mai târziu; la vremea respectivă, acestea erau probabil comune printre colecționarii din Europa. [33]

Exemple din curtea Mughal

  • Albumul Salim , produs în timpul domniei lui Akbar cel Mare , conține atât imagini creștine, cât și portrete ale curtenilor hindusi.
  • Albumele Minto , din timpul domniei lui Shah Jahan , conțin miniaturi care înfățișează curteni regali, grădini și imagini ale faunei sălbatice, înconjurate de margini florale elaborate.
  • Albumul lui Shah Jahan , dispărut acum, a fost împărțit de George Joseph Demotte, un dealer belgian. Multe dintre foi se află acum în Metropolitan Museum of Art din New York .
  • Album Kevorkian , acum împărțit în principal între New York (Metropolitan) și Washington (Freer).

In timpuri moderne

Abdur Rahman Chughtai a fost un pictor responsabil pentru renașterea muraqqa în subcontinentul indian în 1928 după publicarea sa Muraqqa-I Chughtai. Când a început să picteze în 1910, subiectele sale principale erau mitologia hindusă , dar din anii 1920 s-a inspirat din operele de artă islamice, inclusiv muraqqa, ghazal și miniaturi otomane . [34]

Folosind instrumentele emergente ale științelor umaniste digitale , Sumathi Ramaswamy de la Universitatea Duke a recreat forma unui muroqqa Mughal pentru a urmări itinerariile globului în India modernă timpurie. [35]

Notă

  1. ^ Freer Sackler Gallery F1928.10 , pe asia.si.edu . Adus la 25 iunie 2020 (Arhivat din original la 9 august 2016) .
  2. ^ Froom. (2001), 1; Rizvi, 800
  3. ^ Froom, 1-2; Thackston, vii
  4. ^ O temă de prefață comună - vezi Roxburgh, 111-112
  5. ^ Froom, 5-6
  6. ^ Canby, 47 de ani
  7. ^ Canby, 42-49, 45 pe Coran, 83 pe covoare.
  8. ^ Titley, 113-114; Riza; Brend, 165-166
  9. ^ Riza
  10. ^ Titley, 133-135
  11. ^ Titley, 136-142
  12. ^ Titley 151, 157-158
  13. ^ Robinson, 37 de ani; Walther & Wolf, 254-255
  14. ^ Un leu atacă un cerb , scene de decupaj de hârtie ale British Museum; Titley, 158, 229, 242
  15. ^ Smithsonian Institution Freer Gallery of Art și Arthur M. Sackler Gallery, The Jahangirnama , editat de Shaner, Cuvânt înainte de Milo Cleveland Beach, New York, Oxford University Press, 1999, pp. vi - vii, ISBN 0195127188 .
  16. ^ Crill și Jariwala, 23-30
  17. ^ JP Losty și Malini Roy, Mughal India: Art, Culture and Empire Manuscripts and Paintings in the British Library , Londra, The British Library, 2012, pp. 132–133, ISBN 9780712358705 .
  18. ^ Abid. Domnia lui Shah Jahan, portret de Abid datat din 1628; asamblat la sfârșitul secolului al XVII-lea. Oglindă cu portretul lui Mumtaz Mahal . Galeria de artă mai liberă. F2005.4
  19. ^ Crill și Jariwala, 68
  20. ^ Crill și Jariwala, 66
  21. ^ Crill și Jariwala, 27-39, și intrări în catalog
  22. ^ Micul album Clive Victoria and Albert Museum .
  23. ^ Galeria de artă mai liberă F1907.219. , pe asia.si.edu . Adus la 25 iunie 2020 (Arhivat din original la 8 august 2016) .
  24. ^ Freer Gallery of Art. F1907.187 , pe asia.si.edu . Adus la 25 iunie 2020 (Arhivat din original la 9 august 2016) .
  25. ^ Freer Sackler Gallery F1907.196 , pe asia.si.edu . Adus la 25 iunie 2020 (Arhivat din original la 9 august 2016) .
  26. ^ Titley, 105
  27. ^ Muzeul Aga Khan Arhivat la 24 iulie 2011 la Internet Archive .
  28. ^ Tanids, 1
  29. ^ AEFroom, (2001). „Colectarea gusturilor: o Muraqqa 'pentru sultanul Murad III”. Revista electronică de studii orientale IV: 19, pp. 1.
  30. ^ Emine F. Fetvaci, (2005). "Vizirii la eunuci: tranziții în patronajul manuscris otoman, 1566-1617." Disertație de doctorat inedită, Universitatea Harvard. pp. 28.
  31. ^ AEFroom, (2001). „Colectarea gusturilor: o Muraqqa 'pentru sultanul Murad III”. Revista electronică de studii orientale IV: 19, p. 2, 7.
  32. ^ E. Froom, (2001). „Colectarea gusturilor: o Muraqqa 'pentru sultanul Murad III”. Revista electronică de studii orientale IV: 19, p. 4.; Sheila S. Blair. (2000). „Culoare și aur: hârtiile decorate folosite în manuscrise în epoca islamică ulterioară”. Muqarnas. 17. str. 26.
  33. ^ Landau & Parshall, 91-95; s-ar putea interoga titlul, deoarece „puttii” sunt adulți mai degrabă aspre.
  34. ^ Iftikhar Dadi, (2006). „Pictura în miniatură ca cosmopolitism musulman” Revizuirea ISIM: Institutul Internațional pentru Studiul Islamului în Lumea Modernă. Nr. 18 pp. 53.
  35. ^ Sumathi Ramaswamy, „Going Global in Mughal India” Global în India mughal

Bibliografie

  • O ofertă. Domnia lui Shah Jahan, portret de Abid datat din 1628; asamblat la sfârșitul secolului al XVII-lea. Oglindă cu portretul lui Mumtaz Mahal . Galeria de artă mai liberă. F2005.4
  • Brend, Barbara. Arta islamică , Harvard University Press, 1991, ISBN 0-674-46866-X , 9780674468665
  • „Canby (2009)”, Canby, Sheila R. (ed.). Șah Abbas; The Remaking of Iran , 2009, British Museum Press, ISBN 978-0-7141-2452-0
  • "Riza" - Canby, Sheila R., Riza [Riżā; Reza; Āqā Riżā; Āqā Riżā Kāshānī; Riżā-yi ‛Abbāsī] , în Oxford Art Online (abonament necesar), accesat la 5 martie 2011
  • Crill, Rosemary și Jariwala, Kapil. The Indian Portrait, 1560-1860 , National Portrait Gallery , Londra, 2010, ISBN 978-1-85514-409-5
  • Dadi, Iftikhar (2006). „Pictura în miniatură ca cosmopolitism musulman” Revizuirea ISIM: Institutul Internațional pentru Studiul Islamului în Lumea Modernă. Nr. 18 pp. 52-53.
  • Fetvaci, Emine F. (2005). "Vizirii către eunuci: tranziții în patronajul manuscris otoman, 1566-1617." Disertație de doctorat inedită, Universitatea Harvard. pp. 1–533
  • Froom, AE (2001). „Colectarea gusturilor: o Muraqqa 'pentru sultanul Murad III”. Revista electronică de studii orientale IV: 19, pp. 1-14.
  • Landau, David și Parshall, Peter. The Renaissance Print , Yale, 1996, ISBN 0-300-06883-2
  • Losty, JP; Roy, Malini (2012). Mughal India: Artă, cultură și imperiu Manuscrise și picturi în Biblioteca Britanică . Londra: Biblioteca Britanică. pp. 132–133. ISBN 9780712358705 .
  • Rizvi, Kishwar. (2003). „Prefațarea dosarului: scrierea istoriei artei în Iranul secolului al XVI-lea de David J. Roxburgh.” (recenzie de carte) The Art Bulletin. 85.4. pp. 800–803.
  • Robinson, B., Pictura persană din secolul al XV-lea: probleme și probleme , NYU Press, 1993, ISBN 0-8147-7446-6 , ISBN 978-0-8147-7446-5 , google books
  • Thackston, Wheeler McIntosh. Prefațe de albume și alte documente despre istoria caligrafilor și pictorilor , volumul 10 din Studii și surse în arta și arhitectura islamică: Suplimente la Muqarnas, BRILL, 2001, ISBN 90-04-11961-2 , ISBN 978-90-04-11961 -1
  • Titley, Norah M., Pictura în miniatură persană și influența sa asupra artei Turciei și Indiei , 1983, University of Texas Press, 0292764847
  • Tanindi, Zeren (2000). „Adăugări la manuscrise ilustrate în atelierele otomane”. Muqarnas. Brill: 17. pp. 147–161. JSTOR

linkuri externe