Muzeul Național de Artă Occidentală

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Muzeul Național de Artă Occidentală
Muzeul Național de Artă Occidentală
Muzeul național de artă occidentală06n3200.jpg
Locație
Stat Japonia Japonia
Locație Tokyo
Adresă 7-7 Ueno-koen, Taito-ku
Coordonatele 35 ° 42'55.66 "N 139 ° 46'32.44" E / 35.71546 ° N 139.775677 ° E 35.71546; 139.775677 Coordonate : 35 ° 42'55.66 "N 139 ° 46'32.44" E / 35.71546 ° N 139.775677 ° E 35.71546; 139,775677
Caracteristici
Tip Artă
Instituţie 1 aprilie 1959
Deschidere 1959
Vizitatori 1 587 363 (2019)
Site-ul web
Logo alb UNESCO.svg Bine protejat de UNESCO
Opera arhitecturală a lui Le Corbusier, o contribuție excepțională la Mișcarea Modernă
Site-ul Patrimoniului Mondial UNESCO logo.svg Patrimoniul mondial
Palatul Adunării Chandigarh 2006.jpg
Tip Cultural
Criteriu (i) (ii) (vi)
Pericol Nu este în pericol
Recunoscut de atunci 2016
Cardul UNESCO ( RO ) Opera de arhitectură a lui Le Corbusier, o contribuție remarcabilă la mișcarea modernă
( FR ) Foaie

Muzeul Național de Artă Occidentală (国立 西洋 美術館Kokuritsu Seiyō Bijutsukan ? ) - cunoscut și sub denumirea engleză National Museum of Western Art , acronim NMWA - este un muzeu din Tokyo , situat în cartierul muzeal din Parcul Ueno . Este singurul muzeu național dedicat în întregime artei occidentale într-o țară non-occidentală [1] .

Istorie

De interior

Muzeul s-a născut în aprilie 1959 ca organizație pentru expunerea publică a colecției Matsukata, returnată cu câțiva ani mai devreme de guvernul francez. Deschiderea către public datează din luna iunie a acelui an. Kojiro Matsukata , președintele industriilor navale Kawasaki timp de 32 de ani, a fost un mare colecționar de artă pe scena europeană, prieten al intelectualilor și pictorilor, în special la Paris (inclusiv Monet și Rodin ), și una dintre dorințele sale a fost să poată oferi poporului japonez ocazia de a admira direct capodoperele artei occidentale, cu perspectiva de a crea un muzeu în patria lor. La vremea respectivă, poporului său îi era greu să viziteze în străinătate, iar circulația operelor de artă prin împrumuturi și expoziții temporare era foarte rară, în special în Japonia. După ce a colectat o mare colecție de artă europeană, variind de la Evul Mediu până la postimpresioniști, și aproximativ opt mii de exemplare japoneze Ukiyo-e (din 1944 la Muzeul Național Tokyo ), în 1920 a trimis o primă parte a colecției sale în țara sa de origine, unde a fost expus cu mare succes la public și critici.

Cu toate acestea, în martie 1927 , falimentul Jugo Bank , care a finanțat industriile Kawasaki, a adus compania în pragul falimentului, care a fost cauzat de vânzarea operelor lui Matsukata deja în Japonia. Cu toate acestea, o parte substanțială a colecțiilor antreprenorului se afla încă în Europa, păstrate într-un depozit la Londra și unul la Paris. Când Matsukata se pregătea să trimită aceste două nuclee supraviețuitoare, lipsa disponibilității imediate a numerarului pentru finanțarea expediției și, la scurt timp, a izbucnit al doilea război mondial , complicând extrem de mult evenimentele colecției. Partea londoneză a fost de fapt distrusă într-un incendiu, în timp ce partea pariziană a fost confiscată în cele din urmă de guvernul francez, care a declarat proprietatea sa ca parte a despăgubirii împotriva unei țări înfrânte: acest act a fost ratificat de Tratatul de la San Francisco în 1951 , la un an după ce a murit Matsukata.

Rodin , Poarta Iadului

Cu toate acestea, deja cu acea ocazie, premierul japonez Shigeru Yoshida a inițiat o serie de contacte și negocieri pentru a obține restituirea colecției Matsukata către poporul japonez. Negocierile dintre cele două țări au continuat mulți ani, cu faze blocate. În cele din urmă, cu un decret semnat de Charles de Gaulle , Franța a decis să doneze unilateral colecția Matsukata către Japonia, păstrând totuși doar câteva exemplare care vizează acoperirea lacunelor speciale din colecțiile de artă ale muzeelor ​​naționale franceze. 365 de piese de artă (incluzând 196 de picturi, 80 de desene, 26 de amprente și 63 de sculpturi) au fost astfel destinate Japoniei în 1957 și, în climatul relațiilor de prietenie dintre cele două țări, directorul Luvru Georges Salles a propus că este Le Corbusier va proiecta clădirea muzeului pentru a găzdui colecția, care a fost de fapt pusă în practică, datorită și intermedierii a trei studenți japonezi care au asistat Le Corbusier: Kunio Maekawa , Junzo Itakura și Takamasa Yoshisaka , fiecare devenind ulterior un arhitect proeminent în domeniul arhitectura contemporana acasa. Condițiile financiare ale guvernului japonez de atunci, angajate în reconstrucția postbelică, au permis totuși să fie creată doar o parte din proiectul lui Le Corbusier, rezultând o suprafață totală de expoziție de aproximativ 1533 metri pătrați, inclusiv curtea din față. a clădirii în care au găsit copii plasate ale Porții Iadului , a Gânditorului și a altor bronzuri de Rodin .

Monet , Plopi în soare , 1891

Înființarea efectivă a muzeului, așa cum am menționat deja, a avut loc în aprilie 1959, când au sosit operele de artă din Franța , iar în iunie a fost deschis publicului, ceea ce a reprezentat un succes extraordinar: în primele zece luni peste 500.000 vizitatori înregistrați.

În anii următori, colecția a fost îmbogățită cu alte donații și achiziții, care necesită extinderea clădirii, proiectată în din 1967 / anul 1968 de Maekawa și finalizat în 1979 , cu ocazia celei de a douăzecea aniversări a deschiderii. Noua aripă a adăugat 1525 de metri pătrați expoziției, permițând, de exemplu, alocarea unor camere expoziției rotative a lucrărilor din colecția grafică. În 1993 a fost apoi planificată crearea unui spațiu pentru expoziții temporare, care a fost finalizat în 1997 , în timp ce în 1999 a fost finalizată izolarea seismică a întregii structuri a muzeului și a lucrărilor sale monumentale, cum ar fi poarta iadului .

Colecții

În decembrie 2007, muzeul deținea peste 4500 de opere de artă, inclusiv 370 de picturi, 136 de acuarele și amprente, peste 3700 de amprente, 101 sculpturi și 176 de lucrări din alte medii. Itinerarul expoziției este împărțit în două secțiuni, care reflectă structura colecției Matsukata. Primul, cel mai consistent, este dedicat picturii franceze din secolele al XIX-lea și al XX-lea, cu lucrări ale pictorilor școlii Barbizon , impresioniști , postimpresioniști , simbolisti și Fauves , la care se adaugă o serie de lucrări ale pictorilor mai mult legat de academicism sau de moda florală la modă în anii Matsukata, reevaluată recent. Această secțiune include lucrări ale lui Delacroix , Courbet , Füssli , Corot , Millet , Manet , Monet (11 lucrări, pe toată durata producției sale), Renoir (3 lucrări), Gauguin (3 lucrări), Van Gogh , Cézanne , Dante Gabriel Rossetti , Signac . Completările ulterioare, cu lucrări ale lui Picasso , Fernand Léger , Max Ernst , Joan Miró , Jackson Pollock și alții, duc itinerariul muzeului până în anii 1950.

Cealaltă secțiune, prima întâlnită în itinerariul expozițional, documentează arta europeană din Evul Mediu târziu (o icoană greacă de Andreas Ritzos , un San Michele al școlii sieneze și alte lucrări), prin Renaștere , secolul aurului olandez. și barocul , până în secolul al XVIII-lea. Deși nu poate concura cu colecțiile marilor instituții europene și americane, colecția documentează toată dezvoltarea artei occidentale și a tuturor școlilor principale ( italiană , flamandă , olandeză, germană, franceză, spaniolă), cu lucrări de Cranach il Vecchio , Tintoretto , Veronese , Vasari , El Greco , Guercino , Guido Reni , Rubens , Van Dyck , Jusepe de Ribera , Murillo , Georges de La Tour , Claude Lorrain , Tiepolo , Fragonard .

În afară de colecția de sculpturi, în principal de Auguste Rodin , din care Matsukata deținea până la 59 de exemplare: cu excepția unor schițe, statuile expuse sunt toate fuziuni extrase cu fidelitate din originalele care au rămas în Franța.

Principalele lucrări

Picturi

Sculpturi

  • Jean-Baptiste Carpeaux , pescar napolitan , 1857-58 (model)
  • Auguste Rodin
    • Bustul tatălui său Eymard , 1864 (model)
    • Epoca bronzului , 1876 (model)
    • Sfântul Ioan Botezătorul în predică , 1880 (model)
    • Copii îmbrățișați , anii 1880
    • Poarta Iadului , 1880-1890 apoi 1917 (model)
    • Schiță pentru Poarta Iadului , în jurul anilor 1881-1882
    • Adam , 1881 (model)
    • Eva , în jurul anului 1881 (model)
    • The Thinker lărgit , 1881-1882 (model original) și 1902-1903 (lărgit)
    • Sunt frumoasă , în jurul anului 1885 (model)
    • Bel Heaulmiére , 1885-87 (model)
    • Sărutul , circa 1882-87 (model)
    • Bellona , 1879 (model)
    • Burghers of Calais , 1884-88 (model), 1953 (distribuție)
    • Orfeu , 1908 (model)
    • Balzac (ultimul studiu) , 1897 (model) și 1961 (distribuție)
  • Émile-Antoine Bourdelle
    • Cap Apollo cu gât , 1900 (model)
    • Heracles Arcașul , 1909 (model)
    • Dying Centaur , 1911-14 (model)
  • Aristide Maillol
    • Noapte , 1902-1909 (model)
    • Torsul lui Venus , 1925 (model)
    • Ile-de-France , 1925 (model)

Acces

linia Jōban , linia Keihin-Tōhoku , linia Takasaki , linia principală Tōhoku , linia Yamanote ,
Tōhoku Shinkansen , Hokuriku Shinkansen , Yamagata Shinkansen și Akita Shinkansen,
Ueno Station , Park Exit (1 minut de mers pe jos).
Metrou TokyoGinza.png Ginza Line Ueno Station (G-16) (8 minute pe jos) e
Metrou TokyoHibiya.png Stația Ueno Line Hibiya (H-07) (8 minute de mers pe jos).

Notă

  1. ^ AA.VV., Masterpieces of the National Museum of Western Art, Tokyo , cit.

Bibliografie

  • ( EN ) AA.VV., Masterpieces of the National Museum of Western Art, Tokyo , The National Museum of Western Art, 2009. ISBN 978-4-906536-46-7

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 155 685 720 · ISNI (EN) 0000 0001 2375 3484 · LCCN (EN) n81003243 · GND (DE) 1056234-5 · BNF (FR) cb12205879g (dată) · BNE (ES) XX147556 (dată) · ULAN (EN ) 500309693 · NLA (EN) 35.490.536 · NDL (EN, JA) 00.272.841 · WorldCat Identities (EN) lccn-n81003243