Muzică africană

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Muzică africană
Origini stilistice Muzică etnică
Origini culturale Orice
Instrumente tipice Orice
Popularitate Difuzare la nivel mondial în anumite sectoare, zone, grupuri sau subgrupuri sociale.
Categorii relevante

Grupuri de muzică africană Muzicieni de muzică africană Muzică africană Albume muzicale africane EP muzicale africane Singole africane Muzică albume video

TalkingDrum.jpg
Mbira dzavadzimu.jpg

Muzica africană în sensul muzicii originare din Africa este extrem de eterogenă, reflectând varietatea etnică , culturală și lingvistică a continentului . Se caracterizează în principal prin ritmul frenetic emis de tobe. Expresia „muzică africană” este uneori folosită și mai specific pentru a se referi la muzica din Africa subsahariană , deoarece tradiția muzicală a Africii de Nord este în esență superpozabilă cu cea din Orientul Mijlociu . Elementele din Orientul Mijlociu se regăsesc și în muzica popoarelor de pe coasta de est a continentului, care este, de asemenea, afectată de influențele indiene și persane și, în general, de efectele schimburilor comerciale și culturale asupra Oceanului Indian . În orice caz, chiar și în aceste trei zone principale (Africa de Nord, Africa Subsahariană, Africa de Est) există o imensă diversificare a stilurilor atât ale muzicii etnice tradiționale, cât și ale muzicii moderne. Acesta din urmă este afectat practic peste tot (dar mai ales în țările cu un puternic patrimoniu colonial) al influenței muzicii pop europene și americane . Pe de altă parte, diaspora africană și răspândirea consecventă a tradiției muzicale africane în America și Europa a avut o influență decisivă asupra dezvoltării muzicii pop occidentale.

În Africa subsahariană, muzica și dansul au fost întotdeauna elemente centrale și fundamentale ale culturii popoarelor și sunt înzestrate cu o mare valoare socială și religioasă. Fiecare grup etnic are propria sa tradiție muzicală la fel cum are propria tradiție literară și propriul set de reguli și credințe; fiecare grup social are un repertoriu muzical de referință și sub-genuri adecvate anumitor sărbători (de exemplu naștere, tranziție la maturitate, căsătorie , înmormântare ) sau chiar pur și simplu activități zilnice, cum ar fi recoltarea pe câmpuri și sortarea rezervelor de alimente.

Ceea ce vom găsi întotdeauna în fiecare variantă muzicală, indiferent de scopul pentru care este produs, este poliritmul caracteristic, adică capacitatea de a dezvolta ritmuri diferite în același timp și de a le menține într-un mod constant și uniform, fără unul suprascind altul. O anumită funcție socială este reprezentată de percuție și clopote care, în multe domenii, sunt utilizate ca instrumente de comunicare. Muzica este, de exemplu, una dintre cele mai cunoscute și mai utilizate practici de către un griot (sau griotte, cântăreț poet) tocmai pentru că în multe contexte relațiile se bazează adesea pe impactul emoțional. Cântatul este, de asemenea, foarte răspândit și joacă o funcție socială foarte importantă, în timpul înmormântărilor, de exemplu, pentru a relua etapele vieții celui decedat, prin urmare pentru a-și păstra vie memoria și pentru a povesti faptele strămoșilor care au sarcina de a primi decedatul.sufletul persoanei dispărute. Epopeile mitice cântate de grioti , pe lângă evidențierea puterii stabilite, transmit evenimentele particulare care fac parte din istoria unei comunități și permit o transmisie facilitată tocmai de ritmul melodiei subiacente. Cântarea , muzica și dansul devin, pe de o parte, vehicule simbolice și, pe de altă parte, instrumente prețioase ale memoriei colective . Muzica tradițională se transmite oral , deci nu există partituri sau forme scrise în care este posibil să se găsească melodii. Totul este creat și comunicat direct și de aceea un aspect extrem de important este dat de improvizație.

Complexitatea ritmică a muzicii africane a fost transferată multor expresii muzicale din țările din America Latină ; cel mai fascinant aspect al acestui poliritm este posibilitatea de a distinge clar diferitele ritmuri, în timp ce le percepem ca o unitate într-un mod coerent. În ceea ce privește vocea , este interesant de menționat faptul că tonurile de cântare care tind spre răgușite și guturale sunt în general utilizate. Multe limbi locale din Africa sunt tonale și de aceea există o legătură foarte strânsă între muzică și limbă. Mai ales în canto , modelul tonal al textului condiționează structura melodică. Cunoscând aceste limbi în profunzime, este posibil să recunoaștem texte chiar și în melodiile instrumentelor și acest efect a dat faima așa-numitului „ tambur vorbitor ”. Muzica africană este plină de ritmuri.

Africa precolonială

[1] Avem puține informații despre muzica Africii precoloniale. Cele mai vechi constau în descoperiri pictografice care înfățișează mișcări de dans și instrumente muzicale . În 1956 , în Tassili n'Ajjer , a fost descoperită o pictură rock - databilă între 6000 și 4000 î.Hr. - înfățișând opt dansatori (cinci femei și trei bărbați). O altă pictură rupestră arată un muzician care cântă la o harpă cu șase coarde. Particularitatea acestui document este constituită de faptul că, lângă solist, este descris un ascultător, probabil o persoană de rang înalt; acest element contrastează cu ideea răspândită că muzica destinată ascultării mai degrabă decât a dansului nu era răspândită în Africa. Odată cu expansiunea arabă din Africa de Nord , între secolele al VII-lea și al XII-lea , documentația se îmbogățește considerabil, oferindu-ne posibilitatea de a obține câteva date semnificative: sursele arabe vorbesc despre talentul africanilor pentru muzică și poezie și versatilitatea lor în dans. O epigramă arabă afirmă: „Dacă un negru ar cădea din cer, ar cădea cu siguranță în ritm”. Într-o antologie de „documente antice” compilată de John McCall (1998) [2] puteți găsi informații despre instrumente (natura lor, construcția, tipul de muzică pe care o produc) și contextele muzicale (ceremonii în cinstea conducătorilor, ritualuri de vindecare, distracție) ). Tobele sunt denumite „înlocuitori ai vorbirii vorbite” [3] . Muzica este descrisă ca fiind compusă din concizia de fraze muzicale, utilizarea extensivă a repetării ca principiu organizator, utilizarea extinsă a polifoniei vocale și instrumentale.

Trăsături distincte

Complexitatea ritmică și transmiterea cunoștințelor muzicale

Muzica din Africa subsahariană are ca trăsătură distinctivă o complexitate ritmică pe care a instalat-o în muzica Americii. Muzica tradițională este, în general, transmisă oral, deci nu există multe partituri sau forme scrise în care să poată fi găsite melodii. Totul este creat și comunicat direct și de aceea un aspect extrem de important este dat de improvizație. Complexitatea ritmică a muzicii africane a fost de fapt transferată în multe expresii muzicale din țările din America Latină; cel mai fascinant aspect al acestui poliritm este posibilitatea de a distinge clar diferitele ritmuri, în timp ce le percepem ca o unitate într-un mod coerent.

Scări și polifonie

Sistemele de scară variază între regiuni: există scări diatonice, dar scările pentatonice sunt, de asemenea, răspândite. Intervalele sunt adesea diferite de cele utilizate în muzica europeană . Sistemele solzilor variază de la o zonă la alta, dar, în general, cea mai răspândită este cea de tip pentatonic (5 note), tipic boșmenilor , bantuilor și hotentotilor , în timp ce intervalele sunt adesea paralele (de obicei, al treilea, al patrulea și al al cincilea).

Instrumente muzicale africane

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: instrumentele muzicale africane .

În Africa , muzica tradițională se caracterizează tocmai prin utilizarea anumitor instrumente muzicale, adesea produse cu materiale naturale, cum ar fi dovleci, coarne, piei, cochilii, deși o gamă largă de materiale artificiale este în prezent în uz, mai ales în aluminiu sau metal, cum ar fi cutii, sfori, capace pentru sticle, pubele.

Pe lângă instrumentele în sensul propriu, găsim o serie de obiecte care, deși nu sunt clasificate ca instrumente, sunt de fapt jucate și definite de aceste aceleași populații ca „instrumente ritmice” și anume: zornăituri, pandantive, fluiere, brățări, scoici , etc. Dintre acestea, unul dintre cele mai vechi a fost arcul , care pe lângă funcția de armă, în cazul boșimanilor, datorită șirului smuls sau atins, amplificat de vaze de lemn sau tărtăcuțe goale plasate la capăt, și-a asumat și rolul unui instrument.

În etnomuzicologie , instrumentele muzicale sunt în general împărțite în patru mari categorii:

  • Idiofoane : sunetul este produs de instrumentul însuși fără ajutoare sau suporturi speciale.
  • Membranofoane : sunetul este produs de una sau mai multe membrane care sunt bătute cu mâinile sau cu bețe conice.
  • Cordofoane : sunetul este produs de corzi, din piele sau nailon, care sunt smulse.
  • Aerofoane : sunetul este produs de respirația muzicianului și canalizat de instrumentul însuși.

Cântarea, adesea încredințată femeilor în timpul diferitelor sărbători, are, de asemenea, o importanță deosebită în contextul muzicii africane.

Numărul mare de tobe utilizate în muzica tradițională africană include tama (tobe vorbitoare), bougarabou și djembe în Africa de Vest , tobe de apă în Africa Centrală și diferite tipuri de tobe numite adesea engoma sau ngoma în sudul Africii .

Timbrul

În multe culturi muzicale africane, există o preferință pentru lamelafonul „plin de viață”. În telefoanele cu reed, inelele metalice sunt plasate în interiorul unei tije pentru a crea un buzz. Un alt exemplu este dat de membranele realizate din pânze de păianjen legate de deschiderile rezonatorilor de calabă în unele tipuri de xilofon . Vocile , spre deosebire de stilul occidental, pot fi și răgușite și guturale. Pielea diferitelor animale este folosită ca piele a tamburului: aceasta este întinsă la unul dintre capetele tulpinii.

Relația cu dansul

Tratarea muzicii și a dansului ca forme de artă separate este o idee europeană. În multe limbi africane nu există un concept care să corespundă exact acestor termeni. De exemplu, în multe limbi de tip bantu există un concept care poate fi tradus ca cântec și un altul care acoperă ambele domenii semantice ale conceptelor europene de muzică și dans . Deci, există un cuvânt pentru muzică și dans (sensul exact al conceptelor poate diferi între cultură și cultură).

De exemplu, în Kiswahili cuvântul ngoma poate fi tradus prin „tambur”, „dans”, „dans religios”, „dans festiv” sau „muzică”, în funcție de contextul propoziției. Cu toate acestea, fiecare traducere a unui singur concept se dovedește a fi incompletă.

Prin urmare, din punct de vedere intercultural, muzica și dansul african trebuie privite într-o legătură foarte strânsă. Clasificarea fenomenului acestei zone de cultură, în „muzică” și „dans”, este străină multor culturi africane.

Există o legătură foarte strânsă între structura poliritmică a muzicii africane și structura policentrică a multor dansuri africane în care diferite părți ale corpului se mișcă în funcție de diferite componente ritmice.

Muzica este încă extrem de funcțională în viața africană de astăzi, însoțind întotdeauna cele mai importante momente ale vieții, cum ar fi nașterea, căsătoria, vânătoarea și chiar activitățile politice. Multă muzică există doar pentru divertisment, variind de la cântece narative până la teatru muzical foarte stilizat. Asemănările cu alte culturi, în special cele din India și Orientul Mijlociu, pot fi atribuite în principal invaziilor islamice.

Afropop

Afropop este un termen folosit uneori pentru a descrie muzica pop contemporană africană. Dispunând de un amestec de dansuri și sunete între muzica pop americană și cea africană, Afropop nu se referă la un anumit stil sau sunet muzical, dar cuvântul este folosit ca termen general pentru muzica populară africană.

Muzica folk

Genurile muzicii africane și populare includ:

Notă

  1. ^ Kofi Agawu, Efectele colonialismului asupra muzicii africane, în: Enciclopedia muzicii, V, L'Unità della musica, Torino 2005, pp. 5-31
  2. ^ Reprezentarea muzicii africane în documentele timpurii, în: RM Stone (ed.), The Garland Encyclopedia of World Music, I. Africa, Garland, New York - Londra, pp. 74-99
  3. ^ K. Agawu, cit., P. 9

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe

Controlul autorității Tezaur BNCF 54398