Muzica populara
Muzica tradițională , sau populară [1] sau folclorică [2] [3] , este un gen muzical care include muzică care nu are legătură cu un autor cunoscut; această definiție include și muzica etnică . A fost definită în diferite moduri: ca „muzică transmisă oral ” și interpretată de obicei din timpuri imemoriale [4] , ca „muzică a claselor mai sărace” sau ca muzică creată de „compozitori necunoscuți” [5] .
Clasificare
Se distinge de muzica populară și muzica cultă , văzută ca trei macro-categorii care formează împreună un „triunghi axiomatic” [6] .
| Înaltă cultură | Cultura populara cultura de masă , logica consumatorului | Folclor | |
| Muzică cultă avangardist , conceptual , clasic | Muzica populara | Muzică tradițional- etnică | |
| Rock conectat la tradiția blues , contraculturală , underground și experimentală | Pop mainstream ușor de ascultat, dependent de industria discurilor | ||
Din punct de vedere istoric, muzica folclorică este recunoscută prin următoarele caracteristici:
- transmiterea orală : înainte de secolul al XX-lea, țăranii și muncitorii erau, în general, analfabeți și achiziția de cântece a fost încredințată memoriei lor, fără medierea cărților, înregistrărilor sau a altor mijloace de transmitere.
- relația cu cultura națională : muzica populară tradițională este adesea legată de o anumită cultură, generată într-o anumită regiune sau națiune. Contextele ar putea fi dintre cele mai disparate și, adesea, valoarea identității a devenit centrală în grupurile de imigranți, pentru care muzica populară a preluat funcția de agregator social. Pentru societățile imigrante precum greco-australienii, somali-americani sau punjabi-canadieni și alții, cântarea muzicii lor a reprezentat efortul de a face diferența cu cultura dominantă a locului în care se aflau, învățând cântece și dansuri proprii. și locurile lor de origine. Uneori ar putea exista cazuri de contaminare între culturi .
- comemorarea istorică și anumite perioade ale anului : în anumite zile ale anului, cum ar fi Paștele , Ziua Muncii sau Crăciunul , unele cântece speciale marchează ciclul anului. Chiar și nunțile, zilele de naștere și înmormântările pot fi caracterizate prin cântece sau dansuri sau costume speciale. Evenimentele religioase sunt adesea însoțite de componente de muzică populară, iar muzica corală este adesea interpretată de cântăreți neprofesioniști, iar transportul emoțional nu este întotdeauna legat de calitatea estetică a muzicii.
- obicei : cântecele au fost interpretate pe perioade lungi de timp și de mai multe generații.
- absența funcției comerciale a muzicii și, în consecință, absența drepturilor de autor .
Definiție
În încercarea de a circumscrie muzica tradițională anumitor caracteristici, au existat numeroase definiții diferite în ultimele două secole [8] . Muzica populară poate avea tendința de a avea caracteristici specifice, dar nu este clarificată în termeni pur muzicali. Una dintre semnificațiile date termenului este aceea a „ melodiilor vechi ale compozitorilor necunoscuți ” [5] , alta este aceea că muzica este supusă „ unui proces de transmisie orală ... prin repetarea continuă a muzicii de către o comunitate care are acordându-i propriile personaje folclorice " [4] . Astfel de definiții depind mai mult de „ procesele culturale decât de tipurile de abstractizare muzicală ”. „Continuitatea” și „transmiterea orală” sunt privite ca caracterizând pe de o parte o dihotomie culturală, pe de altă parte trasabilă nu numai în straturile inferioare ale societăților feudale, capitaliste și uneori orientale, ci și în societățile primitive și parțial. în „culturile populare” [9] O definiție larg utilizată este pur și simplu „ muzica populară este ceea ce cântă oamenii ” [10] .
Atât pentru Percy Scholes [11] , cât și pentru Cecil Sharp și Béla Bartók , [12] , în muzica country era un sens distinct de cel al muzicii de oraș. Muzica populară era peste tot, „ ... văzută ca expresia autentică a unei abordări a vieții aparținând în prezent trecutului sau pe cale să dispară (sau, în unele cazuri, să fie păstrată sau reînviată într-un fel) „ [13] , în special în „ comunități care nu sunt influențate de muzica cultă " [4] , nici de cântece comerciale sau înregistrate. Lloyd, pe de altă parte, a respins aceste definiții în favoarea unei simple distincții a claselor sărace [12] , găsind adevăratul sens al muzicii populare în cuvintele lui Charles Seeger , care a asociat-o cu „clasele inferioare” [14] din o societate stratificată social și cultural. În acest sens, muzica populară poate fi privită ca „parte a unei scheme care include patru tipuri muzicale:„ primitiv ”sau„ tribal ”;„ elitist ”sau„ cult ”;„ folcloric ”și„ popular ”” [15] .
Istorie
Originile
În majoritatea civilizațiilor istorice și preistorice, nu exista nicio modalitate de a transmite muzica posterității decât prin predarea altora când a fost interpretată, în momente de muncă sau de agrement. Repetarea unui refren ar putea marca ritmul muncii de grup sincronizate, cum ar fi plivirea, recoltarea, treierarea, țesutul și măcinarea. Pe de altă parte, în momentele de petrecere a timpului liber, cântatul și cântatul la instrumente erau o formă normală de divertisment și convivialitate, iar povestirile, în epoci și civilizații în care nu exista electricitate sau forme de scriere și transmisie literară, erau mult mai frecvente [16]. ] .
Cu toate acestea, există opinii diferite cu privire la originile muzicii populare. Unii susțin că provine din muzica cultă și că s-a schimbat degradant datorită transmiterii orale, alții susțin că reflectă caracteristicile grupului etnic care le-a produs [11] .
Termenul englezesc folclor folcloric pentru a descrie muzica și dansurile tradiționale a intrat în vocabularul multor națiuni europene, pentru care toți au avut muzicieni care și-au adunat și revizuit folclorul, astfel încât distincția dintre muzică populară autentică și muzică națională sau mai general populară a avut deseori pierdută sau subestimată [11] , atât de mult încât o piesă precum Romagna mia este numită folk, care este în schimb o piesă de muzică populară italiană din Romagna lină a anilor cincizeci și al cărei autor a fost Secondo Casadei . Un caz similar poate fi considerat „O sole mio” scris de Giovanni Capurro și Eduardo Di Capua în 1898 .
Renașterea folkului după cel de-al doilea război mondial a dat naștere unui nou gen numit „Muzică populară contemporană”, dând cuvântului noi semnificații. Popularitatea înregistrărilor „folk contemporan” a fost motivul pentru care Premiul Grammy a stabilit o secțiune dedicată folkului în 1959, iar în 1970 termenul a fost înlocuit în favoarea „Cei mai bune înregistrări etnice sau tradiționale”, care includea și blues-ul tradițional. în 1987 în „Cea mai bună înregistrare populară tradițională” și „Cea mai bună înregistrare populară contemporană” [5] .
Subiecte acoperite
Cu excepția muzicii instrumentale , care reprezintă o bună parte a muzicii populare (în special a muzicii de dans popular), o mare parte din muzica populară tradițională este reprezentată de un repertoriu de muzică vocală . Ca atare, majoritatea muzicii populare tradiționale are versuri semnificative.
Transformările și variațiile cântecului popular
Forme regionaliste
Prima muzică populară, lucrează pe teritorii și predare
Secolul al XIX-lea în Europa
America de Nord
Revigorări ale muzicii populare: revigorările muzicii populare
Cu „Renașterile muzicii populare” ne putem referi la o perioadă de interes reînnoit pentru muzica populară tradițională sau la un eveniment sau perioadă de transformare a muzicii populare, care presupun în general transformări sociale importante. Un exemplu ar putea fi cazul renașterii folclorice britanice care a avut loc între 1890 și 1920 sau, din nou în aceeași perioadă, un caz analog ar putea fi cel al celui neted din Italia, în timp ce cel mai important și influent exemplu dintre poporul recent reînvierea este cea de la mijlocul secolului al XX-lea, care a marcat nașterea muzicii populare contemporane sau a muzicii populare contemporane.
O altă redescoperire recentă a muzicii populare a influențat compozitori precum Percy Grainger , Ralph Vaughan Williams și Béla Bartók, care au realizat înregistrări și transcrieri ale cântăreților și muzicienilor populari.
În Spania , Isaac Albéniz (1860–1909) a produs piese pentru pian care reflectau moștenirea spaniolă în piese precum Suite Iberia (1906–1909). Enrique Granados (1867–1918) a compus în schimb zarzuela , o mică operă spaniolă și Danzas Españolas . Manuel de Falla (1876-1946) a devenit interesat în jondo Cante de andaluz flamenco , dintre care putem găsi influențe în multe din lucrările sale , cum ar fi Nopți în grădinile Spaniei și Siete Canciones populares españolas. Compozitori precum Fernando Sor și Francisco Tárrega au stabilit chitara ca instrument național spaniol.
Flamenco a crescut în popularitate de-a lungul secolului al XX-lea, ceea ce a făcut-o și pentru muzica celtică din Galiția , în timp ce compozitorii de muzică clasică franceză, de la Georges Bizet la Maurice Ravel , au lucrat pe teme spaniole și genuri individuale, făcându-le universal recunoscute.
Revigorările muzicii populare, numite uneori și revigorări ale rădăcinilor, includ , de asemenea, o serie de fenomene din întreaga lume care văd un interes reînnoit pentru muzica tradițională și acest lucru adesea în rândul tinerilor, adesea în limitele teritoriale specifice și includ adesea încorporări de noi tensiuni sociale, cauze și evoluții în muzica nouă în același stil. Avem o evoluție de acest tip în Nueva Canción Chilena , pentru care au fost găsite noi forme de comisie augustiniană.
Notă
- ^ Nu trebuie confundat cu muzica populară , scrisă în limba poporului și concepută pentru popor, așadar înțeleasă ca „de satisfacție generală, răspândită, populară”.
- ^ Franco Fabbri, conferința „Popularizarea muzicii în Italia astăzi”, Parma, 5 noiembrie 2004, disponibilă în pdf [1] pagina 7
- ^ Uneori și folcloric sau folcloric
- ^ a b c Definiția Consiliului internațional de muzică populară (1954/5), dată în Lloyd (1969) și Scholes (1977).
- ^ a b c Ronald D. Cohen Muzică populară: elementele de bază (CRC Press, 2006), pp. 1-2.
- ^ Philip Tagg, „Analizând muzica populară: teorie, metodă și practică”, Popular Music 2 (1982): 41.
- ^ Lucio Spaziante, Sociosemiotics of pop , Carocci editore, 2007.
- ^ Richard Middleton, Studying Popular Music , Philadelphia: Open University Press (1990/2002). ISBN 0-335-15275-9 , p. 127.
- ^ Charles Seeger (1980), citând abordarea lui Redfield (1947) și Dundes (1965), citată în Middleton (1990) p.127.
- ^ Donaldson, 2011 pagina 13
- ^ a b c Percy Scholes, The Oxford Companion to Music , OUP 1977, articolul „Folk Song”.
- ^ a b AL Lloyd, Folk Song in England , Panther Arts, 1969, pp. 14-5.
- ^ Middleton, Richard 1990, p. 127. Studierea muzicii populare . Milton Keynes; Philadelphia: Open University Press. ISBN 0-335-15276-7 (pânză), ISBN 0-335-15275-9 (pbk)
- ^ Mills, Isabelle (1974). http://cjtm.icaap.org/content/2/v2art5.html The Heart of the Folk Song, Canadian Journal for Traditional Music Vol. 2
- ^ Charles Seeger (1980) citat în Middleton (1990) p. 127.
- ^ To Hear Your Banjo Play, documentarul lui Alan Lomax din 1947 povestit de Pete Seeger , pe youtube.com , 14 iunie 2007. Accesat pe 29 decembrie 2012 .
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre muzica tradițională
linkuri externe
- ( IT , DE , FR ) Muzică tradițională , pe hls-dhs-dss.ch , Dicționar istoric al Elveției .
- ( EN ) Muzică tradițională / Muzică tradițională (altă versiune) , pe Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- (EN) Colin Larkin, The Encyclopedia of Popular Music , Google Books, Oxford University Press, 2006, DOI : 10.1093 / Acref / 9780195313734.001.0001 , ISBN 978-0195313734 . Adus pe 24 octombrie 2018 . Găzduit pe oxfordreference.com .
| Controlul autorității | Tezaur BNCF 2186 · LCCN (EN) sh85049843 · GND (DE) 4063854-6 |
|---|
