My Fair Lady (muzical)

Doamna mea frumoasă
Muzical în două acte
Julie Andrews și Rex Harrison în producția originală (1956)
Autori	Alan Jay Lerner Frederick Loewe
Limba originală	Engleză
Tip	Muzical
Surse literare	George Bernard Shaw lui Pulover (1913)
Muzică	Frederick Loewe
Broșură	Alan Jay Lerner
Setare	Londra
Premiera absolută	15 martie 1956 Teatrul Mark Hellinger ( New York , Broadway )
Premii	6 Premiul Tony
Personaje
Eliza Doolittle Henry Higgins Colonelul Pickering Alfred P. Doolittle Doamna Higgins Doamna Pearce Zoltan Karpathy Freddy Eynsford-Hill Doamna Eynsford-Hill Lord Boxington
Reduceri de film	My Fair Lady , de George Cukor ( 1964 )
Manual

My Fair Lady este un musical de Frederick Loewe cu un libret de Alan Jay Lerner , bazat pe piesa lui George Bernard Shaw Pygmalion (1913). La fel ca piesa lui Shaw, musicalul spune povestea unei fete aspre cu flori Cockney, Eliza Doolittle, care ia lecții de la foneticianul Henry Higgins pentru a deveni o adevărată doamnă și a deschide un magazin. Proiectul este rezultatul unui pariu între profesorul Higgins și colonelul Pickering, făcut după ce profesorul a pretins că poate transforma orice om de rând într-o doamnă cu câteva luni de lecții. Dar, în mod neașteptat, Higgins începe să aibă sentimente pentru biata fată de flori.

Muzicalul, în regia lui Moss Hart , cu costume de Cecil Beaton și decoruri de Oliver Messel , a debutat pe Broadway în 1956 și a avut un mare succes în rândul criticilor și al publicului: My Fair Lady a rămas pe scenă pentru 2717 reprezentații, făcându-l cel mai longeviv. muzical al vremii și a câștigat șase premii Tony , inclusiv cel mai bun musical . Musicalul s-a dovedit a fi un succes extraordinar și în Londra, unde a rămas pe scenă pentru 2.281 de spectacole la Teatrul Royal Drury Lane . În ambele producții, rolurile celor doi protagoniști au fost interpretate de Rex Harrison și de o tânără Julie Andrews . Harrison a revenit, de asemenea, pentru a juca în adaptarea cinematografică a lui George Cukor , premiată cu Oscarul din 1964, cu Audrey Hepburn (cu vocea cântată de Marni Nixon ) în rolul Elizei. Muzicalul a fost reînviat ulterior pe scenele din Londra și New York în numeroase revigorări și a câștigat porecla de „muzicalul perfect”. ^[1]

Creație și dezvoltare

La mijlocul anilor 1930, producătorul Gabriel Pascal a cumpărat drepturile de film asupra mai multor opere ale lui Shaw, inclusiv Pygmalion . Cu toate acestea, Shaw a fost nemulțumit de opereta vieneză Der tapfere Soldat , bazată pe Arms and the Man , și a refuzat categoric Pygmalion să devină un musical. După moartea lui Shaw, în 1950, Pascal l-a contactat pe libretistul Alan Jay Lerner pentru a scoate la lumină proiectul, iar libretistul l-a implicat pe compozitorul Frederick Loewe pentru musical. Cu toate acestea, duo-ul și-a dat seama în curând că Pigmalion s-a împrumutat puțin unei adaptări muzicale, deoarece îi lipseau mai multe elemente caracteristice ale genului: absența unei povești de dragoste între protagoniști și un sub-complot , lipsa rolurilor pentru „ ansamblu ”. Rodgers și Hammerstein , care încercaseră deja să adapteze Pygmalion , i-au sfătuit pe autori să continue proiectul, considerând piesa inadecvată. În consecință, Loewe și Lerner au abandonat proiectul timp de doi ani. ^[2]

Doi ani mai târziu, Lerner a citit necrologul lui Pascal în timp ce îl reajustează pe Li'l Abner pentru scene și a decis să încerce din nou cu Pigmalion . După recontactarea lui Loewe, cei doi au decis să schimbe intriga dramei pentru a o face mai asemănătoare cu cea a muzicalelor mai tradiționale. După moartea lui Pascal, Chase Manhattan Bank a obținut drepturile asupra lucrărilor lui Shaw, iar cele din Pigmalion au fost luptate între Lerner și Metro-Goldwyn-Mayer . Pe măsură ce banca a luat decizia, cei doi compozitori au decis să continue scrierea muzicalului și au scris coloana sonoră și libretul timp de cinci luni înainte de a obține drepturile. Între timp, Lerner a decis titlul, My Fair Lady , care amintea unul dintre titlurile provizorii alese de Shaw pentru piesa sa, My Fair Eliza și ultimul vers al celebrei piese London Bridge Is Falling Down . Muzicalul Tell Me More al lui George și Ira Gershwin a fost numit My Fair Lady în perioada de rodaj în afara New York-ului, la fel și problema principală a spectacolului; după ce a făcut un apel de curtoazie către Ira Gershwin, titlul musicalului a fost în cele din urmă anunțat publicului larg.

Rolul lui Henry Higgins a fost oferit inițial lui Noël Coward , care a refuzat rolul, dar i-a sfătuit pe Lerner și Loewe să-l angajeze pe colegul Rex Harrison . ^[3] Între timp, lui Mary Martin i s-a oferit rolul Elizei, dar și actrița a refuzat, iar rolul Elizei a fost încredințat foarte tinerei Julie Andrews , proaspătă din triumful din The Boy Friend . Philip J. Lang și Robert Russell Bennett au fost angajați pentru orchestrații, în timp ce Moss Hart a fost de acord să dirijeze; afișul și programul sălii au fost proiectate de Al Hirschfeld . Libretul muzicalului a combinat textul original al lui Shaw cu scenariul adaptării filmului din 1938 , din care au fost luate scena și finalul ambasadei. ^[4]

Complot

Primul act

Într-o noapte ploioasă din Londra Edwardiană , publicul care iese din Royal Opera House se adăpostește sub arcadele Covent Garden pentru a se proteja de ploaie. În timp ce caută un taxi pentru mama sa, tânărul Freddy Eynsford-Hill se lovește din greșeală de fata de flori Eliza Doolittle, bătând în noroi două ciorchini de violete. Fata de flori se enervează și țipă la el, doar pentru a se înfuria și mai mult când cineva arată că un bărbat scrie tot ce spune într-un caiet. Omul este profesorul Henry Higgins, un celebru fonetician care susține că diferența reală dintre clasele sociale britanice nu este cu adevărat în aparență sau moștenire, ci în modul în care membrii lor vorbesc limba engleză ( De ce nu pot engleza? ). Higgins spune că în doar șase luni va fi capabil să transforme chiar și o fată ca Eliza într-o mare doamnă cu lecțiile ei de fonică, o declarație care îl lovește pe un trecător, colonelul Pickering, expert în dialecte indiene. Deși nu se cunosc personal, cei doi foneticieni se cunosc prin faimă și sunt fericiți să se poată întâlni în persoană și Higgins îl invită pe Pickering de la el. Pe măsură ce se îndepărtează, Higgins aruncă cu ușurință câteva monede în coșul Elizei, iar fata de flori este surprinsă de modul în care profesorul aruncă o figură importantă în fața vântului: începe să fantaseze despre o viață mai bună și mai confortabilă ( Nu ar fi Iubit? ).

A doua zi dimineață Eliza primește vizita tatălui său Alfred P. Doolittle cu prietenii săi de băut Harry și Jamie, iar fata îi împarte profiturile cu el ( With a Little Bit of Luck ). În studiul profesorului Higgins, cei doi foneticieni discută despre vocale atunci când menajera, doamna Pearce, anunță că o tânără cu un accent teribil este la ușă și așteaptă să vadă proprietarul. Eliza intră și îi cere lui Higgins să o învețe să vorbească ca o doamnă, astfel încât să poată fi angajată ca funcționară într-o florărie, în loc să le vândă pe stradă. Pickering îl provoacă pe Higgins să pună în practică declarația sa din noaptea precedentă și cei doi au pariat pe succesul planului: în șase luni, Higgins o va transforma pe Eliza într-o doamnă și o va introduce în societate. Între timp, descoperim că Higgins se consideră un bărbat calm și adorabil, dar cu puțină răbdare cu femeile ( sunt un om obișnuit ), în timp ce alții îl consideră un misogin incurabil. Între timp, Doolittle descoperă că fiica lui ia lecții și începe să se gândească la modul în care s-ar putea dovedi a fi avantajos din punct de vedere economic pentru el ( With a Little Bit of Luck (Reprise) ).

Doolittle apare la ușa lui Higgins și îl acuză că are intenții necinstite cu fiica sa, dar îi spune, de asemenea, că cinci kilograme l-ar face să închidă ochii. Higgins este uimit de prodigiosul om al bărbatului (și de lipsa sa totală de etică), îi acordă banii și, ironic, îl recomandă unui milionar american care îi ceruse numele unui predicator al bunelor moravuri. Între timp, Eliza începe lecțiile de dicție foarte strânse pentru a-și face accentul acceptabil, iar fata este fantastică despre modul în care va fi executată pe durul Higgins când va fi o doamnă grozavă ( Just You Wait ); între timp slujitorii se plâng că toată munca le revine ( Corul slujitorilor ). În cele din urmă, Eliza reușește să pronunțe corect răsucirea limbii „Ploaia în Spania rămâne în principal în câmpie”, iar floraria, Higgins și Pickering sărbătoresc succesul ( Ploaia în Spania ). De acum înainte Eliza va putea vorbi cu o pronunție perfectă primită și când își dă seama că este prea încântată pentru a dormi ( aș fi putut dansa toată noaptea ).

În așteptarea ultimei repetiții la balul ambasadei, Higgins decide să o ducă pe Eliza la hipodromul Ascot pentru a-și testa progresul ( Ascot Gavotte ). Sunt oaspeții mamei profesorului, doamna Higgins, iar Higgins o roagă pe femeie să țină conversația pe doar două subiecte: vremea și sănătatea tuturor. La început Eliza arată grozav, dar apoi se distrage urmărind cursele și începe să țipe în discursul obișnuit al lui Cockney . Higgins o târăște, dar Eliza a străpuns deja inima lui Freddy Eynsford-Hill, care apare la casa lui Higgins, este respinsă, dar susține că va aștepta toată noaptea, dacă este necesar ( Pe strada unde locuiești ).

Seara balului de la ambasadă este un succes: Eliza este atât de rafinată și fără cusur, încât Regina Transilvaniei o face să danseze cu fiul ei, un prinț ( Valsul Ambasadei ). Toți cei prezenți sunt uimiți de fată și îl angajează pe foneticianul maghiar Zoltan Karpathy, fost student al lui Higgins, pentru a afla de unde vine fata misterioasă. Doamna Higgins și Pickering descurajează ideea, dar Higgins o lasă pe Eliza să danseze cu Karpathy pentru a testa talentul rivalului ei și pentru a afla dacă pregătirea florarului este suficientă pentru a trece examenul cel mai scrupulos.

Al doilea act

Înapoi acasă, Higgins și Pickering se felicită pentru succes și râd de Karpathy, care credea că Eliza este o prințesă maghiară, deoarece engleza ei era prea perfectă pentru a fi cu adevărat britanică. Higgins este, de asemenea, ușurat că experimentul s-a încheiat în cele din urmă ( Ai făcut-o ). Eliza începe să se simtă obișnuită și neglijată, iar când Higgins îi cere să-i aducă papucii, fata cu flori îi aruncă asupra lui. Higgins o acuză pe fată că este nerecunoscătoare, Eliza amenință să plece, profesorul țipă la ea și la fata cu flori și pleacă, furios ( Just You Wait (Reprise) ). În afara casei, îl găsește pe Freddy, mereu în așteptare, care începe să-i vorbească despre dragostea lui ( Pe strada unde locuiești (Reprise) ). Eliza îl întrerupe brusc și îi spune că a auzit destule cuvinte și că, dacă o iubește cu adevărat, va trebui să i-o arate și nu doar să o descrie ( Arată-mi ). Freddy și Eliza merg la Covent Garden, dar vechii prieteni Cockney ai fetei nu o recunosc și o confundă cu o doamnă; Eliza își dă seama că nu mai aparține acelei lumi. Singurul care o recunoaște este tatăl ei Alfred, care între timp a „căzut din grație” și a devenit burghez: de fapt milionarul american i-a acordat patru mii de lire sterline pe an pentru serviciile sale de predicator moralist și Doolittle este obligat să angajeze, spre regretul său, o respectabilitate burgheză. De asemenea, este obligat să se căsătorească cu femeia cu care trăiește și începe petrecerea burlacilor ( Du-mă la biserică la timp ).

Fără Eliza Higgins este distras și confundă chiar și cele mai simple lucruri din rutina sa zilnică. El continuă să nu înțeleagă de ce Eliza a plecat după triumful de la ambasadă și concluzionează că bărbații sunt superiori femeilor ( Un imn pentru El ). Între timp, Pickering s-a săturat și de atitudinea lui Higgins și se mută la un alt prieten din Londra. Higgins decide apoi să meargă la mama sa pentru a cere sfaturi și este surprins să o găsească pe Eliza acolo. Doamna Higgins îi lasă în pace și în cele din urmă cei doi se confruntă: Eliza îl acuză pe Higgins că o tratează întotdeauna ca pe o floră și îi spune că, dacă a devenit o doamnă, este doar pentru că Pickering a tratat-o ​​ca atare. Higgins neagă acuzația, argumentând că el și Pickering tratează femeile în mod egal; Eiza îl învinuiește pentru că a tratat-o ​​ca pe o femeie de serviciu și îi spune că se va căsători cu Freddy, pentru că el o iubește cu adevărat. De asemenea, își dă seama că nu are nevoie de Higgins și se consideră o proastă pentru că a crezut că are unul ( Fără tine ). Higgins este impresionat de schimbarea Elizei și îi cere să se întoarcă la el, dar fata refuză și îi spune că nu o va mai vedea niciodată.

În timp ce merge pe jos acasă, Higgins își dă seama cât de profunde sunt sentimentele sale pentru Eliza ( M-am obișnuit cu fața ei ). Nici măcar nu-și poate mărturisi în sinea lui că o iubește, dar își promite că atunci când Eliza va bate la ușa ei după ajutor când lucrurile nu vor merge cu Freddy, o va alunga. Ajuns acasă, el ascultă cu emoție albumul pe care l-a înregistrat cu vocea Elizei în prima dimineață când a venit la studioul său. După ce a ascultat, Eliza intră în cameră și termină propoziția lăsată la jumătatea drumului în gravură cu vechiul ei accent Cockney. Higgins este surprins și, după un moment de incertitudine în care nu este clar dacă este posibilă o reconciliere între cei doi, profesorul o întreabă pe fată unde naiba sunt papucii ei ( Finale ).

Finalul este radical diferit de cel intenționat de Shaw pentru piesa sa, în care se exprimă clar că întoarcerea lui Eliza de la Higgins este și trebuie să fie absolut imposibilă. ^[5] În renașterea de pe Broadway din 2018, el creează un compromis între comedie și musical: replicile sunt rostite conform libretului, dar punerea în scenă face evident că Higgins își imaginează doar că Eliza este acolo și fata de flori părăsește scena. publicul în loc să-și recupereze papucii. ^[6]

Numere muzicale

Personaje și interpreți

Principalele producții

Debut pe Broadway și în West End

Premiera muzicalului a avut loc la Teatrul Shubert din New Haven în perioada 4-11 februarie 1956. În noaptea premierei, Rex Harrison, care nu cântase niciodată în public, s-a închis în dressing și a refuzat categoric să ieși, doar să schimbi ideea în ultimul moment și să urci pe scenă. Primul a avut un succes uriaș și a deschis calea pentru triumful său de pe Broadway; în timpul primelor reluări, piesa Say A Prayer For Me Tonight a fost ștearsă (doar pentru a fi reutilizată de autorii din Gigi ). Ulterior, musicalul a debutat pe Broadway pe 15 martie 1956, la Teatrul Mark Hellinger, și apoi a urcat și pe scena Teatrului Broadhurst și The Broadway Theatre, pentru un total de 2.717 spectacole până pe 29 septembrie 1962.

Muzicalul a debutat în seara zilei de 15 martie 1956 la Mark Hellinger Theatre din New York , obținând un succes exorbitant, extinzându-se astfel la 2717 reprezentații, un record la acea vreme pentru teatrul Broadway cu Edward Mulhare și Sally Ann Howes în reluări. ^[7] Distribuția originală a inclus: Rex Harrison (Higgins), Julie Andrews (Eliza), Stanley Holloway (Alfred P. Doolittle), Robert Coote (Pickering), Cathleen Nesbitt (Doamna Higgins), John Michael King (Freddy Eynsford-Hill ) și Philippa Bevans (doamna Pearce). În timpul reluărilor, Edward Mulhare l-a înlocuit pe Harrison și Sally Ann Howes Andrews. ^{[8] [9]} Musicalul a devenit cel mai longeviv din istoria Broadway și a câștigat șase premii Tony , inclusiv cel mai bun muzical și cel mai bun actor principal într-un musical pentru Rex Harrison.

Harrison, Andrews, Coote și Holloway s-au întors să interpreteze cei patru protagoniști în premiera londoneză a musicalului, care a debutat la West End's Theatre Royal Drury Lane la 30 aprilie 1958 și a rulat timp de cinci ani și jumătate, pentru un total de 2.281 spectacole. Zena Dare s-a alăturat distribuției în rolul doamnei Higgins. Harrison a părăsit producția în martie 1959, Andrews în august și Holloway în octombrie. Înregistrarea cu distribuția de pe Broadway a atins numărul 1 pe Billboard 200 timp de 15 săptămâni, pe lista oficială a albumelor timp de 19 săptămâni consecutive și în Germania de Vest.

Alte producții

A avut premiera la Theater des Westens din Berlin în 1961. La Theater an der Wien a avut premiera în 1963 . Spectacolul a avut trei revigorări majore pe Broadway. În 1976 regizat de Jerry Adler , cu Ian Richardson , Christine Andreas și George Rose la Saint-James Theatre, ajungând 377 de spectacole; în 1981, cu Harrison, Jack Gwillim , Nancy Ringham și Milo O'Shea, a ajuns la 120 de spectacole; iar în 1993, cu Richard Chamberlain , Melissa Errico , Paxton Whitehead și Julian Holloway atingând 165 de spectacole.

Printre producțiile din London West End ne amintim de cea din 1979 la Teatrul Adelphi (Londra) produs de Cameron Mackintosh cu Tony Britton, Liz Robertson și Anna Neagle și cea din 2001 la Royal National Theatre și mai târziu la Drury Lane în regia lui Trevor Nunn , coregrafia lui Matthew Bourne cu Martine McCutcheon și Jonathan Pryce și în reluări Alex Jennings , Anthony Andrews și Laura Michelle Kelly .

În 2010 a avut premiera la Théâtre du Châtelet din Paris cu costume de Anthony Powell și în 2012 la Teatrul Crucible din Sheffield cu Dominic West în regia lui Daniel Evans (actor) .

În 2018 Bartlett Sher a regizat o renaștere la Lincoln Center de pe Broadway, cu Lauren Ambrose , Harry Hadden-Paton , Norbert Leo Butz și Diana Rigg .

Producții italiene

În Italia, musicalul a fost pus în scenă la Teatrul Nuovo din Milano pe 9 noiembrie 1963 , produs în parteneriat de Remigio Paone , Garinei și Giovannini și Lars Schmidt (soțul Ingrid Bergman ) sub conducerea lui Sven Age Larsen cu colaborarea lui Marcello Aliprandi . Interpreții au fost Delia Scala (Eliza), Gianrico Tedeschi (Higgins), Mario Carotenuto (Doolittle), Tina Lattanzi (doamna Higgins), Lola Braccini (doamna Pearce), Gianni Marzocchi (Freddy), Cesare Bettarini (colonelul Pickering). Coregrafia a fost de Erik Bidsted , orchestra regizată de Mario Migliardi , corul regizat de Franco Potenza , decorurile de Oliver Schmidt, costumele de Cecil Beaton .

Delia Scala în My Fair Lady (1964)

Instalarea a costat șaptezeci de milioane de lire, o cifră foarte mare în acel moment. ^[10] Versiunea italiană a textului a fost de Suso Cecchi D'Amico și pentru cântecele de Fedele D'Amico . ^[11] Traducerea și adaptarea au pus probleme specifice în ceea ce privește originalizarea jocurilor lingvistice, pe baza pronunției în limba engleză; problema a fost rezolvată adoptând o împletire a dialectelor sudice. Succesul a fost senzațional, iar spectacolul a rămas pe afiș timp de patru luni, înainte de a face turneul în Italia. ^[12]

În 1992, Sandro Massimini a luat o ediție în turneu, iar în 2000 a fost creată o instalație de către Teatro della Munizione din Messina, în regia lui Massimo Romeo Piparo și adaptări ale lui Piparo însuși și Arturo Villone . Principalii interpreți au fost Olivia Cinquemani , Luca Biagini , Gian , Angiolina Quinterno .

În 2004 a fost pus în scenă pentru Teatrul Verdi (Trieste) pentru Planet Musical Srl. În 2009-2010 a fost prezentat într-o nouă montare de către Compania Corrado Abbati. Interpretii acestei ediții au fost: Raffaella Montini (Elisa), Carlo Monopoli (Higgins) și Corrado Abbati (Alfred). În 2012-2013-2014 a fost repropus de regizorul Massimo Romeo Piparo la Teatrul Sistina și în jurul celor mai importante teatre italiene, cu un succes extraordinar, cu Vittoria Belvedere și Luca Ward în rolurile principale.

Numere muzicale în ediția italiană din 1963

• Uvertură / De ce engleză
• Ah, ar fi minunat
• Cu un iota ... de noroc
• Sunt un om normal
• Aveți grijă de dumneavoastră
• În Spania, peisajul rural a devenit umed
• Aș fi dansat din nou
• Ascot gavotte
• Pentru că locuiți aici
• Ai castigat!
• Îmi iau o soție în această dimineață
• De ce femeia
• Fără tine, eram obișnuit cu ea. Final ^[13]

Adaptare film

Filmul cu același nume din 1964 regizat de George Cukor , cu Audrey Hepburn (cu voce în cântecele lui Marni Nixon ) în partea Eliza și Rex Harrison în cea a lui Higgins.

Discografie

• 1956 - Rex Harrison, Julie Andrews, My Fair Lady (Columbia OL 5090)
• 1963 - Delia Scala, Gianrico Tedeschi, Mario Carotenuto , My Fair Lady (CBS 62222)
• 1964 - Delia Scala, Gianrico Tedeschi, Mario Carotenuto, Gianni Marzocchi, Cesare Bettarini, 4 cântece din My Fair Lady (CBS EP 5968)

Notă

Alte proiecte

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su My Fair Lady

Collegamenti esterni

• ( EN ) My Fair Lady , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) My Fair Lady / My Fair Lady (altra versione) , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• ( EN ) Programmazione teatrale di My Fair Lady , su Internet Broadway Database , The Broadway League.

Portale Teatro : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di teatro