Neo-aticism

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
La Gradiva , un exemplu de sculptură neo-mansardată

Neo-mansardismul sau stilul neo-mansardă (regiunea istorică a Atenei , „ Attica ”) este o etapă a sculpturii antice începută în secolul al II-lea î.Hr. și încheiată în secolul al II-lea d.Hr. Prin cultura culturală greacă se răspândește în Occident cu o producție au fost în principal clientela romană, devenind baza culturii artistice oficiale ulterioare. Termenul a fost inventat de Heinrich Brunn în 1853 pentru a diferenția artiștii și operele de la mansardă din epoca elenistică-romană de originalele din secolele V și IV î.Hr., care i-au inspirat.

Istorie și dezvoltare

În contextul artei elenistice, școala mansardată rămâne legată de temele artei secolelor V și IV î.Hr., coerent cu acea atitudine conservatoare pe care Atena o menținuse de-a lungul perioadei elenistice, dând naștere unor lucrări de tendință clasicistă în deoarece influența artei lui Lysippos , începând cu secolul al III-lea î.Hr., rămâne așa cum este reținută în schemele tradiționale. [1]

Începutul clasicismului neo-mansardat este sărbătorit de una dintre sursele lui Pliniu , Apolodor din Atena , ca renaștere a artei, după barbarizarea din cauza răspândirii artei lizipene și datată la mijlocul secolului al II-lea î.Hr. în această fază în care termenul athenaios apare după semnăturile sculptorilor din mansardă, termen care nu indică doar originea sculptorului, ci stilul său clasicist. Neo-aticismul apare astfel ca o școală a cărei cunoștințe sunt transmise în cadrul familiilor de sculptori care monopolizează producția. Unul dintre primii sculptori ai școlii neo-atic este de obicei indicată în Damofonte di Messene , dar atelierele sculpturale Neaoptic au fost localizate în principal în Atena și a servit cererea mare a colectoarelor romane de statui în conformitate cu stilul sever , The postphidian și clasică stilul secolului V-IV î.Hr. și stilul arhaistic de la mijlocul secolului IV î.Hr. Neo-mansardele produceau copii (a căror piață era foarte mare la acea vreme), dar mai presus de toate lucrări originale cu o atitudine intelectualistă și eclectică. [2]

Deși ne este cunoscut în cea mai mare parte doar în dimensiunea sculpturală, articulându-se în producția din rotund, în reliefuri și în lucrările decorative, neo-aticismul a afectat și pictura și arhitectura . Artiști neo-mansardați, precum arhitectul Ermodoro di Salamina , s-au stabilit de asemenea direct la Roma , dominând producția artistică.

Copii

Fenomenul copiilor s-a născut odată cu începutul secolului I î.Hr. pentru a progresa tehnic și ca specializare în cadrul atelierelor până în perioada lui August; nivelul de interpretare cu privire la original ar putea fi, de asemenea, determinat de necesitatea de a adăuga recuzită la lucrările de marmură preluate din originale din bronz sau de gustul clientului; au fost semnate și copii, semn clar al conștientizării autorului. Pasitele , relatează Pliny ( Nat. Hist. , XXXVI, 39), a fost autorul unui tratat în care lucrările de copiat au fost canonizate.

Statui de portret

Portretul statuii lui Ofellius Ferus găsit în Delos, databil la sfârșitul secolului al II-lea î.Hr. și cu siguranță nu mai târziu de 69 î.Hr., oferă un terminus ante pentru această tipologie de lucrări în care un corp modelat pe schema iconografică a unei opere clasice a fost alăturat de portretul unor persoane publice.

Originalele neo-mansardate

Printre cele mai cunoscute originale neo-mansardate se numără Venus de 'Medici și trunchiul Belvedere , primul semnat de un Cleomene din Apollodor, al doilea de Apollonius din Nestor .

Reliefuri

Aceeași atitudine care se regăsește în producția de neo-mansardă în rundă se regăsește în reliefurile destinate exportului.

Notă

  1. ^ Giuliano 1987 , pp. 949-950.
  2. ^ Giuliano 1987 , pp. 956-958.

Bibliografie

Alte proiecte