Circul Nouveau

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Nouveau cirque („nou circ ” în franceză , mai rar circ nou ), cunoscut și sub numele de circ contemporan , este o formă de divertisment live care a apărut la sfârșitul secolului al XX-lea , caracterizată prin inovații și contaminări prin teatru, muzică și dans.

Rădăcini istorice

Precedentele istorice se regăsesc în producțiile de circ tematic din secolul al XIX-lea și apoi în direcția circului sovietic din secolul al XX-lea.

Printre primele companii istorice ale noului circ, apărute în anii șaptezeci, se numără Circo Bidon , Archaos, Zingaro și, mai târziu, în anii optzeci, Cirque Plume, Cirque Baobab, Cirque Oz și Cirque du Soleil și alte sute de alții. in jurul lumii.

În anii de criză artistică din circul tradițional, apare nevoia de a oferi noilor generații de artiști o pregătire modernă, mai largă și mai completă, foarte specializată, capabilă să o reînnoiască și să o relanseze. Astfel s-au născut aproape peste tot (începând din Rusia unde s-a născut prima academie de circ și varietate în 1927, institutul a fost egalizat cu liceele și avea sarcina de a instrui artiști de circ profesioniști și competitivi), adevărate academii care de ani de zile educă tinerii din artele circului și din formarea de bază care nu desconsideră alte subiecte de studiu precum muzică, dans, teatru și orice disciplină care le poate spori și spori abilitățile atletice și expresive.

O evoluție culturală care începând din anii șaptezeci , în special în Franța, dar și în Belgia și Spania (datorită, de asemenea, impulsului provenit de la primele premii oficiale cu Festivalul de Circ Montecarlo și succesul ulterior din ce în ce mai specializat), a dat naștere așa-numitului nouveau circ. Circul nou, inspirându-se poate din experiențele inovatoare și uneori doar experimentale ale marilor companii de teatru („ Momix ”, „ Pilobolus ”, „ La La La Human Steps ”, „Criptonul” italian, pentru a numi unele dintre cele mai faimoase dintre prezentul și trecutul, fără a uita experiențe importante de teatru-dans, precum cele puse în scenă de neuitatul Lindsay Kemp ), îmbină dansul clasic, contemporan și modern cu disciplinele gimnastice / acrobatice (tipice atletismului și artelor circului mai spectaculoase) și sporind plasticitatea și abilitățile corpului în armonie cu muzica și invențiile scenice, introduce în circul modern noi sugestii și noi elemente de mare farmec și interes capabile să cucerească mai presus de toate un public mai cult și rafinat, sau pur și simplu curios, deschis la știri.

Circul nu mai este legat de marele top, ci folosește adesea diferite teatre sau spații. Expresia renascentistă a noului circ este asociată cu costume grozave (costume elasticizate care îmbunătățesc mușchii sculptați și definiți ai artiștilor și au modele modelate împodobite cu pietre strălucitoare, coafuri strâmte înfrumusețate cu material asemănător cu fierul împreună cu fulgi de sticlă aplicate deasupra , aripi de pene, elemente din satin cu detalii catifelate netede), scenografii de basm însoțite de structuri de inginerie extrem de mecanică precum grinzi americane, structuri metalice păstrate în aer cu macarale, care susțin acrobați și muzicieni, dar și instalații slabe și esențiale, bazate mai mult pe poezie și teatralitate decât asupra efectelor din estetica televiziunii sau cercetări la granița dintre dans și circ, dar întotdeauna cu o puternică atenție la componenta muzicală.

Sunt introduse noi exerciții de circ și muzică modernă, țigan, rock, new age, jucate adesea și de bună voie de către interpreți live, generând o cerere puternică, o modă care face plăcere și aduce tineri și bătrâni în această lume și o schimbare culturală puternică, cu abordarea teatrului „cult”.

Principalele caracteristici

Pentru un număr mare de spectatori de la sfârșitul secolului al XX-lea, în special adulți, dar nu numai, farmecul circului tradițional tinde să fie învechit. Circul nou, pe de altă parte, prin experimente originale precum cele ale „ Bidon ”, „Dromesko”, „Bartabas” revoluționează fundamentele circului.

În circul contemporan, subdiviziunea spectacolului în „numere” este adesea abandonată în favoarea unor spectacole mai organice sau „imagini tematice”; muzicienii coboară de pe podiumuri devin ei înșiși protagoniști; spectacolele pot avea durate foarte diferite, variind de la 2 ore la 15/20 minute sau chiar mai puțin; programele pot fi multidisciplinare (adică includ cele mai diverse discipline: jonglerie, acrobație aeriană, etc., cum ar fi toate spectacolele Cirque du Soleil) sau uni-disciplinare (adică acolo unde un singur spectacol este explorat disciplina, cum ar fi în spectacol " Smashed "de compania engleză Gandini Juggling).

Se crede că circul contemporan este prin natura sa fără animale, dar nu este așa. După ce a stabilit faptul că prezența animalelor este semnificativ mai mică decât în ​​circul clasic, în noul circ animalul nu este doar prezent, ci joacă rolul de actor ca omul, adesea în condițiile de a se prezenta liber, deci fără o antrenor care să-l ghideze.

Coregrafia are o importanță fundamentală în noul circ. Gestul de circ și gestul de dans se reunesc liber cu scopul de a da sens și profunzime poveștii pe care le spune sau de a spori virtuozitatea, abilitățile gimnastice și acrobatice; nu este neobișnuit să dansezi cu obiecte clasice de circ sau să creezi altele noi în care să poți efectua noi exerciții și ipostaze sculpturale.

Este clar că opera acestor artiști tinde să fugă de definiții și catalogare. Circul nou provine din tradiție, se separă de el și își trasează propria cale foarte personală, amestecând toate genurile și toate disciplinele (vizual, dramaturgic, muzical, acrobatic, atletic) scrie unul dintre cele mai interesante și fascinante capitole ale artei contemporane.

Notă


Bibliografie

  • Jean-Michel Guy, Avangardă, Cirque! Les arts de la piste en révolution , Editions Autrement, Paris, 2001, ISBN 2-74670-141-3
  • Paolo Simonazzi, Circo Bidone , Reggio Emilia, seria SOCIETAS din ZOOLIBRI, 2003
  • Leonardo Angelini, Actorul-jongler, de la Enrico Rastelli la Noul Circ , O lume aparte, Roma, 2008
  • Raffaele De Ritis, Istoria circului. De la acrobații egipteni la Cirque du Soleil , Bulzoni, Roma, 2008
  • Alessandro Serena, Istoria circului , Bruno Mondadori, Milano, 2008
  • GUY Jean-Michel și ROSEMBERG Julien, Le Nuancier du Cirque . DVD coeditat de CNAC, Scéren-CNDP și HorsLesMurs (2010).
  • KLEIN Véronique și HIVERNAT Pierre, Panorama du cirque contemporain . Éditions Textuel, Paris (2010).

Alte proiecte