Ophelia (Hamlet)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Ophelia portretizată de John William Waterhouse , 1910

Ophelia ( Ophelia , în engleză ) este unul dintre principalele personaje feminine ale tragediei Hamlet ( The Tragical History of Hamlet, Prince of Denmark , în limba originală), compusă între 1600 și 1602 de dramaturgul britanic William Shakespeare .

Caracteristicile și originile personajului

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Hamlet .

Fiica lui Polonius, camarelan al Elsinorei, capitala Danemarcei, și sora lui Laertes, un tânăr cavaler, Ofelia este o tânără fată aristocratică care nu aparține descendenței regale: reședința la curtea din Elsinore este permisă datorită poziției deținute de ea Tată. Rolul pe care Ofelia îl are în tragedie este cel al victimei evenimentelor: dezamăgit de o dragoste pentru Hamlet despre care crede că nu este pură, veridică și dezinteresată (Hamlet își va nega sentimentele pentru ea pentru a nu o implica în comploturile meschine unchiului ei Claudius, uzurpator al tronului Danemarcei) și înnebunită pentru uciderea tatălui ei de către însuși Hamlet, ea își va pune capăt existenței înecându-se într-un pârâu, dezlănțuind ură și răzbunare din partea fratelui ei Laertes, care va încearcă să-l ucizi pe Hamlet.

În 1579 , o tânără din Stratford , Katherine Hamlett, s-a înecat accidental în râul Avon ; cunoaștem acest eveniment grație unei investigații ale cărei urme rămân în arhivele orașului [1] . Evenimentul trebuie să fi zguduit comunitatea mică, atât de mult încât să sugereze că Shakespeare, pe atunci în vârstă de cincisprezece ani, a luat ulterior un indiciu din această situație pentru moartea Ofeliei care lipsește în sursele Hamletului [1] .

Ofelia în tragedie

Ofelia este ținta ofrandelor amoroase ale lui Hamlet, iar prima ei intrare pe scenă, în timpul celei de-a treia scene a primului act, are loc în timpul pregătirilor pentru plecarea lui Laertes în Franța , timp în care fratele ei o sfătuiește pe tânără să nu cedeze ... spre lingușirea iubirii prințului, pe care ea îl consideră neinteresat: chiar și Polonius o certă, smulgându-i promisiunea de a nu petrece prea mult timp cu pretendentul.

Pus în mișcare de Hamlet mecanismul care declanșează evenimentele tragice ale poveștii în urma apariției fantomei tatălui ei, Ofelia este forțată de Polonius să livreze scrisorile de dragoste primite de la prinț, prin care să poată dovedi nebunie regilor danezi. , se crede a fi de dragoste, a tânărului față de femeie. Ofelia, luptată și înspăimântată de comportamentul lui Hamlet, cedează în sfârșit ordinelor tatălui ei, care se angajează într-o conversație dărâmată cu monarhii despre pretinsele motive ale nebuniei prințului. După aceea, ea este convinsă de cei din jur să se angajeze într-o conversație cu el, astfel încât să poată auzi, ascunsă, dorurile de dragoste ale bărbatului. Cu acea ocazie, ea returnează scrisorile de dragoste primite și primește prima lovitură care o împinge spre nevroză , modificând efectiv aparițiile ulterioare ale personajului: Hamlet, pentru a o împiedica de înșelările umbrite în care fata naivă se află încurcată. pentru ea sau pentru a-și păstra neschimbat rolul său de bărbat sau, din nou, declarându-și dezgustul față de sexul feminin după presupusa crimă a mamei sale [2] , declară că nu a iubit-o niciodată, o jignește și părăsește scena .

Ophelia (1889) de John William Waterhouse

Ofelia, abandonată și distrusă de revelație, se eliberează de zdrobirea pe care o suferă între îndatoririle de ascultare față de tatăl ei și dragostea la care spera sincer de la Hamlet și își adună emoțiile într-un monolog [3] :

( EN )

„O, ce minte nobilă este aici, distrusă!
Curtețeanul, soldatul, cărturarul, ochiul, limba, sabia;
Speranța și creșterea statului echitabil,
Paharul modei și matrița formei,
Observat de toți observatorii, destul, destul de jos!
Și eu, dintre doamnele cele mai respinse și nenorocite,
Versuri sensul: Care a supt miere de jurămintele sale muzicale,
Acum vezi acea rațiune nobilă și supremă,
Ca niște clopote dulci zgârcite, deconectate și dure;
Acea formă și trăsătură de neegalat a tinereții suflate
Pustiit cu extaz: O, vai de mine,
Ca să fi văzut ceea ce am văzut, vezi ce văd! "

( IT )

- O, ce minte nobilă este tulburată aici!
Ochi de curtezan,
limba unui cărturar, sabia unui soldat;
speranța și trandafirul grădinii
al regatului nostru, oglindă a modei,
model de eleganță,
admirația omenirii,
totul, și pentru tot, în el atât de dispărut! ...
Și eu, cel mai nefericit și abandonat
de femei, am gustat miere
de jurămintele armonioase ale inimii sale,
Trebuie să vizez acum, pustiu,
acest intelect sublim, nobil
răsună cu un sunet crăpat, strident,
ca un clopot frumos dezunificat;
forma și aspectul său de neegalat
înflorind cu o frumusețe tinerească
răsfățat de acest gen de delir! ...
Eu nenorocit, care am văzut ceea ce am văzut,
și văd ce urmez să văd! "

( Hamlet , monologul Ofeliei, Actul III scena I, traducere de Goffredo Raponi [4] )

Lovitura grea este grav parată de Ofelia, a cărei nedumerire începe. În următoarea scenă, el reapare pentru a participa la montarea spectacolului teatral al actorilor sosiți în Elsinore : atitudinea față de Hamlet tinde să-i sublinieze obrăznicia (Hamlet îndesează unele glume cu metafore sexuale ), dar nu împiedică Ofelia să nu încalce obiceiurile și bune maniere, permițându-i prințului să-și sprijine capul pe genunchi, așa cum se obișnuia la vremea respectivă în cursul reprezentărilor Curtensi . De asemenea, Ofelia va fi prima care va observa, pe lângă Hamletul conștient, tulburarea lui Claudio în fața reprezentării care retrăiește crima comisă împotriva regelui, fratele ei, numit și Hamlet. Acest dispozitiv, recunoașterea imediată a spaimei lui Claudio, subliniază în mod marcat naivitatea și puritatea femeii, care este prima care conștientizează situația: nu neglijența față de reprezentare, cea care o conduce pe Ofelia să-l observe pe Claudio și să exclame „ Il re si is lived " ( " Regele răsare " ), întrucât cu puțin timp înainte declarase că vrea să fie atent la dramă .

Ofelia distribuie flori lui Claudio și Gertrude, care îi urmăresc nebunia îngrozită

Se întâmplă ca Hamlet, în timpul unei conversații cu mama sa Gertrude, să-l descopere și să-l omoare pe Polonius, ascunzându-se în spatele unei tapiserii pentru a asculta, nevăzut, dialogul dintre cei doi. Momentul în care tânăra devine conștientă de moartea tatălui ei nu este reprezentat pe scenă: a cincea scenă a celui de-al patrulea act o prezintă ca nebună, cerând o audiență cu Gertrude în timp ce cântă cântece , intercalate cu conținuturi care uneori nu sunt foarte sensibile. [5] , care fac aluzie la trădarea iubirii suferite și la pierderea tatălui, aflat acum sub pământ. Statul său se află sub ochii curții, dar și al fratelui său Laertes, care s-a întors din Franța la vestea morții tatălui său. Ofelia distribuie ierburi și flori celor prezenți, simboluri prin care tânăra se exprimă și părăsește scena pentru ultima dată cântând un ultim cântec disperat și lamentabil în care îl pomenește pe Polonius și pinii pentru întoarcerea sa imposibilă.

Moartea Ofeliei, care are loc din cauza nenorocirii și a neexperienței sale, acum incapabilă să raționeze în mod sensibil, nu este prezentată pe scenă, dar este făcută cunoscută publicului prin gura lui Gertrude într-o celebră glumă:

( EN )

"GERTRUDE: Un vai va călca pe călcâiul altuia,
Atât de repede urmează; sora ta s-a înecat, Laertes.

LAERTES: Înecat! Sau unde?

GERTRUDE: Există o salcie care crește aslant un pârâu,
Asta arată frunzele sale de hoar în cursul sticlos;
A venit cu ghirlande fantastice
De flori de corbă, urzici, margarete și purpurii lungi
Că păstorii liberali dau un nume mai grosolan,
Dar servitoarele noastre reci fac ca degetele oamenilor morți să le numească:
Acolo, pe ramurile pandente, buruienile ei de coroană
Urcându-se să atârne, o fărâmă invidioasă s-a rupt;
Când a coborât trofeele ei nebunești și pe ea însăși
A căzut în pârâul plângător. Hainele ei se întindeau larg;
Și, asemănătoare unei sirene, o au născut o vreme:
La ce oră a scandat fragmente de melodii vechi;
Ca una incapabilă de propria suferință,
Sau ca o creatură nativă și induată
Până la acel element: dar nu a putut fi lung
Până când hainele ei, grele cu băutura lor,
L-a scos pe bietul nenorocit de pe melodia ei
La moarte noroioasă ".

( IT )

«GERTRUDE: Ne-a ajuns o nenorocire
alta, foarte curând se întâmplă.
Laertes, sora ta s-a înecat.

LAERTES Înecat! Ah, unde?

GERTRUDE: Există o salcie care crește lateral
la un pârâu și-și oglindește frunzele
în vitrosul actual; aici a venit,
capul împodobit cu ghirlande ciudate
de ranuncule, urzici, margarete
și acele flori lungi purpurii
decât poeții bucolici licențioși
desemnați cu un nume mai actual
dar fetele noastre timide
numiți-i „degetele morților”; ea acolo sus,
în timp ce urca să atârne
iarba și ghirlandele ei până la crengile atârnate,
s-a rupt o ramură invidioasă
și trofeele ierboase și ea însăși
au căzut în râul plângător.
Hainele sale, umflându-se pe apă,
l-au ținut un pic pe linia de plutire,
în timp ce ea, ca o sirenă,
am cântat indicii de cântece antice,
ca necunoscut de nenorocirea lui
sau ca creatură dintr-un alt regat
și familiarizat cu acel element.
Dar nu pentru mult timp, pentru că hainele lui
cântărit de apă absorbită,
a târât-o pe biata femeie de pe pat
a cântecului său către o moarte noroioasă ".

( Hamlet , Actul IV scena VII, traducere de Goffredo Raponi )

Momentul cel mai dramatic și semnificativ al personajului Ofeliei este, prin urmare, reprezentat de moartea ei, pe care privitorul nu o vede pe scenă : absența devine astfel prezența momentului dramatic. [6]

Ofelia în artă

Personajul Ofeliei a inspirat numeroase opere picturale și muzicale , care au subliniat întotdeauna caracterul tragic al personajului, care dintr-un simbol supus și naiv al castității și purității suferă, pentru cursul evenimentelor și indiferent de voința sa, o schimbare radicală că îl conduc spre rezultate fatale. Deși nu este reprezentată pe scenă, tocmai moartea tragică și romantică a fetei a găsit o confirmare mai mare în munca artiștilor .

  • În secolul al XIX-lea , în timpul căruia se realizează o reevaluare critică a operelor lui William Shakespeare , numeroase picturi au ca protagonist Ofelia, așa cum se poate vedea de exemplu în lucrările lui John Everett Millais , Jules Joseph Lefebvre , John William Waterhouse , George Frederic Watts .
  • Ophélia , un film din 1963 al lui Claude Chabrol , se bazează pe Shakespearean Hamlet, dar ia numele singurului personaj care nu se lasă târât în ​​nebunia protagonistului Yvan, convins că retrăiește tragedia prințului danez.
  • Cântecul Via della Poverty din 1974 de Fabrizio De André menționează Ophelia într-un mod paradoxal și ireverențial, ilustrând moartea sa interioară când tinerețea ei este despărțită de moartea ei romantică, dar înfățișând-o ca pe o femeie niciodată iubită de nimeni („spinster”), spre deosebire de ceea ce se întâmplă în tragedie . Apare în originalul englez Desolation Row de Bob Dylan din 1965 .
  • Cantautorul Francesco Guccini dedicat un cântec ei intitulat Ophelia cuprinse în albumul La doi ani după al 1970 . Piesa, așa cum sa întâmplat cu multe alte lucrări ale artistului emilian, a fost interpretată și de formația I Nomadi .
  • Piesa „Goodnight Ladies” a lui Lou Reed din 1972, din albumul Transformer , folosește o replică din nebunia lui Ophelia (Actul 4, scena 5) ca un refren.
  • Piesa Ophelia , din albumul lui Peter Hammill Sitting Targets se bazează și pe personajul lui Hamlet.
  • Ofelia este transformată în Lofelia în celebra adaptare a lui Giovanni Testori , L'Ambleto .
  • Artista Emilie Autumn a interpretat personajul Ofeliei pentru a-și transmite durerea, ea a inventat și un cuvânt care înseamnă, ca să spunem așa, durerea „ophelică”. Ofeliac este titlul melodiei inspirate de personajul shakespearian.
  • Artistul japonez Kaya a lansat un single, purtând numele de „Ophelia”, pe coperta căruia, interpretând personajul, este înfățișat culcat în apă.
  • O poezie a poetului francez Arthur Rimbaud este dedicată și Ofeliei.
  • A patra mișcare a celebrei muzici regale de iarnă compusă de Hans Werner Henze este dedicată personajului Ofeliei.
  • În anime și manga Claymore există un războinic, nr. 4: Ofelia valului, care are o poveste similară cu Ofelia lui Hamlet.
  • Tot în anime Ergo Proxy apare un episod, intitulat Ophelia , în care protagonistul apare în aceeași poziție prezentă în lucrarea pictorului prerafaelit John Everett Millais .
  • Piesa „Dig Ophelia” face parte din albumul grupului Rasputina „Mulțumim pentru eter”.
  • Actrița britanică Kate Winslet a jucat rolul Ophelia în filmul Hamlet în regia lui Kenneth Branagh .
  • Actrița britanică Helena Bonham Carter a jucat rolul Ophelia în filmul Hamlet în regia lui Franco Zeffirelli .
  • În piesa Remedios Maria a cântăreței Dente în care cele mai faimoase figuri feminine sunt distorsionate într-un mod cinic și libertar, este citată și Ofelia, într-un vers care spune: „Ofelia aprinde o țigară în cursul de înot, joacă prostul cu prietenii ei în vestiar ... ".
  • Jim Morrison „Oda la LA în timp ce se gândea la Brian Jones, decedat”: Tocmai m-au ales să joc rolul prințului Danemarcei. Biata Ofelia " [7]
  • Ophelia este o melodie de The Lumineers , conținută în albumul lor Cleopatra , lansat în 2016.
  • Moartea Ofeliei este menționată în piesa „L’urlo di Munch” ( ... și acum mă înec în mine de parcă aș fi Ofelia ) de cântărețul italian Emanuele Aloia.

Ofelia în știință

Numele satelitului omonim al lui Uranus este dedicat Ofeliei; un asteroid din centura principală , 171 Ophelia , îi poartă și numele.

Notă

  1. ^ a b Alessandro Serpieri, Misterul primului Hamlet , în Giuseppina Restivo, Renzo Crivelli (editat de), Traducere / Interpretare „Amleto” , Bologna, Clueb, 2002, ISBN 88-491-1853-8 . .
  2. ^ Shakespeare Our Contemporary. Arhivat 16 octombrie 2007 la Internet Archive .
  3. ^ O notă importantă se referă la rolul monologurilor în textul scespirian: celebrul monolog al lui Hamlet, „ A fi sau a nu fi ”, pe care personajul îl recită atunci când intră în scenă înainte de întâlnirea cu tânăra, nu este recitat de un actor. singur, așa cum se întâmplă în mod convențional în cursul monologurilor, dar el este spionat de Polonius, Claudio și poate chiar Ofelia. Monologul femeii, în urma întâlnirii lor, este ascultat și de tată și de rege. De fapt, acest lucru semnalează o extindere a potențialului dramaturgic al convenției scenice a monologului.
  4. ^ Hamlet , traducere de Goffredo Raponi Arhivat 5 noiembrie 2007 la Internet Archive .
  5. ^ Un verset citește, în această privință, "L-au purtat cu fața neagră pe coș; Hei non nonny, nonny, hey nonny;" ( "În fața goală a sicriului zăcând han ..."). A doua parte, care nu poate fi tradusă literal în italiană , este un fel de dirge sau strat intermediar, prezentă și într-o melodie din Much Ado About Nothing cântată de Baldassarre, dar cu un sens ironic, vesel.
  6. ^ O paralelă îndepărtată poate fi trasată cu eseul lui Peter Brook Lo space empty - cunoscut anterior în Italia sub titlul Teatrul și spațiul său - în care vedem în vid nu goliciunea, ci prezența. Cu toate acestea, referința textului nu are nicio legătură cu tragedia scespiriană .
  7. ^ Poezii cu traducere II

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 315 592 992 · LCCN (EN) n2015024804 · WorldCat Identities (EN)lccn-n2015024804
teatru Teatrul Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu teatrul