Opera amuzantă

Opera comică este un gen al operei italiene . S-a dezvoltat la Napoli în prima jumătate a secolului al XVIII-lea ca operă comică și de acolo a migrat la Roma și nordul Italiei . Compozitori celebri, inclusiv Mozart și, în prima jumătate a secolului al XIX-lea , Rossini și Donizetti , au adus o mare contribuție la dezvoltarea acestui gen operatic. Este adesea confundat cu opereta , un gen care a luat amploare în deceniile următoare.

Istorie

Același subiect în detaliu: școala de muzică napolitană .

În istoria dezvoltării operei, opera comică s-a opus caracteristicilor stilistice ale așa-numitei opere serioase . Opera comică își propunea să transforme opera într-un gen în care oamenii obișnuiți să-și poată observa propria asemănare cu personajele. Deoarece opera serioasă era un divertisment scump pentru regi și nobili , opera comică a fost făcută pentru un public mai normal, cu probleme mai frecvente.

Personajul și situațiile comice, care implicau de obicei servitori, au făcut parte din opera serioasă până la începutul secolului al XVIII-lea , când opera comică și apoi opera comică au început să apară ca un gen în sine. Genul poate alterna cântăreți de operă și actori.

La început, opera comică consta deseori din opere de scurtă durată, numite interludii , care erau interpretate în intervalele operei serioase, dar erau reprezentate și adevărate „comedii pentru muzică”, destinate spectacolelor autonome. Doamna slugă a lui Pergolesi ( 1733 ), cea mai faimoasă dintre interludii, este interpretată în mod regulat și astăzi și este un exemplu clar al stilului vremii. Ca exemple de comedii pentru muzică, putem cita, din nou de Pergolesi însuși, Lo frate 'nnamorato ( 1732 ) și Il Flaminio ( 1735 ).

În afară de Pergolesi, mulți alți compozitori s-au dedicat și operei comice și, printre ei, Alessandro Scarlatti ( Triumful onoarei , 1718 ), Nicola Logroscino ( Guvernatorul , 1747 ), Leonardo Leo , Francesco Feo , Leonardo Vinci și Baldassare Galuppi ( Filozoful țării , 1754 ). Lucrarea acestora, care operează toate la Napoli sau Veneția , a fost apoi reluată și extinsă de Niccolò Piccinni ( La Cecchina , 1760 ), Giovanni Paisiello ( Nina , 1789 ) și Domenico Cimarosa ( Căsătoria secretă , 1792 ).

Mai târziu au venit adevăratele capodopere ale operei comice precum trilogia Mozart / Da Ponte , Il barbiere di Siviglia ( 1816 ) și La Cenerentola ( 1817 ) de Gioachino Rossini , L'elisir d'amore ( 1832 ) și Don Pasquale ( 1843 ) de Gaetano Donizetti . Genul a scăzut după mijlocul secolului al XIX-lea , în ciuda faptului că Falstaff a lui Giuseppe Verdi a fost pus în scenă în 1893 .

Opera comică din restul Europei

Exemple celebre de opere comice pot fi găsite și în Vaduva veselă a maghiarului Franz Lehar din 1905 și Mireasa vândută a celebrului compozitor boem Bedrich Smetana din 1866 .

Popularitatea ca izvor al succesului

Popularitatea sau acțiunea atrăgătoare a oamenilor obișnuiți a fost intenția scriitorilor de versuri de a face inteligibil tuturor ceea ce se cânta de personaje. Acest lucru a fost în contrast cu tradiția muzicală, care după cântarea gregoriană a trecut la scheme rigide și formale, cu texte în latină și germană, care nu au fost niciodată înțelese de publicul normal. Abandonând această limbă pentru italianul și franceza mai ușor de înțeles, recitativul a rupt acest obicei (ceea ce a făcut din muzică un interes exclusiv al unui mic cerc de intelectuali) făcându-l accesibil tuturor. Publicul a reușit în cele din urmă să descifreze cuvintele rostite de personaje și povestea, combinată cu muzica, a devenit de înțeles de către spectatori. Aceasta a fost o mișcare semnificativă către muzica laică și nu mai sacră și a condus la afirmarea muzicii ca divertisment pur.

Multe dintre aceste fapte priveau opera în general, dar opera buffa în special. De fapt, este foarte dificil să se adopte o schemă formală de clasificare a operei comice, deoarece nimeni nu dorește să nege conținutul serios și valorile morale conținute în unele opere care sunt atribuite acestui gen, chiar și atunci când sunt clasificate drept drame ludice ale Derivarea Goldoniană . Chiar dacă sunt opere amuzante. Fiecare element distinctiv trebuie, pe de altă parte, să fie considerat în proporție relativă, în comparație cu singularitatea fiecărei lucrări.

Cu siguranță, opera serioasă se baza pe zei și eroi mitologici sau pe personaje cavalerești și istorice și nu includea decât rareori scene comice, opera comică avea acest tip de scenă în majoritatea scrierilor sale. Muzica a fost compusă în mod expres pentru tipul de public către care era vizat și, prin urmare, era inevitabil ca lucrarea să reușească mai târziu. Poveștile de benzi desenate de atunci au fost ultima atingere (pentru acea vreme) pentru apariția muzicii ca divertisment.

S-a caracterizat prin prezența unor personaje fixe care reprezentau clasele burgheze și populare .

Erau lipsiți de o caracterizare personală și îndeplineau roluri prestabilite, adică erau simple pete: servitorul înșelător, bătrânul avar, tânărul unei familii bune care se îndrăgostește de țărană sau de prostituată, toate personajele preluat din comedia clasică și comedia dell'arte .

Punerea în scenă a operelor comice a fost mai ieftină decât cea a operelor serioase . De fapt, au nevoie de un restricționat instrumental personal, simplu costume și seturi (spre deosebire de operă serioasă în cazul în care costumele erau foarte scumpe și căutat, deoarece performanța a fost stabilit în curțile regale).

Acest lucru a permis o difuzare pe scară largă a acestui tip de lucrări nu numai în Italia, ci și în întreaga Europă , începând din unele orașe hub, precum Napoli , Veneția sau Paris .

Investiția economică redusă pe care a necesitat-o acest tip de lucrări a permis formarea multor noi companii de artiști care s-au dedicat ei și a permis, de asemenea, o extindere a publicului care mergea la teatru, deoarece scenele reprezentate erau extrase din viața de zi cu zi desenate într-un cheie comică.

În ciuda prezenței tipurilor fixe deja menționate, opera comică s-a dovedit a fi oarecum mai liberă și mai variată decât opera serioasă , mai ales sub aspectul formelor muzicale.

În cele din urmă, opera comică a fost foarte importantă în evoluția teatrului de operă din Italia, sporind diversitatea rolurilor vocale și făcând discursul muzical mai ușor și mai dinamic, introducând, printre altele, cântarea simultană a diferitelor personaje în marile finaluri ale actului concertat . ^[1]

Caracteristicile operei comice

Opera comică se distinge de cea serioasă prin multe caracteristici:

importanța încredințată acțiunii scenice și, în consecință, necesitatea ca muzica să urmeze schimbările acțiunii dramatice, subliniind expresivitatea cuvintelor;
alegerea cântăreților care au fost, de asemenea, actori excelenți pentru a spori acțiunea;
echipament de scenă redus și personal orchestral;
prezența câtorva personaje (cel puțin în opera comică cu interludiu scurt, diferită de opera comică de dimensiuni mari, care va prinde rădăcini mai târziu) și intrigi simple (un bun exemplu este La serva padrona , 1733, de Pergolesi );
libretele inspirate din commedia dell'arte, cu subiecte realiste, limbaj colocvial, expresii argotice;
în ceea ce privește vocalitatea: refuzul clar al cântării virtuozice ; tendința de a pronunța greșit cuvintele; prezența frecventă a ticurilor melodice și ritmice; includerea onomatopeilor și a diferitelor interjecții;
versificarea caracterizată adesea de hipermetrie pentru a reda mai realist efectele căscatului, strănutului, râsului; prezența unor propoziții scurte, rapide, cu multe terminații trunchiate și alunecoase;
utilizarea rară a cântăreților castrați .

Notă

^ L'Opera buffa , pe www.alphabeto.it . Adus la 16 iulie 2021 .

Bibliografie

Opera buffa de Piero Weiss și Julian Budden, în The New Grove Dictionary of Opera , ed. Stanley Sadie (Londra, 1992) ISBN 0-333-73432-7

Elemente conexe

linkuri externe

Opera buffa , pe Sapienza.it , De Agostini .
( EN ) Opera buffa , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
www.operabuffaturchini.it

Controlul autorității	Tezaur BNCF 27859 · LCCN (EN) sh85094914 · GND (DE) 4139331-4 · BNF (FR) cb161724304 (data)

Portal de muzică clasică

Portal de teatru

[1] L'Opera buffa , pe www.alphabeto.it . Adus la 16 iulie 2021 .

[1]