Opera de trei bănuți

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Opera de trei pași
Comedie muzicală în prolog și trei acte
(1928) Brecht Dreigroschenoper.jpg
Autor Bertolt Brecht
Titlul original Die Dreigroschenoper
Limba originală limba germana
Muzică Kurt Weill
Compus în 1928
Premiera absolută 31 august 1928
Schiffbauerdamm din Berlin

Opera Threepenny (Die Dreigroschenoper) este „ piesa cea mai faimoasă și reprezentată de Bertolt Brecht . Adaptând traducerea lui Elisabeth Hauptmann din Beggar's Opera [1] , o operă baladă a englezului John Gay din 1728, cu muzică de Kurt Weill și inserții balade de François Villon și Rudyard Kipling , el pune povestea în contextul lumii interlope din Londra. . Organizează un violent atac socialist asupra societății capitaliste , descris ca o bandă de interlopi, proxeneți și prostituate. Opera, care oferă o critică acerbă a lumii burgheze , parodiată și condimentată cu un umor cinic al relațiilor umane, a fost primită cu entuziasm de la prima sa apariție pe scenă în 1928.

Același subiect a fost abordat de Brecht în romanul de trei ani din 1934, călcându-și mâna pe critica anticapitalistă.

fundal

Opera de trei pene a fost interpretată pentru prima dată în 1928 la teatrul Schiffbauerdamm din Berlin. Autorul a pus în scenă lumea subclasei , a bandiților și a părăsitului, cu o intenție provocatoare față de publicul burghez, care ar fi trebuit scandalizată de mediu, de personaje și de limbajul lor.

Publicul ideal pentru Brecht era să fie proletariatul , adică muncitorii industriali. De fapt, titlul indica în mod provocator prețul biletului de intrare, dar , în mod paradoxal muncitorii dezertat performanțele, în timp ce publicul burghez în loc decretat succesul lor, spre surprinderea și dezamăgirea autorului [ necesită citare ].

Nașterea operei

La începutul anului 1928 , Heinrich Fischer fusese invitat să preia co-directorul Teatrului am Schiffbauderdamm și căuta texte pentru pregătirea unui repertoriu inedit. Brecht i-a prezentat primele două scene ale operei pe care tocmai o scrisese folosind „ca piesă” din Beggar's Opera .

Fischer a fost foarte impresionat de cele două scene și, deși se aștepta doar la un succes mai mult pentru o carte decât pentru un spectacol, el a recomandat totuși deschiderea teatrului cu finalizarea textului.

Ceea ce l-a lovit pe Brecht în Beggar's Opera (literalmente, The Beggar's Opera) a fost în principal satira și parodia socio-politică a operei italiene, într-un text al Angliei din 1728 , exact cu două secole mai devreme: John Gay a urmărit o aristocrație a cărei activitate era foarte asemănătoare cu cele din lumea interlopă, povestind o poveste situată în mahalaua Londrei între jafuri, trădări, prostituție, relații amoroase, profituri și crime.

rezumat

Spectacolul alternează momente de proză cu momente muzicale și de cântat; în opera lui Gay / Pepusch forma momentelor muzicale urmează parodic opera italiană , în cea a lui Brecht / Weill cabaretul și jazz-ul .

Lucrarea este situată în Londra victoriană . Protagonistul, în opera lui Brecht / Weill - precum și în cea a lui Gay / Pepusch - este Macheath, un cunoscut criminal. Numărul de deschidere, Morgenchoral des Peachum , citează muzica compozitorului Johann Christoph Pepusch în originalul lui Gay.

Macheath (Mackie Messer sau Mack Knife) se căsătorește cu Polly Peachum. Tatăl lui Polly, care controlează toți cerșetorii din Londra, este surprins neplăcut de incident și încearcă să-l aresteze și să-l spânzure pe Macheath. Cu toate acestea, manevrarea sa este complicată de faptul că șeful poliției, Tiger Brown, este un prieten al tinereții lui Macheath. În cele din urmă, Peachum reușește să-l condamne să fie spânzurat, dar cu puțin timp înainte de execuție, Brecht aduce un mesager călare de la „Regină”, care îl face pe Macheath și îi conferă titlul de baronet, într-o parodie a unui final fericit.

În multe locuri lucrarea atrage direct publicul, rupând „ al patrulea zid ” și căutând un efect pe care Brecht îl numește unul de înstrăinare , spre deosebire de identificarea care la vremea lui Brecht era standardul dominant în punerea în scenă; de exemplu, fraze sunt proiectate pe fundal și personajele poartă uneori semne pe scenă. Lucrarea ridică întrebări politice și sociale relevante, cu intenție provocatoare, și își propune să conteste noțiunile despre ceea ce la acea vreme erau considerate „teatru” și „decență”.

Roluri

Rol Rol vocal Distribuția premierei - 31 august 1928
Macheath („Mackie Messer” / „Mack the Knife”) - cel mai mare și cel mai faimos criminal din Londra tenor / bariton Harald Paulsen
Jonathan Jeremiah Peachum - Prietenul cerșetorilor. Lider al tuturor cerșetorilor londonezi, el conspiră să-l spânzure pe Macheath bariton Erich Pontus
Celia Peachum - Soția lui Peachum , care o ajută în afaceri mezzo soprană Rosa Valetti
Polly Peachum - fiica lui Peachum . La cinci zile după întâlnirea cu Mack, ea acceptă să se căsătorească cu el soprana Roma Bahn
Jackie "Tiger" Brown - șef de poliție din Londra și cel mai bun prieten al lui Mack de la armată bariton Kurt Gerron
Lucy Brown - fiica lui Tiger Brown. De asemenea, ea susține că este căsătorită cu Mack soprana Kate Kühl
Jenny delle Spelonche - O prostituată care a avut o aventură cu Mack. Este păcălită și îl dă pe Mack poliției mezzo soprană Lotte Lenya
Street Singer - Cântă „Balada lui Mackie Messer” în scena de deschidere bariton Kurt Gerron

Numere muzicale

Vorspiel (Preludiu)

Erster Akt (Primul act)

  • Nr. 3 Morgenchoral des Peachum (Corul de dimineață al Peachum - Peachum, doamna Peachum)
  • 4 Anstatt dass-Song (Cântecul lunii peste Soho - Peachum, doamna Peachum)
  • 5 Hochzeits-Lied (Cântec de nuntă al săracilor - Patru gangsteri)
  • 6 Seeräuberjenny (Jenny of the Pirates - Polly *)
  • 7 Kanonen-Song (Cântecul armelor - Macheath, Brown)
  • 8 Liebeslied (Cântec de dragoste - Polly, Macheath)
  • 9 Barbarasong (Barbara Song - Polly) †
  • 10 I. Dreigroschenfinale (Primul final de trei sute de bani - Polly, Peachum, Mrs. Peachum)

Zweiter Akt (Actul secund)

  • Nr. 11 Melodramă (Melodramă - Macheath)
  • 11a Polly's Lied (Piesa lui Polly - Polly)
  • 12 Ballade von der sexuellen Hörigkeit (Balada sclaviei sexuale - Doamna Peachum)
  • 13 Zuhälterballade (Balada macro - Jenny, Macheath)
  • 14 Ballade vom angenehmen Leben (Balada vieții plăcute - Macheath)
  • 15 Eifersuchtsduett (Duet de gelozie - Lucy, Polly)
  • 15b Arie der Lucy (Aria di Lucy - Lucy)
  • 16 II. Dreigroschenfinale (The Second Threepenny Finale - Macheath, Mrs. Peachum, Chorus)

Dritter Akt (Actul al treilea)

  • Nr. 17 Lied von der Unzulänglichkeit menschlichen Strebens (Cântecul inadecvării eforturilor umane - Peachum)
  • 17a Reminiszenz (Reminiscență)
  • 18 Salomonsong (Cântecul regelui Solomon - Jenny)
  • 19 Ruf aus der Gruft (Baladă în care Macheath cere iertare tuturor - Macheath)
  • 20 Grabschrift (inscripție mormânt - Macheath)
  • 20a Gang zum Galgen (martie la tortură - Peachum)
  • 21 III. Dreigroschenfinale (A treia finală de trei bani - Brown, Mrs Peachum, Peachum, Macheath, Polly, Chorus)

Influențe

Piesa de deschidere și de închidere, Die Moritat von Mackie Messer, a fost adăugată chiar înainte de premiera din Berlin, când actorul care îl interpretează pe Macheath, Harald Paulsen, a amenințat că va pleca dacă personajul său nu va primi o introducere corectă. Melodia scrisă pentru a umple acest gol va deveni cea mai faimoasă din întreaga lucrare, datorită și traducerii ulterioare în engleză (de Marc Blitzstein , cu titlul Mack the Knife ), care și-a extins foarte mult averea. Astăzi piesa este un standard, nu numai în jazz, și se mândrește cu nenumărate interpretări. După Bobby Darin (primul care a înregistrat-o în versiunea în limba engleză ajungând pe prima poziție în Billboard Hot 100 ), de-a lungul anilor Louis Armstrong , Ella Fitzgerald , Frank Sinatra , Sting, Milva , Ute Lemper , Domenico Modugno , Mina , Massimo Ranieri și -a încercat mâna la asta și mulți alții.

Piesa pirat Jenny a fost reinterpretată de Nina Simone în 1964 , care a acordat melodiei un fundal civil și revoluționar și a reinterpretat „fregata neagră” a textului drept Revoluția Neagră adventivă.

Transpuneri de film

Opera Threepenny din Italia

Anton Giulio Bragaglia pune în scenă La veglia dei swindlers , tradus de Alberto Spaini și Corrado Alvaro , la Teatrul dei Filodrammatici (Milano) la 8 martie 1930 , la Teatrul Reinach din Parma în 24 martie următor și la Teatrul din Torino în 2 aprilie 1930 Interpreți principali: Armando Falconi (Gionata Peachum), Emilia Vidali (Polly Peachum), Camillo Pilotto ( Macheath ), Lidia Simoneschi (Lucy).

Prima reprezentație italiană a Operei Threepenny, din 27 februarie 1956, a avut loc la Piccolo Teatro din Milano sub conducerea lui Giorgio Strehler . Principalii interpreți au fost Tino Carraro (Mackie), Mario Carotenuto (Peachum), Marina Bonfigli (Polly), Milly (Jenny), Enzo Tarascio (șeful poliției). Pentru această ocazie, însuși Bertolt Brecht a dorit să fie prezent la Milano.
Piccolo Teatro di Milano a găzduit ulterior Opera da tre soldi , începând cu 31 martie 1973, din nou sub îndrumarea lui Giorgio Strehler . Principalii interpreți ai acestei ediții Domenico Modugno (Mackie), Gianrico Tedeschi (Peachum), Giulia Lazzarini (Polly), Milva (Jenny), Gianni Agus (șeful poliției).

În decembrie 2000, în formă semi-scenică la Auditoriul Via della Conciliazione din Roma cu Elio (Mackie Messer), Peppe Barra (Peachum), Maddalena Crippa (Polly și Jenny), Marina Confalone (Doamna Peachum), Paolo Triestino (Tiger) Brown) și Ensemble Moderne din Frankfurt.

La Teatrul Verdi din Trieste a fost pus în scenă în 2011 . În Napoli, în 2012, o versiune cu Massimo Ranieri și Lina Sastri este prezentă în recenzia Festivalului de Teatro Napoli .

La 19 aprilie 2016, pentru a șaizecea aniversare a morții lui Brecht și prima reprezentație a lui Strehler, Opera Threepenny revine la Piccolo Teatro din Milano, în regia lui Damiano Michieletto și Marco Foschi (Mackie) printre interpreți, Peppe Servillo (Peachum) , Margherita Di Rauso (doamna Peachum), Maria Roveran (Polly), almodovarianul Rossy De Palma (Jenny), Sergio Leone (șeful poliției). Cu acea ocazie, a fost instalată o instalație video în camera din Via Rovello, intitulată Brecht 1956-2016. Șaizeci de ani de Teatro al Piccolo [2] .

Curiozitate

În romanul din 1935 al lui Georges BatailleAlbastrul cerului ” Henry, care este atât personajul principal, cât și povestitorul, în timp ce vrea să „amintească fața lui Dirty”, se gândește la o asemănare a acestuia cu Lotte Lenya amintindu-l pentru prima dată pe acesta din urmă. Înălțarea și căderea orașului Mahagonny, cu toate acestea „expresia de pe chipul său” i-a scăpat, încercând, apoi, să-și amintească „cântecul bordelului Operei Threepenny” ne amintindu-și „cuvintele germane, ci doar cele franceze „afirmând că are” amintirea greșită a cântării Lotte Lenia ”. În cele din urmă cântând rupt de acea amintire vagă, ridicându-se „desculț, dar mișcat, torturat”:

„Le navire de haut bord
Cent canons au bâbord
BOM-BAR-DE-RA le port "

Discografie

Traduceri în italiană

  • The Threepenny Opera , traducere de Emilio Castellani , Milano, Rosa și Ballo Editori, 1946.
  • The Threepenny Opera , traducere de Emilio Castellani, Torino, Einaudi, 1956.

Notă

  1. ^ Poetul la teatru, Salvatore Quasimodo, Spirali Editrice, 1984
  2. ^ Maurizio Porro , Brecht in destin , Corriere della Sera, 18 aprilie 2016, p. 34

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 185 092 472 · LCCN (EN) n82154972 · GND (DE) 300 172 559 · BNF (FR) cb139208760 (data) · NLA (EN) 35.690.895