muncă populare

Opera popular este un gen de teatru muzical .

Termenul este folosit mai ales în Italia, pentru a indica o anumită categorie de spectacol legate, în intențiile autorilor, tradiția muzicală și scenică italian și european; aceasta este diferită de muzical , ale cărui origini sunt în schimb limba engleză și mai presus de toate american.

Definiție și caracteristici

Conceptul de operă populară vine din dorința unor artiști de a combina elemente ale operei italiene ( în special a " operei verismo) care rezultă cu alte secolului al XX-lea modelul anglo-saxon al muzicale.

Datorită clasificarea dificilă și delimitarea, termenul este considerat de mulți ca fiind un sinonim, sau cel puțin un sub-gen, de musicaluri ; susținătorii săi, dimpotrivă, susțin autonomia, subliniind diferențele conceptuale și diferitele rădăcinile culturale ale celor două genuri.

Comparativ cu concepția tradițională a musicalului, populara operă prezintă unele diferențe substanțiale. În aproape lipsesc momentele de proză, precum și recitative , în timp ce întreaga narațiune este încredințată cântecele, care se succed ca pasaje închise sau, mai rar, deoarece prezența ariosi sau laitmotive . Elementul muzical, de asemenea, în general, are un rol preponderent în comparație cu cea dramatică și coregrafică (a dansat momente, tipic de musicaluri tradiționale, sunt adesea limitate și secundare, precum și în orice caz, apar complet independent din partea cântat, acting ia un loc în spate . în comparație cu cântând).

Prin urmare, Opera populară stă ca un european, și mai specific italian, alternativă la „muzical lumina“ a tradiției americane, un fenomen de reînnoire a teatrului muzical în a doua jumătate a secolului al XX-lea, și găsește o conceptuală (precum și etimologic ) precedent în " opera rock , un gen teatral-muzical , care sa dezvoltat din anii șaizeci (și care , în Italia , a avut unele dintre cele mai interesante reprezentanții săi) ca un model alternativ la«clasic» musicaluri pe Broadway .

Începând cu anii 1980, cu toate acestea, o nouă generație de autori, cea mai mare parte europene ( Andrew Lloyd Webber , Schonberg & Boublil , producator Cameron Mackintosh ) a condus la o răspândire rapidă și evoluția unei noi concepții de teatru muzical, în care converg elemente ale muzical tradițional, a tradiției europene de operă și de operă rock, care a ocupat treptat teritoriile americane lumina muzicale (fenomenul de americani se referă la ca British Invasion).

Acest fenomen a afectat doar marginal teatrul italian, în care cultura muzical nu a fost foarte dezvoltat la momentul respectiv, dar mai mare avere și difuzarea genului la sfârșitul anilor '90 au condus la căutarea de noi modalități, de asemenea, în căutarea în interiorul din tradiția națională. Popularul lucru apare astfel, potrivit autorilor, ca urmare a unei căi paralele și complet autonome în ceea ce privește invazia britanică ( în ciuda influenței sale asupra nivelului istoric este inevitabilă), deși orientată spre rezultat , uneori foarte aproape formale.

În scena muzicală contemporană, în timp ce în țările anglo-saxone și în zona germană, în cazul în care diferitele forme ale musicalului au cunoscut o difuzie mai mare, lucrări de mare angajament productiv și valoare artistică recunoscută ( Les Miserables , Fantoma de la Opera ) utilizează în mod obișnuit formularea muzicală, în Italia , un număr tot mai mare de autori preferă opera termenul popular pentru a indica performanțele muzicale ale producției naționale cu conținut de multe ori extrem de dramatice, cel mai adesea însoțită de o montare monumentala; astfel, o distincție clară-le din muzicalul de lumină, cu privire la care Opera Popular propune o mai mare ambiții artistice și dramaturgies.

Dezbateri

Definirea operei populare ca teatru gen a fost imediat subiectul încălzit dezbateri , atât în rândul experților de teatru muzical și printre muzicienii înșiși. Mulți exponenți ambelor categorii tind să nege separarea dintre operă muzicală și popular, având în vedere cererile de autonomie și diversitate conceptuală nerealiste, de asemenea, atribuirea autorilor incapacitatea de a defini în mod clar caracterele și limitele genului; acuzații că susținătorii genului neagă în totalitate, sprijinind diferite rădăcină și distincția clară între cele două sexe. Într - un interviu cu Corriere della Sera , muzicianul Riccardo Cocciante a reafirmat această teză cu determinare, susținerea tezei sale cu diferențe stilistice și conceptuale, de asemenea , a atribui un limbaj muzical anacronic și inadecvat pentru publicul contemporan. Declarațiile artistului a alimentat controversa cu privire la natura populare munca. Afirmația conform căreia «Muzicaluri au o limbă cu mult praf, care nu are legături în prezent, a provocat o anumită senzație. Este muzica de acum 50 de ani. Asta nu interesul tinerilor. Ele sunt de reciclare“, care a stârnit controverse aprinse cu privire la partea de susținători ai acestui gen muzical ^{[1] [2] [3]} .

Principalele lucrări populare italiene

1. Notre-Dame De Paris de Luc Plamondon și Riccardo Cocciante
2. Tosca dragoste disperată de Lucio Dalla
3. Dracula Rock Opera de Premiata Forneria Marconi
4. Romeo și Julieta de Pasquale Panella și Riccardo Cocciante
5. Montecristo de Robert Steiner și Francesco Marchetti
6. Căile de mare și împrejurimi de Emanuele Giunti și diverși autori
7. I Promessi Sposi - moderne de lucru

Notă

linkuri externe

• Cocciante împotriva musicaluri , pe dietrolequinte.blogosfere.it. Adus de 24 aprilie 2008 (arhivate de original pe 2 septembrie 2007).
• Cocciante și musicaluri , pe musical.it.