Opera rock

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Opera rock
Origini stilistice Pop baroc
Operă
Arena rock
Rock progresiv
Art rock
Glam rock
Simfonic progresiv
Origini culturale Regatul Unit în anii 1960
Instrumente tipice Voce
Chitară
Bas
Sintetizator
Tastaturi
Organ
Pian
Mellotron
Arcuri
Popularitate Mare de la origini până în anii 1970
Genuri conexe
Arena rock - Math rock - Rock experimental - Neo-progresiv
Categorii relevante

Grupuri muzicale Rock Opera · Muzicieni Rock Opera · Albume Rock Opera · EP-uri Rock Opera · Single Rock Opera · Albume video Rock Opera

O operă rock este o compoziție muzicală în stil rock cu o structură narativă organică care se pretează să fie reprezentată sub formă de scenă.

Originea și definiția operei rock

S-a născut ca o evoluție a albumului conceptual și are afinități considerabile cu musicalul , căruia îi este adesea asimilat. Opera rock a dat naștere, de asemenea, la realități similare legate de cele mai variate genuri muzicale, ducând la nașterea, în special din a doua jumătate a anilor nouăzeci, a creațiilor clasificate ca operă metalică , operă rap și operă hip hop care, în natura lor din albumele de operă , ele urmează principii similare cu cele ale operei rock.

Elementul caracteristic acestui gen muzical este structura sa dramatică clară, în care piesele muzicale nu sunt legate doar de o temă sau subiect comun (așa cum se întâmplă în Concept Album), ci au o secvență narativă precisă, completată cu scene și personaje. Datorită acestor caracteristici, Opera Rock se pretează frecvent să fie reprezentată sub forma unui oratoriu sau a unei scene dramatice. În această calitate, este complet similar cu conceptul de musical.

Cu toate acestea, opera rock are o natură distinctă muzicală, a cărei reprezentare în formă scenică (devenind astfel un muzical cu drepturi depline) reprezintă un pas suplimentar, complet autonom și opțional. În ciuda acestui fapt, totuși, majoritatea lucrărilor Rock, în special în vremurile recente, sunt concepute de la început pentru a fi puse în scenă ca muzicale, la fel cum multe muzicale de succes sunt de fapt Rock Works (acesta este cazul lui Jesus Christ Superstar și Evita ).

Comparativ cu muzicalele tradiționale, Opera Rock nu prezintă în general momente de proză sau recitativ , ci o secvență neîntreruptă de cântece, în care componenta teatrală și coregrafică are o importanță secundară. În ultimii ani, în special în Italia, termenul a fost adesea asimilat cu cel al operei populare , dintre care recentele opere Rock ar reprezenta un subgen . În prezent, cei doi termeni sunt folosiți frecvent de autori italieni și europeni pentru a indica creații care se încadrează adesea în categoria muzicalului.

Istoria operei rock

Ceea ce pare să fi fost primul experiment în opera rock [1] [2] a fost realizat de Tito Schipa Jr. , fiul tenorului Tito Schipa , compozitor și dirijor , la Piper Club din Roma în mai 1967 , care a propus opera Then an Alley , cunoscută și sub numele de The Beat Opera , în care a adaptat 18 piese de Bob Dylan și le-a inserat într-o montare teatrală. Schipa a scris ulterior Orfeu 9 ; aceasta a fost prima operă rock italiană originală și a fost interpretată în ianuarie 1970 la Teatrul Sistina din Roma . Opera a devenit ulterior un album dublu și un film sub regia muzicală a lui Bill Conti .

Primul exemplu de piesă care încorporează muzică rock și pop a fost Hair , un musical cu tematică hippie , care a fost subtitrat The American Tribal Love / Rock Musical și a debutat la sfârșitul anului 1967 . La fel ca și Iisus Hristos Superstar , prima operă rock după Hair , care a primit totuși o recepție mult discutată în momentul lansării sale. A fost compus de Andrew Lloyd Webber și Tim Rice și a fost oferit publicului sub forma unui album muzical. Abia mai târziu, după succesul său, a fost pus în scenă în teatru și a fost realizat un film care a contribuit la creșterea succesului operei. Cu câștigurile obținute din album, a fost pusă în scenă a doua lucrare a lui Godspell , întotdeauna bazată pe argumentul religios. Cu toate acestea, lucrarea care a fost scrisă după Iisus Hristos Superstar a fost pusă în scenă mai devreme.

În 1971 a venit rândul Liturghiei compozitorului și dirijorului Leonard Bernstein care, împreună cu un grup de muzicieni rock, a propus o lucrare, compusă din muzică rock și blues , care include versuri scrise de Stephen Schwartz compozitorul Godspell . Musicalul de rock a pierdut popularitatea sa de la sfârșitul anilor șaptezeci și apoi reluat de popularitate în anii nouăzeci cu Jonathan Larson Rent .

Opera rock

Pete Townshend , atât singur, cât și alături de formația sa The Who , este cu siguranță artistul unic cel mai asociat cu termenul de operă rock . Primul exemplu al formularului a venit pe piesa A Quick One While He is Away of the Who 's al doilea album, A Quick One din 1966 , o suită de nouă minute de cântece scurte care a povestit seducția unei tinere fete de către un șofer numit Ivor. Odată cu publicarea lui Tommy ( 1969 ) cu Who , are loc maturizarea completă a operei rock, deoarece Tommy este considerat și astăzi primul album conceptual de rock modern și, prin urmare, prima operă rock din istoria muzicii contemporane.

În lunile și anii imediat următoare publicării sale, conceptul de operă rock a fost reînviat și perfecționat de un număr mare de artiști și ansambluri muzicale. Lucrări precum Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire) de Kinks (octombrie 1969), Thick as a Brick de Jethro Tull (1972), Ziggy Stardust de David Bowie (1972) și The Lamb Lies Down on Broadway de Genesis (1974), a contribuit la răspândirea acestei forme noi și deosebite de expresie artistică, care de-a lungul timpului a început să piardă caracterizarea pop rock care fusese introdusă inițial de The Who, pentru a începe în schimb să fie indisolubil legată de progresiv și art-rock scenă care a fost depopulată în acei ani. Prin urmare, compozițiile au devenit din ce în ce mai articulate și complexe din punct de vedere structural, în timp ce temele narațiunii au început uneori să ia implicații metafizice sau științifico-ficționale.

Inspirația Townshend?

Larry Norman a susținut că opera rock de cincisprezece minute The Epic of 1966 de People! , scrisă împreună cu Denny Fridkin , a fost prima operă rock adevărată. „Potrivit istoricului rock Wally Rasmussen, Pete Townshend a fost de acord că ... (Epopeea) a servit ca inspirație pentru scrierea Who’s Tommy , atât ca complot, cât și ca exemplu de operă rock. Angela Yeager de la Statesman Journal of June 23, 2005, Larry Norman afirmă: „Pete Townshend a venit cu ideea pentru Tommy ascultând opera mea rock („ Epopeea ”) [3] .

Site-ul lui Norman raportează: "Pete Townshend a confirmat că acesta a fost motivul pentru care a scris Tommy pentru The Who la sfârșitul lungului său turneu cu People! Când s-a întors în Anglia pentru a scrie muzica pentru următorul album al trupei" [4] . Biografia lui Norman de pe site-ul Gospel Music Hall of Fame indică faptul că „Pete Townshend a spus că Epopeea lui Larry l-a inspirat să compună opera sa Tommy” [5] . „Una dintre piese,„ Organ Grinder ”tratează subiectul unui molester în Hahand Ashbury's Panhandle Park ... Epopee de Larry Norman.

Pentru alții precum Roberto Casalini și Paolo Cirticelli, în cartea lor: Rock: 500 de albume de colecție , Before Tommy (în mod obișnuit considerată prima Rock Opera) ar trebui să menționăm SF Sorrow , din 1968, de Pretty Things și Arthur by the Kinks , contemporan munca lui Who (deși din punct de vedere tehnic albumul a fost lansat mai târziu). Genul muzical al operei rock a fost parodiat în Strong Bad Email . Textul acestei lucrări a fost realizat prin asamblarea unui cuvânt preluat din fiecare e-mail primit anterior.

Evoluție în timp

Odată cu trecerea anilor și descoperirea de noi orizonturi muzicale, ideea operei în cheie rock a început să fie aplicată altor tipuri de muzică mai moderne, cum ar fi metalul progresiv . Primul disc care a sancționat acest mix a fost Operation: Mindcrime de către americanii Queensrÿche (1988). Albumul a fost extrem de popular atât pentru public, cât și pentru critici (din nou în contextul relativ de nișă al muzicii metalice) și s-a impus ca o piatră de hotar pentru dezvoltarea în continuare a operei rock.

De la publicarea sa, multe alte formații metalice au început să încerce acest tip de compoziții, indiferent de genul lor muzical, care în acest moment ar putea prelua orice fel de contaminare. Până în prezent, au fost publicate un număr imens de „lucrări metalice”, variind de la heavy clasic la progresiv, chiar la power și metal simfonic , ajungând chiar și la cele mai extreme stiluri precum avangarda . Deosebit de semnificative pentru această evoluție au fost și albume precum Streets de Savatage (1991) și The Crimson Idol de WASP (1992), considerate în general printre cele mai bune producții din acei ani.

Principalele lucrări de rock și metal

Muzicale rock celebre

Notă

  1. ^ http://www.spiritus-temporis.com/rock-opera/ [ link rupt ]
  2. ^ http://www.focus.it/Allegati/2011/3/165_inipotid_42452.pdf [ conexiune întreruptă ]
  3. ^ Copie arhivată , la 159.54.226.83 . Accesat la 28 aprilie 2019 (depus de „Adresa URL originală la 28 septembrie 2007).
  4. ^ http://www.merchantmanager.com/phydeaux/people!%201.html Arhivat 30 septembrie 2007 la Internet Archive .
  5. ^ Larry Norman Dotcom Arhivat 1 decembrie 2006 la Internet Archive .

linkuri externe

Controlul autorității GND ( DE ) 4367879-8