Verismo (muzică)
În operă, verismo (fidel vieții) a fost o tradiție de operă post-romantică asociată cu compozitori italieni precum Pietro Mascagni , Ruggero Leoncavallo , Umberto Giordano , Francesco Cilea și Giacomo Puccini .
Originile
Realismul ca gen operatic își are originile într-o mișcare literară italiană cu același nume . Acest lucru a fost la rândul său legat de mișcarea literară internațională a naturalismului , practicată de Émile Zola și alții. La fel ca naturalismul, mișcarea literară a realismului a căutat să reprezinte lumea cu un realism mai mare. Procedând astfel, autori ai realismului italian , precum Giovanni Verga, au scris despre subiecte precum viața săracilor, care nu erau în general considerate un subiect adecvat pentru literatură.
O poveste a lui Verga numită Cavalleria rusticana , dezvoltată ulterior într-o piesă de teatru a aceluiași autor, a devenit sursa a ceea ce este considerată de obicei prima operă a realismului : Cavalleria rusticana a lui Mascagni , în premieră la 17 mai 1890 la Teatrul Costanzi din Roma . Astfel a început, genul operistic al realismului a produs o mână de opere notabile, cum ar fi Pagliacci , de Leoncavallo, în premieră la Teatro Dal Verme din Milano la 21 mai 1892 și Tosca de Puccini (premieră la Teatro Costanzi din Roma pe 14 ianuarie ). 1900.) Genul a atins apogeul la începutul anilor 1900 și a durat până în anii 1920 . [1]
În ceea ce privește subiectul, în general „operele realismului nu s-au concentrat asupra divinităților, figurilor mitologice sau regilor și reginelor, ci asupra bărbatului și femeii contemporane comune și a problemelor acestora, în general de natură sexuală, romantică sau violentă”. [2] Cu toate acestea, trei dintre micile lucrări veriste interpretate încă astăzi examinează subiecte istorice: Tosca de Puccini, Andrea Chénier de Giordano și Adriana Lecouvreur de Cilea. „Din punct de vedere muzical, compozitorii realismului au căutat în mod conștient să integreze drama de bază a operei cu muzica ei”. Acești compozitori au abandonat „structura actoricească și scenografică” a operei italiene anterioare. În schimb, operele erau „compuse continuu”, cu puține pauze într-un text cântat perfect integrat. [3] Operele realismului conțin adesea arii care pot fi cântate ca piese de sine stătătoare și sunt în general scrise pentru a ieși în mod natural din mediile lor dramatice și structura lor este variabilă, fiind bazată pe un text care nu urmează de obicei un format normal strofic.
Compozitori realisti celebri
Cei mai renumiți compozitori care au creat opere în stil realist au fost Giacomo Puccini, Pietro Mascagni, Ruggero Leoncavallo, Umberto Giordano și Francesco Cilea. Au fost, însă, mulți alți „realiști”: Franco Alfano , Alfredo Catalani , Gustave Charpentier ( Louise ), Eugen d'Albert ( Tiefland ), Ignatz Waghalter ( Der Teufelsweg și Jugend ), Alberto Franchetti , Franco Leoni , Jules Massenet ( La Navarraise ), Licinio Refice , Ermanno Wolf-Ferrari ( Bijuteriile Madonnei ) și Riccardo Zandonai . [4]
Termenul de realism poate provoca confuzie. Pe lângă faptul că se referă la lucrări scrise într-un stil realist, termenul poate fi folosit și mai mult pentru a se referi la întreaga producție a compozitorilor Școlii tinere , generația compozitorilor care au activat în Italia în perioada în care stilul a fost creat.verista . [5] [6] Un autor (Alan Mallach) a propus termenul „operă plebeiană” pentru a se referi la lucrări care aderă la argumentele contemporane și realiste pentru care a fost inventat inițial termenul de realism . În același timp, Mallach pune la îndoială valoarea utilizării unui termen precum realism , care se presupune că este descriptiv al subiectului și stilului operelor, pur și simplu pentru a identifica producția muzicală dramatică a unei întregi generații. [7] Pentru majoritatea compozitorilor asociați cu realismul , subiectele tradiționale veriste reprezentau doar câteva dintre operele lor. De exemplu, Mascagni a scris o comedie pastorală ( L'amico Fritz ), o operă simbolistă ambientată în Japonia ( Iris ) și câteva romane medievale ( Isabeau și Parisina ). Aceste lucrări sunt departe de argumentul tipic realist , totuși sunt scrise în același stil muzical general al subiectelor sale mai verismo prin excelență. Mai mult, există un dezacord între muzicologi cu privire la lucrările care sunt lucrări realiste și care nu. (Lucrările non-italiene sunt în general excluse). Andrea Chénier de Giordano, Adriana Lecouvreur de Cilea, Cavalleria rusticana de Mascagni , Pagliacci de Leoncavallo , [7] Tosca și Il tabarro de Puccini [8] sunt lucrări în care termenul de realism se aplică cu puține sau deloc discuții. Termenul se aplică uneori și Madame Butterfly și La fanciulla del West de Puccini. [9] Deoarece doar trei opere veriste non-Puccini continuă să apară în mod regulat pe scenă (menționate mai sus Cavalleria rusticana , Pagliacci , Andrea Chénier și Adriana Lecouvreur ), contribuția lui Puccini a avut o semnificație durabilă pentru gen.
Unii autori au încercat să urmărească originile operei realismului în lucrări care au precedat Cavalleria rusticana , precum Carmen de Georges Bizet sau La traviata de Giuseppe Verdi . Boris Godunov, modestul lui Moussorgsky, nu trebuie ignorat ca un antecedent al realismului , în special pentru concentrarea lui Moussorgsky asupra țăranilor, alături de prinți și alți aristocrați și lideri ai bisericii, și conexiunea sa deliberată a inflexiunilor naturale ale discursului libretului cu ritmurile muzicii cântate, diferite , de exemplu, din utilizarea lui Ceaikovski a versurilor lui Pușkin ca libret.
Cântăreți realiști
Stilul operistic veristic avea o muzică care necesita un cânt mai declamator, spre deosebire de principiile tradiționale ale bel cantoului elegant din secolul al XIX-lea care a precedat mișcarea. Cântăreții de operă s-au adaptat cerințelor noului stil. Cei mai extremi exponenți realiști ai vocalismului cântau de obicei atât de tare, pierzând deseori legându- se de concentrarea asupra entuziastului muzical. Cântăreții și-au „întărit” timbrul vocilor, folosind cantități excesive de corzi vocale în notele lor de vârf și adesea au folosit un vibrato fulgerător pentru a accentua emoționalitatea interpretărilor lor aprinse. Rezultatele ar fi putut fi interesante în teatru, dar un mod atât de obositor de a cânta nu era o rețetă pentru longevitatea vocală. [10] Unii eminenți profesioniști ai realismului în plină forță în timpul vieții italiene a mișcării (între 1890 și aproximativ 1930) sunt sopranele Eugenia Burzio , Lina Bruna Rasa și Bianca Scacciati , tenorii Aureliano Pertile , César Vezzani și Amedeo Bassi și baritoni. Mario Sammarco și Eugenio Giraldoni . Metoda lor de cântat poate fi auzită pe numeroase înregistrări de gramofon de 78 rpm. Vezi sondajul în două volume al lui Michael Scott The Record of Singing , publicat la Londra de Duckworth în 1977/79, [11] pentru o evaluare a majorității acestor cântăreți și a altor artiști și o discuție a impactului negativ pe care verismul l-a avut asupra standardelor de cântare. in Italia.
Marile talente de operă mondială de la începutul secolului al XX-lea, precum Enrico Caruso , Rosa Ponselle și Titta Ruffo, au dezvoltat tehnici vocale care au reușit armonios să combine preceptele bel cantoului cu un mod mai „modern” de a cânta cu tonuri mature atunci când au interpretat muzică realistă. iar exemplul lor a influențat artiștii de operă până în prezent (vezi Scott). [11]
Notă
- ^ "Verismo" în Stanley Sadie (ed.) The New Grove Dictionary of Music & Musicians , Londra: Macmillan / New York: Grove, 1980, vol. 19, p. 670, ISBN 1-56159-174-2
- ^ William Schoell, Opera secolului XX , Jefferson North Carolina, McFarland and Co., Inc., 2006, ISBN 978-0-7864-2465-8 .
- ^ Ghidul Opera Journeys ': Opera la cinematografe - Sezonul 2014–2015 , Editura Opera Journeys, 2014, p. 33.
- ^ "Verismo" în Stanley Sadie (ed.) The New Grove Dictionary of Music & Musicians , Londra: Macmillan / New York: Grove, 1980, vol. 19, pp. 671-72, ISBN 1-56159-174-2
- ^ Alan Mallach, Toamna operei italiene: De la verism la modernism, 1890 - 1915 , Liban, NH, Northeastern University Press, 2007, pp. 42 și următoarele ..
- ^ Ce pregătește și gândește Umberto Giordano , în La Stampa , 6 februarie 1905 .. Compozitorul de verismo Umberto Giordano a spus unui intervievator în 1905: „Înțelesul acestor cuvinte (vero și verismo ) trebuie definit o dată pentru totdeauna”
- ^ a b Alan Mallach, Toamna operei italiene: De la verism la modernism, 1890–1915 , Liban, NH, Northeastern University Press, 2007, pp. 42 și următoarele ..
- ^ Burton D. Fisher (ed.), Puccini's Il Trittico , Miami, Opera Journeys Pub., 2003, ISBN 0-9771455-6-5 .
- ^ Mosco Carner,Giacomo Puccini, Tosca , Reprinted, Cambridge [Cambridgeshire], Cambridge University Press, 1985, p. 6 , ISBN 0-521-22824-7 .
- ^ David L. Jones, Vocal weight factor in singing , voiceteacher.com , 2008. Accesat pe 7 mai 2018 .
- ^ a b Michael Scott, The Record of Singing Volume Two: 1914–1925 , Londra, Gerald Duckworth & Co., 1979, ISBN 0-7156-1341-3 .
linkuri externe
- ( EN )Verismo , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
