Orazio Costa

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Orazio Costa Giovangigli

Orazio Costa Giovangigli ( Roma , 6 august 1911 - Florența , 14 noiembrie 1999 ) a fost regizor de teatru , director artistic și profesor italian și unul dintre cei mai mari exponenți ai pedagogiei teatrale europene din secolul al XX-lea .

Este unul dintre principalii reprezentanți (împreună cu Luchino Visconti și Giorgio Strehler ) ai generației teatrale italiene formată între cele două războaie și s-a stabilit în anii care au urmat izbucnirii și sfârșitului ultimului, și principalul exponent, în Italia. , a pedagogiei teatrale a matricei europene.

A contribuit într-un mod original la nașterea, în perioada de după cel de- al doilea război mondial , a acelei noi mișcări culturale care a dus la reînnoirea însăși a conceptului de teatru , ridicând rolurile actorului și regizorului la „slujitori ai artei”. .

Biografie

Orazio Costa Giovangigli în 1967

Dintr-un tată dalmațian și o mamă corsicană , el crește, împreună cu cei trei frați ai săi (dintre care doi, Valeria și Tullio, colaboratori activi în principalele sale directoare ca autori de costume și decoruri), educat în gustul artelor și literaturii figurative. . În anii de liceu a urmat, ca student-actor, cursurile școlii Règia „Eleonora Duse”, unde Silvio D'Amico este profesor de Istorie a teatrului . După absolvirea literaturii, conducătorul Vittorio Rossi , cu o teză despre teatralitatea dialogului I promessi sposi , Costa urmează, ca student-director, primul curs al Academiei Naționale de Artă Dramatică , fondată de d'Amico în 1936 Lui îi datorăm intuiția și generozitatea de a-i permite elevului său să intre în contact cu Jacques Copeau .

În 1937, regizorul de atunci, în vârstă de 26 de ani, a petrecut șase luni alături de maestrul francez (în urma repetițiilor, la Accadémie Française, din Asmodée de Mauriac); acesta din urmă, atunci, îl va dori ca asistent, la Maggio Fiorentino în 1938, pentru montarea As you like de William Shakespeare . De-a lungul vieții sale, Orazio Costa se va defini ca un elev spiritual al lui Amico și Copeau, moștenind de la ei o concepție specifică a teatrului ca expresie a spiritualității oamenilor și a impulsului înnăscut al Omului, stâlpi pe care își va construi proiect de reformă pedagogică și teatrală.

În 1939, d'Amico, pentru a încorona primele cursuri ale Institutului său, a creat Compagnia dell'Accademia, sancționând prima afirmare definitivă a școlii de director din Italia. Costa inaugurează spectacolele, cu ocazia sărbătorilor lui Giotto, cu o ediție a laudelor din Umbria colectate de d'Amico ( Misterul vieții și Pasiunea Domnului nostru ). Un spectacol pe care, cu variații infinite, Costa îl va propune din nou în multe ediții, inclusiv în televiziune. Între timp, între 1941 și 1942, a regizat compania Pagnani - Ricci - Galletti și compania Ermete Zacconi .

Predare și regie

Din 1944 și-a început activitatea didactică la Academia Națională de Artă Dramatică și, în același timp, a început să se distingă drept unul dintre cei mai mari regizori ai generației sale, punând în scenă capodopere ale dramaturgiei mondiale și contemporane, în unele cazuri pentru prima timp.în Italia (cum ar fi Don Giovanni de Molière ).

În 1948 a fondat Piccolo Teatro della Città di Roma [1] , suprimat în 1954 după 36 de spectacole (celebrele ediții Oreste , Mirra și Agamemnon de Alfieri , celeșase personaje în căutarea unui autor de Pirandello , Poverello de Copeau, Dialoguri ale carmeliților din Bernanos, cu tinerii și deja talentați actori de atunci Nino Manfredi , Paolo Panelli , Rossella Falk , Gianrico Tedeschi , Anna Miserocchi , Edmonda Aldini , Franco Graziosi , Glauco Mauri , Enrico Maria Salerno , Marina Bonfigli ) [2] . Tot în 1948 a debutat în regia de operă, la Teatro alla Scala din Milano, cu Le baccanti di Ghedini (Costa va preda regia operei la Conservatorul Santa Cecilia din 1963 până în 1969). A doua și ultima experiență de dirijat (1964-1975) va fi cea a Teatrului Romeo, născut cu scopul de a oferi Romei un teatru de repertoriu creștin (și nu numai), dar în curând abandonat de aceleași instituții care susțineau crearea acestuia. Lui Orazio Costa nu i s-a încredințat niciodată regia unui teatru permanent.

Orazio Costa în timpul unei lecții de actorie cu Gabriella Andreini , Osvaldo Ruggeri și Vilda Ciurlo . 1955

Autorii preferați sunt da Costa adânciți în mod repetat în ediții care sunt întotdeauna complet reînnoite. Dintre directorii principali (inclusiv internaționali), pe lângă cei deja menționați, ne amintim: Agamemnonul lui Eschylus ; Oedip, rege al lui Sofocle; Ifigenie în Tauris , Oreste , Hipolit al lui Euripide; Attilio Regolo din Metastasio; Familia anticarului lui Goldoni; Macbeth , A douăsprezecea noapte , Visul unei nopți de vară al lui Shakespeare, Hedda Gabler , Micul Eyolf , Brandul lui Ibsen; Așa este (dacă doriți) , Gigantele muntelui , Henric al IV-lea , Povestea fiului schimbat de Pirandello; Ivanov , Pescărușul , Trei surori , Grădina de cireșe a lui Cehov, Crima în catedrala lui Eliot. În acest itinerar regizoral, Costa își va specifica, de asemenea, intuiția unei scene unice, moștenitor al modelelor grecești și medievale și al teoriilor lui Edward Gordon Craig .

În ultimii zece ani de activitate, interesele sale s-au concentrat în jurul unui teatru de poezie, aterizarea naturală a unei cercetări niciodată întrerupte, așa cum demonstrează întâlnirea cu Mario Luzi ( Cartea Hipației , Rosales ), dramatizarea lucrărilor non-teatrale texte ( Cazul lui Pietro Paolo Boscoli de Luca della Robbia cel mai tânăr, viața nouă a lui Dante, Batjocura tăietorului de lemne gras ), pregătirea unei ediții a Fierei de Michelangelo Buonarroti cel Tânăr și a Divinei Comedii la Colosseum (niciodată , însă, a realizat). Dedicarea îndelungată poeziei a dus la publicarea unei selecții a numeroaselor versuri compuse încă din tinerețe: colecția, intitulată Luna di casa , a fost publicată, cu o prefață de Mario Luzi, în 1992.

Orazio Costa a murit la Florența la 14 noiembrie 1999. Profesorul va pleca la Teatro della Pergola , care îl primise în ultimii ani de viață (permițându-i să locuiască într-un apartament de lângă birouri) [3] , puternicul său arhivă (cărți, scenarii, amintiri personale, scrieri autobiografice și cercetări pedagogice). Orazio Costa se odihnește lângă mama sa în cimitirul din Assisi.

Placă plasată pe Teatro della Pergola din Florența
Teatrul ca misiune

Luând învățăturile lui Copeau și D'Amico, Costa își elaborează viziunea asupra teatrului ca o misiune spirituală, nu doar ca o profesie . Actorilor săi studenți, împreună cu o metodă practică de a acționa, le-a propus următorul precept, într-un fel de religie laică , întemeiată mai presus de toate pe conștiința de sine , anticipând vremurile și deschizând calea teatrului de cercetare din următoarele decenii:

„Dacă știi că instrumentul tău ești tu,
cunoaște-ți instrumentul mai întâi,
conștient că este același instrument
cine dansează, cine cântă, care inventează cuvinte și creează sentimente.
Dar tratează-l ca pe sportiv, ca pe acrobat, ca pe cântăreț;
ajută-l cu tot sufletul tău, hrănește-l cu cumpătare,
dar fără măsură îl coroborează cu putere, agilitate, viteză,
de cântec, dans, poezie, poezie și poezie.
Veți deveni poezie fermă, metamorfoză perenă a sinelui inepuizabil,
suflare de forme, hotărâtă și imponderabilă, investită în orice,
capabil să-și asume și să respingă pasiunile, violența, afecțiunile,
rămânând îmbogățit și purificat ...
care vizează revelația a ceea ce este omul:
înger al cuvântului, acrobat al spiritului, dansator al psihicului,
mesager al lui Dumnezeu și nunțiul către sine și către univers
a unui sine mai bun ".

Spre o teorie generală a teatrului

Neoumanismul costian, hrănit de lecția lui Copeau , se dezvăluie în teoria distincției, în punerea în scenă, între momentul inspirației și instrumentele de exprimare a acestuia. Nevoia figurii regizorului (definiție respinsă controversat de Costa în favoarea celei de curator, director sau coordonator) este pentru el oglinda unei crize epocale: astăzi, directorului i se încredințează depășirea fracturii dintre faza poetic-creativă și cea a realizării scenice, garantând, în cel mai bun caz, o formă spirituală unitară dramei, care nu poate fi urmărită altfel. Principiul autorității regizorului este suficient pentru montarea unui singur spectacol, dar, pentru Costa, crearea unui nou teatru se realizează printr-o concepție reînnoită a principiilor estetice și morale ale vieții.

Această concepție, și în aceasta se află impulsul reformei costiene, se stabilește pornind de la reînnoirea fundamentelor umane ale dramei: ale actorului, sau mai bine zis, ale omului care îl face actor. El este configurat ca element de la care să înceapă pentru o renaștere care, recuperând fazele evolutive primitive ale spectacolului (teatrul grecesc și medieval), dar mai presus de toate ale omului (joc și instinct mimic), îi redă teatrului misiunea, fiind „ „singura formă de activitate umană rămasă pentru a vorbi despre om în om, prin realitatea omului” (Costa).

Metoda mimică

Reflecția asupra interpretului, centrul cercetării îndelungate a lui Cost, este cea mai evidentă mărturie a unei supraviețuiri, dincolo de aparențe, a unei linii de rădăcini europene și a investigației actorului în scena italiană a secolului al XX-lea.

Din 1944, data de începere a cursurilor în academie ca profesor, Costa începe să experimenteze metoda sa, numită Metoda mimică , pentru pregătirea actorului. Împrumutat din intuițiile copoviene și moștenitorul principalelor reflecții asupra actorului în stil european, metoda mimică este configurată ca singurul cadru pedagogic sistematic dezvoltat în Italia, destinat ca premisă pentru o teorie generală a teatrului. Metoda se bazează pe tendința organică a individului de a oglindi, cu acțiunea propriei persoane, lumea fenomenelor care îl înconjoară, până la posedarea variabilității sale multiple și recâștigarea posesiei unei puteri transformatoare capabile să creeze limbaj și poezie. Metoda învață să stăpânească reflexul mimic natural pentru a-l utiliza în creația artistică și, cu o procedură inversă similară, în interpretarea unui personaj și a unui text dramatic. Costa a aplicat această metodă în predare la Academia Națională de Artă Dramatică până în 1976 (dar mai târziu s-a întors la academie pentru serii scurte de lecții), la Centrul Experimental de Cinematografie și la Academia Națională Santa Cecilia . Metoda a fost folosită și în Belgia (la Institutul "Hermann Theirlinck" din Anvers și la școala "Mudra" din Bejart) și în Franța și a fost prezentată la conferințele de pedagogie teatrală din București, Essen, Veneția, în Eisenstadt.

Metoda, născută pentru formarea actorului (care de-a lungul anilor a instruit principalii interpreți ai scenei italiene), prin voința lui Costa a fost extinsă în utilizarea sa la domeniul dansului și muzicii, adresându-se utilizatorilor nu mai mult decât doar student -actori dar de adolescenți, adulți, vârstnici, cu dizabilități. Unul dintre rezultatele acestei evoluții a fost înființarea, la Florența, în 1979, a Centrului pentru inițierea exprimării . Astăzi, Teatrul Național din Toscana, în sediul său din Teatro della Pergola din Florența , a dat un nou impuls centrului de formare pentru exprimare prin intensificarea diseminării metodei cu cursuri de informare deschise tuturor, alături de înființarea unui curs de pregătire a actorilor de un an, Școala de pregătire pentru actori „Orazio Costa” , care a fost inaugurată în noiembrie 2015.

Scrieri

  • Orazio Costa Giovangigli, Luna acasă , Vellecchi Editore, 1992
  • Orazio Costa, Poezii. Publicat și nepublicat , cu eseu critic și notă la textele de Lucilla Bonavita, Fabrizio Serra Editore, Pisa-Roma, 2015

Traduceri

Onoruri

Cavalerul Marii Cruci a Ordinului de Merit al Republicii Italiene - panglică pentru uniforma obișnuită Cavaler al Marii Cruci a Ordinului de Merit al Republicii Italiene
- 9 ianuarie 1996 [4]

Notă

  1. ^ Paolo Grassi a scris atunci: „Exemplul Piccolo Teatro di Roma se aplică tuturor, care nu este o organizație, ci o companie privată stabilă, care, doar pentru șase luni și nu pentru cele opt, cu doar două spectacole a primit aproape cifra noastră , în timp ce am produs șapte spectacole noi. Nu uitați că unul dintre cele două spectacole din acest an la Piccolo Teatro di Roma a fost „Dialogul carmeliților”, plătit deja integral de către Istituto Popolare di S. Miniato pentru care spectacolul a fost pus în scenă în timpul verii ”(Locatelli , Stefano [editat de]. Începuturile Piccolo Teatro , Social Communications: 2, 2008, p. 265).
  2. ^ Vittorio Taboga, Training teatral în Italia (1935-1967) ( PDF ), despre Universitatea din Bologna , 2018, p. 200-206.
  3. ^ «Deasupra teatrului, a trăit Orazio Costa, un profesor florentin al unor generații întregi de actori italieni, din perioada postbelică până astăzi. Singurul mare maestru real al actorilor pe care l-a avut această țară. Singurul care și-a petrecut întreaga viață încercând să se concentreze asupra mecanismelor care dau viață jocului actorului. Am învățat multe de la el. Plecând de la principiile de bază, de la studiul acelei atitudini proteice, mimica, absolut naturală în fiecare ființă umană până în primii ani ai copilăriei ": Ceccuti, Caterina, editor, Fabrizio Gifuni : a contemporan Hamlet , Noua antologie: 614, 2274, 2, 2015 (Florența (FI): Le Monnier, 2015).
  4. ^ Site-ul Quirinale: detaliu decorat.

Bibliografie

  • Gian Giacomo Colli, O pedagogie a actorului. Învățătura lui Orazio Costa , Bulzoni, 1989 (ed. I); Bulzoni, 1996 (a doua ediție revizuită și mărită), ISBN 88-7119-952-9
  • Alessandra Ghiglione, Gaetano Tramontana (editat de), Orazio Costa Giovangigli: linii de cercetare în jurul unui maestru uitat al teatrului italian, Comunicații sociale, 1998, anul XX n. 3
  • Special Orazio Costa , etinforma, 2000, anul V, n. 1
  • Maricla Boggio, Corpul creativ. Cuvântul și gestul în Orazio Costa , Bulzoni, 2001, ISBN 88-8319-561-2
  • Maria Teodolinda Saturno, Voci din micul teatru din Roma. Orazio Costa de la pedagogie la practica teatrală , Bulzoni, 2001, ISBN 8883195728
  • Maricla Boggio, Mister și teatru. Orazio Costa, regie și pedagogie , Bulzoni, 2004, ISBN 88-8319-961-8
  • Maricla Boggio, profesor de teatru Orazio Costa , Bulzoni, 2007, ISBN 88-7870-187-4
  • Maricla Boggio, Orazio Costa încearcă Hamlet , Bulzoni, 2008
  • Lucilla Bonavita, Orazio Costa Giovangigli și Mario Luzi: povestea unei prietenii , în "I cantieri dell'italianistica. Cercetare, predare și organizare la începutul secolului XXI", Adi editore, 2014
  • Lucilla Bonavita, Luigi pirandello și Orazio Costa: Lucrările inedite ale Archivio costa în experiența Piccolo Teatro di Roma (1948-1954) , Edicampus, Roma, 2014, pp. 175
  • Lucilla Bonavita, Luigi Pirandello și Orazio Costa. Lucrările inedite ale Arhivei Costa în experiența Piccolo Teatro din Roma (1948-1954) , Fabrizio Serra Editore, Pisa-Roma, 2015, pp. 140
  • Laura Piazza, Acrobatul spiritului. Caietele inedite ale lui Orazio Costa , Titivillus, 2018, ISBN 978-88-7218-438-7

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 36.956.675 · ISNI (EN) 0000 0000 2107 7147 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 104072 · LCCN (EN) n80043856 · BNF (FR) cb12158823f (data) · WorldCat Identities (EN) lccn-n80043856