Organ electronic
| Organ electronic | |
|---|---|
 | |
| Informații generale | |
| Origine | SUA , Europa |
| Invenţie | Anii 1930 |
| Clasificare | 52 Electrofoane cu generatoare electromecanice |
| Utilizare | |
| Muzică pop și rock | |
O orgă electronică este un instrument muzical de la tastatură derivat din instrumente anterioare, cum ar fi Harmonium (burduf sau ventilator), orga cu țeavă și orga de teatru . Acest instrument a fost inițial conceput pentru a imita orga de țeavă, orga de teatru, sunetele marilor trupe și ale orchestrelor . De-a lungul timpului, organul electronic s-a dezvoltat în trei direcții distincte: pe de o parte, s-au născut organele în stil Hammond , utilizate pe scară largă în genurile de muzică populară și, pe de altă parte, organele electronice de uz casnic, cum ar fi organele combinate , organele de acasă sau, pe de altă parte, s-au născut, mai târziu, organele digitale. A treia cale se referă în schimb la organele bisericești digitale care imită sunetele clasice ale organului cu țeavă și sunt utilizate în principal în slujbele religioase și în biserici.
Istorie
Predecesori
Armoniu
Predecesorul imediat al organului electronic a fost armoniul burdufului, un instrument foarte popular în casele și bisericile mici de la sfârșitul secolului al XIX-lea. Într-un mod nu complet diferit de organele de țevi, armoniul a generat sunet prin canalizarea flotabilității unei burdufe a pedalei prin stuf. Deși armoniul era un instrument cu calități tonale limitate, avea avantajul de a fi mic, economic, autoalimentat și autonom, satisfăcând astfel nevoile celor care doreau un sunet similar cu cel al organului, dar nu își puteau permite spațiul pentru un organ de țeavă. Acest concept a fost esențial pentru dezvoltarea viitoarelor organe electrice.
Orgă
În anii 1930, dezvoltarea organelor electrice a fost centrată pe modele care imitau funcțiile și sunetul organului de țeavă. În această perioadă, mulți constructori au crezut că emularea organului de țevi ar putea fi cea mai promițătoare modalitate de a oferi dezvoltare și viitor organului electric în naștere.
1897-1930: primele organe electronice
Electricitatea aplicată organelor a fost inițiată în primul deceniu al secolului al XX-lea, dar impactul acestei tehnologii a fost vizibil doar mult mai târziu. Armoniile de curent electric au apărut în primele decenii, dar calitățile tonale au rămas aproximativ aceleași cu armoniile anterioare ale burdufului.
Instrumentul gargantuan și controversat al lui Thaddeus Cahill , care a luat numele de Telharmonium , care a început să răspândească muzică în afacerile din New York prin intermediul liniilor telefonice, a anticipat apariția electronicii și a fost atunci primul instrument care a aplicat utilizarea diferitelor forme de undă electronice pure. pentru a sintetiza sunete. Tehnicile lui Cahill au fost ulterior preluate de Laurens Hammond în proiectarea organului său.
Între timp, în Europa au fost efectuate și alte forme de experimentare a producției electronice de sunet.
Anii 1930: Organele electromecanice
În urma experimentelor cu privire la tipul de Telharmonium, care însă nu avea ieșiri economice, au fost proiectate și dezvoltate multe proiecte, inclusiv organul electromecanic. Compania canadiană Robb Wave Organ a Morse Robb a dezvoltat noi proiecte începând cu 1923, pentru a ajunge la comercializarea lor între 1936 și 1941 [1] . Această experiență, care a fost antecedentul direct al mai norocosului Hammond din cauza epuizării fondurilor, a fost deja încheiată în 1938 [2] . American Rangertone de la Richard Ranger a comercializat primele organe în 1932 [3] . Între timp, tot în Europa, Lichttonorgelul german al lui Edwin Welte a comercializat între 1935 și 1940 organe electromagnetice care reproduceau probe cu citire optică.
Cu toate acestea, primul produs de acest tip care a deschis perspective serioase pe piață a fost organul Hammond al Hammond Corporation în 1934, care a devenit în scurt timp succesorul direct al armoniului, înlocuindu-l [4] .
De la început organele electronice au operat o separare radicală de toate organele anterioare. În locul burdufului și conductelor, atât Robb, cât și Hammond introduc un set de cilindri magnetici rotativi numiți roți de ton , care prin traductoare interesante generează un semnal electric de diferite frecvențe, care este apoi gestionat de amplificator și difuzor . Orga a fost alimentată electric și în loc să aibă două pedale conectate la burduf pentru a doza expresia sunetului, jucătorul putea schimba volumul sunetului pur și simplu apăsând o pedală, oferind astfel un control mai mare al dinamicii sunetului.
Cea mai importantă diferență, cu toate acestea, a fost introducerea lui Hammond a unei game largi de opriri, activată prin manipularea unei serii de bare la îndemână. Prin aceste registre, jucătorul ar putea varia în cele din urmă tonurile și armonicele, variind proporțiile acestora. Orga Hammond era astfel capabilă să producă peste 250 de milioane de tonuri. Aceste caracteristici, combinate cu cele trei tastaturi, libertatea curentului electric și controlabilitatea largă a gamei de volum, au făcut din organul electric de la bun început un instrument mai flexibil decât armoniul sau alte instrumente muzicale anterioare.
Sunetul clasic Hammond a beneficiat apoi de utilizarea difuzoarelor speciale numite cabine de sunet și uneori combinate cu difuzoare rotative produse în principal de Leslie .
Orga Hammond a fost utilizată pe scară largă în genurile de muzică populară precum jazz , gospel , muzică pop și muzică rock . Unele dintre cele mai faimoase trupe care l-au folosit au fost Emerson, Lake & Palmer , Booker T. & MG's , Deep Purple și multe altele. Uneori, pentru a facilita transportul de la o scenă la alta, muzicienii au tăiat picioarele. Cea mai populară și copiată orgă a lui Hammond a fost B3.
1934-1964: Organul electrostatic din stuf
Odată cu impulsul dat pieței prin invenția organului electromagnetic, concurenții au experimentat alte căi și posibilități în dezvoltarea de noi organe electrice / electronice. Un exemplu a fost interpretarea pur electronică a organului de stuf și a organului electromecanic, bazată pe un proiect de sinteză aditivă , care părea imediat o abordare promițătoare. Cu toate acestea, această tehnică a necesitat un număr mare de oscilatoare, iar dimensiunea și complexitatea acestor circuite au fost considerate o limită tehnică, de asemenea, deoarece supapele termionice din această perioadă au fost voluminoase și instabile. Benjamin F. Miessner a implementat această abordare hibridă, folosind generatoare de tonuri voluminoase cu circuite electrice.
Orgatronul a fost dezvoltat inițial în 1934 de Frederick Albert Hoschke [5] [6] [7] . Un ventilator comprimă aerul prin stuf pe tipul utilizat în armonici, provocând vibrația acestuia. Vibrația a fost apoi preluată de un număr de Pickup-uri, înainte de a fi procesată și amplificată pentru a crea un sunet [8] . Această orgă a fost construită de Everett Piano Company în perioada '35 - '41. După cel de- al doilea război mondial, compania Rudolph Wurlitzer a preluat acest tip de tehnologie și a continuat-o până în anii 1960.
Organele electronice
Anii 1930: nașterea organelor electronice
Pe de altă parte, cercetarea de teren s-a îndreptat și către proiectarea organelor care utilizează sinteza subtractivă folosind combinații de oscilatoare , filtre și chiar divizoare de frecvență pentru a reduce cantitatea mare de oscilatoare care au creat adevăratul obstacol în proiectarea mașinilor. sinteza aditivă. Căldura generată de primele modele cu generatoare de tonuri și amplificatoare de tuburi a câștigat acestor mașini porecla disprețuitoare de „prăjitor de pâine” . Instrumentele în stare solidă de astăzi nu mai suferă de aceste probleme, necesită timpi de așteptare mai lungi pentru ca tuburile să se încălzească.
Primele organe electronice produse între 1930 și 1940 au fost încă implementate cu un divizor de frecvență folosind tuburi și transformatoare. Odată cu dezvoltarea tranzistoarelor , organele electronice fără părți mecanice pentru generarea formelor de undă au devenit foarte practice.Dintre primele organe de acest tip au fost unele care au folosit 12 oscilatoare pentru a produce o octavă a scării cromatice și divizoare de frecvență pentru a produce alte note. Acest lucru le-a făcut mai ieftine și mai portabile decât Hammond. Dezvoltările ulterioare au făcut posibilă acționarea unui organ dintr-un singur oscilator de frecvență radio. Organele de divizare a frecvenței au fost produse de multe companii, care au dat, de asemenea, posibilitatea de a cumpăra truse pentru auto-producție de către pasionați. Unele dintre acestea au fost utilizate pe scară largă, cum ar fi Lowery, folosit și de Garth Hudson .
Instrumente precum orga electronică Hammond Novachord , produsă din 1939, s-au răspândit în curând și și-au găsit nișa pe piață. Orgele electronice erau vândute în magazinele de specialitate și erau instrumente de casă foarte populare, cu prețuri care puteau concura în cele din urmă cu cele ale pianului. După debutul lor în anii 1930, au captat imaginația colectivă și datorită filmelor organistului Ethel Smith . Cu toate acestea, inițial au suferit din punctul de vedere al vânzărilor din cauza Marii Depresiuni, mai întâi și apoi a celui de-al doilea război mondial, și s-au răspândit definitiv în perioada imediat postbelică [9] . În această perioadă au existat mulți producători, de asemenea, în Italia, situați în cea mai mare parte în districtul de instrumente muzicale din Castelfidardo - Loreto - Recanati , printre aceștia ne amintim de CRB electronice , LOGAN Electronics , Eko și mai ales de Farfisa , ale căror instrumente în versiunea combo au fost folosite ulterior de artiști foarte populari precum Pink Floyd , Sly & the Family Stone sau Philip Glass . Vârful popularității acestor instrumente a fost atins la mijlocul anilor 70, apoi a intrat în criză.
Anii 1930: organe de consolă
Una dintre variantele organului electronic a fost consola. Acest model de organe era mare și costisitor și imita îndeaproape organele de țeavă, cu o configurație mai tradițională, care include o gamă largă de opriri, o varietate de opriri și pedale de două octave (în modelele mai complexe au urcat până la 32 de note și au fost numite „organe de concert”). Aceste modele aveau difuzoarele audio încorporate direct în dulap, deasupra pedalelor și, datorită configurației lor mai tradiționale, capacitățile mari și performanțele mai bune au fost utilizate în bisericile mici, spectacolele publice sau au fost folosite pentru predare instrumentul. Studenții care au învățat pe acest organ au fost apoi în mare parte destinați să treacă la orga de țeavă. Conservatoarele de muzică au folosit aceste instrumente pentru practica elevilor.
Anii 40 și organele de acasă
În perioada 1940-1970, au fost proiectate și comercializate o gamă largă de organe, cu dimensiuni și posibilități mai mici, care au devenit foarte populare în divertismentul la domiciliu [10] . Aceste instrumente, care au fost puternic influențate în stil de organele de teatru, conțineau adesea sunete care imitau instrumente precum trompeta sau marimba . Progresul tehnologiilor a cunoscut o dezvoltare continuă a acestor tipuri de instrumente, care din când în când implementau ritmuri electronice și mașini de tobe , posibilitatea repetării percuției, a liniilor automate de bas și a arpegiatorilor , până la includerea unui casetofon intern. Aceste caracteristici au făcut mai ușor să cânte ca o trupă one-man , făcând un anumit grad de completitudine accesibil chiar și celor care nu studiaseră ca organist.
1949: organul spinet
După război, multe organe electronice au fost structurate cu o configurație născută în 1949, care a luat numele de spinet păgân. Aceste organe ieftine și compacte au devenit succesorii naturali ai organelor de țeavă și au fost comercializate ca concurenți direcți ai pianelor de acasă și au fost adesea adresate potențialilor organiști care au studiat deja pianul (numele spinet se referea și la pianul mic). Proiectarea acestui instrument reflectă pe deplin acest concept: organul spinet seamănă cu un pian și avea controale și funcții simplificate, ieftine și ușor de învățat. Caracteristicile tipice ale organului spinet au fost generatorul automat de coarde, cu ajutorul căruia organistul putea crea acompaniamente pe care putea cânta.
Tastatura tipică spinet era de obicei cu cel puțin o octavă mai scurtă decât un organ normal, cu tastatura superioară (în general 44 de note, F3 - C7) omițând basul și o tastatură joasă (în general F2-C6) omițând înalte. Configurarea tastaturilor a fost făcută în așa fel încât să invite, fără obligație, organistul fără experiență să folosească mâna dreaptă pe fretele superioare, iar stânga pe cele inferioare, atunci când nu se foloseau ambele mâini pe o singură tastatură. Comenzile acestor instrumente, relativ limitate ca număr, au fost numite după instrumentele orchestrale pe care le imitau aproximativ și aveau adesea culori strălucitoare (imitând astfel organele de teatru ). Difuzoarele organelor spinet, spre deosebire de Hammond din anii '30 și '40, au fost introduse în dulapul de instrumente, pentru a ocupa mai puțin spațiu, deși cu un sunet mai redus.
Pedalera organului spinet era în mod normal compusă dintr-o singură octavă, în general nu putea cânta mai mult de o notă la un moment dat și se cânta doar cu piciorul stâng. Această caracteristică, combinată cu efectele limitate, nu a făcut ca acest tip de organe să fie potrivite pentru a cânta live sau pentru a practica repertorii de muzică clasică, dar a fost perfect pentru cei care doreau să înceapă să practice orga. Pedala de expresie a fost localizată în partea dreaptă, parțial introdusă în dulap și gestionabilă cu piciorul drept. Această setare a instrumentului a determinat setarea organiștilor amatori, care au rămas cu piciorul drept pe pedala de expresie, în comparație cu organiștii clasici, sau cei care au învățat anterior să cânte în primele organe electromecanice.
1957: organe cu tranzistor
Orga electronică, înainte de mijlocul anilor 1950, folosise sisteme de supape care tindeau să fie voluminoase și instabile, cu o limitare consecventă a răspândirii vânzărilor la domiciliu. Tranzistoarele , inventate în 1947 de Bell Labs , au transformat producția de instrumente electronice, reducând considerabil dimensiunea acestora, atât de mult încât oamenii au început să vorbească despre „revoluția tranzistorului”.
În 1957, Gulbransen , o companie de organe de origine, a introdus primul organ de tranzistor din lume, Modelul B (Modelul 1100). Acest instrument a folosit tranzistoare ca generator de tonuri, în timp ce tuburile au fost utilizate pentru amplificator [11], iar în 1958 Rodgers a construit primul organ de biserică cu tranzistor în stare solidă numit Opus 1 (Model 38) [12] . Acestea au fost urmate de multe altele.
1960: Organele combinate
În anii '60, organele electronice erau răspândite în toate genurile de muzică populară , de la Lawrence Welk la rockul acid al Doors of Iron Butterfly până la albumul Bob Dylan al Blonde on Blonde . De fapt, tranzistoarele au permis crearea unor instrumente foarte mici și ușor de gestionat, care au fost numite organe combinate . Acest tip de orgă a fost conceput inițial în Italia și, deși există mulți producători, numele produselor de marcă italiană precum Farfisa sau produse din Italia precum Vox , au fost atât de populare încât numele lor a devenit sinonim cu organele combinate. Dacă în jazz și gospel preferința a fost îndreptată către vechiul Hammond, în multe genuri de rock organele combinate au fost maeștrii, atât de mult încât chiar și astăzi acest tip de instrumente sunt căutate în multe genuri, crescând piața de mâna a doua. Acest tip de instrumente au fost în curând înlocuite cu noi tipuri de tastaturi mai complexe.
Notă
- ^ Robb Wave Organ , la sciencetech.technomuses.ca , Muzeul de Știință și Tehnologie din Canada. Adus la 20 iunie 2015 (arhivat din original la 3 octombrie 2012) .
- ^ JJ Brown, The Inventors , Toronto, McClelland și Stewart Limited, 1967, pp. 121-123.
- ^ Pipeless Organ transformă electricitatea în muzică , în Popular Mechanics , septembrie 1931, p. 374. - articol despre Rangertone, un organ cu roți de tonuri electrice timpurii între Telharmonium și organul Hammond
- ^ Organul electric fără țevi are milioane de tonuri , în Mecanica populară , aprilie 1936, p. 569. - articol despre organul Hammond
- ^ The Everett Orgatron , în The American Organist , iulie 2009, American Guild of Organists .
- ^ Richard Kassel, Organul: o enciclopedie , editat de Douglas Earl Bush, Richard Kassel, Routledge, 2006, p. 168, ISBN 978-0-415-94174-7 .
- ^ Miessner, Benjamin F. (Miessner Inventions, Inc), Muzică electronică și instrumente , în Proceedings of the Institute of Radio Engineers , vol. 24, n. 11, 1936, pp. 1427-1463.
- ^ Eric Larson, Wurlitzer Electrostatic Organs , la theatreorgans.com .
- ^ Hans-Joachim Braun, ingineri muzicali. Cariera remarcabilă a lui Winston E. Knock, proiectant de organe electronice și șef de electronică NASA ( PDF ), la Conferința IEEE 2004 despre istoria electronicii , IEEE . Adus la 20 iunie 2015 (arhivat din original la 9 octombrie 2012) .
- ^ ( JA ) Totul despre instrumente muzicale electronice și electrice , Seibundo ShinkoSha, 1966, ASIN B000JAAXH6 . - ghid pentru diferite organe electronice fabricate sau importate în Japonia anilor 1960
- ^ Organul Gulbransen , pe theatreorgans.com .
- ^ Highlights of Rodgers Instruments History , la rodgersinstruments.com , Rodgers Instruments Corporation (arhivat din original la 3 decembrie 2011) .
Bibliografie
- S. Borthwick, Genuri de muzică populară: o introducere , Edinburgh University Press, 2004, Isbn 0-7486-1745-0
Elemente conexe
linkuri externe
- ( EN ) Organ electronic , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
| Controlul autorității | Tesauro BNCF 18382 · LCCN (EN) sh85042356 · GND (DE) 4151880-9 · BNF (FR) cb11946205d (data) · NDL (EN, JA) 01.036.215 |
|---|
