Originea lucrării
Originile operei sunt plasate la începutul secolelor al XVI - lea și al XVII-lea .
Prima acțiune de teatru realizată în public a cărui urme complete , au ajuns până în zilele noastre a fost Euridice compusă de Jacopo Peri pe textul omonime pastoral Egloga al florentin poetului Ottavio Rinuccini .
Povestea de dragoste ascuțită dintre personajele mitologice ale lui Orfeu și Euridice (un subiect pe care mulți îl consideră inadecvat pentru această ocazie) a fost pus în scenă la 6 octombrie 1600 , la Florența , cu ocazia sărbătorilor pentru nunta Mariei de Medici cu regele. al Franței Henric al IV-lea .
Două sute de invitați au participat la spectacol, dintre care mulți, la final, nu au eșuat - conform cronicilor vremii - să arate o anumită dezamăgire. Cu toate acestea, această dată a fost destinată să rămână în istoria muzicii .
Orfeu, Euridice și alte mituri
Tema lui Orfeu se afla în centrul a ceea ce ar fi sămânța operei moderne. Tipărirea partiturii Euridice de Giulio Caccini (decembrie 1600) a precedat-o ușor pe cea a lui Jacopo Peri (februarie 1601), care corespunde într-o măsură mai vizibilă spectacolului din octombrie 1602, în timp ce scorul lui Caccini fusese publicat fără versiunea sa fusese pe deplin reprezentat. Ambele au fost compuse, nu fără interferențe, pe același libret de Rinuccini [1] .
Caccini a fost marele rival al lui Peri la curtea florentină și o parte din muzica sa a fost folosită și în reprezentarea anilor 1600 .
Deja cu câțiva ani mai devreme - în 1598 Peri a muzicat împreună cu Jacopo Corsi unul dintre prodromii melodramei , Dafne , de asemenea pe un libret de Rinuccini: muzica acestei opere a fost însă aproape complet pierdută. Același libret va fi muzicat și de compozitorul german Heinrich Schütz și chiar și în acest caz scorul se pierde și astăzi.
După cum se poate vedea, în centrul primelor încercări de a seta piesele muzicale de la început până la sfârșit se află poveștile mitologice sau pastorale. Vechiul mit al lui Orfeu și Euridice , precum și în circumstanțele menționate mai sus, a fost preluat în curând de diverși compozitori (și va fi și în viitor). Unul mai presus de toate, Claudio Monteverdi , care în 1607 a muzicat pe un libret special de Alessandro Striggio , pentru Ducele de Mantova (spectator entuziast al Euridice di Peri la Florența ), propriul său Orfeu , o fabulă pentru muzică într-un prolog și cinci acte.
„Recitar cantando”
Sezonul madrigalului înțeles în mod tradițional era pe punctul de a se epuiza și timpul a fost potrivit pentru ca proiectul mult timp teoretizat la sfârșitul secolului al XVI-lea de Camerata florentină Camerata dei Bardi să prindă contur: acea „ Recitar cantando ” despre care scrisese deja Baldassarre Castiglione în Cortegiano (1528): "... mi se pare foarte recunoscător să cânt pe viola pentru a recita; ceea ce adaugă multă răzbunare și eficacitate cuvintelor ..." . [2]
De fapt, chiar dacă germenul a venit de departe, abia în 1573 un grup de nobili și intelectuali florentini au început să se întâlnească asiduu pentru a aprofunda relația dintre poezie și muzică.
Camerata de 'Bardi și "Noua muzică"
Mai exact, scopul a ceea ce s-a numit Camerata de 'Bardi (de la numele contelui Giovanni de' Bardi) a fost reconstituirea „habitatului” natural al tragediilor antice grecești.
Conținutul acestor adunări este bine rezumat în „Dialogul muzicii antice și moderne” scris de Vincenzo Galilei , tatăl lui Galileo , care a dat imediat dovezi practice ale acestor principii prin muzicarea cântecului Dante despre contele Ugolino .
Teoria emergentă a dorit să ia în considerare simplitatea muzicii populare pentru a imita tiparele naturale de vorbire, adică observarea modului în care oamenii vorbeau în funcție de diferite stări emoționale (tocmai cântând recitar ). Prin urmare, a fost necesar să se abandoneze vechile formule ale contrapunctelor complexe pentru a redescoperi funcția pur afectivă a muzicii, ajungând acolo cu un stil monodic simplu și liniar. Aceste teoretizări vor fi reluate în 1602 de către Giulio Caccini în Noua muzică , considerat adevăratul manifest al Cameratei .
Notă
- ^ Paolo Divizia, Orfeo și puterea artei. Renașterea teatrului și a muzicii între Poliziano, Rinuccini și Striggio-Monteverdi , «Rhesis. Revista internațională de lingvistică, filologie și literatură ", 4/2 (2013), pp. 310-34: [1]
- ^ Cartea Curtezului, cartea a doua, capitolul 13 , Wikisource
Elemente conexe
linkuri externe
- Opera online , pe operaliricaonline.it . Adus la 4 decembrie 2003 (arhivat din original la 27 noiembrie 2003) .
