Palazzetto Baviera

Palazzetto Baviera
Locație
Stat	Italia
Divizia 1	Marche
Locație	Senigallia
Coordonatele	43 ° 42'54.98 "N 13 ° 13'10.1" E / 43.715272 ° N 13.219471 ° E 43.715272; 13.219471 Coordonate : 43 ° 42'54.98 "N 13 ° 13'10.1" E / 43.715272 ° N 13.219471 ° E 43.715272; 13.219471
Informații generale
Condiții	In folosinta
Realizare
Arhitect	Baccio Pontelli
Proprietar	Municipiul Senigallia, Senigallia (AN) și Bavaria
Editați datele pe Wikidata · Manual

Palazzetto Baviera este un palat din Senigallia , în provincia Ancona .

Istorie

Este situat în Piazza del Duca și ocupă partea dreaptă pe partea râului. Clădirea a fost aproape sigur construită, în secolul al XIV-lea și ulterior adaptată în a doua jumătate a secolului următor, când Giovanni Giacomo Baviera s-a stabilit acolo.

În 1474 papa Sixt al IV-lea l-a trimis pe Giovanni Giacomo Baviera la Senigallia pentru a intra în posesia cetății pe numele nepotului său, Giovanni della Rovere, care a fost numit nou stăpân al orașului. Bavaria a sosit în Senigallia pe 23 octombrie același an și a fost întâmpinată de oameni cu mare bunăvoință, atât de mult încât cheile orașului au fost livrate spontan. El a decis să-și stabilească casa în Palazzetto, care este singura clădire care rămâne pentru a mărturisi puterea și importanța familiei. Inițial, de fapt, o altă clădire nobilă aparținând Bavariei se afla pe partea opusă a pieței, care a fost probabil demolată în secolul al XVIII-lea.

Palazzetto Baviera a fost considerabil avariat din cauza cutremurului, de gradul VIII-IX al scalei Mercalli, care a lovit Senigallia și împrejurimile sale în dimineața zilei de 30 octombrie 1930. Acest lucru a agravat situația deja precară a clădirii, după cum este martor Cesare Selvelli care enumeră daunele reale suferite de clădire ^[1] : „În Senigallia, în Piazza del Duca […] există o clădire joasă cu un aspect slab și neglijat, cunoscută sub numele de Palazzetto Baviera […]. Recentul cutremur din 30 octombrie 1930 a aruncat răsturnarea în acea mică fabrică care a fost aproape abandonată: surplombare tulburătoare în pereții exteriori, dezlegarea și ruperea zidurilor interioare, mansardele și acoperișul deconectate, fisuri peste ziduri și în St. Partițiile transversale ale lui Andrew, deconectarea scării, prăbușirea completă a celei mai mici și mai puțin interesante dintre plafoane (într-un mic pasaj) cad de lunete într-un colț al camerei principale, fisuri adânci, detașamente și mici căderi de fragmente decorative. Dacă acea mică clădire din exterior care se află sub cea modestă nu ar fi închis o operă de artă atât de vizibilă, tehnicienii [...] ar fi putut decide să demoleze fabrica nesigură. […] Camera principală se numește război troian și este cea care arată că a suferit cel mai mult odată cu căderea unui colț al tavanului […] ”.

Valoarea artistică a stucurilor executate de Federico Brandani în secolul al XVI-lea în unele camere de la etajul superior a fost deci decisivă în decizia de a păstra Palazzetto de demolări. Restaurarea clădirii a început în anii 1931-1932 de către firma de construcții Remo Morpurgo, în timp ce stucurile au fost încredințate sculptorului Alberto Moroni din Perugia, care și-a început lucrarea începând de la cea a camerei Ilio, deoarece a fost cea mai deteriorată.

Noi lucrări de restaurare a tavanelor artistice, dar și a celorlalte camere, precum și a acoperișului și a etajelor, au fost efectuate în 1951. În 2016, datorită unei contribuții de treizeci și cinci de mii de euro plătite prin mecanismul de bonus de artă, intervenția restructurării s-a concentrat, totuși, pe plafoanele de stuc ale lui Brandani.

Descriere

Faţadă

Clădirea are o structură joasă, compactă și elegantă. Cu toate acestea, este necesar să subliniem că aspectul renascentist al clădirii (denumit mai ales prin încadrarea ferestrelor, prin ușa unică din pilaștri și pilaștri) este rezultatul lucrărilor de restaurare efectuate în urma cutremurului din 1930. numărul și distribuția ușilor și ferestrelor de pe fațada din față; cele patru uși laterale au fost, de asemenea, eliminate, iar ferestrele de la primul etaj au fost reduse de la șapte la cinci.

Curte

Curtea interioară, care pare să reproducă în proporții reduse motivele mănăstirii principale a Santa Maria delle Grazie, este înconjurată de un portic zvelt cu arcade în centru, susținut de coloane albe. Ferestrele, cu vedere la acestea din urmă, sunt marcate de pilaștri simpli și par să se așeze pe un fel de terasă falsă care se întinde de-a lungul celor patru pereți. În centru este o elegantă cabină rotundă decorată cu patru steme bavareze. Curtea era esențială pentru a proteja viața privată a familiei, deoarece clădirea avea vedere la o piață destinată uzului militar.

Podea

Parterul Palazzetto este ocupat de birouri, depozite, dulapuri și două săli de expoziție, renumite pentru tavanele cu casete din lemn vopsite. Mai departe există o altă cameră, descentralizată față de structura principală, dar care comunică întotdeauna, folosită ca sală de conferințe.

Primul etaj

În stânga intrării principale, o scară duce la etajul superior al clădirii, unde sunt amplasate camerele din stuc, la care se poate accesa dintr-o anticameră mare în care iese în evidență stema bavareză. Acestea din urmă au fost opera lui Federico Brandani care a ajuns în Senigallia de la Urbino în 1560 pentru a decora cinci camere ale palatului: Sala Vechiului Testament, Sala lui Hercule, Sala Ilio sau Iliada, Sala Romei Republicane și Sala di Roma Imperiale (ultimele două comunicând între ele).

Prima cameră

Sala Vechiului Testament era probabil în trecut un fel de capelă de mic palat; de fapt este o cameră mică și confortabilă, separată de celelalte camere și, prin urmare, folosită ca loc de rugăciune și este singura cameră ale cărei plafoane sunt decorate cu subiecte sacre. Temele dezvoltate în cameră sunt preluate din episoade povestite în Vechiul Testament. Brandani a reprezentat cel mai semnificativ pentru a descrie „istoria mântuirii” umanității. Cel mai important episod, Creația, ocupă partea centrală a tavanului; în cele două ovale laterale, pe de altă parte, artistul ilustrează consecințele căderii omului: expulzarea din Paradis a lui Adam și Eva și prima crimă. În scenele care se desfășoară de-a lungul celor patru pereți este reprezentată călătoria lungă și dureroasă a umanității în întoarcerea sa la Dumnezeu.

În tavan:

1. Creația (dreptunghi central) : scena este împărțită în trei părți. În centru, Dumnezeu creează animale și plante; în stânga bărbatul și femeia; sus, în stânga, munții și apa; în dreapta, copacul interzis cu Adam și Eva la picior și șarpele sub forma unui bust uman printre ramuri; deasupra, Luna.

2. Expulzarea din paradis (oval) : peisajul este bogat în vegetație luxuriantă; un înger înaripat, bogat drapat, ținând o sabie în mâna dreaptă, se îndepărtează cu un gest al mâinii stângi, Adam și Eva care, goi, merg spre dreapta scenei.

3. Cain și Abel (oval): în centrul unui peisaj silvanic, Cain îl apucă pe Abel de păr, care stă întins pe pământ pe genunchi, îndreptă un genunchi pe umăr. Mâna dreaptă a lui Cain este deja ridicată pentru a da lovitura ucigașă cu bâta pe care o deține.

În pereți:

1. Moise primește Tabelele celor Zece Porunci (legătura de colț) : brațele lui Dumnezeu întinse dintr-un nor din care ies și razele soarelui, înmânează lui Moise tablele celor Zece Porunci. Moise, în genunchi, își întinde brațele în sus pentru a le primi.

2. Căderea manei (pătrat mixtiliniar) : scena are loc pe trei planuri orizontale. Banda superioară este ocupată de cer, din care cade mana; benzile de mijloc și de jos sunt ocupate de „copiii lui Israel” care adună mana. Cifrele benzii mediane sunt reduse ca dimensiune pentru a reda profunzimea perspectivei spațiului.

3. Iosif condus de Faraon să interpreteze visele (oval) : Faraonul, înconjurat de înalții săi oficiali, stă sub un baldachin în fața templului, situat în vârful unei mici scări. La poalele acestuia din urmă apare Iosif condus de faraon de două personaje care îl țin de brațe.

4. Isaac îl binecuvântează pe fiul mai mic Iacob în timp ce fiul cel mare Esau se întoarce de la vânătoare (pătrat mixtiliniar) : Isaac este pe jumătate culcat pe patul reprezentat în afara palatului, care apare apoi în spatele lui. În dreapta patului, Rebecca îl invită pe Isaac să-l binecuvânteze pe Iacob, care se apropie de tatăl său de-a lungul celeilalte părți ale patului. În dreapta scenei este un peisaj în aer liber în care Esau este văzut întorcându-se de la vânătoare cu jocul în spate.

5. Cea de-a doua plagă a Egiptului : broaște (conexiune la colț) : Moise și Aaron privesc pământul care roiește cu broaște în jurul lor. În fundal se află palatul faraonului. Un personaj privește din cort și îi cheamă pe cei doi frați.

6. Iacob îi binecuvântează pe Efrain și pe Manase , fiii lui Iosif (pătrat mixtiliniar) : Iacov stând în patul care, ca în scena anterioară, se află în afara palatului în fundal, îi binecuvântează pe Efrain și pe Manase. La poalele patului, Giuseppe urmărește scena tulburată de eroarea tatălui său. În dreapta, unele personaje asistă și comentează predicția lui Jacob.

7. Avraam gata să-l sacrifice pe Isaac (legătura de colț) : sunt reprezentate cele două momente importante ale relatării biblice. În stânga jos, Abraham și Isaac au pornit cu măgarul spre munți. Deasupra dreaptă, tatăl își ridică sabia în sus pentru a-și sacrifica fiul, dar intervenția unui înger îi frânează brațul.

8. Iosif explică faraonului visul celor șapte vaci grase și al celor șapte vaci slabe (pătrat mixtiliniar) : faraonul, sub baldachinul ridicat în templu, înconjurat de consilieri, ascultă interpretarea visului de către Iosif. Mai jos, atât în ​​dreapta, cât și în stânga, sunt cele șapte vaci grase și cele șapte vaci mame.

9. Giuseppe târât în ​​fântână de frații săi (oval) : în fundal, pe lângă ramurile copacilor care închid părțile extreme ale scenei, există un peisaj în stil renascentist caracterizat de o felie de cer, vârfuri de munte și un sat. În prim-plan, pe de altă parte, există gura unei cisterne lângă care Iosif se află pe pământ. Frații săi îl înconjoară în actul de a-l ataca pentru a-l arunca în fântână.

10. Turnul Babel (pătrat mixtiliniar) : turnul, susținut de coloane, se întoarce spre cer și se termină sub forma unui pavilion. Mai jos, de jur împrejur, stăpânesc stăpâni, zidari și muncitori necalificați.

11. Avraam vizitat de Îngeri (conexiunea de colț) : friza de colț este împărțită în jumătate de o linie în relief. În stânga sunt cei trei îngeri; din linia centrală apare capul Domnului și brațul Său întins spre Avraam. În partea dreaptă jos, Avraam, în genunchi, întinde mâinile spre Etern; deasupra templului este reprezentată.

12. Potopul universal (pătrat mixtiliniar) : în vârf sunt copaci și reliefuri montane. Restul scenei este invadat de apele potopului, în care bărbații și animalele sunt agitate disperat. În centru este reprezentată o barcă, poate Arca Mântuirii, împotriva cărei latură cineva încearcă să susțină o scară într-o încercare disperată de a găsi refugiu.

A doua cameră

Tema dezvoltată în această cameră este cea a Muncii lui Hercule. Brandani a ales să reprezinte șase episoade care sunt de fapt întreprinderi minore, deși desfășurate în timpul celor majore. Motivele care au condus-o pe artistă la această alegere nu sunt încă clare, dar, probabil, viziunea renascentistă a omului virtuos, curios și călător trebuie să o fi influențat. În centrul camerei se află ovalul cu Mama Pământ flancată de patru reprezentări care reproduc anotimpurile anului. Deasupra lunetelor în care se află munca, există ovale în interiorul cărora sunt reprezentate diferite figuri alegorice.

În tavan:

1. Mama Pământ

2. Primăvara

3. Vara

4. Toamna

5. Iarna

În pereți:

1. Mistretul Erimanzio (mai sus: „Prudență”) : eroul, care poartă pielea invulnerabilă a leului nemean, este modelat în actul de a lovi cu bâta vierul care privește dintr-un tufiș dens.

2. Leul nemean (deasupra: figură neidentificată care trage o săgeată spre cer) : Hercule, pe jumătate gol, după ce și-a așezat bâta, se confruntă cu fiara sângeroasă și cu brațele sale puternice își apucă fălcile pentru a le sparge.

3. Hercule îl ucide pe balaurul care păzește grădina Hesperidelor (deasupra: „Înțelepciunea”) : eroul, gol, lasă pielea invulnerabilă a leului nemean la poalele copacului din dreapta scenei, apucă balaur care ispitește să-l învelească în bobinele sale puternice.

4. Hercule îl sufocă pe Antaeus (mai sus: „Dialectica”) : cei doi eroi ocupă zona centrală a scenei. Goliciunea corpurilor scoate în evidență puternica structură musculară. Antaeus este ridicat de la sol și strâns apăsat pe piept, până când este sufocat. În dreapta, pe ramurile unui copac, atârnă pielea leului nemean.

5. Hidra Lernei (deasupra: „Abbonzanda”) : în stânga este reprezentat eroul care manevrează un baston , în timp ce în dreapta monstruoasa hidră cu nouă capete se aruncă asupra sa.

6. Deianira (deasupra: „Credința”) : linia marcată de râul Eveno împarte oblic luneta în jumătate. În timp ce în stânga este Centaurul care răpește frumoasa Deianira călărind printre valuri, totuși, în dreapta, Hercule este descris în actul de a arunca săgeata mortală la Centaur.

7. Hercule îl ucide pe Cacus (deasupra: „cumpătarea”) : Hercules și Cacus ocupă partea centrală a lunetei. Eroul trece cu vederea pe hoțul care zace semiînclinat și încearcă să se apere cu brațul stâng de lovitura teribilă a clubului care urmează să-l lovească. Partea stângă este ocupată de un tufiș dens, în timp ce în partea dreaptă unul dintre boii furați privește dintr-o peșteră.

8. Taurul cretan (deasupra: „Leda și lebada”) : scena capturării taurului are loc într-un cadru al unor copaci care se îndoaie pentru a urma curbura cadrului. În centru se află eroul care, după ce a blocat taurul la pământ, îl apasă pe spate cu genunchiul stâng, în timp ce cu brațele îl apucă de coarne și își apleacă capul înapoi.

9. Hercule învârte lâna (deasupra: „Arhitectura”) : Hercule care învârte lâna este descris așezat pe un pinten al solului, cu pieptul în poziție frontală și picioarele aranjate în profil. Fundalul este împodobit cu copaci.

10. Hercule ține lumea pe umeri (deasupra: „Gramatica”) : Hercule, pe fundalul gol al spațiului sideral, își așază genunchiul stâng pe pământ și ține pe umeri globul terestru legat de ecuator.

11. Capturarea lui Cerber (deasupra: „Speranța”) : Hercules este descris ridicându-și bastonul până la uimirea lui Cerberus, câinele cu trei capete; latrând supărat în fața lui

12. Hercule care poartă coloanele (deasupra: figură alegorică feminină neidentificată) : coasta este reprezentată în stânga lunetei. În centru, însă, este Hercule care poartă două coloane, una pe fiecare umăr, ușor depărtate pentru a forma un „x”. Marea deschisă se întinde în fața eroului.

A treia cameră

A treia cameră, cea a Iliadei , este cea mai mare și mai luminoasă cameră și, prin urmare, principala cameră reprezentativă a familiei. Are un interes artistic mai mare, deoarece este reprezentarea vie a textului homeric. În centrul tavanului, un panou pare să descrie o splendidă scenă de vânătoare renascentistă, înconjurată de colțuri ovale și medalioane care povestesc sfârșitul războiului. Fiecare stuc este însoțit de o legendă în limba greacă.

În tavan:

1. Scena de vânătoare (panoul central)

2. Coborâți din cal (oval unghiular) : în stânga puteți vedea calul de lemn călărit de un războinic, probabil la fel ca în scena n. 14. La picioarele lui este o figură adunată pe sine, pentru că tocmai a coborât din ea; altul, în picioare, ajută un tovarăș să iasă din partea calului. În dreapta, tocmai a început ciocnirea dintre ahei și troieni. În fundal, în sfârșit, flăcările stilizate fac aluzie la arderea orașului.

3. Fiii aheilor au distrus orașul (oval unghiular) : războinicii greci încarcă uriașul pradă tocmai cucerită pe nave. În fundal, orașul Troia este incendiat de ahei, care au reușit să traverseze porțile Scee datorită stratagemei calului de lemn.

4. Laocoon (medalion) : Laocoon este în centru cu cei doi fii ai săi în lateral; toți trei sunt pe punctul de a fi sufocați de șerpii lui Apollo.

5. Își poartă tatăl pe umeri (oval unghiular) : Enea fuge de Troia în flăcări, cu fiul său Astianatte de mână și tatăl său Anchise pe umeri, care a luat cu el statuia Penatelor. În stânga este vechiul templu abandonat al lui Ceres, cu un chiparos pe lateral, unde Enea se va întâlni cu slujitorii și cu cei care vor putea să se salveze de foc și de masacru.

6. El a tăiat capul bătrânului cu păr cenușiu (oval unghiular) : scena îl reprezintă pe Neoptolemus, fiul lui Ahile, în actul de a apuca capul lui Priam pentru a-l tăia. Regele Troiei stă la poalele altarului lui Zeus, lângă care se află un laur sacru. În stânga se află cadavrul lui Polite, fiul lui Priam, ucis și el de mâna lui Neoptolem. În cele din urmă, în dreapta este Hecuba care, leșin, este susținută de o fiică.

7. Au furat Palladio (medalion) : Diomedes (sau poate Ulise) se îndepărtează de templul unde a furat Palladio, purtând statuia pe umeri și mizând pe viteza calului care va facilita evadarea.

În pereți:

1. Judecata Parisului : Paris ține bastonul ciobanului cu mâna stângă și cu mâinile drepte mărul către Venus, contemplat de un putto care îi îmbrățișează piciorul. În spatele ei, Juno, goală și din spate, se îmbracă, în timp ce Athena, cu păunul la picioare, un animal sacru pentru ea, este consolată de Hermes, zeul care a însoțit cele trei zeițe de pe munte pentru judecata Parisului.

2. Paris o răpește pe Helen : în centru, Helen rezistă Parisului, care încearcă să o tragă pe o navă ancorată, din care doi bărbați au aruncat pasarela și așteaptă. În grupul din stânga, bărbatul cu brațul ridicat înarmat cu o sabie ar putea fi Menelau, încercând să se elibereze de niște troieni. În fundal se află un templu, în care este vizibilă o statuie.

3. A chemat armata în adunare : Agamemnon este așezat într-o poziție ridicată și înconjurat de ceilalți lideri greci care așteaptă adunarea armatei. Ahile ia cu el câțiva soldați. În dreapta vine prezicătorul Calcante, care va explica cauza ciumei care a afectat oamenii și animalele din lagărul ahaean de nouă zile.

4. La țesăturile care manipulează naveta sonoră : un grup de bărbați avansează din dreapta urmând un bărbat, aducând cadouri unei femei înconjurate de alți tineri. Este momentul livrării unui obiect înfășurat într-o cârpă. Un tânăr, în spatele său, poartă o piele mare de vin. În stânga este o fată îngenuncheată care ridică o cornucopie, în timp ce două fete înaintează de sus, purtând haine curate pe brațe.

5. Au ajuns sub Ilium : este reprezentată desfășurarea flotei ahee pe malul Troiei: bărbații călare au debarcat din corăbii, alții sunt pe cale să-i urmeze. În fundal se află Troia, protejată de zidurile sale ilustre, pe care se deschid porțile Scee.

6. Și-a întins brațele albe în jurul iubitului său fiu : Afrodita, situată în partea centrală a scenei, iese din luptă pentru a-i proteja fiul, Enea, înconjurându-l cu brațele. Este un moment de luptă între ahei și troieni, în fața zidurilor orașului, vizibil în fundal.

7. Din Hector ucis se afla bravul Protesilaus : este o ciocnire între soldații înarmați, în care grupul care atacă din dreapta pare să aibă stăpânire, parțial pe jos, parțial călare. în stânga se află figura unui războinic, Protesilao, care urmează să fie lovit.

8. Pelides la ucis pe fiul lui Priam, asemănător zeilor în frumusețe : Ahile este pe car și Hector stă în fața lui, gata să lupte. În spatele lui Ahile se află zeița Atena, care își va călăuzi mâna pentru a-l bate până la moarte pe eroul troian.

9. Ahile străpunge tendoanele lui Hector pentru a trage cadavrul : cadavrul lui Hector zace pe pământ, dezbrăcat de armele sale, care se află în stânga. Ahile, aplecându-se peste el, tocmai și-a ridicat piciorul pentru a-i străpunge tendoanele, în timp ce unii războinici urmăresc scena.

10. Scena de luptă : există soldați călare, gata să lovească cu tije lungi și ascuțite. Adversarii lor sunt pe jos: unii sunt morți, alții sunt răniți.

11. Pentru a-l elibera pe Hector de la tine, aduc daruri infinite : Priam îi cere lui Ahile să-i întoarcă trupul fiului său Hector, ucis de eroul grec pentru a-l răzbuna pe Patrocle. Cei doi protagoniști sunt reprezentați în prim-plan: Priam în actul de a îngenunchea și Ahile stând în fața lui. La picioarele lor, trupul lui Hector, cu un braț întins, înghesuit, în timp ce soldații greci din jurul ei observă și, în fund, corturile taberei. Bătrânul rege pronunță cuvintele care fac parte din inscripție.

12. Parisul care l-a ucis pe Ahile : Parisul iese din templul lui Apollo, unde este staționat să-l lovească pe Ahile, care cade pe spate pe trepte. Mai jos, în stânga, doi bărbați i se alătură (probabil Ajax și Ulysses) pentru a lua corpul. Deasupra, o figură masculină indică uciderea unor femei (probabil printre acestea se numără Polissena, fiica lui Priam care va fi sacrificată la pirul funerar al lui Ahile).

13. Laocoon, pe de altă parte, încă îndemnat invitându-i pe tovarășii săi să distrugă calul : pe fundal este reprezentată cetatea cu zidurile sale; calul este în fața lor, dar în afara zidurilor. Laocoon îi invită pe tovarășii săi să-l distrugă, dar aceștia par neîncrezători și reticenți.

14. Troienii înșiși l-au târât la Acropole : calul de lemn este tras cu greu pe Acropole. Pe șa un soldat ține o sabie; în fundal cetatea.

A patra cameră

În camera a patra, și anume cea a Romei republicane, sunt reprezentate doisprezece episoade, așezate la baza bolții de pe cei patru pereți și inserate în rotunde pseudo-coajă, a căror margine superioară se pliază în volute laterale; rundele sunt, la rândul lor, inserate în triunghiuri. Deasupra acestor reprezentări sunt plasate medalioane mai mici cu figuri alegorice. Bolta este decorată cu patru ovale care conțin alte figuri alegorice, dispuse în jurul unui oval central.

În tavan:

1. Caritate (centru)

2. Arhitectura

3. Aritmetica

4. Pictura

5. Astronomia

În pereți:

1. Horatii și Curiazi (în medalion: „Cetatea”) : soldatul roman supraviețuitor, al Horațiilor, este pe cale să-i provoace lovitura finală adversarului albanez, al Curiazi, care stă întins pe pământ încercând să se apere cu scutul lui. Această bătălie are loc în interiorul unei incinte circulare sub ochii celor două armate. În fundal puteți vedea taberele celor două armate.

2. Marco Curzio se aruncă în prăpastie (în medalion: „Giustizia) : Marco Curzio, pe calul său, este în actul de a se arunca în prăpastia care s-a deschis în Forum. Pe marginea prăpastiei, unele figuri au surprins prin gestul eroic al tânărului soldat În stânga jos, o figură arată spre fundul gropii, în timp ce în spatele său altul își adună mâinile la piept.

3. Înfrângerea în fața unui câștigător (în medalion: „Prudență”).

4. La sosirea galilor, vestalele aduc în siguranță obiecte de cult (în medalion: „Abundență) : scena are loc la Roma, în templul vestalelor, recunoscută după planul circular. În prim-plan este vatra sacră, în jurul căreia există două grupuri: în dreapta cea a Vestalelor, în stânga cea masculină, în care pare posibil să se recunoască unii preoți.

5. Ciocnire între romani și gali lângă râul Allia (în medalion: „Phoebus”) : cursul de apă sugerează că este un moment viu de luptă între romani (în stânga, înfățișat cu barbă lungă) și galii (dreapta), de-a lungul malurilor râului Allia.

6. Matroanele se întâlnesc cu Coriolanus (în medalion: „Saturn”) : există diverse figuri în prim-plan, împărțite în două grupuri. Printre acestea putem identifica pe Cneo Marzio (Coriolano) și în spatele lui niște Volsci înarmați. Coriolano își întinde brațul drept spre unul dintre cei doi fii ai săi. Pe partea opusă sunt patru figuri: Veturia, mama bătrână a exilului roman, susținută de alte matrone și apoi, în dreapta, soția sa Volumnia și doi copii. În spatele personajelor vedem un oraș fortificat, cu siguranță Roma, în interiorul cărui ziduri se află temple, coloane și alte clădiri.

7. Furio Camillo aranjează oamenii (în medalion: „Jupiter”) : Furio Camillo, în dreapta, este descris în actul de a ține discursul cu care i-a convins pe romani să nu se mute la Veii. În fața lui este adunată adunarea, reprezentată de cinci figuri masculine.

8. Lucio Brutus pleacă să lupte împotriva Tarquinilor (în medalion: „Venus”) : este reprezentat rămas bun al unui soldat călare de către colegii săi soldați, care plutesc în jurul unei mese. Un soldat îi înmânează cavalerului un stindard. S-ar putea ca Lucio G. Bruto să plece să lupte cu Tarquini.

9. Muzio Scevola (în medalion: „Mercur”) : în stânga scenei sunt trei soldați. Unul dintre aceștia, Muzio Scevola, ține un braț întins deasupra unui brazier care arde și fumează, în timp ce în dreapta regele etrusc Porsenna, însoțit de trei soldați, arată spre brasier. În fundal, în dreapta, corturile taberei etrusce sunt recunoscute.

10. Virginia (în medalion: „Marte”) : tânăra Virginia este pe cale să fie străpunsă de pumnalul pe care tatăl ei tocmai l-a smuls de la un măcelar, în timp ce asistenta este disperată. În dreapta este reprezentată statuia lui Venus Cloacina. Soldatul cu brațul întins este un client al lui Appio Claudio care a fost de acord să o declare sclavă prin întinderea publică a unui braț peste ea.

11. Orazio Coclite pe podul Sublicius (în medalion: „Diana”) : figura centrală este Orazio Coclite, călare, care se confruntă singur cu etruscii care încearcă să intre în Roma. În spatele său sunt înfățișați soldații romani care distrug podul. În partea de jos a scenei, un moment după luptă este reprezentat când Coclite, oprind înaintarea dușmanilor, se aruncă în Tibru și, înotând, ajunge la oamenii săi.

12. Clelia scapă din tabăra Porsenna (în medalion: „Temperance”) : Clelia, eludând santinelele etrusce, fuge peste Tibru pe spatele unui cal. În spatele lui sunt înfățișați soldați înarmați, în fața corturilor taberei; dincolo de râu, orașul Romei.

A cincea cameră

În cele din urmă, sunt reproduse episoade care nu sunt ușor identificabile, cu excepția uciderii lui Cezar de către Brutus care a avut loc în Senat sub statuia lui Pompei. Există în total zece lunete, șase scene și două ovale cu un subiect mitologic. La această ultimă cameră este conectată o cameră mică, bogată în decorațiuni din plastic, cu flori și frunze, intercalate cu mici figuri alegorice.

Notă

Bibliografie

• Marinella Bonvini Mazzanti, Senigallia , Urbino, Four winds, 1998
• Beatrice Ruggeri, Filiala senigalliană a familiei Baviera: patronaj și colectare , Ostra Vetere, Tecnostampa, 2007
• Isabella Antonietti și Camillo Nardini, Tavanele Palazzetto Baviera: Federico Brandani în Senigallia , Senigallia, 1995

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Palazzetto Baviera

linkuri externe

• Clădirea de pe locul municipalității Senigallia , pe comune.senigallia.an.it . Accesat la 9 iunie 2010 (arhivat din original la 17 octombrie 2009) .

Portal de arhitectură

Portalul Marche