Pallas și centaurul

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Pallas și centaurul
Botticelli, palada și centaurul 480.jpg
Autor Sandro Botticelli
Data 1482 - 1483 aprox
Tehnică tempera pe panza
Dimensiuni 207 × 148 cm
Locație Galeria Uffizi , Florența
Desen pregătitor

Pallas și Centaurul este o pictură tempera pe pânză (207x148 cm) de Sandro Botticelli , databilă în jurul anilor 1482 - 1483 și păstrată în Galeria Uffizi din Florența .

Istorie

Pânza a fost pictată cu siguranță pentru Lorenzo de Medici sau pentru unul dintre afiliații săi apropiați, dovadă fiind întreprinderea personală heraldică a lui Lorenzo, care revine pe haina lui Pallas. Unii speculează că a fost făcut ca un dar pentru căsătoria lui Lorenzo il Popolano cu Semiramide Appiani . În orice caz, lucrarea este menționată în inventarele din 1498 (desenate la moartea lui Giovanni il Popolano ), 1503 și 1516 ale palatului Medici din Via Larga , deasupra ușii de intrare în anticameră, lângă Primavera . Critica recentă tinde să aducă din ce în ce mai mult cele trei mari lucrări ale lui Botticelli cu un subiect mitologic ( Primăvara , Nașterea lui Venus , Venus și Marte și tocmai Pallas ), ca parte a unui ciclu unic care dezvoltă teme neoplatonice, pictate la întoarcerea pictorului. din Roma după 1482 .

Pallas, în special, ar avea în fundal peisajul unor ecouri ale lucrărilor lui Pietro Perugino și Luca Signorelli cu care Botticelli a lucrat cot la cot la Capela Sixtină ; figura centaurului era legată și de reliefurile de pe sarcofagele romane pe care artistul le-ar fi avut ocazia să le vadă și să le studieze în Orașul Etern.

Descriere

Pe fundalul unei stânci mari ciobite, care dezvăluie pe dreapta un peisaj mare al lacului, Pallas , adică zeița Athena , stă înarmat cu puternica alabardă îmbrăcată în țesături transparente împodobite cu coroane de măsline, broderie cu trei sau patru inele de diamant încrucișate și cu motto-ul „ Deo amante ” („Un zeu devotat”), folosit deja de Cosimo cel Bătrân și apoi de alți medici, inclusiv de nepotul său Lorenzo Magnificul. În mâna dreaptă ține un centaur de păr, înarmat cu un arc și o tolbă, care pare să se îmblânzească cu gestul zeiței.

Interpretarea scenei, ca și pentru alte lucrări ale lui Botticelli, este incertă și se bazează probabil pe mai multe niveluri de interpretare, pe care doar membrii cercurilor medici din Academia Neoplatonică le- ar putea înțelege în întregime. Pe baza gândirii filosofice, susținută de unele scrieri ale lui Marsilio Ficino , scena ar putea fi considerată drept Alegoria Rațiunii ( Gombrich ), din care zeița care câștigă instinctualitatea este reprezentată de centaur , o creatură mitologică pe jumătate om și jumătate fiară. Alte lecturi simbolice vorbeau despre contrastul dintre castitatea și pofta, smerenia și mândria, instinctul și rațiunea.

Cu toate acestea, a fost propusă și o altă interpretare politică a picturii (Steinmann), care ar reprezenta întotdeauna într-un mod simbolic acțiunea diplomatică desfășurată de Lorenzo Magnificul în acei ani, angajată să negocieze o pace separată cu Regatul Napoli pentru a evita aderarea la liga anti-florentină promovată de Sixtus IV ; în acest caz, centaurul ar fi Roma și zeița personificarea Florenței , în timp ce Golful Napoli ar trebui să fie recunoscut în fundal. Această interpretare ar justifica cununa și decorarea rochiei zeiței cu ramuri de măslin , notoriu simbol al păcii.

Stil

Compoziția este marcată de o eleganță remarcabilă, cu ritmuri liniare și un joc de goluri și solide între figuri și fundalul stâncos, care se auto-echilibrează. Spre deosebire de profesorul său Antonio del Pollaiolo , pentru Botticelli linia de contur nu este mijlocul de a reprezenta dinamismul mișcării și efortul fizic, ci mai degrabă un mijloc de exprimare a valorilor interioare ale personajelor. Culorile sunt clare și contrastante, accentuând plasticitatea figurilor și expresionismul scenelor. O mare atenție este acordată calibrării gesturilor și răsucirilor figurilor, care iau o importanță fundamentală.

Bibliografie

  • Silvia Malaguzzi, Pallas, centaurul și diamantele Medici: un puzzle neoplatonic , în «Art e dossier» vol. 15, 2000, nr. 161, pp. 35-40.
  • Bruno Santi, Botticelli , în Protagoniștii artei italiene , Scala Group, Florența 2001. ISBN 8881170914
  • Gloria Fossi, Uffizi , Giunti, Florența 2004. ISBN 88-09-03675-1
  • Daniela Alejandra Sbaraglia, „Sobto divino velame hidden”. „Pallas și Centaurul” lui Cristoforo Landino și Sandro Botticelli , în «Schifanoia. Știri de la Institutul de Studii Renascentiste din Ferrara »42/43, 2012, pp. 295-310.

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura