Gândire și poetică de Alessandro Manzoni

Prin gândirea și poetica lui Alessandro Manzoni înțelegem convingerile poetice, stilistice, lingvistice și ideologice care au conturat parabola existențială și literară a lui Manzoni de la începuturile sale iacobine și neoclasice până la moartea sa. După experiența neoclasică, care l-a văzut pe Manzoni angajându-se în ode și alte producții poetice până în 1810, din acel an s-a alăturat mișcării romantice , devenind unul dintre exponenții săi de frunte. În așa-numiții cincisprezece ani de creație (1812-1827), Manzoni a produs lucrări literare, poetice, teatrale și non-ficționale care au schimbat profund genetica literaturii italiene și propria limbă literară, stabilindu-se ca o piatră de hotar în istoria italiană. literatura . Între 1827 și moartea sa, care a avut loc în 1873, Manzoni și-a continuat cercetările, scriind eseuri istorico-literare în contrast cu cele din tinerețe și, în același timp, reflectând asupra naturii limbii italiene „vii” în contextul noul Regat al Italiei .

Gândirea și poetica

Iluminarea și începuturile neoclasice

Andrea Appiani , Vincenzo Monti , ulei pe pânză , 1809, Galeria de artă Brera , Milano.

În școlile de Somascan și Barnabite preoți, Manzoni a primit o pregătire clasică, bazată pe studiul marilor clasici latini și italian: Virgilio , Orazio , Petrarca și Dante au fost printre autorii cei mai studiați ^{[1] [2]} , și neoclasicism apoi prevalând în cultura literară italiană a favorizat rădăcinile în sufletul studenților. Tânărul Manzoni, de fapt, i-a admirat pe cei mai mari doi exponenți ai culturii neoclasice: Giuseppe Parini , de a cărui moarte a fost puternic impresionat, și Vincenzo Monti , care a vizitat studenții colegiului Longone ^[3] , absorbind de la ei acele stiluri poetice care va distinge poezia sa de la începutul secolului al XIX-lea, de la Triumful Libertății până la Urania ^[4] . Relația cu Monti, din punct de vedere uman și poetic, este pe deplin vizibilă într-o scrisoare din 15 septembrie 1803 în care tânărul Manzoni îi prezintă un material literar:

În ciuda acestor întâlniri cu Monti, puțină neoclasicism rămâne în poetica lui Manzoni. Puternic impregnat de tradiția iluminării lombarde (amintiți-vă doar că Manzoni a fost nepotul, din partea Giuliei Beccaria , a cunoscutului jurist Cesare ), Manzoni, în urma formării cercurilor iacobine din Milano și a contactului său cu cei mai radicali Tradiția iluministă ^{[N 1]} , până în ultimii ani ai primului deceniu al secolului al XIX-lea a aderat la o iluminare sceptică în domeniul religiei (asociată cu experiența existențială negativă primită în internat ^[5] ), în care valoarea pentru a predominat libertatea susținută de idealurile revoluționare ^{[6] [7]} . Decisive pentru acest punct de cotitură au fost întâlnirea de la Milano cu exilații napoletani Vincenzo Cuoco (care l-a introdus în gândirea filosofică a lui Vico) ^[8] și Francesco Lomonaco ^[9] ; la Paris , din 1805 încoace, cu grupul de ideologi condus de Pierre de Cabanis și Claude Fauriel , purtători de cuvânt intelectuali ai moștenirii iluministe sensiste și condus de Helvétius , Condillac , Voltaire și Rousseau ^[10] și atenți la anumite probleme sociale precum atenția la cel mai mic ^[11] .

Între iluminare și romantism

După conversie

Francesco Rosaspina Giuseppe Parini , litografie din secolul al XVIII-lea. Parini, împreună cu tradiția iluministă lombardă, au fost fundamentale pentru dezvoltarea literaturii civile a lui Manzoni, contribuție care nu a încetat (dar a fost accentuată) după convertirea lui Manzoni la romantism.

După convertirea din 1810, Manzoni a rupt o parte din cultura seculară moștenitoare a Iluminismului, păstrând în același timp aspectele sale mai moderate. De fapt, parabola poetic-literară a lui Manzoni, precum și pentru ceilalți romantici italieni, nu s-a aplecat spre o ruptură totală cu tradiția iluministă din secolul al XVIII-lea. Dimpotrivă, după contactul cu Fauriel și cu ceilalți idologi , Manzoni a absorbit acele trăsături caracteristice ale romantismului născut (atenție la natură, lumea „micuților”, spontaneitate emoțională), dar le-a filtrat cu contribuțiile paideutico-educative. propriu lecțiilor lui Parini , bunicului Cesare Beccaria și Pietro Verri ^[12] . La toate acestea s-a adăugat redescoperirea eticii creștine, implicând acea coralitate poetică și acea omniprezență divină în sufletul creației care nu anulează, ci întărește în Manzoni legătura dintre rațiunea iluministă (faliment, după experiențele revoluționare și napoleoniene) și nevoia credinciosului de a se încredința Aceluia care conduce lumea ^[13] .

Iluminismul manzonian. De la începuturile iacobine la Scrisoarea despre romantism

Urmând din tinerețe canoanele iluminismului milanez și ale Accademia dei Trasformati ^{[N 2]} , Manzoni a devenit și purtătorul de cuvânt al intelectualului angajat civil, remarcând aspectul etic pe care alfabetul îl poate asuma în cadrul comunității civile: acesta din urmă, în de fapt, trebuie să colaboreze cu puterea pe calea reformelor pentru a îmbunătăți starea poporului, așa cum făcuse Parini cu patruzeci de ani mai devreme ^{[N 3]} . Acest tip de literatură angajată moral poate fi găsită într-o scrisoare trimisă lui Fauriel în 1806, unde un Manzoni foarte tânăr se plânge de starea de decadență a societății italiene, motiv pentru care „Scriitorii nu pot produce efectul pe care îl (îi înțeleg pe cei buni) propuneți, adică să educați mulțimea, să o faceți invadată de frumos și de util și, astfel, să faceți lucrurile puțin mai mult așa cum ar trebui să fie ” ^[14] . Această concepție civilă și morală a literaturii, pe lângă dovezile poetice ale odelor civile din 1814 și 1821, este reluată la nivel în Scrisoarea mai matură despre romantism trimisă marchizului Cesare d'Azeglio (1823) ^{[15]. ]} , în care Manzoni reiterează valoarea socială pe care o operă de artă literară trebuie să o aibă ca scop principal:

Influența romantică

Natura corală a poeziei

Elementul romantic din producția poetică a lui Manzoni apare, pentru prima dată, în Imnurile Sacre , unde ego-ul poetului este eclipsat în favoarea unei universalități corale care îi ridică strigătul de speranță și încrederea în Dumnezeu ^{[16] [17]} . Conversia romantică, așa cum subliniază criticul Ezio Raimondi , apare din conversia la catolicism, un factor care „îl obligă pe Manzoni să facă o alegere radicală și în ceea ce privește poezia”, provocând o schimbare de curs în ceea ce privește neoclasicismul Uraniei ^{[ 18]} .

Émile Lassalle, portret de Augustin Thierry (1795-1856), 1840

Istorie

Pe lângă dimensiunea „eclezială” a religiozității lui Manzoni, contribuția fundamentală a istoriografiei franceze a lui Fauriel și a celorlalți ideologi nu poate fi uitată. De fapt, ei au susținut o poveste care nu mai este centrată pe marii istoriei, ci pe cei umili, cei mici care se pierd în uitarea timpului, deoarece nu sunt un obiect de interes din partea cronicarilor lor contemporani și care sunt obiectul violenței prin decizii ale puternicilor ^{[19] [20]} . În consecință, același lucru se aplică faptelor istorice: cunoașterea lui Augustin Thierry , care a avut loc la Paris între 1819 și 1820, „reprezintă pentru Manzoni campionul cercetării documentare și filologice, destinat în principal descoperirii acelei istorii sociale care a promis să fie o noutate intelectuală fascinantă " ^{[21] [22]} . Această „istorie socială”, investigată prin metoda istorico-filologică a ideologilor și exprimată în Discursul despre istoria longobardică din Italia , o bază istorică reală pentru drama lui Adelchi ^[23] , își va găsi apoi expresia maximă în Fermo și Lucia și apoi în I Promessi Sposi ^[24] .

Pentru Manzoni, istoria are o valoare sacră ^[25] : nu trebuie modificată pe baza necesității ingeniozității poetice, ci trebuie să coexiste cu aceasta din urmă fără ca succesiunea corectă a evenimentelor să fie modificată. Într-adevăr, așa cum va declara în Scrisoarea către domnul Chauvet :

Obiectul poetic. Adevăratul poetic și adevăratul istoric

Carlo Gerosa , Portretul lui Alessandro Manzoni , 1835

Declarația poetică a lui Manzoni nu intenționează, totuși, în același timp să diminueze valoarea ingeniozității poetice. De fapt, puțin mai departe în discuție, Manzoni pune ipotetică întrebare despre ce poate rămâne poetului dacă elimină inventia creării substratului poveștii ^[26] , dând drept răspuns definiția sa despre ce a fost poezia .:

Cu această declarație de poetică, Manzoni delimită definitiv limita care separă cele două domenii cu care poetul trebuie să se ocupe și care vor sta la baza romanului: adevăratul poetic și adevăratul istoric . Primul „trebuie să investigheze sentimentele cu care oamenii trăiesc evenimente și acele aspecte ale istoriei care scapă de istoriografia adevărată și adecvată” ^[27] ; al doilea este materialul istoric, obiectiv adevărat și istoric investigabil, acel „adevărat după subiect” menționat în Scrisoarea despre romantism .

Prin urmare, dacă subiectul trebuie să fie adevăratul, nu poate fi loc pentru mitologia folosită până acum în domeniul poeziei ^{[N 4] [28]} . Nu numai pentru că acest lucru ar contrazice principiile exprimate anterior asupra adevăratului istoric , ci baza etico-religioasă a celor care se declară creștini, așa cum subliniază Cesare Goffis cu privire la schimbarea de părere a tânărului Manzoni față de Urania ^[29] .

Anne Louise Germaine de Staël, Despre maniera și utilitatea traducerilor , în „Biblioteca italiană”, ianuarie 1816.

Manzoni și romantismul italian

În umbra certurilor dintre romantici și clasicieni

Anii care au urmat conversiei au fost foarte semnificativi pentru panorama literară și culturală italiană. Italia, încă ancorată la o fermă tradiție clasicistă, datorită magisteriilor din trecut ale unor autori precum Parini și Alfieri, și actualelor, precum cea a lui Monti, a fost nevoită să se confrunte cu noul climat romantic european. În ianuarie 1816, de fapt, intelectualul francez Madame de Staël a publicat, tradus de Pietro Giordani în primul număr al revistei literare Biblioteca italiană , un articol intitulat Despre maniera și utilitatea traducerilor , în care atacă ancorajul obstinat al italienii la o retorică goală, ignorând în schimb noutățile literare venite din Germania și Anglia ^{[30] [31]} . În cearta ulterioară dintre clasicieni (condusă de Pietro Giordani) și romantici (printre care Ludovico di Breme și Giovanni Berchet ), Manzoni nu a participat activ. Deși era în mod clar de partea romantică (oda Mânia lui Apollo martor, ironic, mânia zeului păgân al poeziei pentru că a fost exclus din poezii) și a participat la dormitorul literar animat de Ermes Visconti , Gaetano Cattaneo , Tommaso Grossi și, mai ales, de la poetul dialectal Carlo Porta ^{[32] [33]} , Manzoni a refuzat să colaboreze deschis atât cu Biblioteca italiană, cât și cu succesorul primei reviste, Il Conciliatore . Pe lângă interesul tot mai mare pentru formularea unei poetici creștine și începutul investigațiilor asupra genului teatral, nevroza depresivă care a lovit-o pe Manzoni pentru prima dată în 1810 (cu ocazia pierderii lui Enrichetta) a fost, de asemenea, decisivă. într-un mod din ce în ce mai debilitant, în anii următori: tulburările agorafobice , atacurile de panică , leșinul și dificultățile de vorbire în public i-au subminat relațiile interumane, obligându-l la o viață liniștită și retrasă în posesiunile sale din Brusuglio sau în liniștea palatului său milanez ^{[34]. ]} .

Relațiile cu Porta și dormitor

În toți cei zece ani, până la moartea bruscă a lui Porta, Manzoni nu a fost, așadar, singurul exponent al romantismului italian. Dinamismul popular și critic al unui Ludovico di Breme și prolixitatea cu care un Porta a exprimat inima poporului milanez în dialectul său, fără a uita teoreticianul grupului romantic care se învârtea în jurul Conciliatore , Ermes Visconti ^[35] , a flancat creativul laborator al Manzoni.

Portretul poetului milanez Carlo Porta (1774-1821), într-un pastel de Bruni (1821), relatat în Raffaello Barbiera , Carlo Porta și Milano , G. Barbera, Florența 1921.

Acesta din urmă avea, în ciuda problemelor de sănătate menționate mai sus, unele legături de stimă cu romanticii lombardi, în special acei scriitori care obișnuiau să-l frecventeze în mod regulat pe Carlo Porta în casa sa: Gaetano Cattaneo , Giovanni Torti , Tommaso Grossi , Luigi Rossari și pictorul și scriitorul Giuseppe Bossi ^[36] . Bossi a fost cel care l-a prezentat pe Manzoni acestor intelectuali, dar autorul Imnurilor Sacre , deși a menținut relații de prietenie cu ei, nu s-a alăturat niciodată oficial grupului, în special pentru proiectul lingvistic-literar realizat de Porta, antitetic al cercetărilor lingvistice ale lui Manzoni și niciodată apreciat de Manzoni ^{[37] [38]} . Cea mai explicativă judecată asupra Porta poate fi găsită în scrisoarea din 29 ianuarie 1821, trimisă lui Fauriel în care, printre altele, sunt menționate și plecarea poetului dialectal și moștenirea sa:

Apariția romantismului „manzonian”

Moartea lui Porta nu a fost singura lovitură pe care romantismul lombard a suferit-o în acea perioadă. Conciliatore, ale cărui articole au preluat din ce în ce mai mult un ton politic liberal, a fost închis în toamna anului 1819. Moartea lui Ludovico di Breme (15 august 1820), a considerat „podul” dintre romantismul lombard și cel european ^{[39] [40]} și del Porta (5 ianuarie 1821), a lipsit romantismul lombard de două figuri literare foarte importante. În cele din urmă, reprimarea revoltelor Carbonari din 1820-1821 a implicat niște „romantici”: Giovanni Berchet , forțat în exil pentru a nu cădea în mâinile poliției austriece, și Silvio Pellico , închis la Spielberg. Golul creat l-a lăsat doar pe Manzoni, acum pe drumul romanului, și pe unii membri ai vechiului dormitor , precum Tommaso Grossi , care a devenit un apropiat al lui Manzoni și ale cărui averi literare ar încerca să le urmeze. Epuizarea controversei clasico-romantice și stabilirea progresivă a romantismului în stil Manzoni în anii '20 vor determina o cale unică a literaturii lombarde din acea perioadă ^[41] .

Catolicismul lui Manzoni

Religie și „pesimism” existențial

Jacques-Bénigne Bossuet (1627 - 1704) a fost unul dintre cei mai importanți predicatori francezi ai marelui siècle , unul dintre modelele fundamentale pentru religiozitatea lui Manzoni.

După ce a pierdut, la începutul secolului al XIX-lea, speranța de a obține seninătatea prin rațiune, viață și istorie i s-a părut cufundat romantic într-o tulburare deșartă, dureroasă și inexplicabilă: era necesar să găsim un scop salvific care să-l ajute atât pe om, cât și pe omul. să constituie un cod etic care să fie practicat în viața pământească și să suporte relele lumii în așteptarea păcii cerești ^[42] . Criticul Alessandro Passerin d'Entrèves subliniază importanța pe care Blaise Pascal și marii moraliști francezi ai secolului al XVII-lea ( Bossuet ) au avut-o în formarea religioasă a lui Manzoni: din ei autorul a tras ambiția de a cunoaște sufletul uman și „convingerea că creștinismul este singura explicație posibilă a naturii umane, că religia creștină a dezvăluit omul omului ^[43] , găsind în învățăturile lor încrederea în religie ca instrument pentru a îndura nefericirea umană. Gino Tellini rezumă concepția lui Manzoni despre religiozitate într-un mod foarte explicativ:

Pesimismul lui Manzoni și cel al lui Leopardi în comparație

Același subiect în detaliu: Gândirea și poetica lui Giacomo Leopardi .

Încrederea în Dumnezeu este punctul de plecare de la pesimismul susținut de Giacomo Leopardi. Ambii scriitori susțin violența care lovește omul în cursul existenței sale, dar diferența se referă la speranța supremă pentru care este destinat omul: dacă pentru Leopardi, așa cum se explică în Dialogul naturii și un islandez , ciclul existențial al lumea este destinată a fi rezolvată într-un ciclu mecanic de distrugere și moarte ^{[N 5]} , Manzoni reușește să nu cadă în acest pesimism „cosmic” grație încrederii pe care o acordă în Providența divină ^[44] . Carlo Bo rezumă acest abis în câteva rânduri:

Unele versuri și câteva alegeri stilistice ale Sfinților Toți , fragmentul lui Manzoni din 1847 și ultimul din Imnurile sacre (deși nu s-au finalizat), au fost contrastate cu imaginea finală a La Ginestra a lui Leopardi :

Floarea lui Leopardi simbolizează eroismul ființelor vii fără nicio speranță finală, în timp ce cea a lui Manzoni, abandonată în deșerturi, speră totuși, totuși, intervenția finală a harului hotărâtor , în evenimente istorice ( nenorocirea providă ) și dincolo, pentru care mătura se pierde în aer, în timp ce „floarea tremurândă” a lui Manzoni este un simbol al celor care se confruntă cu evlavia divină care îi salvează de chinurile existenței ^[45] .

Providența: de la 5 mai la Logodnici

Francesco Gonin, cardinalul Federigo și cei fără nume , capitolul XXIII din I Promessi Sposi (1840)

Conceptul de Providență , adică mâna lui Dumnezeu care reglează istoria prin inducerea convertirii în inimile oamenilor și manifestarea Divinului învățat de la Bousset ^[46] , se manifestă deja în mod deschis în economia din 5 mai . După ce a subliniat mândria lui Napoleon, Manzoni trece brusc la căderea sa (un Magnificat „în sens invers” ^{[N 6]} ), oferind cititorului un suflet pustiu, afectat, deprimat, care reușește să trăiască doar în Amintirile sale, pe care totuși nu reușesc să le reînvie. ^[47] . În cele din urmă „dar valabil a venit un om din Rai” ( vv. 87-88 ), care îl salvează pe Napoleon și îl duce la odihnă în pacea Paradisului . Deși unii cercetători au „criticat” această intervenție finală a lui Dumnezeu ca o mărturie forțată a catolicismului autorului, în realitate este vorba și de a răspunde rezonanțelor interne: „mâna validă” a lui Dumnezeu se alătură mâinii obosite a lui Napoleon, „Pitiful "(v.90) ^[48] . Din aceasta putem deduce concret ce este nenorocirea Provvida : nenorocirea aparentă care poate afecta viața unei persoane nu a ajuns neapărat la rău, dar poate fi mijlocul de a stimula pe cineva la convertire (Napoleon) sau la pacea celor drepți. ( Ermengarda) ^[49] . În cazul lui Napoleon, căderea din har, durere și în final moartea sunt terenul fertil prin care Napoleon își înțelege greșelile și se poate răscumpăra în adâncul conștiinței sale în fața lui Dumnezeu ^[50] .

Mecanismul este același atât în Adelchi, cât și în roman ^[51] . În prima, moartea care vine mai întâi la Ermengarda , apoi la Adelchi, este o moarte „eliberatoare” de durerile acestei lumi, astfel încât să se poată bucura pe deplin de setea lor de pace și dreptate după moarte, eliberându-se de dușmanul lor lume și cucerind palma martiriului ca victime ^{[N 7]} . Mai întâi în Fermo și Lucia , apoi în „ Logodnicii” , mecanismul este întotdeauna același: fra Cristoforo devine religios și se convertește din păcatul mândriei după uciderea rivalului său; Sora Gertrude își ispășește crimele după ce a suferit pedepsele aplicate de cardinalul Borromeo . Mai presus de toate, însă, apropierea de experiența lui Napoleon constă în tragedia celui fără nume ^[52] : el, după o viață de glorii false, simte că moartea se apropie și conștiința îl chinuie, punând în fața sa posibilitatea judecății lui Dumnezeu despre crime. Strâmtorarea morală, exprimată în noaptea cumplită, va fi apoi calmată de caritatea creștină a lui Federigo Borromeo, care va acționa ca „mâna validă” a lui Dumnezeu într-o inimă sfâșiată de rău, dar care este deja prelungită spre convertire.

Întrebarea Providenței subliniată de Manzoni este însă foarte diferită de cea prezentată de personajele sale: niciuna dintre ele (dacă nu Fra Cristoforo și Cardinalul) definește clar modul în care lucrează Dumnezeu în istorie, trecând de la interpretări cel puțin acceptabile (votul către Madona pe care Lucia o execută în timp ce este prizonieră a Nenumitului și eliberarea ei se zărește ca semn al bunăvoinței divine) celor blasfemi ai lui Don Abbondio ( ciuma este văzută ca o „mătură mare” providențială) și a lui Don Gonzalo de Cordoba care, în fața înaintării ciumei aduse de Landsknechts , afirmă că Providența va avea grijă să rezolve totul ^{[53] [N 8]} . Prin urmare, există o multitudine de viziuni, care îndepărtează de la Promessi Sposi epitetul Epopeii Providenței ^[54] , dat fiind că autorul abia o menționează ^[55] . Abia la sfârșitul romanului apare adevărata față a Providenței divine ^{[N 9]} , o descoperire care luminează realitatea acțiunii lui Dumnezeu în istorie și care a determinat Parisi să „redefinească” epitetul operei lui Manzoni:

Episcopul Cornelius Jansen (italianizat în Giansenio), într-o gravură de Jean Morin (sec. XVII). Cu Augustinus (publicat postum în 1640), episcopul olandez a căutat un compromis între credința catolică și morala calvinistă, trezind reacții violente din partea ierarhiei catolice tridentine .

Manzoni și jansenism

Influența pe care Degola și Tosi au avut-o asupra convertirii lui Manzoni la catolicism a fost, așa cum am văzut, de necontestat importantă: din cei doi prelați, Alessandro și restul familiei au adoptat vene janseniste care i-au condus la interpretarea severă a religiei și moralei catolice. Pe lângă severitatea pe care poetul și-a impus-o, referirea constantă la harul divin a stârnit, în majoritatea cercurilor catolice din vremea sa, perplexitate cu privire la ortodoxia sa religioasă. Problema a fost apoi propusă din nou de senatorul Francesco Ruffini care, în Viața religioasă a lui Alessandro Manzoni ^[56] , care subliniază aderarea „teologică” și nu numai „etică” la jansenism ^{[57] [58]} , concluzie la care a ajuns și Adolfo Omodeo ^[59] și Arturo Carlo Jemolo ^[60] . In realtà, Manzoni adottò la morale giansenista, ma rimase un cattolico ortodosso nei dogmi. Come sottolinea Giuseppe Langella, sulla questione fondamentale della Grazia «Manzoni si attiene senza riserve all'insegnamento ufficiale della Chiesa, confida nell'esortazione apostolica di Mt 7, 7-8 "patite, et dabitur vobis"… Nessuna discriminazione, dunque, nell'offerta misericordiosa della grazia. Manzoni è perentorio: l'aiuto divino non è negato a nessuno che lo chieda…» ^[61] . Lo stesso per Luciano Parisi, il quale rimarca la fedeltà di Manzoni alla gerarchia e agli insegnamenti della Chiesa, come quando ebbe a sapere della proclamazione del dogma dell'Infallibilità papale nel Concilio Vaticano I del 1870 ^[62] . Cesare Cantù riporta la riflessione di Manzoni al riguardo:

Francesco Hayez , Ritratto di Antonio Rosmini , 1853-1856, olio su tela , Galleria d'Arte Moderna di Milano . Insieme al Manzoni, di cui fu amico, il Rosmini è il massimo rappresentante del cattolicesimo liberale.

Il cattolicesimo liberale

Manzoni, se era fedele ai dogmi della Chiesa pur nelle sue venature gianseniste, si mantenne sempre lontano da quella frangia del cattolicesimo reazionario che intendeva opporre una totale e decisiva resistenza alle novità del mondo moderno e restaurare la supremazia morale e politica del clero, come intendeva Joseph de Maistre nel suo Du Pape . Al contrario Manzoni, che già aveva manifestato, nel 1817, una forte insofferenza per il legame tra il Papato e le potenze della Restaurazione con un momentaneo raffreddamento della sua fede ^[63] , non poteva accettare il rinnegamento del valore della ragione e il ruolo della Santa Sede in campo politico. Pertanto, con lo svilupparsi del movimento risorgimentale e con lo sviluppo, anche in altri Paesi europei, di correnti cattoliche avverse all'ideologia reazionaria ^{[N 10]} , Manzoni arrivò alla conclusione che

Da ciò si può comprendere come un uomo devoto qual era Manzoni, ormai simbolo dell'unità linguistica dell' Italia Unita e senatore del Regno , votò nel 1864 il trasferimento della capitale da Firenze a Roma , una volta liberata dal potere temporale di papa Pio IX , e accettasse nel 1872 la cittadinanza onoraria della Città Eterna ^[64] .

Il teatro manzoniano

I Materiali estetici e lo scopo del dramma

Alessandro Manzoni nel 1829 , ritratto ad acquarello riprodotto in Cantù

I Materiali estetici sono tra i più importanti e significativi documenti che rivelano la concezione manzoniana del dramma, una sorta di taccuino di appunti su cui il poeta annotava le sue riflessioni ^[65] e che in parte, insieme alla Prefazione al Carmagnola , confluirono nella ben più celebre Lettera al Monsieur Chauvet ^[66] . Il palcoscenico, secondo Manzoni, non deve veicolare passioni e forti emozioni, nell'esasperazione dell'io del protagonista, ma indurre lo spettatore a meditare sulle scene cui assiste. Più nello specifico, la rappresentazione deve ritrarre «l'inquietudine connaturale all'uomo finch'egli rimane su questa terra dove non può giungere al suo ultimo fine» ^[67] . Manzoni non condivide quindi l'opinione di Nicole e Bossuet , secondo cui le opere teatrali erano immorali. Condanna la tragédie classique raciniana , ma loda l'opera di Goethe e Schiller , e soprattutto quella del «mirabile Shakespeare», il cui «intelletto […] ha potuto tanto trascorrere per le ambagi del cuore umano, che bellezze di questa sfera diventano comuni nelle tue opere» ^[68] . All'«identificazione emozionale» di Racine e del teatro francese bisogna sostituire la «commozione meditata», per dirla con Gino Tellini ^[69] .

Infatti, contrariamente a quanto avveniva con la tragédie classique , lo spettatore, in Manzoni, è «fuori dall'azione», secondo le parole della celebre Prefazione al Carmagnola , in cui confluirono concetti dei Materiali e dell'incompiuto saggio Della moralità delle opere tragiche (1816-1817) ^[70] . La vicenda e la rappresentazione devono trasmettere un messaggio cristiano, senza per questo presentare una realtà idilliaca: al contrario, Manzoni va in cerca di personaggi, che, come Francesco Bussone (il conte di Carmagnola), si oppongano al male che domina la società umana, anche a prezzo della loro vita. L'importante è che il drammaturgo cerchi la verità e si mantenga fedele alla realtà storica. Infatti, verità e poesia coincidono, come spiegato nelle postille al Cours de littérature dramatique schlegeliano e nei Materiali estetici . «È fuor di dubbio», scrive nelle postille, «che le cose eternamente vere sono le più lodate» ^[71] e che, come afferma nei Materiali , «più si va addentro a scoprire il vero nel cuore dell'uomo, più si trova poesia vera» ^[72] . La verità, storica e spirituale, l'indagine del cuore umano costituiscono la poesia più autentica, il «bello poetico».

Monumento ad Alessandro Manzoni , in piazza San Fedele , a Milano . Eretto nel 1883, il monumento, opera di Francesco Barzaghi , è stato collocato davanti alla chiesa in cui lo scrittore riportò quel trauma cranico che lo condusse, nel giro di pochi mesi, alla morte.

Oltre il romanticismo

Il realismo manzoniano e il rifiuto dell' idillio

Benché avesse aderito alla tematica romantica, Manzoni non attinse per il suo romanzo alla visione fantastica tipica dei movimenti romantici d'oltralpe e britannico ^{[N 11]} . La sua analisi oggettiva della realtà, in cui alla sublimità dei paesaggi lecchesi si alterna quella desolante della peste e della violenza in generale, cerca di inquadrare la vicenda su uno sfondo reale. Il realismo narrativo e la rinuncia alla dimensione fiabesca emergono però alla fine del romanzo, allorché non c'è un lieto fine, ma una ripresa della vita quotidiana spezzata però dalle disavventure dei protagonisti ^[73] : l'allontanamento da Lecco di Renzo e Lucia e la ripresa delle attività giornaliere sono il frutto della scelta, da parte dell'autore, di

Oltre il romanzo: la saggistica storica

Negli "anni del silenzio", cioè dalla fine del Quindicennio creativo (1827) fino alla morte nel 1873, Manzoni si allontanò dalle posizioni letterarie che lo spinsero alla realizzazione dei Promessi Sposi , commistione tra il vero poetico e il vero storico. Già tra il 1828 e il 1831, Manzoni scrisse il Del romanzo storico e, in genere, de' componimenti misti di storia e di invenzione (poi edito nel 1850 insieme al dialogo Dell'Invenzione ) in cui si afferma che la verità assoluta dell'oggettività storica non poteva che trovarsi all'interno del campo della storiografia. L'aggiunta, in appendice all'edizione del 1840, della Storia della colonna infame è la spia di questo mutamento poetico, che troverà poi piena espressione nel tardo e incompiuto La rivoluzione francese del 1789 e la rivoluzione italiana del 1859. Osservazioni comparative ^[74] .

La Questione della lingua

Lo stesso argomento in dettaglio: Questione della lingua .

Frontespizio del Vocabolario della Crusca del 1612 , a cura dell' omonima accademia . Manzoni utilizzò, nella fase preparatoria del romanzo, l'unico dizionario (che poi nel corso del XVII e del XVIII secolo ebbe varie edizioni) che potesse aiutarlo nell'utilizzo della buona lingua .

Premesse: da Dante all'Accademia della Crusca

Fondamentale, nella riflessione poetica manzoniana, fu la ricerca di una lingua comune (una sorta di koinè ) che potesse essere veicolo di comunicazione tra gli italiani, dal momento che esistevano una quantità enorme di dialetti regionali che non facilitavano i rapporti colloquiali tra gli abitanti della penisola. Il tentativo di trovare una lingua italiana standard fu tentato inizialmente da Dante Alighieri con il suo De Vulgari Eloquentia , ma il vero dibattito sorse nel '500 , quando Pietro Bembo , Baldassarre Castiglione , Niccolò Machiavelli e Gian Giorgio Trissino proposero modelli linguistici scelti su basi ideologiche contrastanti: dall' imitatio di Francesco Petrarca e Giovanni Boccaccio proposta dal Bembo si passa alla buona lingua cortigiana del Castiglione, fino ad arrivare alla difesa del fiorentino cinquecentesco di Machiavelli e la scelta "anticlassicista" del Trissino. Il tentativo di istituzionalizzazione del modello bembiano da parte di Leonardo Salviati dell' Accademia della Crusca , e la pubblicazione del primo dizionario del 1612, impose una "guida" linguistica da seguire, ma che rimaneva pur sempre inclusa nell'ambito della ristretta cerchia dei dotti ^{[N 12]} .

L'evoluzione linguistica manzoniana

La lettera del 3 novembre 1821 e "la buona lingua"

Manzoni, sulla spinta del romanticismo e della sua necessità di instaurare un dialogo con un vasto pubblico eterogeneo, si prefisse lo scopo di trovare una lingua in cui ci fosse un lessico pregno di termini legati all'uso quotidiano e agli ambiti specifici del sapere, e ove non ci fosse una grande disparità tra la lingua parlata e quella scritta ^[75] . La questione della lingua emerge pienamente nella lettera del 3 novembre del 1821 indirizzata a Fauriel ^{[76] [77]} , ove Manzoni mette a confronto la lingua francese , unita e così ricca di espressioni riguardanti la concretezza, e un italiano vago, letterario, sovranazionale ma non corrispondente alla necessità del vero e della comunicazione cui invece si prefiggeva il Manzoni:

Manzoni, "erede" di una disputa avvenuta tre secoli prima e conclusasi con la sedimentazione della lingua italiana in una lingua letteraria, si chiede a questo punto «che cosa debba fare un italiano, il quale, non sapendo far altro, vuole scrivere» ^[78] . Se si esaminano gli scritti letterari dal 1812 in avanti (cioè dai primi Inni Sacri ), Manzoni, se boicottò la mentalità neoclassica in favore di quei principi "democratici" esposti nella sezione dedicata al romanticismo, non riuscì d'altro canto ad eliminare le residue espressioni linguistiche e gli stilemi retorici propri del petrarchismo arcadico ^[79] : il problema doveva dunque essere risolto. Sempre nella lettera al Fauriel, pertanto, Manzoni decise di scegliere come lingua del romanzo quella che lui definì come "buona", e cioè un impasto di italiano classico basato sul Vocabolario della Crusca , milanese e francese ^{[N 13]} quale compromesso davanti al marasma linguistico in cui versava l'Italia ^{[80] [81]} : «così, con un lavoro più penoso e più ostinato si farà qui il meno male possibile...» ^[82] .

Dal Fermo e Lucia alla "Quarantana"

Antiporta figurata della seconda edizione de I promessi sposi del 1840 (la "Quarantana"), con illustrazioni di Francesco Gonin .

La buona lingua , che trova piena esplicazione nel Fermo e Lucia , non soddisfece l'autore: già nella seconda introduzione al romanzo, infatti, Manzoni chiedeva perdono al lettore per non aver scritto bene. Così, all'indomani della pubblicazione del Fermo , avvenuta nel 1825, Manzoni decise di consultare ancora i dizionari utilizzati per il Fermo e Lucia , ma cercando soprattutto le forme più popolareggianti ^[83] . Quando poi, nel 1827, uscì la "Ventisettana", Manzoni si rese conto che però non bisognava più indagare sui libri per scoprire la vitalità di una lingua, ma che bisognasse invece ascoltarla. Pertanto, nel luglio del 1827, Manzoni e la sua famiglia partirono per Firenze, per ascoltare "ad orecchio" le espressioni toscane vive, dove i membri del Gabinetto Vieusseux lo attendevano con ansia e con i quali stabilì contatti d'amicizia e collaborazione nella revisione ^[84] . Il soggiorno, durato fino ai primi di ottobre, fu estremamente attivo per Manzoni, in quanto poteva ascoltare e chiedere direttamente ai fiorentini i modi di dire del vissuto quotidiano ^[85] . Come esposto in termini entusiastici nella lettera del 17 settembre del 1827 indirizzata al Grossi ^[86] , Manzoni annota tutte le somiglianze e le dissomiglianze tra milanese e toscano vivo, aiutato in questo da Giovanni Battista Niccolini e Gaetano Cioni , concludendo la missiva con la famosa risciacquatura dei panni in Arno ^[87] .

Il percorso iniziato a Firenze si concluse dopo anni di studi linguistici (in questi facilitati anche dalla presenza della governante fiorentina Emilia Luti ^[88] ), e nel 1840 fu edita l'edizione definitiva de I promessi sposi sul modello del fiorentino colto ^[89] , che presentava ancor più del toscano questa dimensione unitaria tra la dimensione orale e quella letteraria che Manzoni tanto cercava ^[90] . Infatti, tra l'edizione del 1827 e quella del 1840 vengono eliminati tutti quei lemmi toscani municipali e distanti dall'uso del fiorentino corrente, oltre ai rimasugli dialettali lombardi e ai francesismi ^[88] .

Note

Esplicative

Bibliografiche

Bibliografia

• Eraldo Bellini, Calvino ei classici italiani (Calvino e Manzoni) , in Enrico Elli e Giuseppe Langella (a cura di), Studi di letteratura italiana in onore di Francesco Mattesini , Milano, Vita e Pensiero, 2000, pp. 489-534, ISBN 88-343-0400-4 . URL consultato il 3 agosto 2015 .
• Diego Maria Bertini, Revisione de 'La lingua di Manzoni. Avviamento alle prose manzoniane' , in Aevum , vol. 68, n. 3, Vita e Pensiero, 1994, pp. 812-818. URL consultato il 7 settembre 2015 .
• XII Congresso nazionale di Studi Manzoniani: verso il bicentenario del Manzoni. Milano - Lecco - Barzio, 22-25 settembre 1983 , Milano, Casa del Manzoni-Centro Nazionale Studi Manzoniani, 1984, SBN IT\ICCU\UBO\0101773 . Si sono consultati i saggi di:
  • Carlo Bo , Manzoni: la parola come coscienza , pp. 21-30.
• Aurelia Accame Bobbio, La crisi manzoniana del 1817 , Firenze, Le Monnier, 1960, SBN IT\ICCU\SBL\0026916 .
• Alberto Cadioli, Romanticismo italiano , in Storia dei movimenti e delle idee , vol. 6, Milano, Editrice Bibliografica, 1995, ISBN 88-7075-408-1 .
• Lanfranco Caretti , Manzoni: ideologia e stile , 4ª ed., Torino, Einaudi, 1974, SBN IT\ICCU\RLZ\0214889 .
• Giovanni Cereti, Daniele Menozzi, Roberto Morozzo della Rocca e Paolo Ricca, L'età contemporanea , in Giovanni Filoramo e Daniele Menozzi (a cura di), Storia del Cristianesimo , vol. 4, 3ª ed., Roma-Bari, Laterza, 2009, ISBN 978-88-420-6561-6 .
• Faustino De Gregorio, Per una storia dei rapporti tra Stato e Chiesa: considerazioni generali sul Cattolicesimo liberale dell'Ottocento. Profili storico-giuridici , 2ª ed., Roma, Aracne, 2006 [2001] , ISBN 978-88-548-0438-8 .
• Michele Dell'Aquila, Manzoni ei Vocabolari , in Italianistica: Rivista di letteratura italiana , vol. 16, n. 1, Accademia Editoriale, Gennaio/Aprile 1987, pp. 39-49, ISSN 03913368 ( WC · ACNP ) . URL consultato il 4 dicembre 2015 .
• Giuseppe De Luca, Intorno al Manzoni , a cura di Mario Picchi, Roma, Edizioni di Storia e Letteratura, 1974, SBN IT\ICCU\NAP\0075588 . URL consultato il 3 agosto 2015 .
• Eurialo De Michelis , Studi sul Manzoni , Milano, Feltrinelli, 1962, SBN IT\ICCU\SBL\0131167 .
• Giulio Ferroni, Il Romanticismo e Manzoni: Restaurazione e Risorgimento (1815-1861) , in Giulio Ferroni, Andrea Cortellessa, Italo Pantani e Silvia Tatti (a cura di), Storia della Letteratura Italiana , vol. 10, Milano, Mondadori, 2006, SBN IT\ICCU\CAG\1255837 .
• Fiorenzo Forti , Manzoni e il rifiuto dell'idillio , in Giornale storico della letteratura italiana , vol. 150, n. 472, 1º gennaio 1973, pp. 481-514, ISSN 0017-0496 ( WC · ACNP ) .
• Cesare Federico Goffis, L'Urania e la crisi poetica del Manzoni , in Lettere Italiane , vol. 10, n. 3, 1º luglio 1956, pp. 349-363, ISSN 0024-1334 ( WC · ACNP ) .
• Arturo Carlo Jemolo, Il dramma di Manzoni , 2ª ed., Firenze, Le Monnier, 1973, SBN IT\ICCU\PAL\0231882 .
• Giuseppe Langella, Il mistero della Salvezza. Sul primo abbozzo della "Pentecoste" , in Enrico Elli e Giuseppe Langella (a cura di), Studi di letteratura italiana in onore di Francesco Mattesini , Milano, Vita e Pensiero, 2000, pp. 141-184, ISBN 88-343-0400-4 . URL consultato il 3 agosto 2015 .
• Giuseppe Locorotondo, BREME, Ludovico Pietro Arborio Gattinara dei conti di Sartirana dei marchesi di , in Dizionario Biografico degli Italiani , vol. 14, Roma, Istituto dell'Enciclopedia italiana, 1972, SBN IT\ICCU\RAV\0018880 . URL consultato il 5 dicembre 2015 .
• Romano Luperini, Il tiranno, l'innominato e la modernità di Manzoni , in La letteratura e noi , 4 aprile 2013. URL consultato il 7 settembre 2015 .
• Giovanni Macchia, Manzoni e la via del romanzo , Milano, Adelphi, 1994, ISBN 88-459-1052-0 .
• Alessandro Manzoni, Lettere , a cura di Angelo de Gubernatis, Milano, Libreria di educazione e di istruzione Paolo Carrara, 1881, SBN IT\ICCU\RAV\0320151 . URL consultato il 2 dicembre 2015 .
• Alessandro Manzoni, Epistolario di Alessandro Manzoni , a cura di Giovanni Sforza, vol. 1, Milano, Libreria di educazione e di istruzione Paolo Carrara, 1882, SBN IT\ICCU\LUA\0513662 . URL consultato il 7 dicembre 2019 .
• Alessandro Manzoni, Opere inedite o rare , a cura di Ruggero Bonghi, vol. 3, Milano, Rechiedei, 1887, SBN IT\ICCU\LO1\0259265 .
• Alessandro Manzoni, Scritti di teoria letteraria , a cura di Adelaide Sozzi Casanova, Milano, Biblioteca universale Rizzoli, 1981, SBN IT\ICCU\SBL\0316131 .
• Alessandro Manzoni, Lettere sui Promessi Sposi , a cura di Giovanni Giuseppe Amoretti, Milano, Garzanti, 1985, SBN IT\ICCU\FER\0096119 .
• Claudio Marazzini ,La lingua italiana. Profilo storico , 3ª ed., Bologna, Il Mulino, 2002 [1994] , ISBN 978-88-15-08675-4 .
• Claudio Marazzini, Questione della lingua , in Raffaele Simone (a cura di), Enciclopedia dell'Italiano , Roma, Istituto dell'Enciclopedia Italiana, 2011, ISBN 978-88-12-00048-7 . URL consultato il 5 dicembre 2015 .
• Pietro Millefiorini, Provando e riprovando: impegno, politica ed etica nella grande letteratura italiana , Milano, Jaca book, 2009, ISBN 978-88-16-40874-6 . URL consultato il 3 agosto 2015 .
• Ernst Nef, Caso e Provvidenza nei Promessi Sposi , in MLN , vol. 85, n. 1, The Johns Hopkins University Press, gennaio 1970.
• Luciano Parisi, Il tema della Provvidenza in Manzoni , in MLN , vol. 114, n. 1, The Johns Hopkins University Press, Gennaio 1999, pp. 83-105. URL consultato il 4 settembre 2015 .
• Luciano Parisi , Manzoni, il Seicento francese e il giansenismo , in Italian Issue , vol. 118, n. 1, Gennaio 2003, pp. 85-115.
• Alessandro Passerin d'Entrèves, Il "nostro" Manzoni , in Dante politico e altri saggi , Torino, Einaudi, 1955, pp. 209 e sgg., SBN IT\ICCU\RAV\0127011 .
• Carlo Porta, Poesie , a cura di Gennaro Barbarisi e Guido Bezzola, 2ª ed., Milano, Garzanti, 1977, SBN IT\ICCU\UBO\0142701 .
• Ezio Raimondi , Alessandro Manzoni e il Romanticismo , in Lettere Italiane , vol. 19, n. 4, 1º ottobre 1967, pp. 441-456, ISSN 0024-1334 ( WC · ACNP ) .
• Francesco Sberlati, Longobardi e lessicografi: filologia e storia in Manzoni , in Italianistica: Rivista di letteratura italiana , vol. 36, n. 1/2, pp. 35-57, ISSN 03913368 ( WC · ACNP ) . URL consultato il 3 dicembre 2015 .
• Gino Tellini, Manzoni , Roma, Salerno, 2007, ISBN 978-88-8402-572-2 .
• Luigi Tonelli, Manzoni , Milano, Dall'Oglio, 1984 [1928] , SBN IT\ICCU\RLZ\0035040 .
• Alessandro Tortoreto, Manzoni e Leopardi , in Aevum , vol. 45, n. 3, 1º maggio 1971, pp. 322-336, SBN IT\ICCU\RMS\2284106 .
• Gaetano Trombatore , L'esordio del Manzoni , in Giornale storico della letteratura italiana , vol. 134, n. 406, 1º aprile 1957, pp. 249-297, ISSN 0017-0496 ( WC · ACNP ) .
• Gaetano Trombatore, I sonetti e le odi giovanili di Alessandro Manzoni e l'idillio "Adda" , in Giornale Storico della Letteratura Italiana , vol. 138, n. 422, 1º gennaio 1961, pp. 196-231.

Voci correlate

• Alessandro Manzoni
• Opere di Alessandro Manzoni

Altre poetiche

• Pensiero di Agostino d'Ippona
• Pensiero di Bergson
• Pensiero di Ernst Jünger
• Pensiero e poetica di Giacomo Leopardi
• Pensiero di Leibniz
• Pensiero di Lev Tolstoj
• Pensiero di Marco Aurelio
• Pensiero di Teilhard de Chardin
• Pensiero paolino

V · D · M Alessandro Manzoni
Opere	Scritti giovanili Poemetti Del trionfo della libertà (1801) · Adda (1803) · Urania (1809) Autoritratto (1801) · Il trionfo della libertà (1801) · A Francesco Lomonaco (1802) · Alla Musa (1802) · Alla sua donna (1802) · In morte di Carlo Imbonati (1806) · A Parteneide (1810) · I sermoni (1802-1804) Inni sacri La Risurrezione (1812) · Il nome di Maria (1813) · Il Natale (1813) · La Passione (1814-1815) · La Pentecoste (1817-1819-1822) Odi e scritti civili Aprile 1814 · Il proclama di Rimini (1815) · Marzo 1821 (1848) · Il cinque maggio (1821) · Osservazioni sulla morale cattolica (1819-1855) Tragedie Il Conte di Carmagnola (1816-1819) · Adelchi (1820-1822) Romanzi Fermo e Lucia (1821-1823) · Gli sposi promessi (1825-1827) · I promessi sposi (1840-1842) Saggi Storia della colonna infame (1840) · Del Romanzo storico e, in genere, dei componimenti misti di storia e d'invenzione (1845) Dialoghi Dell'invenzione (1850) Lettere Lettera al signor Chauvet riguardo l'unità dei tempi e dei luoghi nella tragedia (1820) · Lettera al marchese Cesare d'Azeglio Sul Romanticismo (1823, pubblicata nel 1846) Scritti incompiuti Inni: Il Natale del 1833 (1833-1835) · Ognissanti (1847) · Operetta: Dell'indipendenza dell'Italia (1873) · Ode scherzosa: L'ira di Apollo (1818) · Saggi: Saggio comparativo sulla rivoluzione francese del 1789 e la rivoluzione italiana del 1859 (1889)
Pensiero e poetica	Romanticismo italiano · Romanzo storico · Provvidenza · Illuminismo lombardo · Questione della lingua
Critica letteraria	Johann Wolfgang Goethe · Giovita Scalvini · Giulio Carcano · Angelo De Gubernatis · Francesco De Sanctis · Giovanni Pascoli · Francesco D'Ovidio · Giosuè Carducci · Arturo Graf · Attilio Momigliano · Benedetto Croce · Giovanni Gentile · Eugenio Donadoni · Carlo Emilio Gadda · Antonio Gramsci · Luigi Russo · Giovanni Titta Rosa · Cesare Angelini · Giovanni Getto · Lanfranco Caretti · Luigi Tonelli · Ezio Raimondi · Alberto Asor Rosa · Natalino Sapegno · Guido Bezzola · Mario Marcazzan · Ettore Caccia · Gino Tellini · Umberto Colombo · Geno Pampaloni · Giorgio De Rienzo · Ferruccio Ulivi · Giovanni Nencioni · Angelo Stella · Salvatore Silvano Nigro · Piero Floriani
Personaggi legati a Manzoni	Manzoni (famiglia) · Francesca Manzoni · Pietro Manzoni · Giulia Beccaria · Giovanni Verri · Vincenzo Monti · Francesco Soave · Ermes Visconti · Carlo Imbonati · Claude Fauriel · Enrichetta Blondel · Eustachio Degola · Luigi Tosi · Ugo Foscolo · Tommaso Grossi · Carlo Porta · Jean Charles Léonard Simonde de Sismondi · Augustin Thierry · Victor Cousin · Victor Chauvet · Walter Scott · Cesare d'Azeglio · Stefano Stampa · Massimo d'Azeglio · Giacomo Leopardi · Giovan Pietro Vieusseux · Emilia Luti · Giovanni Torti · Teresa Borri · Gabrio Casati · Antonio Rosmini · Francesco Hayez · Giuseppe Verdi · Emilio Broglio · Gaetano Cioni
Luoghi legati a Manzoni	Villa Manzoni (Caleotto) · Place Vendôme · Casa Manzoni (Via del Morone, Milano) · Villa Manzoni (Brusuglio) · Firenze · Stresa · Famedio · Lecco

Portale Letteratura

Portale Linguistica

Questa è una voce di qualità .
È stata riconosciuta come tale il giorno 19 dicembre 2019 — vai alla segnalazione .
Naturalmente sono ben accetti altri suggerimenti e modifiche che migliorino ulteriormente il lavoro svolto.

Segnalazioni · Criteri di ammissione · Voci di qualità in altre lingue