Captură miraculoasă de pește (Raphael)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Pescuit miraculos
Petri Fischzug Raffael.jpg
Autor Raffaello
Data 1515 - 1516
Tehnică tempera pe carton
Dimensiuni 360 × 400 cm
Locație Victoria and Albert Museum , Londra
Tapiseria luată din carton

Pescuitul miraculos este o pictură tempera pe hârtie (360x400 cm) de Raffaello Sanzio , databilă în 1515-1516 și păstrată în Muzeul Victoria și Albert din Londra . Face parte din desenele animate pentru tapiseriile Capelei Sixtine .

Istorie

Leo X ia însărcinat pe Raphael să realizeze desene animate pregătitoare pentru o serie de tapiserii care să fie plasate în Capela Sixtină , între sfârșitul anului 1514 și începutul anului 1515. Desene animate au fost trimise la Bruxelles și transformate în tapiserii în atelierul lui Pieter van Aelst . Au ajuns la Roma până în 1519 , fiind expuși (șapte din zece) în timpul solemnității Sfântului Ștefan (26 decembrie) din acel an. Ceilalți trei au trebuit să sosească imediat după aceea. Desene animate au fost destinate pentru a decora cel mai jos registru al pereților (cel cu perdelele false), în zona separată de bariera de marmură destinată papei și religioșilor; erau folosite în festivități solemne și erau citite, ca poveștile de mai sus, de pe zidul altarului spre latura opusă [1] .

Cutiile de carton, tăiate în bucăți pentru țesut, au rămas la fabricantul de tapiserii care a desenat alte câteva exemplare și, după obiceiurile vremii, le-a împrumutat probabil și altor magazine. Seriile rețesute pot fi găsite în Berlin , Viena , Madrid , Mantua , Loreto etc. [2]

Au fost cumpărate apoi în Genova în 1623 , pentru fabricația Mortlake în numele prințului moștenitor englez, viitorul Carol I. După moartea regelui, la vânzarea bunurilor coroanei, desenele animate au fost cumpărate de Cromwell , care le-a păstrat în lăzi în Casa de banchete din Whitehall . După Restaurare s-au întors la regale: Carol al II-lea a încercat să le vândă fabricii Gobelins , dar a fost blocat de miniștri [2] .

La sfârșitul secolului al XVII-lea au fost reasamblate, lipite pe pânză și restaurate de William Cooke , în numele lui William al III-lea , dornic să le expună. De fapt, el a construit o galerie specială la Hampton Court , unde au rămas până în 1913 . Mutați la Buckingham House și apoi în alte locații, în 1865 au fost repartizați la muzeul nașterea de către regina Victoria [2] .

Descriere și stil

Cartonul reflectă scena tapiseriei, datorită tehnicii heddle joase în care modelele sunt ținute sub urzeală , care este apoi răsturnată [2] .

Scena este inspirată de un pasaj din Evanghelia după Luca (V, 4 și următoarele) și este aproape în întregime legată de mâna maestrului. Scena este citită din dreapta, unde apostolii, prin legături de gesturi și priviri, conduc ochiul privitorului către figura lui Hristos. Totul este așezat într-un peisaj vast și luminos, cu notații naturaliste fine: orașul de lângă lac, peștii vii din bărcile de pescuit, flora și fauna lacului, în special cele trei stârci din prim-plan [2] .

Rafael, conștient de confruntarea cu Michelangelo din Capelă, a setat desenele cu un crescendo dramatic, în care figurile predomină asupra peisajului și arhitecturii de fundal, contrastându-se în grupuri sau personaje izolate, pentru a facilita citirea acțiunilor. Prin urmare, schemele sunt simplificate și gesturile și mimica personajelor subliniate, pentru a le face mai elocvente și „universale” [1] . Spre deosebire de Michelangelo, însă, monumentalitatea nu derivă din chinul plastic al figurilor, ci din echilibrele atent studiate, care echilibrează compoziția și zguduiturile spirituale ale protagoniștilor, în ciuda asimetriilor dorite [2] .

Utilizarea tempera, în nuanțe deschise, a îndeplinit gama îngustă disponibilă producătorilor de tapiserii, la fel cum marile mase de lumini și umbre sunt o adaptare la scop [2] . În ciuda supravegherii lui Bernard van Orley , astfel încât modelele să fie respectate cu fidelitate, producătorii de tapiserii au modificat inevitabil compozițiile, întărind trăsăturile figurilor și peisajelor, precum și adăugând aur și diverse îmbogățiri ornamentale [2] .

Notă

  1. ^ a b De Vecchi, Capela Sixtină , cit., p. 12.
  2. ^ a b c d e f g h De Vecchi, Raphael , cit., p. 113.

Bibliografie

  • Pierluigi De Vecchi, Raffaello , Rizzoli, Milano 1975.
  • Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0
  • Paolo Franzese, Raffaello , Mondadori Arte, Milano 2008. ISBN 978-88-370-6437-2
  • Pierluigi De Vecchi, Capela Sixtină , Rizzoli, Milano 1999. ISBN 88-17-25003-1

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura