Peter și Wendy

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Peter Pan; băiatul care nu ar crește
Titlu italian Peter Pan; Copilul care nu a vrut să crească
Limba originală Engleză
Stat Regatul Unit
Prima repr. 30 decembrie 1904
Peter și Wendy
Titlul original Peter Pan și Wendy
Alte titluri Peter Pan - Băiatul care nu a vrut să crească, Peter Pan
Coperta Peter Pan 1911 b.JPG
coperta primei ediții din 1911
Autor JM Barrie
Prima ed. original 1911
Tip aventură, fantezie
Limba originală Engleză
Setare Londra ( secolul al XIX-lea ), Neverland
Protagonisti Peter Pan
Antagoniști Capitanul Hook
Alte personaje Wendy, Gianni și Michele Darling, Lost Boys, Tiger Lily, Smee, Crocodile
Precedat de Peter Pan în Kensington Gardens

Peter și Wendy sau Peter Pan, băiatul care nu a vrut să crească este cea mai faimoasă lucrare a lui JM Barrie , lansată sub forma unei piese în 1904 și apoi un roman în 1911. Ambele versiuni spun povestea lui Peter Pan , un tânăr. băiat fermecat cu abilitatea de a zbura și aventurile sale pe „ Neverland (Neverland), împreună cu prietena ei Wendy și frații ei John (John) și Michele (Michael), Lost Boys (Lost Boys) și zâna Tinker Bell (Tinker Bell) ), prințesa indiană Tiger Lily (Tiger Lily) și, în cele din urmă, piratul Căpitanul James Hook (James Hook).

Atât piesa, cât și romanul au fost inspirate de prietenia dintre autor și băieții Llewelyn Davies ; Barrie a continuat să revadă povestea timp de ani de zile după debutul pe scenă, iar romanul reflectă una dintre versiunile sale ulterioare.

Piesa a avut premiera la Londra la 30 decembrie 1904 cu Nina Boucicault , fiica dramaturgului Dion Boucicault , în rolul principal. O producție de pe Broadway a fost realizată în anul următor cu Maude Adams în rol principal, apoi reluată cu alte actrițe, printre care Marilyn Miller și Eva Le Gallienne . De atunci, opera a suferit adaptări precum pantomimă , musicaluri , specialități de televiziune și în cele din urmă mai multe filme , inclusiv unul mut din 1924; Filmul animat Disney este din 1953, în timp ce acțiunea live este din 2003.

Romanul a fost publicat pentru prima dată în 1911; cartea originală conține o pagină de titlu și 11 ilustrații ale artistului Francis Donkin Bedford. Scenariul piesei, pe care Barrie îl revizuise în continuare de la prima sa reprezentație, a fost publicat în 1928.

Complot

Peter Pan intră în dormitorul micilor Drăgălași, căutându-și umbra [1] .

Deși personajul lui Peter Pan apăruse deja anterior în povestea Pasărea albă din 1902, povestea relatată aici este substanțial diferită și se referă și la un alt Peter Pan, pre-adolescent și care știe să zboare, versiune care a fost acceptată ulterior în lucrările ulterioare și care au prins în cultura populară.

Peter ascultă în secret, prin fereastra deschisă, basmele pe care doamna Mary Darling le spune copiilor ei să le adoarmă; dar într-o noapte Peter, în încercarea de a scăpa fără a fi văzut, își pierde umbra.

Întorcându-se la Darling acasă pentru a-l recupera, el este incapabil să împiedice trezirea fiicei sale mai mari, Wendy : fata îl ajută astfel pe Peter să reașeze umbra. Aflând că Wendy cunoaște o mulțime de „povești de culcare”, el o invită în Neverland pentru a fi mama adoptivă a băieților din gașca ei, Băieții Pierduți, „sunt copii care cad din căruciorul lor în timp ce menajera. Se uită la cealaltă Dacă nimeni nu vine să le revendice în termen de șapte zile, sunt trimiși departe în Neverland. "

Wendy este de acord și astfel, împreună cu frații ei John și Michael, pleacă cu Peter în insulă. Călătoria către Neverland durează câteva zile. Este descris modul în care copiii au dificultăți în a dormi în timpul zborului și cum fură mâncarea din ciocul păsărilor pentru a se hrăni singuri.

Sosind în Neverland Wendy, din cauza geloziei lui Tinker față de ea, este lovit în inimă de unul dintre băieții pierduți care o confundă cu o pasăre. Wendy este salvată doar datorită butonului în formă de ghindă dat de Peter. Tinker Bell este apoi exilat timp de o săptămână și, în timp ce așteaptă ca Wendy să-și recapete forțele, Peter și gașca lui încep să construiască o căsuță în jurul ei unde să se poată simți confortabil, în timp ce cei doi frați ai săi devin în curând parte din Lost Boys.

Multe sunt aventurile trăite de oamenii noștri, de exemplu în laguna insulei Peter și prietenii săi salvează Tiger Lily, fiica șefului indian și sunt implicați într-o bătălie cu pirați, inclusiv căpitanul Hook ; Peter este rănit grav pe vârful unei stânci pe măsură ce valul crește, dar din fericire o pasăre îi permite să-și folosească cuibul ca o barcă și este salvat.

În timp ce ne pregătim pentru un atac pirat, Wendy îl întreabă pe Peter ce fel de sentimente are față de el și el o asigură că este ca fiul ei iubitor. Într-o zi, în timp ce povestește copiilor povești, Wendy își amintește de părinți și decide să-și ia înapoi frații și să se întoarcă în Anglia , dar, fără să știe de Peter, Wendy și frații sunt capturați de Hook.

În Neverland: (Stânga) Wendy le spune o poveste băieților pierduți în adăpostul subteran al lui Peter, chiar înainte de răpire. (Dreapta) Final Showdown între Peter Pan și Captain Hook [1] .

Piratul malefic încearcă, de asemenea, să aibă Peter otravă în timp ce băiatul doarme; când se trezește, află de la Tinker Bell că Wendy a fost răpită. Pentru a-și salva prietenul, zâna bea otravă în locul său, riscând astfel să moară pentru totdeauna: numai datorită credinței copiilor în zâne poate fi salvat.

Peter se îndreaptă repede către nava piraților și, pe parcurs, întâlnește crocodilul care a mâncat mâna unui cârlig și un ceas cu alarmă; Odată ajuns pe navă, Peter se preface că bifează ca crocodilul, terorizându-l astfel pe Hook. În timp ce pirații pleacă în zadar în căutarea animalului, Peter reușește să se strecoare în cabina unde prietenii săi sunt ținuți prizonieri și îi eliberează. Bătălia finală împotriva lui Hook este în curând câștigată, iar piratul ajunge în fălcile crocodilului.

În cele din urmă, Wendy decide că locul ei este acasă cu familia ei; Peter, într-o încercare zadarnică de a o opri, o precede și închide fereastra dormitorului, astfel încât să o facă să creadă că mama ei a uitat-o. Dar neștiind cum să folosească ușa pentru a ieși din cameră, este obligat să redeschidă fereastra pentru a zbura.

Copiii pierduți vor fi adoptați de Darlings, în timp ce Peter se va întoarce în Neverland, de teama că va trebui să devină adult: însă, înainte de a pleca, Peter îi promite lui Wendy să se întoarcă în fiecare primăvară pentru a o vizita. Concluzia o vede pe Wendy privindu-se pe fereastră și rugându-se către cer ca Peter să nu o uite.

O gândire ulterioară

Împins de producătorul Charles Frohman, Barrie a scris un epilog suplimentar intitulat „ Când Wendy a crescut - An Afterthought ”, adică „ Când Wendy a crescut - un afterthought ”, pus în scenă în sezonul 1907-1908, și publicat ulterior în cartea de proză „ Peter și Wendy ".

În acest episod, Peter se întoarce la Wendy ani mai târziu, găsind-o acum crescută și cu o fiică, Jane. Când află că Wendy l-a trădat crescând, Peter o invită pe Jane să devină mama lui. Și Wendy speră că Jane va avea o fiică atunci când va crește, pentru a continua să-i ofere lui Peter un prieten și o mamă în timp ce acesta rămâne copil.

Epilogul scris pentru piesă și cel pentru roman arată diferențe. În piesă, se oferă mai multe informații despre viața Nanei după ce micuții Darlings se întorc acasă, iar ea este încă în viață și doarme pe patul lui John. În roman, Nana a murit deja de bătrânețe și nu se spune aproape nimic despre viața ei. În patul lui John doarme noua bona care are grijă de Jane șase zile pe săptămână. Romanul menționează, de asemenea, că Jane va avea și o fiică și că și ea îi va ține companie lui Peter în timpul săptămânii de curățenie de primăvară. Această fiică se numește Margaret, care în realitate este un copil prieten al scriitorului, care a jucat un rol important în redactarea personajului lui Wendy, precum și în atribuirea propriului nume: Margaret, referindu-se la prietenul ei Berrie, odată l-a numit „prietenul meu” , dar, neputând pronunța bine R , a primit „fwendy” [2] [3] [4] .

Personaje

Peter Pan

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Peter Pan .

Este unul dintre protagoniștii piesei și al romanului. În roman este descris ca un băiețel care încă mai are dinții de lapte; poartă haine din picături și frunze de rășină (frunze uscate în piesă, schelete de frunze în roman) și cântă la flaut . Singura lui preocupare reală este că nu vrea să crească. El o iubește foarte mult pe Wendy, dar o vede doar ca pe o figură mamă, în opoziție cu o dragoste romantică. Barrie a atribuit acestui fapt „dilema adevăratei sale ființe”.

Familia Draga

John și Michael Darling într-o piesă de teatru de Oliver Herford, „Alfabetul Peter Pan”, Fiii lui Charles Scribner, New York, 1907.

Casa Darlings este situată în Bloomsbury, Londra[5] .

  • Wendy Darling - Wendy este cea mai mare fiică a dragilor și una dintre protagoniștii romanului. Iubește ideea de a putea avea grijă de treburile casnice și de a le spune povești copiilor, precum și ideea de a deveni mamă. Wendy este adesea denumită „mamă” de Băieții Pierduți. Mirror Peter va fi considerat un „tată” în cadrul grupului, deși atunci când Wendy întreabă ce este pentru el, Peter va răspunde „o mamă”. În timp ce nu rezervă niciun râvnă special pentru Tinker Bell, Wendy este continuu maltratată de același lucru, mergând chiar până la bâjbâit să o omoare. La sfârșitul romanului, când va fi mare și căsătorită, va naște o fiică (Jane), care la rândul ei va naște o altă fiică (Margaret), amândoi se vor întoarce la mama Peter, continuând astfel ciclul (al cărui centru este Peter Pan).
  • John Darling - John este al doilea copil. Se descurcă bine cu Michael, dar adesea se ceartă cu Wendy. Este fascinat de pirați, aproape cedând tentației de a se alătura echipajului căpitanului Hook sub numele de „Jack Testarossa”. Personajul lui John a fost inspirat de Jack Llewelyn Davies.
  • Michael Darling - Michael este fratele mai mic. Are aproximativ cinci ani. Personajul și-a moștenit numele de la Michael Llewelyn Davies , care s-a sinucis tragic într-un lac înghețat împreună cu cel mai bun prieten al său, pentru că s-a descoperit homosexual [6] .
  • Domnul și doamna Darling - George și doamna Darling sunt părinți tipici care își iubesc copiii. Domnul Darling este un fanfaron și fanfaron din „ Oraș ”, dar cu o inimă bună. Doamna Darling este descrisă ca o femeie frumoasă, amabilă și iubitoare. Domnul Darling a fost numit după fiul cel mare al lui George Llewelyn Davies (cunoscut și sub numele de David în The White Bird și Peter Pan în Kensington Gardens [6] ), în timp ce numele soției sale nu este niciodată dezvăluit. Personalitățile lor au fost inspirate, respectiv, de Arthur și Sylvia Llewelyn Davies [7] .
  • Nana - Nana este un Newfoundland angajat ca bona de către Darlings. În roman, acest fapt curios este explicat de finanțele strânse ale familiei. Nana nu vorbește și nu face nimic dincolo de capacitățile fizice ale unui câine normal, dar se prezintă ca o adevărată bonă dedicată slujbei și responsabilităților sale. Barrie a bazat scrierea personajului pe câinele său Porthos, de asemenea un Newfoundland, cu care obișnuia să-și facă plimbările în Kensington Gardens .
  • Liza - este slujnica Dragilor. Are un rol limitat și marginal în poveste. În piesă, în timpul actului final, Liza va decide să devină mama unuia dintre băieții pierduți, Slightly (Macchia). Acest fapt nu este prezent în roman.

Baieti pierduti

Wendy Darling spune o poveste băieților pierduți, interpretată de Oliver Herford, „Alfabetul Peter Pan”, Charles Scribner's Sons, New York, 1907.
  • Zufolo (Tootles) - Tootles este cel mai nefericit și umil dintre băieții pierduți. În ciuda faptului că este la fel de curajos ca ceilalți, a avut ocazia să participe la mai puține aventuri, deoarece ori de câte ori se întâmplă ceva aventuros, el este absent involuntar. Este unul dintre copiii cei mai apropiați de Wendy, care se va întoarce adesea la el pentru a găsi sprijin în lupte în grup. În mod ironic, el a fost cel care a lovit-o pe Wendy prima dată când băieții au întâlnit-o, din cauza unei farse de la Tinker Bell. Odată ce va crește, Zufolo devine judecător.
  • Nibs (Nibs) - Nibs este descris ca fiind „vesel și cuminte”. El spune că singurul lucru pe care și-l poate aminti despre mama sa este faptul că a vrut întotdeauna să aibă un carnet de cecuri propriu: „Nu știu ce este un carnet de cecuri, dar chiar vreau să-i dau unul mamei mele”. Ca Curly și Gemenii, când va crește, va lucra într-un birou.
  • Macchia (Ușor) - Ușor este cel mai presimțit dintre băieții pierduți. Gândiți-vă să vă amintiți zilele de dinainte de a deveni un băiat pierdut, obiceiurile și obiceiurile lor. Când va crește, Macchia se căsătorește cu un nobil, devenind el însuși un Domn.
  • Curly (Curly) - Curly este cel mai supărător dintre băieții pierduți. Adesea, sub privirea acuzatoare a lui Peter la Baietii Pierduti, se întâmplă să se declare responsabil pentru niște farse pe care nici măcar nu le-a comis. Ca adulți, Nibs și Twins vor lucra într-un birou.
  • Gemenii - Prima și a doua gemenă, despre care se știe puțin. Autorul ne spune că nu este posibil să le descriem „pentru că probabil o vom descrie pe cea greșită”. Peter nu a înțeles niciodată ce sunt gemenii, iar grupului său nu i s-a permis să știe nimic din ceea ce nu știa. Din acest motiv, cei doi băieți rămăseseră mereu pe adevărata lor ființă și făceau tot posibilul să-i satisfacă pe ceilalți, fiind mereu împreună. La fel ca Pennino și Ricciolo când vor crește, și ei vor lucra într-un birou.

Locuitorii insulei care nu este acolo

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Neverland .
Tiger Lily reprezentat de Oliver Herford, „Alfabetul Peter Pan”, Fiii lui Charles Scribner, New York, 1907.
  • Tiger Lily - este mândra și frumoasa prințesă a tribului Piccaninny, reprezentată într-un mod tribal și astăzi considerată stereotipă [8] . Tiger Lily fusese aproape ucisă de căpitanul Hook când a fost văzută urcând în Jolly Roger cu un cuțit în gură. Totuși, ea a fost salvată de Peter, căruia i-a arătat întotdeauna o anumită recunoștință.
  • Tinker Bell ( Tinker Bell ) - este zâna lui Peter Pan. În timp ce în piesă este descrisă pur și simplu ca o sferă de lumină, în roman aspectul său fizic este investigat în continuare. Ea este descrisă ca o zână obișnuită care fixează oale și ibric (de unde și numele ei „Tinker Bell” - Tinker în limba italiană înseamnă „pălărie de mers” sau „fix”). Uneori se dovedește grosolană și răzbunătoare mai ales față de Wendy, gelosă de atenția specială pe care i-o acordă Peter (Tinkerbell simte o anumită afecțiune pentru Peter). Coexistența sentimentelor extreme în ființa ei găsește rațiune, potrivit lui Barrie, în faptul că este atât de mică: „Zânele nu pot fi decât un lucru sau altul și nu amândouă împreună pentru că, fiind atât de mici, au suficient spațiu pentru găzduiește un singur sentiment la un moment dat. Desigur, îl pot schimba, dar trebuie să-l schimbe în totalitate. " Când Wendy se întoarce în Neverland pentru curățenia de primăvară în anul următor, Peter a uitat deja de Tinker Bell, ceea ce îi sugerează lui Wendy că zâna nu mai este în viață.
  • Căpitanul Giacomo Hook - este piratul amar care trăiește pentru a-l ucide pe Peter Pan. Îl urăște atât de mult nu pentru că băiatul i-a tăiat mâna (care este înlocuit cu un cârlig), ci pentru că crede că este prea „obraznic”. El este căpitanul Jolly Roger și se remarcă de alți pirați pentru nobilul său rafinament care sugerează o altă apartenență socială. A urmat facultatea la Eton (în piesă acest lucru poate fi ghicit dintr-o linie rostită de căpitan pe patul de moarte, dar acest fapt va fi confirmat mai târziu în „ Căpitanul Hook la Eton ”), înainte de a deveni pirat și de a deveni obsedat de a fi „ impunătoare ". Hook își întâlnește sfârșitul când Crocodilul, care și-a mâncat mâna, se întoarce pentru a-și termina munca.
  • Smee (Sponge) - este un pirat irlandez nonconformist și vâslașul Jolly Roger . Smee este unul dintre cei doi pirați care vor supraviețui masacrului Peter Pan. Se va întoarce spunând că este singurul om de care Giacomo Hook s-a temut vreodată.
  • Gentleman Starkey - cândva profesor asistent la o școală, Starkey este unul dintre cei doi pirați care vor supraviețui masacrului Peter Pan; în cele din urmă va deveni babysitter în Tribul Piccaninny. Pălăria sa a fost dată, de Peter Pan, păsării Neverland, ca cuib.
  • Sirenele - trăiesc în Laguna Sirenelor. Sunt descrise ca niște creaturi frumoase și misterioase, dar la fel de zadarnice și ostile. Acestea vor încerca să stropească sau chiar să înece pe oricine se apropie prea mult de ele. În roman, unul dintre ei încearcă să-l târăsc pe Wendy sub apă, dar este rapid salvat de Peter. Singurul cu care par să se înțeleagă este Peter (acest lucru este sugerat în roman, dar nu în piesă). Este periculos pentru muritori să rămână în Laguna Sirens mai ales noaptea, pentru că atunci creaturile cântă în lumina lunii, iar un strigăt plângător atrage potențialele victime.
  • Crocodilul - este inamicul și teroarea căpitanului Hook. În timpul unei bătălii, Peter a tăiat mâna dreaptă a lui Hook și a hrănit-o unui crocodil care îl va urmări peste tot, dorind alte părți ale corpului său. Crocodilul a ingerat și un ceas cu alarmă care bifează și îl avertizează imediat pe căpitan despre prezența sa. La sfârșitul poveștii, căpitanul Hook cade în fălcile fiarei, care o mănâncă dintr-o singură înghițitură.

Teme

Peter Pan, băiatul care nu a vrut să crească. Arhetipul infantilismului modern [6] .

Tema principală a aventurilor lui Peter Pan este cu siguranță mitul tinereții eterne și sărbătorirea voinței de a nu vrea să crești. O temă care fusese deja plasată în mod deschis ca pilon central al dialogului dintre Alice și Humpty Dumpty în „ Prin geamul lui Lewis Carol [9] :„ șapte ani și șase luni. O vârstă foarte incomodă! Dacă mi-ați fi urmat sfatul, tu aș fi spus: oprește-te la șapte! Dar este prea târziu acum " [10] .

Întâmplător, la vârsta de șapte ani, James M. Barrie însuși s-a trezit obligat să se substituie, mai mult sau mai puțin conștient, fratelui său mai mare pentru a-și consola mama pentru moartea sa prematură [6] . David a murit la vârsta de paisprezece ani după ce a căzut pe patine într-un lac înghețat [6] . Mulți biografi sunt de acord în atribuirea „punctului de cotitură existențială” al scriitorului acestui episod [11] [12] [13] [14] [15] . În acest fel, scriitorul și-a pierdut iremediabil copilăria, forțat de mama sa să se cufunde în studiu și așteptându-se să se comporte ca un adult. Barrie a declarat:

„Teroarea copilăriei mele a fost conștientizarea faptului că va veni un moment în care și eu ar trebui să renunț la jocuri și nu știam cum o voi face (acest chin încă îmi revine în visuri când mă trezesc jucând bile de sticlă și mă judec cu dezaprobare severă); Simt că trebuie să joc în continuare în secret [16] "

Mitul copilăriei și scuzele sale, împreună cu nostalgia trecutului și frica de îmbătrânire au existat întotdeauna, dar Barrie a vrut să spună ceva mai deranjant [6] . Ceea ce Barrie încearcă să exprime nu este doar angoasa ieșirii la lumină, ci și aceea de a transmite ideea unei povești „intens funerare”: moartea care se opune dorinței de a crește. Peter Pan nu mai este om, ci o adevărată fantomă [9] , nemișcată într-un limb dincolo de care sunt ascunse ororile maturității. „A muri va fi o aventură minunată”, a spus Peter Pan.

„JM Barrie, la fel ca Lewis Carroll, a fost un bărbat singuratic, un proscris psihologic și nu este o coincidență faptul că cărțile pentru copii au o bază solidă în angoasă, în mitul copilăresc al pierderii, pierdut o dată pentru totdeauna în urma certificatului de naștere, marcată de o pierdere pe care mama ar putea-o inversa, dar nu va face asta. [9] "

Peter Pan este arhetipul infantilismului modern [6] [17] [18] și reprezintă, de asemenea, tragedia sa (de aici și numele de sindrom Peter Pan ). De fapt, este imposibil, fără a plăti un preț foarte mare, să rămâi sau să revii la a fi copii. Acest lucru se datorează faptului că nu suntem acceptați de adulți și, mai ales, pentru că copilăria este o lume care este orice altceva decât inocentă [6] .

De asemenea, eșuează viziunea pură și inocentă a copilăriei. Copiii sunt descriși drept „ființe nepăsătoare, inocente și fără inimă”. Același personaj al lui Peter Pan are, fără îndoială, caracteristici care îl unesc cu un demon. „Nu vezi demonul în Peter”, a exclamat Barrie la dezvelirea statuii dedicate copilului etern din Kensington Gardens. Pe lângă numele său, Petru are multe puncte în comun cu zeul Pan , un zeu cu dublă natură umană și animală. Flautul cu mai multe țevi (numit flautul lui Pan ) jucat cu mare pricepere de Peter Pan și fiind conceput inițial călare pe o capră (vezi Peter Pan din Kensington Gardens ) sunt simboluri evocatoare ale acestui fapt [6] . Peter se dovedește a fi o creatură de morală ambiguă, care se hrănește cu basme și spune tot ce îi trece prin cap. Cartea se referă chiar la faptul că atunci când Copiii Pierduți „par să devină adulți [...] îi subțiază” (adică îi ucide). La aceasta se adaugă și o puternică conotație de ambiguitate din punct de vedere sexual (deloc surprinzător, în piesă, Barrie a dorit ca personajul lui Peter să fie interpretat de o femeie) [6] .

Mama este figura centrală a poveștii la fel ca Margaret Ogilvy, adevărata mamă a lui Barrie căreia îi va dedica o biografie. Doamna Darling este înfățișată ca o femeie devotată copiilor ei, capabilă să revarsă o dragoste pe care nici măcar soțul ei nu o poate egala. Se opune mamei lui Peter Pan, amintită cu reticență de el pentru că a blocat fereastra la întoarcerea sa, și acelorași mame nepăsătoare ale Copiilor Pierduți. Acestea din urmă sunt adesea regretate, atât de mult încât copiii insulei îi vor cere lui Wendy în genunchi să devină mama lor [6] .

Producția teatrală

Nina Boucicault, care a jucat Peter Pan în producția originală. Pe lângă ambiguitatea morală, Barrie a dorit ca Peter să fie caracterizat de ambiguitatea sa sexuală [6] .

Producția teatrală originală a avut loc la Teatrul Duke of York din Londra la 27 decembrie 1904. Gerald du Maurier a jucat rolul căpitanului Hook și Mr. Darling, iar Nina Boucicault în rolul lui Peter Pan [19] . Membrii grupului lui Peter Pan au fost interpretați de Joan Burnett (Tootles), Christine Silver (Nibs), AW Baskcomb (Slightly), Alice DuBarry (Curly), Pauline Chase (First Twin), Phyllis Beadon (Second Twin). Echipa piratului a fost interpretată de: George Shelton (Smee), Sidney Harcourt (Gentleman Starkey), Charles Trevor (Cookson), Frederick Annerley (Cecco), Hubert Willis (Mullins), James English (Jukes), John Kelt (Noodler). Philip Darwin a jucat Great Big Little Panther, Miriam Nesbitt a jucat Tiger Lily și Ela Q. May a jucat Liza, (în mod ironic credită ca „Autor al piesei”). Primul pirat a fost interpretat de Gerald Malvern, al doilea pirat de J. Grahame, Piratul negru de S. Spencer, crocodilul de A. Ganker și C. Lawton și Ostrich de G. Henson.

Tinker Bell a fost reprezentat pe scenă ca o lumină pâlpâitoare „creată cu o mică oglindă mutată de pe scenă, reflectând un cerc mic de lumină de la o lampă puternică” [20] și vocea lui a fost redată prin „un guler de clopote, două din care fusese cumpărată de Barrie în Elveția ". Cu toate acestea, o fată pe nume „Jane Wren“ sau „Jenny Wren“ a fost turnat în programarea inițială , ca interpret al Tinker Bell: conceput ca o glumă pe care păcălit inspectorul fiscal HM . Însuși, care a trimis o cerere de plată taxelor [ 21] .

În producțiile Peter Pan era obișnuit ca rolurile lui Mr. Darling (tatăl copiilor) și Captain Hook să fie interpretate de același actor. Cu toate acestea, acest lucru a fost inițial realizat pur și simplu pentru a profita din plin de utilizarea actorului (personajele apar în momente diferite de-a lungul poveștii) fără motive tematice ulterioare. Unii critici au perceput asemănarea dintre cele două personaje ca o figură centrală în viața copiilor. Acest lucru a dus și la o juxtapunere intensă între bravada inofensivă a domnului Darling și vanitatea pomposă a căpitanului Hook.

Cecilia Loftus a jucat rolul lui Peter în producția dintre 1905-1906. În perioada 1906–07, Pauline Chase l-a jucat în sezonul următor până în 1914 la Londra, în timp ce Zena Dare a fost Peter Pan pentru o mare parte din acea perioadă în timpul turneului. Jean Forbes-Robertson a devenit un cunoscut Peter Pan la Londra în anii 1920 și 1930 [22] .

După succesul piesei originale de la Londra, Charles Frohman a lansat o producție la New York la Empire Theatre of Varieties în 1905. În această producție, rolul lui Peter Pan a fost interpretat de Maude Adams , care a fost asociată cu acel rol din următorii cincizeci de ani. Tot în Statele Unite, spectacolul a fost produs din nou în noiembrie și decembrie 1928 în Civic Repertory Theatre , în care Eva LeGallienne a jucat rolul lui Peter Pan. Dintre adaptările muzicale (vezi și paragraful „ Transpuneri ”), cea mai faimoasă din Statele Unite a fost prima versiune muzicală americană produsă pe Broadway în 1954, care a fost ulterior înregistrată pentru difuzare la televizor. Timp de câteva decenii, Mary Martin a devenit actrița cea mai asociată cu rolul lui Peter Pan în Statele Unite, deși Sandy Duncan și Cathy Rigby au avut, de asemenea , un anumit succes și faimă în acest rol.

Diferențe între joc și roman

Peter se întoarce la Wendy câțiva ani mai târziu, când ea a devenit acum o mamă adevărată [1] . Această scenă nu a fost prezentă în piesa originală.

Intriga este practic aceeași, dar după șase ani între cele două lucrări, au fost aduse mai multe adăugiri și modificări în roman. Unele dintre acestea sunt:

  • În piesă Peter nu poate fi atins de nimeni decât de zâne. În carte nu se menționează acest lucru și într-adevăr Peter îi dă chiar sărutului lui Wendy (Tinker Bell va încerca să o oprească la a doua încercare).
  • În timp ce în piesa Campanellino este descrisă ca o simplă sferă de lumină, în carte sunt oferite mai multe informații despre aspectul său și originea numelui său.
  • În piesă, doamna Darling are mai mult de un contact cu Peter înainte ca băieții să scape (ziua în care Nana își prinde umbra și ziua răpirii, cu câteva ore mai devreme - îi vede fața prin fereastră). Romanul menționează doar episodul umbrei, anticipat de prezența frunzelor ciudate pe pervaz în zilele anterioare (lipsesc detalii în piesă).
  • În piesă, pentru a rambursa degetarul dat de Wendy, Peter îi dă cadou o ghindă, în timp ce în roman îi dă un buton în formă de ghindă.
  • În roman, vedetele par să aibă o viață proprie, ajutându-l chiar pe Peter Pan să-i ia pe copiii Darling. Acest lucru nu este menționat în piesă.
  • În roman, Dragii sunt avertizați de Nana cu privire la iminenta evadare a copiilor lor. Nell'opera teatrale si accenna solamente al fatto che arrivano poco dopo la loro partenza (facendo in tempo solamente ad essere pizzicati al naso da campanellino - dettaglio presente solamente nell'opera teatrale).
  • Nel romanzo, si evidenziano le difficoltà economiche nelle quali stanno i Darling. Viene detto persino che avevano una tata cane perché non potevano permettersene una umana. Nell'opera teatrale si fa cenno all'ossessione per le finanze domestiche del signor Darling, ma nulla di più.
  • Nel libro, viene descritta in modo dettagliato la scena del volo dei ragazzi verso l'isola. Viene descritto come i bambini abbiano difficoltà a dormire durante il volo e di come rubino il cibo dal becco degli uccelli per potersi cibare. Nell'opera teatrale il tutto è saltato con un semplice cambio di scena.
  • La parte della laguna delle sirene si svolge diversamente. Nell'opera teatrale non vi è alcuno scambio giocoso tra le sirene ei bambini, che cercheranno di catturarne una riuscendo ad averne solo delle scaglie. Nel romanzo invece la vita nella laguna viene più approfondita. I ragazzi e le sirene daranno vita ad un gioco con le bolle, molto simile al calcio e in cui John (Giovanni) introdurrà un nuovo modo di tirare le bolle: con il colpo di testa.
  • Durante la scena dello scoglio, nella quale Peter e Wendy stanno per annegare, una sirena tenta di trascinare Wendy sott'acqua, ma viene tempestivamente salvata da Peter. Questo non viene menzionato nell'opera teatrale, così come il rapporto di amicizia tra Peter e le sirene.
  • Nell'opera teatrale, Capitan Uncino si calerà all'interno del covo dei Bambini Perduti a fatica in quanto il passaggio era troppo stretto. Nel romanzo riuscirà ad entrarvi senza fatica grazie al fatto che fosse sceso attraverso l'entrata del bimbo perduto più grassottello, Pocheto. In quel caso sarà la maniglia della porta, troppo bassa per lui, a costringerlo ad avvelenare la medicina di Peter invece di cercare lo scontro diretto.
  • Nel libro, dopo che Campanellino beve la medicina avvelenata per salvare Peter ed è sul punto di morire, il ragazzo la fa rinvenire incoraggiando i bambini di tutto il mondo a dire "Io credo alle fate". Nello spettacolo teatrale originale, Peter incoraggia gli spettatori stessi.
  • Nell'opera teatrale, Capitan Uncino si getta volontariamente tra le fauci del coccodrillo dopo aver urlato il moto della sua università: "Floreat Etona" [23] . Nel romanzo Capitan Uncino, ormai senza speranze, incita Peter Pan a dargli un calcio e farlo cadere dalla nave per farlo sembrare meno "signorile". Nel cadere viene divorato dal coccodrillo.
  • Nel romanzo manca del tutto lo scambio di battute dell'opera teatrale tra Lisa (o Liza) e macchia (o Slightly), nel quale lei gli dirà che le avrebbe fatto da madre.
  • Nell'opera teatrale (almeno quella originale) manca tutta la parte conclusiva in cui Wendy diventa adulta ed ha una figlia che prenderà il suo posto all'isola, Jane (questa a sua volta avrà una figlia Margaret a anch'essa prenderà il posto di Jane sull'isola).
  • Nel 1908, venne aggiunto l'epilogo "When Wendy Grew Up – An Afterthought", pubblicato poi nel libro in prosa "Peter e Wendy". L'epilogo scritto per l'opera teatrale e quello per il romanzo mostrano delle differenze. Una delle più importanti è sicuramente il diverso peso e ruolo che viene dato a Nana. Nell'opera teatrale vengono date più informazioni sulla vita di Nana dopo il ritorno dei piccoli Darling a casa, ed è ancora viva e dorme sul letto di John. Nel romanzo Nana è già morta di vecchiaia e non viene raccontato quasi nulla della sua vita. Nel letto di John dorme invece la nuova tata, che bada a Jane sei giorni su sette. Nel libro vene introdotta inoltre la figura di Margaret (figlia di Jane) assente nel nuovo epilogo teatrale. In questo Wendy spera semplicemente che Jane abbia da grande una figlia femmina, per continuare a dare un'amica e una madre a Peter mentre lui rimarrà bambino.

Trasposizioni

La storia di Peter Pan ha avuto notevole fortuna anche in molte delle sue trasposizioni. La storia ei suoi personaggi sono stati usati come base di innumerevoli opere: film animati o live-action , musical, programmi televisivi, canzoni, balletti e merchandising. Tra i più noti vi sono: il film Le avventure di Peter Pan prodotto da Walt Disney contenente la voce del l'attore quindicenne Bobby Driscoll (interpretato in Italia dall'allora sedicenne Corrado Pani ); Il celebre musical di Broadway (e relativa trasmissione televisiva) con gli interpreti Mary Martin , Sandy Duncan e Cathy Rigby ; ed il film in live-action del 2003 diretto da PJ Hogan , con protagonista Jeremy Sumpter .

Diversi autori si sono cimentati in opere che cercassero di aggiungere qualcosa all'universo creato da JM Barrie, incluso il seguito autorizzato Peter Pan in Scarlet , ed i sequel di alto profilo Hook - Capitan Uncino (di Steven Spielberg ) e Ritorno all'Isola che non c'è . Diversi personaggi del romanzo sono apparsi in opere autonome, specialmente Campanellino, alla quale sono stati dedicati diversi film dalla Disney. Tutti i personaggi di Barrie sono di pubblico dominio in alcune giurisdizioni, e ciò ha permesso la proliferazione di sequel non autorizzati. Alcuni di questi sono molto controversi, come i sequel ei prequel di Dave Barry e Ridley Pearson , o anche Lost Girls - Ragazze perdute , un graphic novel sessualmente esplicito di Alan Moore e Melinda Gebbie in cui è presente il personaggio di Wendy Darling ed altri personaggi de Il meraviglioso mago di Oz e di Alice nel paese delle meraviglie .

Note

  1. ^ a b c Illustrazione a cura di FD Bedford, pubblicata nella prima edizione del romanzo di Peter e Wendy (1911).
  2. ^ ( EN ) Wendy , su Behind the Name . URL consultato l'8 gennaio 2015 .
  3. ^ ( EN ) Was the name Wendy invented for the book "Peter Pan"? , su The Straight Dope . URL consultato l'8 gennaio 2015 .
  4. ^ ( EN ) The History of the Name "Wendy" , su The Wendy Channel . URL consultato l'8 gennaio 2015 (archiviato dall' url originale il 18 marzo 2009) .
  5. ^ Barrie, JM Peter Pan . Hodder & Stoughton, 1928, Act I
  6. ^ a b c d e f g h i j k l James Barrie, Il dramma dell'immaturità. Prefazione a cura di Francesco M. Cataluccio , in Peter Pan, Il bambino che non voleva crescere , Milano, Feltrinelli , 2015.
  7. ^ Tatar, Maria, The Annotated Peter Pan , WW Norton & Co., 2011
  8. ^ The Movies and Ethnic Representation: Native Americans , su lib.berkeley.edu . URL consultato l'8 maggio 2010 .
  9. ^ a b c James M. Barrie, Prefazione:Peter Pan amore mio di Giorgio Manganelli , in Peter Pan: Peter Pan nei Giardini di Kensington. Peter e Wendy , Torino, Einaudi , 2008.
  10. ^ Lewis Carroll, Humpty Dumpty , in Attraverso lo specchio e quel che Alice vi trovò , Torino, Einaudi, 1993.
  11. ^ The Story of JM Barrie D. Mackail, Peter Davies , Londra.
  12. ^ JM Barrie. The Man behind the Image J. Dumbar, Collis , Londra.
  13. ^ Glamor of Twilight 1970 e JM Barrie, The Ramsay Head Press , Edimburgo.
  14. ^ JM barrie and the Lost Boys 1979, Constable , Londra.
  15. ^ Sir James Barrie 1983, Kaye Adlington , WeyBridge, Surrey.
  16. ^ James M. Barrie, Prefazione e traduzione a cura di Renato Gorgoni , in Peter Pan: Peter Pan nei Giardini di Kensington. Peter e Wendy , Milano, Rizzoli , 1981.
  17. ^ L'età dell'oro A. Fabbrini e A. Melucci, Feltrinelli , Milano.
    «Si è giovani non in quanto si ha una certa età, ma perché si partecipa a certi stili di consumo e si assumono codici di comportamento, abbigliamento, e di linguaggio. Ciò sfuma o cancella il confine biologico e crea figure ibride di adolescenti invecchiati, di giovani permanenti.» .
  18. ^ Il libro del riso e dell'oblio Milan Kundera, Bompiani , Milano.
    «I bambini non sono l'avvenire perché un giorno saranno adulti, ma perché l'umanità si avvicina sempre di più a loro perché l'infanzia è l'immagine dell'avvenire.» .
  19. ^ Duke of York's Theatre. "Peter Pan.", Reviews, The Times , 28 December 1904
  20. ^ Roger Lancelyn Green, Fifty Years of Peter Pan , Peter Davies Publishing, 1954
  21. ^ Roger Lancelyn Green, JM Barrie, Bodley Head, 1960
  22. ^ Hanson, Bruce K. Peter Pan on Stage and Screen, 1904-2010 , McFarland (2011), pp. 151–53 ISBN 0786447788
  23. ^ In riferimento all' università di Eton . In un dialogo pubblicato da JM Barrie col titolo Captain Hook at Eton (Capitan Uncino a Eton), dato ai pupilli dell'Eton College nel 1927, lo scrittore descrive l'esperienza scolastica e gli interessi di quel periodo del capitano.

Altri progetti

Collegamenti esterni