Pierre Gaviniès

Dezambiguizare - "Gaviniès" se referă aici. Dacă sunteți în căutarea lutierului , consultați François Gaviniès .

Pierre Gaviniès

Pierre Gaviniès ^[1] ( Bordeaux , 11 mai 1728 - Paris , 8 septembrie 1800 ) a fost un violonist și compozitor francez . El a fost unul dintre cei mai semnificativi reprezentanți ai școlii franceze de vioară din secolul al XVIII-lea , atât de mult încât să fie definit de Viotti drept „ Tartini ai Franței” ^{[2] [3]} .

Biografie

Fiu al lutier François Gaviniès și Marie Laporte, în 1734 sa mutat cu familia sa de la Bordeaux la Paris ^[4] . Nu există informații clare despre prima sa pregătire muzicală, probabil ca autodidact și ajutat de maeștrii care frecventau atelierul tatălui său ^[2] . La vârsta de 11 ani a început să cânte în public, inițial în concerte private, dând dovadă de mari abilități tehnice. La 2 septembrie 1741 a cântat într-un Concert Spirituel , interpretând un duo Leclair împreună cu Abbé Le Fils . Deși a fost elevul lui Leclair însuși, nu există dovezi că Gaviniès a fost și el elev ^[5] . În același an, a interpretat Primavera de Vivaldi într-un alt concert Spirituel.

Nu există știri despre activitatea lui Gaviniès în urma executării Primavera și se crede că acesta a fost angajat la curtea ducelui de Orleans.

A cântat deseori în Concert Spirituel începând din 1748, atât ca solist, cât și ca muzician de cameră, și a preluat regia între 1773 și 1777 ^[6] . În aceste concerte a cântat împreună cu violonistul Jean-Pierre Guignon , flautistul Michel Blavet (cu care a duetat într-o sonată pentru vioară și flaut, 1 februarie 1749), cântăreața Marie Fel și alți muzicieni cunoscuți ai vremii .

Între 1753 și 1759 (întoarcerea la Concert Spirituel) există o altă gaură biografică. Se știe doar că Gaviniès a fost în închisoare timp de un an, din cauza unei aventuri cu o domnișoară de așteptare ^{[2] [6]} . În timpul detenției sale a compus o poveste de dragoste, care a fost publicată ulterior în diferite ediții, obținând o mare faimă.

Începutul anilor 1860 reprezintă probabil punctul culminant al carierei sale, cu punerea în scenă a lui Le prétendu (6 noiembrie 1760 ), un interludiu în trei acte interpretate la Opera italiană și publicarea multor opere ale sale, inclusiv trei colecții de sonate pentru vioară și bas continuo , o colecție pentru două vioare, șase concerte și mai multe simfonii interpretate la Concert Spirituel, unde a condus orchestra ca primă vioară; unele dintre concertele sale au fost audiate de familia Mozart în iarna de anul 1763 / cu 4 ^[3] .

Gaviniès a jucat în public mai rar după 1765 , probabil datorită urii pe care o simțea față de virtuozul italian Antonio Lolli , care devenise faimos în acel moment pentru pasajele deosebit de solicitante pe care le-a putut interpreta folosind scordatura ^[5] . A organizat cinci concerte benefice pentru un institut de artă între 1769 și 1772 și ulterior a preluat direcția Concert Spirituel între 1773 și 1777 , împreună cu Simon Leduc și François-Joseph Gossec . Sub conducerea lor, orchestra a fost extinsă ^[7] și calitatea interpretării s-a îmbunătățit semnificativ ^[2] . Violele și contrabasele au fost mărite cu două unități (de la opt la zece), trompetele s-au dublat și a fost introdusă pentru prima dată o pereche de clarinete ^[4] .

La sfârșitul misiunii sale, el a rămas la Paris, dar a jucat rareori, susținându-se datorită unui venit de 1 500 de livre oferit de o binefăcătoare bogată. Gaviniès a lucrat ca orchestră la Théâtre de la rue de Louvois în anii nouăzeci, probabil din cauza pierderii veniturilor menționate mai sus, probabil după Revoluția Franceză ^[5] .

În 1795 a acceptat profesorul de vioară ^{[3] [5]} la nașterea Conservatorului din Paris , la fel ca Rodolphe Kreutzer , Pierre Baillot și Pierre Rode . Gaviniès a fost un profesor excelent și a primit o mare apreciere în rol ^[2] .

Subminat în ultimii ani ai vieții sale de probleme fizice, nu și-a pierdut tehnica și a continuat să joace până la moartea sa în 1800 . În ciuda condițiilor sale economice modeste, a primit o înmormântare solemnă, la care au participat studenți și prieteni, inclusiv François-Joseph Gossec , Etienne-Nicolas Méhul și Luigi Cherubini .

Gaviniès nu s-a căsătorit niciodată, dar a avut mai mulți prieteni și admiratori; a fost prieten al lui Jean-Jacques Rousseau și al altor scriitori francezi ai vremii. Era o persoană generoasă, accepta studenți defavorizați și uneori le dădea lecții gratuite sau chiar le oferea sprijin financiar, chiar dacă nu era deosebit de bogat. La moartea sa, patrimoniul său consta în principal din manuscrise nepublicate și instrumente muzicale ^[2] .

Printre elevii săi se numără Louis-Henry Paisible (unul dintre cei mai mari violoniști francezi de la sfârșitul secolului al XVIII-lea), starețul Alexandre-Auguste Robineau , Nicolas Capron , Jean-Jéròme Imbault , Antoine Laurent Baudron , Jacques Lermière , Marie-Alexandre Guénin , Simon Leduc .

Tehnică

Gaviniès a fost admirat pentru abilitatea sa de improvizație și pentru citirea la vedere, tehnica sa a fost excelentă ^[4] și lăudată din practic toate punctele de vedere, în special pentru expresivitatea sa (împrumutată prin Leclair de la școala lui Giovanni Battista Somis ), timbră și pentru marele tehnica arcului, care l-a făcut să exceleze în executarea pasajelor cantabili ^[6] . El a fost, de asemenea, un profesor bun, capabil să transmită cu succes această mare tehnică a sa elevilor. Virtuozitatea transpare în parte în lucrările sale, care utilizează întreaga gamă a instrumentului, subliniind registrul inferior într-un mod neobișnuit la acea vreme. Studiile sale cultivă agilitatea mâinii stângi.

Gaviniès era renumit în principal ca interpret, succesorul lui Leclair în fruntea școlii franceze de vioară ^[2] . A fost numit printre cei mai mari violoniști din istorie, inserat de François Fayolle în Notices sur Corelli, Tartini, Gaviniés, Pugnani și Viotti (Paris, 1810 ). Tehnica lui Gaviniès a fost la apogeul situației într-o perioadă, cea acoperită de cariera sa, plină de inovații importante, inclusiv îmbunătățirea arcului de către Tourte , expresivitatea realizată de muzicieni precum Viotti (de la care Gaviniès a învățat elemente de Tehnica italiană ^[4] ) și ascensiunea școlilor tehnice din Kreutzer și Rode ^[5] .

Compoziții

Educaţie

Gaviniès a compus o colecție de douăzeci și patru de studii pentru vioară, les Vingt-quatre matinées , scrise probabil pentru predarea sa la Conservator ^[5] și publicate în 1800 sau poate, după Fétis, în 1794 . Sunt exerciții de mare dificultate tehnică și reprezintă vârful tehnicii viorii din secolul al XVIII-lea: mai solicitante decât capriciile lui Tartini , Locatelli și Fiorillo ^[6] , vor fi expresia maximă a virtuozității viorii până la apariția lui Paganini ^[2] . Studiile au un stil care variază de la arhaic la modern și, spre deosebire de alte compoziții didactice ale perioadei, propun diferite probleme în aceeași piesă. Deși nu intră într-un registru exagerat de acut, acestea conțin salturi melodice exigente, în special largi și pasaje dificile care sunt articulate între a patra și a șaptea poziție. Cele douăzeci și patru de studii ale lui Gaviniès, transcrise un al cincilea mai jos, făceau parte din programul ministerial ^[8] pentru realizarea medie a violei în conservatoarele italiene, anterior legii de reformă a Conservatoarelor de muzică n. 508/99.

Sonate și duete

În ceea ce privește compozițiile de cameră, în sonate și duete Gaviniès folosește corzi duble și înfrumusețări bogate, specificând în detaliu dinamica, mai rar degetele ; în duete, cele două vioare au de obicei părți de aceeași importanță. Toate aceste compoziții sunt împărțite în trei mișcări: tempo-urile lente sunt de obicei romantice, în timp ce în lucrările timpurii finalurile sunt uneori o temă cu variații sau un menuet . În a doua colecție de sonate, primele mișcări prezintă un bitematism plin de contraste.

Concerte

Gaviniès a compus cel puțin șapte concerte pentru vioară, care sunt printre cele mai semnificative dintre stilul galant francez. În 1764 a publicat o colecție pe cont propriu, constând din șase concerte scrise probabil nu înainte de 1759 , apoi retipărite de Sieber în anii 1870 ^[5] . La acestea se adaugă manuscrisul unui concert în mi major, probabil scris într-o perioadă anterioară ^[9] și păstrat în biblioteca Conservatorului din Paris .

În concertele sale se remarcă influența școlii Mannheim și acestea sunt întrezărite ca precursori ai Mozart ^[10] și concerte romantice. Au caracteristici asemănătoare cu sonatele aceluiași compozitor, dar cu o mai mare virtuozitate ^[3] , materializată în salturi melodice mari, salturi de acorduri, ritmuri staccato și punctate, înfloriri bogate și pasaje deosebit de acute. Cu toate acestea, virtuozitatea nu este exagerată (în comparație, concertele lui Gaviniès prezintă mai puține dificultăți tehnice decât cele ale lui Locatelli sau Leclair) și este echilibrată de eleganță și claritate melodică ^[11] .

În conformitate cu stilul vremii, primele mișcări ale concertelor de la Gaviniès sunt împărțite în patru toate cele trei solo-uri, cu prima toate în cheie de sistem, fără modulații, a doua la dominantă, a treia la minorul relativ care revine la tonicul (cu excepția concertului nr. 3, în care modulația este executată în solo imediat următor) și al patrulea încă în cheia de sistem. Există o mare varietate în materialul muzical, parțial împărtășit de toți. Primul solo este, în general, foarte variat și materialul inițial este uneori reutilizat în repetări ulterioare, deși, în general, epilogul se bazează pe materialul din al doilea motiv. Există un contrast între motive (simfonice în deschiderea tutti, cantabile în cele ce urmează) și uneori se observă o temă melodică reală după modulație, chiar dacă contrastul tematic caracteristic formei sonatei nu este găsit în mod corespunzător. Există, de asemenea, o repetare, nu un simplu refren final, cu modulația revenind la cheia de sistem în a treia totalitate. Materialul luat nu este întotdeauna cel inițial, deși există, de obicei, o referință clară doar la primul. Ultimul solo al viorii folosește material expus anterior dominantului și transportat acum la tonic, în timp ce ultimul tutti servește drept închidere după cadența solo.

Tempo-urile lente pot fi în minor relativ (în patru concerte), în tasta de sistem (în două) sau în dominant (într-un singur concert). Nu putem vorbi despre o formă bipartită propriu-zisă, deoarece nu există două secțiuni clar evidențiate de cadențe sau melodii clar definite. Materialul este expus inițial într-un tutti lung și este de obicei repetat de solo, care modulează (la majorul relativ unde implantul este minor, la dominant sau la subdominant unde este major).

Finalele folosesc o structură de bază similară cu cea a primelor mișcări, dar cu o mai mare împărtășire a materialului între singur și toate, un caracter mai luminos și un stil mai aproape de dans, care ia forma unor structuri foarte regulate. Există repetări, sub formă de ecouri în două bare sau la nivelul frazelor (patru până la opt bare).

Gaviniès a susținut cu siguranță unele dintre concertele sale în două ocazii în 1750, iar unul dintre concertele sale a fost interpretat de elevul său Moria în 1757 , în timp ce începând cu 1759 concertele sale au devenit permanent parte din repertoriul său interpretat în public (cel puțin douăzeci și trei de spectacole distinse în timpul celor douăzeci și opt de spectacole la Concert Spirituel între 1759 și 1764 , precum și mai multe spectacole ale studenților săi, inclusiv Capron , Bertheaume și Leduc ) ^[12] .

Catalog de compoziții

Lucrări:

• Le prétendu (dezarmat în trei acte), în premieră la Comédie-Italienne din Paris, la 6 noiembrie 1760

Compoziții vocale:

• Qu'il est doux, qu'il est charmant (romantism, c. 1755 , publicat sub diferite aranjamente)
• On craint un engagement (romantism din Le prétendu )
• Vous dittes toujours maman (romantism) pentru fortepiano
• aranjamente și cântece în antologiile vremii, precum La chute imprévue , posibilă origine a Der vorgegebene Zufall, o operetă atribuită lui Gaviniés de Gerber.

Compoziții orchestrale:

• șase concerte pentru vioară, corzi, două oboi și două coarne, op. 4 ( 1764 )
• Dernière étude en concerto , pentru vioară solo ( 1805 , pierdut)
• trei (sau mai multe) simfonii, interpretate în jurul anului 1762 (pierdute)
• două concerte pentru vioară
• premier suite sur des noëls
• deuxième suite sur des noëls
• Chaconne , compus ca interludiu pentru un spectacol al lui Rameau Hippolyte et Aricie ( 1767 , pierdut)

Muzică de cameră:

• șase sonate pentru vioară și continuo, op. 1 ( 1760 )
• Recueil d'airs à 3 parties , pentru două vioară și viola sau violoncel (în jurul anului 1763 )
• șase sonate pentru vioară și continuo, op. 3 ( 1764 )
• șase sonate pentru două viori, op. 5 ( c.1774 )
• trei sonate pentru vioară și violoncel ad libitum ( 1801 , nr. 1 se numește Le tombeau )
• Airs en quatuor , interpretat în 1763 (pierderea)
• sonata pentru vioară și contrabas
• Vingt-quatre matinées , douăzeci și patru de studii pentru vioară ( 1800 sau 1794 conform Fétis)
• sonata pentru clavecin

Notă

Bibliografie

• Constance DT Pipelet, Eloge historique de Pierre Gaviniès , 1802.
• A. Della Corte, GM Gatti, Dicționar de muzică , Paravia, 1956, p. 250.
• Boris Schwarz, Pierre Gaviniès , în Marii maeștri ai viorii: De la Corelli și Vivaldi la Stern, Zukerman și Perlman , Londra, Robert Hale, 1983, pp. 124-126
• Dicționar enciclopedic universal de muzică și muzicieni , voce Gaviniès, Pierre , Le Biografie, vol. 3, Torino, UTET, 1984, p. 141, ISBN 88-02-03820-1 .
• Chappell White, De la Vivaldi la Viotti: O istorie a concertului pentru vioară clasică timpurie , Taylor & Francis, 1992.
• Michael Thomas Roeder, A History of the Concerto , Hal Leonard Corporation, 1994.
• Jeffrey Cooper, Anthony Ginter, Gaviniés, Pierre , în Stanley Sadie și John Tyrrell (eds), The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, Oxford University Press, 2001, ISBN 978-0195170672 .

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Pierre Gaviniès

linkuri externe

• ( FR ) Pierre Gaviniès , în CÉSAR - Calendrier Électronique des Spectacles sous l'Ancien régime et sous la Révolution , Huma-Num.
• Lucrări de Pierre Gaviniès / Pierre Gaviniès (altă versiune) , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Lucrări de Pierre Gaviniès , în Biblioteca deschisă , Internet Archive .
• ( EN ) Partituri sau librete de Pierre Gaviniès , în cadrul proiectului International Music Score Library , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) Pierre Gaviniès , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.

Portal Biografii

Portal de muzică clasică