Unul dintre cei mai importanți și cunoscuți coregrafi din lume, Bausch a regizat din 1973Tanztheater Wuppertal Pina Bausch , cu sediul în Wuppertal , Germania . Numele său este legat de termenul Tanztheater (teatru de dans), adoptat în anii 1970 de unii coregrafi germani - inclusiv Bausch însăși - pentru a indica un proiect artistic specific care intenționează să se diferențieze de balet și dansul modern, care include elemente recitative, precum utilizarea gestului teatral și a cuvântului, cu scopuri dramaturgice precise.
Și-a început cariera artistică în adolescență, jucând roluri mici ca actriță în teatrul din Solingen, orașul ei natal. Mai târziu s-a mutat la New York , datorită unei burse. Își perfecționează tehnica la Școala Juilliard . Mai târziu a fost angajată ca dansatoare de New American Ballet și Metropolitan Opera House . În 1962 , după întoarcerea în Germania , care o vede încă logodită ca dansatoare, Pina Bausch începe în 1968 să compună primele coregrafii pentru compania de balet a primei sale școli, Folkwang Hochschule din Essen fondată de Kurt Jooss , care va conduce de la 'anul urmator.
În 1973 a fondat Tanztheater Wuppertal Pina Bausch , schimbând numele companiei de balet Wuppertal existente. Spectacolele sale au un succes incontestabil de la început, acumulând recunoaștere în întreaga lume. Primele lucrări sunt inspirate din capodopere artistice, literare și teatrale, precum Le sacre du printemps din 1975 . Cu Café Müller ( 1978 ), unul dintre cele mai faimoase spectacole ale sale, compus pe muzica lui Henry Purcell , asistăm la o cotitură decisivă în stil și conținut. În timp ce primele lucrări sunt animate de o critică dură a societății consumiste și a valorilor sale, lucrările mai mature adâncesc atât contrastul om-societate, cât și viziunea intimă a coregrafului și a dansatorilor ei, care sunt chemați direct să-și exprime interpretările personale ale sentimentelor .
Pina Bausch a murit de cancer pulmonar la 30 iunie 2009 , la vârsta de 68 de ani. [1]
Teatrul Tanz al lui Pina Bausch
Noutatea operei sale constă nu atât în inventarea unor noi forme și a unor noi gesturi, care să fie reproduse egale cu ele însele, cât și în interpretarea personală a formei pe care cineva vrea să o reprezinte, ambele susținute de conceptul de bază al relației ( care este de dans atât ca de orice formă de artă adevărată) între fragilitate și forță. Dansatorii sunt chemați la crearea pieselor (pe care Bausch le numește stück ) prin improvizația generată de întrebările pe care le pune coregraful [2] . Din acest motiv, interpreții companiei Bausch sunt adesea menționați cu neologismul dansatorilor . De fapt, acestea nu acoperă doar rolul dansatorilor, ci și pe cel al actorilor și autorilor operei.
Un alt element nou este interacțiunea dintre dansatori și multiplicitatea materialelor scenice de derivare strict teatrală - precum scaunele de la Café Müller - pe care Bausch le introduce în compozițiile sale [3] . De menționat este și legătura interpersonală pe care a știut-o întotdeauna să se împletească cu elevii săi, bazată pe o relație de respect și afecțiune reciprocă care nu a fost niciodată strigată, ci foarte profundă. Acest lucru poate fi văzut și în filmul documentar intens Pina dedicat acesteia de Wim Wenders în 2011[4] și prezentat la cel de-al 61- lea Festival de Film de la Berlin .
Coregrafie din 1973
1973: Fritz: Iphigenie auf Tauris
1974: Zwei Krawatte: Ich bring dich um die Ecke and Adagio and Cinque Lieder de Gustav Mahler
1975: Orpheus und Eurydike: Frühlingsopfer
1976: Die sieben Todsünden
1977: Blaubart, din opera lui Bela Bartók: Komm tanz mit mir Renate wandert aus
1978: Er nimmt sie an der Hand und führt sie in sein Schloss, die anderen folgen - Café Müller e Kontakthof
1979: Arien: Keuschheitslegende
1980: 1980 - Ein Stück von Pina Bausch și Bandoneon
1982: Walzer - Nelken
1984: Auf dem Gebirge hat man ein Geschrei gehört
1985: Două țigări în întuneric
1986: Viktor
1987: Ahnen
1989: Palermo Palermo
1991: Tanzabend II
1993: Das Stück mit dem Schiff
1994: Ein Trauerspiel
1995: Danzón
1996: Nur Du
1997: Der Fensterputzer
1998: Masurca Fogo
1999: O Dido
2000: Wiesenland: Kontakthof (cu actori peste 65 de ani)
2001: Água
2002: Für die Kinder von gestern, heute und morgen
2003: Nefés
2004: Ten Chi
2005: Rough Cut
2006: Vollmond
2007: Bamboo Blues
2008: Sweet Mambo: Kontakthof (cu adolescenți peste 14 ani)
2009: ... como el musguito en la piedra, ay yes, yes, yes ...
Mulțumiri
Teatrul Bienalei de la Veneția, în regia lui Franco Quadri, a dedicat o retrospectivă spectacolelor lui Pina Bausch și ale ei Tanztheater la La Fenice în 1985 . [5] Printre numeroasele premii câștigate de Bausch pentru activitatea sa cu corpul de balet al Tanztheater Wuppertal Pina Bausch se numără: Premiul Ubu în 1983 pentru cel mai bun spectacol străin; un al doilea premiu Ubu acordat în 1990 și un al treilea în 1997 . În 1999 a primit Premiul Europa pentru Teatru și o diplomă onorifică în artele spectacolului de la Universitatea din Bologna . În 2003 , la Paris , a fost numită Cavaler al Ordinului Național al Legiunii de Onoare , în timp ce în 2006 , la Londra , i s-a acordat Premiul Laurence Olivier și a fost numită director onorific al Academiei Naționale de Dans din Roma. [6]
Wikicitatul conține citate de sau despre Pina Bausch
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Pina Bausch
