Poezie epică

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - "Epic" se referă aici. Dacă căutați alte semnificații, consultați Epic (dezambiguizare) .
Adunarea zeilor , pictură de Jacopo Zucchi ( 1575 - 1576 ) ilustrând zeii greci

Un poem epic (termenul „epic” derivă din grecescul ἕπος ( epos ) care înseamnă „cuvânt”, și într-un sens mai larg „poveste”, „narațiune)) este o compoziție literară care povestește faptele istorice sau legendare ale unui erou sau a unui popor, prin care memoria și identitatea unei civilizații sau a unei clase politice au fost păstrate și transmise.

Epopeea povestește în versuri mitul ( mitul ), care este povestea unui trecut glorios de războaie și aventuri și a fost prima formă de narațiune , constituind, de asemenea, un fel de enciclopedie a cunoașterii religioase, politice etc., transmisă oral cu o acompaniament muzical de poeți-cântăreți.

Poeziile epice ale tuturor literaturilor se bazează pe o moștenire preexistentă a miturilor; cele mai vechi poezii epice cunoscute sunt Atrahasis-ul mesopotamian și epopeea regelui lui Uruk , Gilgamesh , în timp ce cele mai lungi poezii epice au fost scrise în India : Mahābhārata și Rāmāyaṇa . Cele mai cunoscute poezii epice din Occident sunt: Iliada și Odiseea lui Homer , Eneida lui Virgil , Farsalia lui Lucan , Argonautica lui Apollonius Rhodius , Thebaidul lui Statius , ciclul Regelui Arthur și Cavalerii de masă Rotonda ( Materia di Bretagne ), Chanson de Roland , Poemul meu Cid , Beowulf , Cântecul Nibelungilor , Edda poetică , Cântecul gazdei lui Igor , Orlando Innamorato de Matteo Maria Boiardo , Orlando furioso de Ludovico Ariosto , Ierusalimul eliberat de Torquato Tasso [1] , I Lusiadi de Luís de Camões , Paradisul pierdut al lui John Milton . [2]

Structura

Poezia este caracterizată în general de două „momente” recurente, care readuc în proză directă dialogurile personajelor și diegeticul , adică narațiunea la persoana a treia, epopeea era de obicei cântată. Punctul de sprijin al epopeii este constituit din faptele eroului care este întotdeauna cel mai puternic, mai strălucit sau mai viclean personaj ( Ahile pentru putere, Ulise pentru viclenie, Hector pentru devotamentul față de patria sa, Enea pentru evlavie ).

Semnele distinctive ale poemului epic, în plus față de subiect, se referă și la stil și la anumite motive recurente. Poemul epic se deschide întotdeauna cu o protază , în care după invocarea la Muză este prezentat pe scurt subiectul poemului. Un poem epic este scris în versuri, dintre care cel mai vechi este hexametrul . Patronimele sunt frecvente, atribute care califică descendența adesea divină a eroului, importante și pentru că dau muzicalitate versurilor și le facilitează memorarea, dând viață unor formule reale.

Trebuie amintit că poezia epică este strâns legată de tradiția orală, aediii își cântau poezia din oraș în oraș însoțiți de lira și evident, având în vedere cantitatea enormă de versuri care trebuie învățate pe de rost pentru recitare, au preferat motivele recurente. (mai ușor de memorat). [3] Prin urmare, împreună cu patronimicele, la fel de recurent este utilizarea epitetului , adjectivul care caracterizează eroul și subliniază o anumită caracteristică extraordinară („Achille piè fast”, „Ulise înțelept”). La fel ca scenele întregi sunt repetate într-o formă fixă.

Ori de câte ori răsare zorile, Iliada și Odiseea recurg la exact aceeași succesiune de cuvinte, precum și de fiecare dată în Iliada un erou își îmbracă armele sau că în Odiseea marinarii se îmbarcă pe nave sau coboară din ele. În cartea VIII a Odiseei , de exemplu, în timpul unui banchet de seară la curtea phaeacienilor , aedo Demodoco primește lira și i se cere să cânte episodul calului troian și căderea orașului. Aedo trebuia, așadar, să cunoască pe de-a-ntregul conținutul poeziilor, pentru a-l recita la momentul cererii audienței sale. De fapt, nu a existat nicio copie scrisă a poeziilor homerice până în perioada auralității (VIII î.Hr.), care s-a încheiat aproximativ odată cu sfârșitul epocii clasice.

Stilul formular a fost indispensabil în această lucrare de memorare.

Implicații politice

Într-o lume în care mass - media modernă nu exista, poezia epică a fost un canal de comunicare optim, deci a fost folosită într-o funcție politică. Eneida virgiliană este, de exemplu, deseori abundentă cu referințe și laude mai mult sau mai puțin voalate aduse măreției Romei și a împăratului său August .

În vremuri mai apropiate de noi, Orlando furioso avea o intenție encomiastică explicită, chiar inventând personaje străine tradiției franceze din care s-a inspirat, doar pentru a putea lăuda familia Este de care depindea Ariosto .

Conținut și descriere

În Evul Mediu și Renaștere , în Europa au fost compuse numeroase poezii epice, colectate în mod obișnuit sub definiția epopei cavalerești , deoarece povestesc exploatările cavalerilor medievali.

Deși inspirate de figura cavalerului , aceste poezii sunt adesea foarte diferite una de cealaltă. De exemplu, diferențele dintre două forme de narațiune epică ambele născute în Franța sunt evidente: chansons de geste ( subiectul Franței ) și romanțele cavalerice din ciclul regelui Arthur ( subiectul Bretaniei ). Principala epopee spaniolă este Poema del mio Cid .

Miturile și legendele popoarelor germanice și-au găsit cea mai importantă expresie în nibelungii , în saga legendare și în saga islandezilor , în timp ce evoluțiile poeziei epice din Italia ne arată transformarea suferită de-a lungul timpului de imaginea cavalerului : trecerea de la idealuri și valori din Evul Mediu la cele din lumea Renașterii modifică profund caracteristicile eroilor, așa cum este evident, în special, în Orlando îndrăgostit de Matteo Maria Boiardo , în Orlando furioso de Ludovico Ariosto și în Ierusalimul eliberat de Torquato Tasso .

Aceste trei poezii au influențat profund întreaga tradiție culturală și literară din Occident . De fapt, autorii epocilor ulterioare au continuat să se refere la ei, care i-au considerat modele de stil și repertorii mari de personaje și teme, evenimente și situații eroice și aventuroase.

Un alt exemplu de poem epic, dar de origine nordică, este Beowulf , scris în engleza veche , care reprezintă în expresia sa maximă lupta dintre bine și rău.

În Rusia ar trebui amintit Cântecul medieval al gazdei lui Igor ( secolul al XII-lea ), în timp ce în Finlanda în secolul al XIX-lea a fost scris Kalevala, care preia tradițiile și poveștile populare din trecut.

Conținutul poeziei epice arabe, persane și turcești

Există două aspecte fundamentale care au alimentat epopeea arabă și turcă de-a lungul secolelor .

Primul se referea în principal la descrierea războaielor de eliberare a teritoriilor ocupate de necredincioși ( secolele XI și XII ); narațiunea a înălțat viclenia și priceperea luptătorilor musulmani și mai presus de toate umanitatea, generozitatea și curajul suveranului, atât de iubit pe cât era venerat.

A doua se referea la marea colecție de basme și nuvele intitulate O mie și una de nopți . Colecția a fost asamblată în Egipt în secolele al XIV - lea și al XV- lea în timpul dominației mamelucilor, dar s-a bazat pe o colecție persană datând din secolul al VII-lea, folosind multe povești din vastul repertoriu indian . Mai târziu s-a răspândit în Mesopotamia și de aceea Bagdadul a fost adesea centrul aventurilor. Evident, poveștile au fost înfrumusețate de o origine, un decor și o inspirație atât de variate.

Epopeea persană a produs în jurul anului 1000 cel mai semnificativ poem scris de Firdusi cu intenții istorice, religioase și morale.

În timpurile mai moderne, un alt aspect al poeziei epice a fost, de asemenea, subliniat: transmite moșteniri antice de legende care sărbătoresc istoria și valorile fundamentale ale unui popor. Acesta este cazul, de exemplu, Cartea lui Dede Korkut , epopeea triburilor turcești stabilite în secolul al VIII-lea în Asia Centrală , scrisă în jurul secolului al XV-lea .

Foarte lung este Manas , o epopee a poporului kârgâz , transmisă oral.

Conținutul poeziei epice indiene

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Itihasa .

În lumea indiană, poeziile epice, numite itihāsa , au avut și au în continuare legături puternice cu filozofia și religia și ei înșiși au influențat-o pe aceasta din urmă. Principalele poezii epice sunt Mahābhārata și Rāmāyaṇa , fundamentale pentru mitologia hindusă și ele însele importante texte sacre pentru această religie.

Mahābhārata (în sanscrită महाभारत, lit. Marea poveste a copiilor din Bharata ), în cea mai mare ediție până în prezent, constă în aproximativ 110.000 de strofe (care corespund de patru ori Biblia sau de șapte ori Iliada și Odiseea combinate [4] ) .

Rāmāyaṇa (din sanscrita रामायण, literalmente călătoria - ayana - a Rāma ), povestește aventurile lui Rāma , avatarul lui Viṣṇu .

Conținutul poeziei epice africane

Epopeea africană este cel puțin la fel de variată ca dezvoltarea compusă a populațiilor continentale, dar suferă de o anumită fragmentare, deoarece a fost rareori păstrată în formă scrisă și a fost adesea afectată negativ de contactele și influența invadatorilor albi.

Înainte de cucerirea europeană, populația joruba sudaneză a dezvoltat o cultură artistică înfloritoare , care a conceput o cosmogeneză imaginativă, dar bogată în grefe realiste și comice, așa cum este adesea frecvent în miturile popoarelor primitive.

Poporul sudanez Tim s-a confruntat cu un mit african al potopului. Și pentru ei seceta a fost o pedeapsă divină, dar de data aceasta a fost cauzată de un elefant. Tim a contrastat în schimb solemnitatea poveștii biblice cu un ton aproape jucăuș, dar nu lipsit de intenții educative și formative.

Dama , o populație din sud-vestul Africii, a elaborat în schimb, printre altele, un mit despre introducerea focului, care aici și-a asumat o mare importanță religioasă și a fost considerat sursa vieții.

Chiar și în rândul pigmeilor , epopeea a încercat atât să răspundă la întrebările fundamentale care au bântuit întotdeauna bărbați precum originea morții, declanșată aici de eroarea unei broaște, cât și să explice pasajele epocale, cum ar fi cea a fazei de la vânătoare la agricultură , acesta este omul vânător-culegător care apoi devine fermier.

Bantus a descris ritul uciderii regelui la care a colaborat aceeași soție. Probabil că au vrut să împiedice regele să se descompună odată cu vârsta și, evident, oamenii cu el. Ritul era legat de credințele religioase antice, iar epopeea avea tendința să le justifice și să le autorizeze. Bantii înșiși au povestit cum, cu viclenie, oamenii au răsturnat o structură socială bazată pe matriarhat .

Conținutul poeziei epice oceanice

Din Insulele Mariana , indigenii au elaborat o epopee mitologică , având tendința de a explica originea lumii și a umanității. Epopeea a explicat că șarpele a fost cauza diferenței în limbile umane.

Din Filipine, epopeea Ifugao a păstrat amintirea unui rit antic în care zeitățile erau liniștite cu sacrificii umane. Aceeași poveste a condamnat acest rit, definindu-l ca fiind înlocuit de forme religioase mai civile . Tot din Filipine, tinguienii au scris o epopee cu un fundal magic - religios care descrie nemurirea omului. Umbra morților, un spirit mai mult decât un suflet, are însă sete de viață și, prin urmare, de sânge. Riturile magice povestite au servit tocmai pentru apărarea celor vii de lăcomia morților.

O bună parte din epopeea oceaniană este însă dedicată originii navigației care pare să aibă un fundal magic - religios .

Conținutul poeziei epice americane

Epopeea mitologică americană, în general, a fost destinată să codifice sistemul de credințe al grupului, să dezvăluie originile lumii și culturii, să întemeieze ceremonii sacre, să stabilească reguli morale.

Printre indienii americani, iroizii au transmis pentru multe generații epopeea despre originea constelațiilor denumite și asemănătoare, ca și în Occident, cu animalele.

Eschimoșii , ca multe alte triburi indiene, au explicat originea soarelui și a lunii prin povestea unui incest de care sunt vinovați un frate și o soră.

În ceea ce privește America de Sud, există două epopee care se remarcă prin ingeniozitatea și complexitatea lor: una a fost creată de Maya și s-a numit Popol Vuh și poate fi definită ca o mică Biblie ; cealaltă a fost compusă pentru incași pentru un fundal religios și politic și s-a bazat pe reînnoiri profetice ale imperiului înfășurat într-o atmosferă prodigioasă și misterioasă.

Exemple de poezie epică americană și latino-americană includ: Frunze de iarbă ( 1855 ) de Walt Whitman , El Gaucho Martin Fierro (1872) de Jose Hernadez, Cantos (1925) de Ezra Pound , Helen in Egypt (1961) de HD , Canto General (1950) de Pablo Neruda și Omeros (1990) de Derek Walcott .

Notă

  1. ^ Chanson de Roland , Poemul meu Cid , chestiunea Bretaniei , poeziile lui Boiardo, Ariosto și Tasso sunt poezii epico-cavalerești ( literatura cavalerească ).
  2. ^ În secolul al XIX-lea, poezia epică Kalevala a fost compusă în Finlanda, care preia tradițiile poporului finlandez.
  3. ^ Alți cântăreți au fost rapsodii .
  4. ^ (EN) „Mahabharata”, Encyclopaedia Britannica. 2009. Encyclopædia Britannica Online , la britannica.com . Adus la 16 martie 2009 .

Bibliografie

  • Marcello Sorce Keller , „Epopeea, între tradiția orală și cea scrisă”, Cenobio , LXVII (2008), nr. 4, pp. 39-48. Reeditat în Buletin - Gesellschaft für die Volksmusik in der Schweiz , 2009, pp. 107-111.
  • Fabrizio Corselli, "Drak'Kast - Povestiri despre dragoni", Roma 2011, Edizioni della Sera (pagina 220)
  • EM Meletinskij , Vvedenie v istoričeskuju poetiku eposa the Roman, Moscow, Nauka, 1986 (trad. It. C. Paniccia, Introducere în poetica istorică a epopeii și a romanului, Bologna, Il Mulino, 1993, cu o introducere de C. Segre ).

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Thesaurus BNCF 11172 · GND (DE) 4015065-3 · NDL (RO, JA) 00575067