Poetica lui Walt Whitman
Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema literaturii a fost pusă la îndoială . |
Această intrare sau secțiune despre subiectul poeziei nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Valoarea artistică a operei lui Walt Whitman , poet american al secolului al XIX-lea , este plasată - datorită măreției sale intrinseci - la un nivel înalt, pe un nivel istoric chiar mai mult decât pe unul strict literar. Cu forța și impulsul poeziei sale, Whitman a creat de fapt premisele unui poem american care, întorcându-și spatele la Atlantic , la tradiția poetică consolidată, a privit spre vest, adică spre Pacific .
Versetul său, deci în contrast cu schemele tradiționale (și caracterizat printr-o proză ritmică care doar în câteva cazuri este modelată în strofe închise) va deschide - într-un mod absolut neconvențional - noi orizonturi pentru poezia europeană și va fi luat ca o exemplu ca până acum.inovație la care literatura mondială se poate considera datoră culturii americane nou-născute.
Pregătirea literară
Pregătirea literară a lui Whitman a fost singulară și semnificativă.
Când era tânăr și lucra ca băiat de livrare într-o firmă de avocatură din Long Island, citește cu entuziasm romanele lui Walter Scott și, câțiva ani mai târziu, își citește și recitește poeziile.
Când a inventat meseria de jurnalist, a trebuit să facă recenzii și apoi a dat peste scriitori mai moderni, precum Emerson , Carlyle , Sand , care poate cu romanul său Comtesse de Rudolstadt , i-au oferit câteva idei pentru imaginea pe care va încerca să o întruchipeze. ., cea a lucrătorului bard.
După cum își amintește însuși Whitman în The Look Back : „Mai târziu, la intervale de vară și toamnă, mergeam săptămâni la rând la țară sau la plajele din Long Island și era acolo, printre influențele deschise aer pe care l-am citit Vechiul Testament și Noul Testament și l-am absorbit (probabil în stare mai bună decât într-o bibliotecă - locul unde se citește are o asemenea importanță) Shakespeare , Ossian, cele mai bune traduceri pe care le-am putut obține despre Homer , Eschil , Sofocle , vechi saga germane ale Nibelungilor , poeziile antice ale Indiei și alte două sau trei capodopere, inclusiv Dante . Am întâmplat să citesc cea mai mare parte a acestui ultim autor într-un pădure antic. Iliada (în traducerea în proză de Buckley ) am citit prima dată în întregime pe peninsula din est, la capătul nord-est al insulei Londra, într-un golf de stânci și nisip, cu marea în jur. că nu m-am simțit strivit citat de acei formidabili maeștri. Probabil pentru că le-am citit, așa cum tocmai am povestit, în prezența Naturii libere, sub soare, în fața unei viziuni nelimitate a perspectivelor infinite și a valurilor mării, care mi-au lovit picioarele!) " .
Se crede că Whitman, atât de lipsit de orice pregătire istorică și filologică, nu a înțeles mare parte din acei poeți antici, dacă nu chiar cele mai ușoare pasaje de înțeles și mai presus de toate cele solemne care i-au amintit de America sa.
Le-a citit și le-a întâmpinat fără îndoială pentru valoarea lor estetică și muzicală pe care sufletul poetului său nu putea să nu o înțeleagă.
Whitman era un om cu o mare curiozitate, cu multiple interese, cu multe lecturi, dar aproape întotdeauna superficial. Iubea, mai mult decât orice altceva, luând idei din știri curioase de pe paginile ziarelor și, după ce a descoperit un articol interesant, a subliniat liniile care îi erau potrivite și, când a putut, le-a tăiat pentru a le duce acasă. Aceste decupaje vor constitui sursele sale.
Fără îndoială, descoperirea operei italiene a avut o importanță mai mare. Când vorbește în special despre muzică și operă, tonul său se schimbă și se percepe că, în acest caz, vorbește despre lucruri pe care le știe, le-a înțeles și le amintește bine. În versurile sale există referiri frecvente la opere și cântăreți, iar ritmul său l-a găsit atunci când, într-un moment de entuziasm muzical, a început să folosească drept metru un fel de verset biblic pe care l-a simțit capabil să-și favorizeze ambițiile de bard.
Muzica și mulți alți stimuli l-au exaltat, dar ceea ce i-a permis să-și transpună ardoarea în versuri a fost lectura lui Emerson . Whitman a fost impresionat de prelegerea lui Emerson despre „Poetul” și apoi a citit cea mai mare parte a operei sale. El a spus: "Am fost fierbinte, fierbinte, fierbinte; Emerson m-a adus la fierbere".
De fapt, el găsește în Emerson, printre altele, încrederea în sine, poezia vieții obișnuite și contemporane, stările de spirit exaltate și pozitive și conceptul de indirecție , adică „abordarea pe căi indirecte”, care nu este o metodă ci un fel de hipnoză liniștită care, prin atenuarea abilităților de percepție, face totuși alertă intuiția și permite filosofului-poet să înțeleagă adevărul.
Sufletul omului și spiritul poeziei sale
Și uimirea unei analize critice devine mai mare dacă ne gândim că Whitman nu avea nicio cultură în spate și - chiar dacă citise Ossian , Homer , Dante , Rousseau , Shakespeare și Biblia - nu avea pe nimeni care să-l ghideze. ; dar el a simțit fascinația în același timp, în așa fel încât a putut să-și transpună propria viziune în forma de uimire spontană și foarte personală, rămânând el însuși, cu toată imensa sa încredere în natura umană.
Whitman este - încă o dată - un contemplativ care posedă naivitatea grosolană a neregulului: este un tâmpit care, totuși, face cele mai diverse slujbe fără a face distincție între cele ale intelectului și cele ale mâinii. Este un autodidact care, în ciuda faptului că a finalizat doar ciclul elementar de studii, se hrănește cu nerăbdare cu marile cărți ale istoriei umane și asimilează totul, reușind să-l transforme în viață și vers.
Concentrat asupra propriei sale individualități, dar deschis celorlalți fără răgaz, reușește să fie unul și multiplu și să-și exprime în versetele sale atât de diferite - viguros, tandru, emfatic - dorința sa veselă de a exista.
Despre nobilimea tuturor
Whitman crede că totul este nobil, boala ca sănătatea, înfrângerea ca triumful și datorită versetelor sale totul, chiar și cel mai nesemnificativ, devine solemn. Poetul călătorește, ascultă, vede și observă, nu pentru a păstra, ci pentru a colecta și disemina și atunci când nu călătorește cu trupul, călătorește cu imaginația cu care poate observa și îmbrățișa întreaga umanitate.
Susținător convins al unei noi poezii, pionier al unei literaturi inovatoare, Whitman trebuie văzut ca omul destinat să propună și să formuleze tematic compatrioților săi o nouă mitologie , din care o nouă poezie ar fi trebuit să ia punctul de plecare. El vrea să le strige compatrioților săi că îi așteaptă o viață nouă și că această viață trebuie creată de americani cu o democrație autentică, „în care fiecare individ este o lege și împreună o serie de legi care permit guvernarea universalului în condiția celei mai largi libertăți imaginabile " .
Poetica lui Whitman și Europa
Opera lui Whitman a sosit în Europa în momentul celei mai mari munci romantice din a doua jumătate a secolului al XIX-lea și le-a părut europenilor apogeul unei noi expresii. Whitman lansează versetul liber și acest lucru nu atât din motive de noutate, fie pentru influențe profunde care au venit în poezia sa, ci pentru că a fost instinctiv pentru el și a simțit că acesta este cel mai imediat mijloc de exprimare pe care îl avea pentru a fi mai bine înțeles.
Poeții europeni - de la D'Annunzio la Marinetti la Ungaretti și André Breton - vor imita mai târziu versurile libere ale lui Whitman, dar anti-literaritatea, modul de a aluneca de la delicatețe la gravitate și vorbirea grosolană, va fi un mod în care doar americanii din secolul al XX-lea va putea repeta.
Whitman a fost considerat de simbolistii francezi un poet „modern” si primii care l-au admirat au fost Pound , Eliot si Auden .
Versul liber ca spațiu
În versurile sale nu există o ordine metrică și versul se prelungește, devine spațiu, pentru a da loc exuberanței spiritului de a se extinde și nu există o tehnică care să oprească un suflet în frământări, la fel ca și cel al poetului.
Whitman nu consideră poezia sa ca pe un produs al elaborării culturale, ci ca pe un impuls de participare. Pentru poet, cultura este natură și lumea este o enciclopedie , cosmosul este biblioteca lui și își poate permite toate acestea, deoarece, ca exponent al noii umanități americane, nu are nevoie de identificare și nu trebuie să se ocupe de trecut.
Deși nu îi pasă prea mult de aspectele literare și de regulile sale, Whitman face instinctiv o revoluție estetică și aduce poezia spre proză . În timp ce el intenționează să creeze o operă centrată pe mesajul conținutului, el dezvăluie noi orizonturi formale și pune la îndoială funcția versetului intenționat în mod tradițional.
Poezia lui Whitman, suspendată între poezia în proză și versul liber, își poate permite libertatea de a crea aliterări , asonanțe , consonanțe fără a fi sclavul rimei și poate accelera, încetini și chiar se poate opri fără a fi nevoie să rămână în limitele restrictive ale versul sau metrica .
Linia pe care o adoptă este aproape întotdeauna linia lungă care are tendința biblică și dacă există încă un ritm în poezia sa, sunt enumerările , repetițiile și mai presus de toate anaforele care creează această funcție ritmică. În versetele sale există o imensă varietate de sentimente spirituale: există un Whitman orator și maiestuos și un altul supus și elegiac , există cantorul naturii vaste și cel al lucrurilor mici.
Whitman este un poet eroic care nu se teme să fie luat pentru o persoană exaltată, deoarece simte că poate reprezenta dorința fiecărui alt om, el este poporul și se întoarce către oameni în convingerea că fiecare gest, fiecare moment , fiecare lucru merită să devină poezie.
