Politonalitate

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

În teoria muzicii , polonalitatea este utilizarea contemporană a mai multor taste într-o compoziție muzicală . În special, bitonalitatea este suprapunerea a două nuanțe distincte.

Polonalitate în scherzo- ul muzical al lui Mozart , folosit pentru efectul comic. Joacă [ ? Info ]

Exemple de politonalitate anterioară secolului XX , precum Bătălia lui Heinrich Ignaz Franz Biber ( 1673 ) și A Joke ( 1787 ) a lui Wolfgang Amadeus Mozart , tind să folosească această tehnică compozițională numai pentru efecte programatice , parodice sau comice.

Primele utilizări ale politonalității în afara acestor contexte se găsesc în secolul al XX-lea, în special în compozițiile lui Béla Bartók ( Fourteen bagatelle , 1908 ), Charles Ives ( Variații despre „America” ), Igor 'Fëdorovič Stravinskij ( Petrushka , 1911 ) și Claude Debussy ( Preludii , Cartea II, 1913 ).

Baletul lui Stravinsky Le Sacre du Printemps este considerat ca fiind opera care a popularizat bitonalitatea: o influență directă este Mandala minunată a lui Béla Bartók, scrisă după ce compozitorul a procurat o copie a Le Sacre du Printemps , deși Bartók a folosit acest sistem într-un mod decisiv mai radical. Alți compozitori influențați de Stravinsky în utilizarea tehnicilor politonale au fost membrii Grupului celor Șase , în special Darius Milhaud și Arthur Honegger și Aaron Copland .

Deși politonalitatea, înțeleasă ca o tehnică compozițională sistematică, este limitată mai ales din punct de vedere istoric la prima parte a secolului al XX-lea , există și unii compozitori contemporani care o folosesc în prezent în operele lor. Philip Glass folosește această tehnică în a doua sa simfonie , iar Simfonia de cameră a lui John Adams sugerează ideea de politonalitate.

linkuri externe

Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică