Ușa Migdalelor

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Coordonate : 43 ° 46'23.98 "N 11 ° 15'23.5" E / 43.773328 ° N 11.256528 ° E 43.773328; 11.256528

Ușa migdalei

Porta della Mandorla este ușa din stânga a laturii de nord a catedralei din Florența , în fața vieții Ricasoli. A fost construită între 1391 și 1423 , cu diverși sculptori, inclusiv Donatello și, mai presus de toate, Nanni di Banco . Acesta își datorează numele reprezentarea în timpanul Adormirea Fecioarei într - un almond- formă halo . În spiralele vegetale sculptate pe jambiere puteți vedea grefe de figuri masive modelate în funcție de antichitate.

Sculpturile ușii au o importanță considerabilă în istoria artei, deoarece au fost realizate în timpul tranziției dintre ultimele faze ale goticului și prima Renaștere incipientă, cu primele exemple de gust strict clasicist din Florența, care în curând a devenit predominant . Această căutare de noutate privind trecutul a avut ca tehnică privilegiată sculptura, întrucât pentru sculptori era mai ușor de comparat cu operele vechilor.

Istorie

Ușa Migdalelor a fost ultima ușă laterală care a fost construită și este considerată cea mai frumoasă dintre cele patru [1] . O primă fază a lucrărilor a avut loc între 1391 și 1397 , când structura geometrică și o parte a acoperirii încă în stil gotic au fost finalizate până la inserarea arcului, din 1404 comisioanele către Antonio și Niccolò di Pietro Lamberti . Au participat Giovanni d'Ambrogio , Jacopo di Piero Guidi , Piero di Giovanni Tedesco și Niccolò di Pietro Lamberti . Acesta din urmă, împreună cu cuplul tată-fiu Antonio și Nanni di Banco , au participat la a doua fază decorativă, care a creat cadrul spiralat al timpanului încoronat, marginile sculptate ale lunetei și două profetine , una poate de mâna lui Donatello . [2] și unul de Nanni di Banco . Pe Porta, cele două sculpturi în perspectivă care anticipează adâncimea, infinitul stiacciato și înclinația la orizontul rectorului, cântând novena către stradă dintr-un amvon, sunt socluri arhitecturale ale cuspidei, pe cât de inamovibile, pe atât de vulnerabile.

O a treia fază a lucrărilor a avut loc în 1414 - 1421 când Nanni di Banco a sculptat relieful frontonului, în timp ce în 1422 Donatello a sculptat cele două capete în coloanele cadrului frontonului [2] . În aceeași perioadă, cele două statui ale grupului Buna Vestire, atribuite lui Giovanni d'Ambrogio , au fost mutate din interiorul catedralei și plasate în centrul lunetei, unde a fost realizat apoi mozaicul.

În 1489 - 1490 a fost completată în cele din urmă cu mozaicul Bunei Vestiri din lunetă, opera lui David Ghirlandaio cu colaborarea mai cunoscutului frate Domenico [2] .

În 1869 - 1871 au fost efectuate unele lucrări de restaurare, care au îndepărtat unele reliefuri din jurul arcului (vârf și latura exterioară), înlocuindu-le cu copii [2] .

Ușa a suferit o restaurare solicitantă din 2002 ; în ciuda prognozei inițiale pentru doi ani de lucrări [3], acestea au fost finalizate la 5 iunie 2012 [4] .

Descriere

Heracle

Tema decorului sculptural este cea a Fecioarei și a misiunii sale salvatoare pentru umanitate, dovadă fiind transferul centurii în timpul ascensiunii sale către cer (relief în cuspidă). Acest episod, menit să fie punctul culminant al procesului întregii istorii umane, este legat de reprezentarea Bunei Vestiri (lunetă și statui în tabernacole), în timpul căreia Madonna și-a acceptat condiția și misiunea. Figurile profeților din Vechiul Testament (statui pe vârfuri ), care au anticipat evenimentele, și unele personaje din mitologia păgână antică (reliefuri pe stâlpi), care au acționat ca intermediari între oameni și Dumnezeu înainte ca revelația să mărturisească proces.

Portalul este ușor zimțat, cu o serie de decorațiuni vegetale sculptate în basorelief pe jumătatea stâlpilor, pe arhitectură și pe arhivoltă . Chiar deasupra liniei fiscale și a mozaicului se află cuspida cu reliefurile Îngerului vestitor și Fecioarei Bunei Vestiri .

În jambiere și pe arhivoltă, între raceme și spirale de acant, unele figuri ale îngerilor și ale unui Răscumpărător sunt sculptate în medalioane și, mai presus de toate, unele nuduri așezate direct în raceme, printre primele lucrări complet clasiciste din Florența . Aceste figuri sunt sculptate cu volumul statuarului clasic, după un gust antivarian fără precedent. Urmează în special următoarele:

  • Nudul din spate , cu picioarele sprijinite ferm pe pământ exprimând întreaga greutate a corpului
  • Apollo cu viola , care pare să se detașeze de fundal pentru a se mișca
  • Heracle cu leontè , un adevărat nud din volumul antic

Autorul acestor figuri este necunoscut și au fost atribuite diferit lui Nanni di Banco , bătrânului Giovanni di Ambrogio sau tânărului Jacopo della Quercia sau, mai simplu, unui maestru necunoscut [5] .

Dincolo de arc se află grandiosul timpan ogival. Pe culmile laterale erau două profetine , atribuite lui Donatello și Nanni di Banco (păstrate acum în Muzeul dell'Opera del Duomo ), în timp ce erau întotdeauna așezate în registrul inferior cu care profeții documentați lui Donatello în 1408 formează un corp în corturi.; altul încununează cuspida.

Alte părți ale ușii sunt, de asemenea, acum expuse în Museo dell'Opera del Duomo, cum ar fi unele piese ale arhivoltei.

Relieful timpanului

Nanni di Banco, Madona Centurii

Timpanul conține basorelieful Adormirii Maicii Domnului , sau Madonna della Cintola , de Nanni di Banco , care o înfățișează pe Fecioara urcând la cer purtată de îngeri într-o „ migdală ”, un halou îngust de lumină tipic artei gotice. Dacă compoziția basoreliefului este încă legată de trecut, plinătatea volumetrică a formelor și puritatea lipsită de efecte liniare, derivate din studiul modelelor clasice, sunt complet inovatoare.

În ascensiune, Madona execută o întorsătură foarte naturală pentru a oferi centura sacră Sfântului Toma , îngenuncheat în colțul din stânga, ca o garanție a legăturii dintre cer și pământ pe care ea o va îndeplini [2] . În grupul celor patru îngeri putem citi un efort fizic intens, o altă noutate a noului gust care se forma. Întregul capătă astfel un sentiment dinamic de ascensiune spre cer [6] . Deasupra sunt doi îngeri muzicieni cu trâmbițe și un al treilea, cu un fel de cimpoi , domină scena din colțul superior al cuspidului. Un urs și un copac sunt în colțul din dreapta.

Alte poze

  • Nudul din spate

  • Detaliu al arhivoltei din muzeu

  • Profet stâng atribuit lui Donatello, acum în muzeu

  • Profetul drept atribuit lui Nanni di Banco, acum în muzeu

Notă

  1. ^ TCI, Italian Guide, Florența , Milano 2007, p. 156.
  2. ^ a b c d e Museo dell'Opera del Duomo, material informativ pe site .
  3. ^ toscanaoggi.exenianet.it Arhivat 8 martie 2016 la Internet Archive .
  4. ^ www.lanazione.it
  5. ^ TCI, cit.
  6. ^ Bertelli, Briganti, Giuliano, Istoria artei italiene , Electa 1990, pag. 156.

Elemente conexe

Alte proiecte

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Porta_della_Mandorla&oldid=106772435 ”