Purgatoriul - Cântul douăzeci și opt

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

1leftarrow blue.svg Element principal: Purgatorio (Divina Comedie) .

Micul râu, ilustrație de Gustave Doré
Dante și Matelda

Douăzeci și - al optulea cânt al lui Dante Alighieri lui Purgatoriu are loc în paradis pământesc , pe partea de sus a muntelui purgatoriu , unde sufletele care au făcut ispășirea se purifica înainte de a urca la Paradis ; suntem în dimineața zilei de 13 aprilie 1300 sau conform altor comentatori din 30 martie 1300 .

Incipit

„Cântul XXVIII, unde tratează modul în care viața activă distinge natura râului Letè de auctor, pe care a găsit-o în Paradisul menționat, unde demonstrează o mare parte din fericirea și păcatul lui Adam, precum și despre modul și ordinea locul menționat. "

( Comentator anonim din secolul al XIV-lea Dante )

Teme și conținut

  • Pădurea Edenului - versetele 1-21
  • Matelda - vv. 22-84
  • Vântul și apele Edenului - v. 85-133
  • Epoca de aur - vv. 134-148

Sinteză

Dante , urmat de Virgil și Stazio , intră în pădurea Edenului : a trecut testele grele din Iad și Purgatoriu și acum se poate bucura de spectacolul Paradisului pământesc. Locul este locul în care Adam și Eva au fost alungați ca urmare a păcatului originar . Dacă pădurea canto I a Infernului este o alegorie a fricii și disperării lui Dante, această pădure este un simbol al eliberării omului - Dante de instinctele iraționale periculoase, nu mai incerte, ci autonome. Pădurea divină are o dimensiune care depășește omul: deși adusă la perfecțiune, amintește de locus amoenus al tradiției clasice, un loc cufundat într-un etern izvor, făcut din delicii, departe de tulburările atmosferice.

Descrierea continuă cu o altă componentă tipică a locului feeric, pâraiele ale căror ape limpezi permit înlăturarea păcatelor și amintirea binelui realizat: Lethe și Eunoè . Pe de altă parte, o femeie solitară, Matelda , întruparea fericirii perfecte a bărbatului original, surprinde interesul lui Dante într-un mod atotcuprinzător, abătându-l de la toate celelalte gânduri. Figura Mateldei intervine pentru a completa tabloul armonic: mai presus de toate calmul gesturilor, muzicalitatea și inocența absolută sunt izbitoare. Anumite sugestii îi vin cu siguranță lui Dante din mitul clasic: evocă, de fapt, imaginea Proserpinei adunând flori și a lui Venus, cu ochii strălucitori de dragoste.

Matelda într-o ilustrație de Gustave Doré pentru Purgatoriu

Edenul, locul ideal și fericit în care omul a fost destinat să trăiască, se află la antipodele lumii noastre, pentru a sublinia ideea că istoria umanității este un „exil” din adevărata patrie pierdută. Paradisul pământesc este descris de Dante ca un loc divin, deoarece inițial Dumnezeu îi acordase lui Adam și, prin urmare, omenirii, o casă perfectă, o stare de grație în care omul nu se mai poate întoarce, un simbol al virtuții umane în comuniune cu „Atotputernicul”. Chiar și meta-filozofia lui Pascal , bine 300 de ani mai târziu, pare să răspundă la conștientizarea faptului că omul nu este așa cum ar trebui să fie și că este privat de ceva ce într-o zi trebuie să posede.

Prin urmare, descrierea este implicit colorată de melancolie și regret: Matelda , alegoria ființei umane lipsite de păcatul originar, începe prin a-și justifica zâmbetul care ar putea părea ciudat într-un anumit loc plăcut, dar acum interzis celor vii. Situația pare să anunțe conceptul, drag lui Rousseau , că atunci când totul iese din mâinile Autorului lucrurilor este bine; totul degenerează în mâinile omului.

Dante este capabil să-și satisfacă curiozitatea intelectuală și teologică grație explicației femeii: ultima sa observație se adresează celor doi poeți latini, cărora le recunoaște un fel de capacitate profetică, după ce a visat Edenul; cu alte cuvinte, descriseră starea fericită a omului fără de păcat în fanteziile lor poetice, prin imaginația unei epoci mitice de aur.

Poetul dedică astfel în mod indirect cântecul lui Virgil și Stazio, având în vedere dispoziția lor proxemică dincolo de cele două râuri și zâmbetul de pe fețele lor care traversează privirea lui Dante, confirmându-și concepția despre Paradis în timp ce se apropiaseră de adevăr, chiar dacă nu îl atingeau niciodată complet. Ultimul vers indică întoarcerea privirii către „femeia frumoasă” care îl va conduce la Beatrice .

Figura Mateldei (v. 40 și următoarele) amintește de cea a Proserpinei de la lacul Pergusa prezentată de poetul latin Publio Ovidio Nasone în Metamorfoze (V, 385-401) unde poetul scrie printre altele: „Frescura oferă frunzișul și flori purpurii pământul umed: etern este primăvara. Și în timp ce în acest lemn rătăcea Proserpina, și strângea violete și crini albi; în timp ce, cu o duioșie de fată, își umplea coșurile și tivul hainei cu flori și le culegea " a încercat să-și învingă tovarășii, brusc a fost văzută de Dite ( Pluto ) și dorită și răpită de el: într-o asemenea măsură Iubirea este de natură rapidă ".

Analiza cântării

Reprezentarea „pădurii divine groase și vii” și a splendidei și misterioasei figuri a Mateldei este unul dintre punctele fundamentale în structura și poezia întregului poem, pentru frumusețea sa și pentru semnificația sa simbolică. Acest loc „făcut pentru specia umană”, care urma să fie sediul permanent al lui Adam și al descendenților săi, este pentru Dante un loc de trecere, o etapă esențială a călătoriei sale, care merge de la „pădure” la abisul Cocitus , de pe plaja Purgatoriului până în acest Paradis pământesc, pentru a ajunge la „trandafirul alb” al binecuvântaților de pe vârful Empirianului . De aici și caracterul său de natură pământească, în care totuși există și un aer mai mult decât uman. În acest loc, Dante se va întâlni cu Beatrice și, după ce a conștientizat în mod liber limitările și îndatoririle sale, va întâmpina infinitul în sine, un om finit, acceptând să intre în Paradis .

Diferit de celelalte grădini ale literaturii, reprezentat ca un loc de odihnă și bucurie, acesta este, prin urmare, un loc de sosire și plecare în același timp, care se încadrează în intriga profundă a poemului. Luându-și reperul din tradiția creștină, Dante îl face un loc precis determinat în spațiu, în ordinea universului, atribuind astfel originalitatea semnificației sale. Așezat pe axa Ierusalimului , ocupă o poziție oglinditoare geografic față de acesta: este antipodul său. Dar cu aceasta își asumă, de asemenea, o semnificație profundă la nivel istoric și teologic: raportează locul vinovăției cu cel al răscumpărării, povestea lui Adam cu cea a lui Hristos , trecutul și timpul pierdut cu timpul mântuirii. Prin urmare, conferă unitate și sens istoriei umane. Viziunea organică despre lume a lui Dante găsește aici un punct central al reprezentării sale.

Cântecul este clar împărțit în două părți: reprezentarea locului și a femeii care apare în el lui Dante și explicația fenomenelor și naturii acestui mediu, încredințată raționamentului precis și realist al Mateldei. Dar această separare se îmbină în unitate de conținut, deoarece a doua parte nu are o funcție didactică autonomă, ci constituie fundamentul și sensul primei părți descriptive. Desigur, din punct de vedere poetic, prima parte este cu siguranță cea mai semnificativă pentru sugestia imaginilor și pentru impulsul liric cu care Dante redă fermecarea acestei naturi inocente și perfecte. Florile, verdeața, pârâul, cântecul "augelletti", briza ușoară și mai presus de toate femeia cu ochii strălucind de dragoste se referă cu siguranță la dulce stil novo ; dar fiecare detaliu este aici inserat într-un context religios.

Prezența femeii în pădure ne poate face să ne gândim și la situații caracteristice romanului cavaleresc, dar situația este diferită. Dante nu este cavalerul care întâlnește o femeie care are nevoie de ajutor: găsește o femeie-ghid, care prefigurează întâlnirea cu Beatrice. Nu ne confruntăm cu o descriere naturalistă, ci cu o reprezentare simbolică bogată în semnificații multiple. De exemplu, râul, care la nivel teologic reprezintă o limită (Virgil nu o poate trece), la nivel narativ acționează ca o mediere către o dimensiune spirituală superioară: Dante îl va traversa cu ajutorul Mateldei. Și dacă Dante se bazează pe realitate (pădurea Classe, situată în afara Ravennei), acest detaliu are funcția de a crește credibilitatea unui loc simbolic. Paradisul pământesc corespunde plenitudinii ființei: este natura perfectă în care Creatorul a inserat natura umană perfectă și Matelda este o parte integrantă a acesteia, deoarece reprezintă frumusețea creației. Nu are sens să căutăm personificarea istorică: ea - dincolo de valoarea literară - reprezintă fericirea anterioară vinovăției, dreptatea primară, la baza căreia se află iubirea, o iubire care se referă la Dumnezeu și la caritatea sa.

În a doua parte a canto-ului (vv. 88-144), Matelda își asumă o funcție didactică deschisă, explicând condițiile privilegiate ale locului, natura și originea râurilor care curg prin el și vântul care bate acolo, întrebarea referitoare la vegetația terestră. Explicația sa, precisă și realistă, are un ton foarte diferit de reprezentarea dulce și arzătoare a figurii sale. Dar nu este un personaj contradictoriu: își găsește completarea în această parte, deoarece cu cuvintele ei clarifică sensul Paradisului pământesc. Asumând funcția de ajutor, luminează mintea pelerinului cu căile care vor fi tipice pentru Beatrice în Paradis . La fel ca Beatrice, se referă și la misterul fundamental al creației (vv. 91-96, pe contrastul dintre bine și rău) și aceste cuvinte scot în evidență sensul religios implicat în contemplarea extatică a lumii edenice în prima parte a cântec. Discursul lui Matelda se încheie cu o referire la mitul epocii de aur cântat de poeții clasici; preia valoarea prefigurării lumii edenice. Astfel, Dante recuperează o tradiție literară glorioasă și o reconciliază cu perspectiva sa religioasă.

Alte proiecte

Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură