Randy Newman

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Randy Newman
RandyNewman nojhf May12008.jpg
Randy Newman la New Orleans Jazz & Heritage Festival (1 mai 2008 )
Naţionalitate Statele Unite Statele Unite
Tip Pop
Coloana sonoră
Perioada activității muzicale 1961 - în afaceri
Eticheta Reprise
Albume publicate 14
Studiu 13
Trăi 1
Colecții 2
Site-ul oficial

Randy Newman, născut Randall Stuart Newman ( Los Angeles , 28 noiembrie 1943 ), este un cântăreț , pianist , compozitor și aranjor american , cunoscut pentru melodiile sale mușcătoare și satirice și pentru numeroasele sale coloane sonore .

Tipic pentru Newman în scrierea versurilor cântecelor sale este adoptarea unui punct de vedere „invizibil”, adică îndepărtat de biografia cantautorului și care vizează parodierea însuși a naratorului care, în multe cazuri, se dovedește că fii protagonistul și râsul cântecului în sine.: în cuvintele lui Newman însuși, personajele care îi populează cântecele sunt „ naratori de neîncredere [1] , naratorii de încredere ai lui Wayne C. Booth ). Astfel, de exemplu, în piesa Sail Away din 1972, cântăreața este un traficant de sclavi care încearcă să-i convingă pe africani să-l urmeze în America [2] ; în Cântarea lui Dumnezeu (De aceea iubesc omenirea), Dumnezeu însuși este cel care își bate joc de om și de credința sa. În științe politice, un naționalist american avid intenționează să dea vina pe nerecunoștința restului lumii în fața activității clare de civilizație efectuată de SUA și dornică să propună o soluție finală drastică: distrugerea tuturor națiunilor, cu excepția Australiei. . („nu vrem să rănim cangurii ”, spune textul). Versurile sunt, prin urmare, un element fundamental al cântecelor lui Newman; lexicul adoptat este simplu și transparent și, în același timp, evaziv: „ceea ce nu se spune este adesea mai important decât ceea ce se spune” [3] (deci în pasajul In Germany Before the War , care vorbește despre un criminal, care nu se evidențiază imediat din analiza textului).

La sfârșitul anilor șaptezeci, Newman s-a dedicat compunerii coloanelor sonore. Al său sunt muzica lui Ragtime din Miloš Forman , Best (The Natural de Barry Levinson ), filmul animat Toy Story , Meet the Parents (Meet the Parents de Jay Roach ) și Seabiscuit de Gary Ross .

De asemenea, a primit mai multe premii, inclusiv două premii Oscar (în 2002, pentru If I Didn't Have You , o piesă de Monsters & Co. și în 2011, pentru We Belong Together de Toy Story 3 ), trei Emmy , cinci Grammy și un premiu al guvernatorilor . [4]

Biografie

Origini

Randall Newman s-a născut în Los Angeles din fiica lui Adele "Dixie" Fox, secretară născută în Brooklyn și mutată la New Orleans în copilărie, și Irving George Newman, medic dintr-o familie evreiască ucraineană din New Haven , fiul lui Luba Koskoff (1883 - 1954) și Michael Nemorofsky (1874-1948). Cei doi s-au cunoscut în 1937, la un dans, se căsătoresc doi ani mai târziu și au doi copii: Randall este fiul cel mare, Alan al doilea fiu. Pe partea paternă, Randy Newman se poate lăuda cu mai mulți compozitori iluștri (unchii săi Alfred , Lionel și Emil ), autori de coloane sonore pentru nenumărate filme de la Hollywood, precum și verișorii săi Thomas , David și Joey . [5] [6]

În timp ce tatăl ei pleacă să lupte al doilea război mondial ca căpitan medical în Italia , Adele împreună cu copiii ei traversează SUA: mai întâi trece prin Mobile , Alabama , apoi Jackson , Mississippi și ajunge în cele din urmă în New Orleans , Louisiana , unde locuiau părinții săi . Randall își petrece primii trei ani din viață în sud, până când tatăl său se întoarce din război: moment în care familia se întoarce la Los Angeles. [5] Newman urmează școala secundară la liceul universitar din Los Angeles, înainte de a studia muzică la UCLA . [7] În opinia tatălui său, un rol important în poetica sa amară și dezamăgită trebuie atribuit strabismului , pe care Randy va încerca să îl vindece de la vârsta de cinci ani: niciuna dintre cele patru intervenții chirurgicale supuse nu va rezolva complet problema (ultima unul datează de când Newman este adolescent). Acest aspect al vieții sale va deveni tema piesei Four Eyes , de pe albumul Land of Dreams . [8]

Randy Newman a început să studieze pianul la vârsta de șapte ani. În jurul vârstei de cincisprezece ani este un vizitator frecvent la studiourile Fox, unde încearcă să învețe secretele compoziției, studiind coloanele sonore ale unchiului său Alfred. De mic a fost prieten cu Lenny Waronker , viitorul său producător: tatăl lui Lenny, Simon Waronker , este unul dintre violoniștii orchestrei Fox dirijată de Alfred Newman. Potrivit lui Lenny Waronker, filmul Three Little Words , 1950, cu Fred Astaire și Vera-Ellen , dedicat duo-ului Kalmar - Ruby , i-a împins pe cei doi prieteni spre compoziție. [9]

Lucrări timpurii

În 1955, Simon Waronker a fondat Liberty Records , care a devenit în curând o etichetă de succes. Metric Music este o filială a acesteia, un fel de West Coast Tin Pan Alley . La cincisprezece ani, Randy Newman, convins de interesul lui Lenny Waronker, a scris prima sa piesă (pentru Bobby Vee ): se numește Don't Tell on Me și este respinsă. Compunerea pieselor este oarecum obositoare pentru tânăr și pentru continuarea carierei sale convingerea și insistența prietenului său Lenny vor fi decisive. Prima misiune de succes se referă la compoziția piesei Lover Doll (1960), scrisă pentru Pat Carter . Prin urmare, Randy Newman este angajat de Metric pentru 150 USD pe lună. [10] La șaisprezece ani, prin urmare, Randy Newman este compozitor pentru Metric Music (va lucra și pentru Schroeder Music și January Music) [11] . Prin urmare, începe să scrie piese pentru alți artiști: printre primele melodii a căror autoritate îi este atribuită oficial se numără They Tell Me It's Summer , înregistrată ca versiunea B a Lovers by Night, Strangers by Day de trio-ul The Fleetwoods , pentru Dolton Records . Piesa ajunge pe locul 32 în Top 100 Singles Cash Box ( clasamentul editat de Cash Box ). Trio va înregistra apoi alte melodii Newman înainte de a se desființa, inclusiv Who’s Gonna Teach You About Love , Ask Him If He’s Got a Friend for Me și Lover's Lullaby (acesta din urmă cu câteva părți împrumutate de la Lullaby de Brahms ). [12]

Primul single cântat de Newman însuși este din 1962 și se intitulează Golden Gridiron Boy [13] (pentru Dot Records , numărul de catalog 16411 [14] ), dar piesa nu este deloc remarcată. Cu toate acestea, producătorul este Pat Boone , primul, după cum își va aminti Newman însuși, căruia îi place vocea sa [14] . Partea B a single-ului, lansat în noiembrie, se numește Country Boy . [14] [15] În 1962 este și prima sa misiune ca autor al coloanelor sonore: compune muzica Northern Comfort , un episod al spectacolului The Many Loves of Dobie Gillis [7] [16] .

În decembrie 1962, o altă piesă scrisă pentru alții are un anumit succes: este Somebody's Waiting (care ajunge pe locul 32 în topuri), o melodie înregistrată de Gene McDaniels ca partea B a single-ului său Spanish Lace (Liberty 55510 [17] ). [18] Din 1963 este I Got Over You , scris pentru Dick Lory , în timp ce din 1964 este Stoplight (Liberty 3349 [17] ), scris pentru Spike Jones Band . [19] În această perioadă, Newman încearcă să se impună ca un compozitor de cântece pentru alții, rupt între neconvenționalitatea talentului său și convenționalitatea rezultatelor căutate. În 1964 și-a întâlnit viitoarea soție, germana Roswitha Schmale. [19]

La începutul anului 1965 a compus muzică pentru mai multe episoade ale telenovelei Peyton Place , interpretată de o „Randy Newman Orchestra” jucăușă și imaginativă (materialul este colectat în The Randy Newman Orchestra Plays Music From the Hit Television Series „Peyton Place” , 1966, pentru Epic ) [16] [20] .

La mijlocul anilor șaizeci, Newman a devenit pe scurt membru al grupului The Tikis , care a luat în curând numele de Harpers Bizarre , un grup cunoscut pentru versiunea (lansată în 1967) a piesei Feelin 'Groovy , de Paul Simon . Newman formează o relație foarte strânsă cu Harpers Bizarre, oferindu-le mai multe dintre compozițiile sale, inclusiv Happyland și Simon Smith și The Amazing Dancing Bear , interpretat mai târziu și de Alan Price , unul dintre membrii istorici ai Animalelor , precum și de Scooter și Fozzie Bear în primul episod al emisiunii Muppet .

Cantautorul (anii șaizeci și șaptezeci)

Newman într-o fotografie promoțională a albumului Sail Away (1972)

În 1968 a lansat primul său album, Randy Newman Creates Something New Under the Sun : a fost un succes critic, dar nici măcar nu a ajuns pe locul 200 în topul revistei Billboard . Producția este gestionată de Lenny Waronker și Van Dyke Parks . Adesea aranjamentele ambițioase nu se potrivesc în mod adecvat cu o voce cu un stil imatur, deși puterea lui Newman ca compozitor este deja evidentă. Două piese vin în atenție: durerosul Davy Fat Boy și Cowboy-ul în mișcare, care fusese propus pentru A Man from the Sidewalk, dar respins. De asemenea, sunt de remarcat Cred că plouă astăzi și că trăiești fără tine . Începând de la acest album, cântăreții care își încearcă mâna la melodiile sale se înmulțesc: Alan Price, Judy Collins , Everly Brothers , Dusty Springfield , Pat Boone și Peggy Lee . În 1970, Harry Nilsson a lansat un întreg album de piese Newman, intitulat Nilsson Sings Newman : albumul a avut un mare succes și i-a deschis calea pentru ca Newman să revină la înregistrare.

Rezultatul este 12 cântece (1970), care abandonează aranjamentele elaborate ale primului album pentru un stil mai popular, cu o trupă mai slabă și concentrându-se pe componenta bluesă a vocii lui Newman. Producția este Waronker obișnuit. Ry Cooder de strangulare , în plus față de participarea Gene Parsons și Clarence alb a Byrds , dau albumului o nuanta rustica , care merge perfect cu eleganța compozițională a lui Newman. 12 piese , la fel ca albumul anterior, primesc aprecieri ale criticii (potrivit lui Robert Christgau , critic al Rolling Stone , este al șaselea cel mai bun album din anii șaptezeci ), dar nu reușește să capteze atenția publicului larg, deși Noaptea cu trei câini face din Mama's Mi-a spus că nu-mi place un alt mare succes . Cu toate acestea, albumul prezintă alte pietre prețioase: hipnotica Suzanne , Yellow Man care descrie ura rasială în toate prostiile sale (una dintre temele preferate ale cântăreței) și casa din Old Kentucky , care descrie viața din sud (piesa va fi interpretată mai târziu de însuși Cooder ).

În 1971 a lansat live Randy Newman , care a consolidat în continuare grupul său mic, dar tenace, de admiratori și care apare pe topurile Billboard , la numărul 191. Acest live prezintă câteva piese care vor apărea în albumele următoare ( Lonely at the Top , Last Night Am avut un vis și voi fi acasă , care va fi interpretat ulterior de, printre alții, Harry Nilsson, Vikki Carr , Mama Cass , Barbra Streisand ), în timp ce există două melodii care apar doar aici ( Tickle Me and Maybe I ' m Făcând-o greșit ). Producția, pe lângă Waronker, este încredințată lui Russ Titelman . Acest duo de producători va dura până la Trouble in Paradise . Lonely at the Top a fost menit pentru Frank Sinatra . Potrivit unei declarații a lui Newman, Sinatra a respins piesa afirmând că publicul nu va putea înțelege ironia.

Următorul album ( Sail Away , 1972) se descurcă și mai bine, ajungând la numărul 163. Melodia titlului își face loc în repertoriile lui Ray Charles și Linda Ronstadt . Hilarul You Can Leave Your Hat On , scris din punctul de vedere al unui fetișist sexual, va fi jucat în timp de Keb Mo , Tom Jones , The Three Dog Night, Etta James și, cel mai important, Joe Cocker , care va conduce ea.succesului mondial ca piesa motrice a filmului 9 1/2 Săptămâni . Un alt punct culminant al albumului este Burn On , o odă a infamei nopți când râul Cuyahoga foarte poluat din Cleveland , Ohio , a luat literalmente foc. Piesa va fi folosită în 1989 ca temă de deschidere a filmului Major League , care se concentrează pe nefericitul indian din Cleveland. Apoi, există două compoziții care strălucesc pentru ferocitatea lor caustică: acestea sunt Cântarea lui Dumnezeu menționată mai sus (care va fi interpretată de Etta James) și Știința politică . În prima, Dio, prin gura lui Newman, observă: vă ard orașele. Cât de orb trebuie să fii / îți iau de la tine copiii tăi și spui „Cât de binecuvântați suntem” / Trebuie să fiți cu toții nebuni pentru a vă pune credința în mine / De aceea iubesc omenirea și tu spui „Cât de binecuvântați suntem!” / Trebuie să fii nebun să-ți pui credința în mine / De aceea iubesc omenirea. ”). De asemenea, sunt de remarcat Memo- ul foarte delicat către Fiul meu și Dayton, Ohio 1903 .

În 1974, Newman a lansat Good Old Boys , un fel de album conceptual care are ca subiect sudul Statelor Unite: Rednecks (un nume disprețuitor pentru rasisti) începe cu o descriere a segregaționistului Lester Maddox , care se luptă cu un New-York inteligent jew (un „cacasenno Jew din NY”) într-o emisiune TV. Cântecul, în mod semnificativ, pare să învinovățească atât rasismul tradiționalist al statelor din sud, cât și fanatismul satisfăcător al nord - esticilor (locuitorii statelor care corespund primei colonizări), care îi califică pe toți locuitorii din sud drept rasiști. Această presupusă ambiguitate este prezentă și în Kingfish și în Every Man a King : prima este un fel de pean pentru Huey Long (guvernator democratic din Louisiana și senator al acestui stat, care a murit în 1935 în timpul unei tentative de agresiune, nu se știe dacă pentru împușcăturile lansate de ucigașul său sau împușcăturile de către bodyguarzi); al doilea este un cântec de propagandă scris de Long însuși, al cărui titlu face aluzie la programul său de reformă. Alte atracții ale albumului sunt Guilty (și acesta va fi interpretat ulterior de Joe Cocker), Louisiana 1927 [21] , Naked Man și Birmingham . Cu Good Old Boys, Newman obține în sfârșit succesul, ajungând pe locul 36 în Billboard și reușind să rămână în top 200 timp de douăzeci și una de săptămâni.

Little Criminals (1977) conține hit-ul surprinzător Short People , sursa a numeroase controverse: bazalitatea metaforică cu care Newman face aluzie la bigotismul american este luată literal și incredibil în America, ridică o anumită nemulțumire față de cantautorul din partea oamenii.mici sau de statură mică. Singurul este, până în prezent, cel mai mare succes al carierei sale. În 1978, în Maryland a fost chiar avansată o propunere (ulterior respinsă) de a interzice difuzarea melodiei la radio. Newman nu reușește să-și bată joc de cei care l-au luat pentru prima oară în serios și începe să anunțe, în timpul concertelor: "Este adevărat, urăsc oamenii scăpați. Motivul pentru care nu spun nimic este că casa de discuri nu este mulțumită de asta. Le spun oamenilor ce cred cu adevărat ". De asemenea, controversa declanșată de Short People îi dă lui Newman Recordul de Aur .

În 1979 apare Born Again , aproape o presimțire a epocii care se apropie și a cultului banilor Reaganomics . Nici aici nu lipsesc referințele satirice, ca în cazul piesei Povestea unei formații de rock and roll , care pretinde că povestește epic apariția unei formații care seamănă cu Electric Light Orchestra în toate . Albumul nu reușește să valorifice succesul comercial al Short People , deși include unele dintre cele mai bune și mai subevaluate materiale ale lui Newman, cum ar fi Fantomele notabile sau Fetele din viața mea (Prima parte) .

Cantautorul (din anii optzeci până în secolul XXI)

În 1983, sosește albumul Trouble in Paradise , care include single-ul I Love LA , o melodie care a fost interpretată la fel de mult ca o laudă, precum și o critică a orașului natal al cântăreței. Această ambivalență este susținută de propriile comentarii ale lui Newman. Într-un interviu din 2001, el afirmă că Los Angeles este afectat de un anumit tip de ignoranță de care este paradoxal mândru. ABC rețea și producătorul Frank Gari transforma I Love LA în 1980. („I Love Los Angeles”) într-un jingle de televiziune extrem de popular pentru a-și promova rețeaua, revizuind textul și titlul, la care adaugă You will it it! (pe ABC) , adică „Îți va plăcea (pe ABC)”. Trouble in paradise prezintă câteva piese puternice din repertoriul lui Newman, precum Real emotive girl , un hărțuitor la fel de sincer portret al vieții unui cuplu cântat din punct de vedere masculin, în timp ce Same girl vorbește despre o relație de dragoste între doi dependenți de droguri , până la ineluctabil ca zilele tragice ale sfârșitului.

În anii care au urmat Trouble in Paradise , Newman se concentrează mai mult pe coloanele sonore, în timp ce la nivel personal se separă de soția sa Roswitha, cu care era căsătorit de douăzeci de ani. În același timp, este diagnosticat cu virusul Epstein-Barr . De atunci, Newman a lansat doar trei albume cu material original (cu excepția, desigur, a coloanelor sonore): Land of dreams (1988), Bad love (1999) și Harps & Angels (2008). Cu toate acestea, el se întoarce pentru a înregistra unele dintre cele mai vechi piese ale sale, însoțindu-se la pian ( Cartea de cântece Randy Newman Vol. 1 , 2003). Între timp, el continuă să facă turul lumii.

În timpul unui turneu european, în vara anului 2006, Newman oferă trei cântece inedite: gropi în banda de memorie (un blues simplu despre pierderea memoriei care afectează bărbații la bătrânețe), Missing you (una baladă ), câteva cuvinte în apărarea țară (cântec cu un conținut politic ridicat). Acesta din urmă este propus ca single de previzualizare în februarie 2007 și va face parte din ultimul album „Harps & Angels”. Piesa propune o comparație între cei mai recenți lideri americani și cei ai imperiilor anterioare, declarându-se în favoarea primilor, dar criticând, în același timp, războiul împotriva terorismului și Curtea Supremă : '"acest imperiu se va sfârși, ca orice altfel ".

Compozitorul de coloane sonore

Munca lui Newman ca compozitor de coloane sonore a început în 1971, când a editat filmul satiric A Bet in Smoke de Norman Lear . Revenirea la această ocupație în 1981, Ragtime , care i-a adus o nominalizare la două premii Oscar . Newman colaborează la scenariul filmului The Three Amigos! (¡Three friends!) , Din 1986, cu Steve Martin și Lorne Michaels ; de asemenea, scrie trei melodii pentru film și exprimă „tufișul care cântă”.

Newman scrie muzica pentru primele patru filme Disney / Pixar : Toy Story , A bug's life , Toy story 2 și Monsters & Co. În aceste coloane sonore reușește să creeze un stil personal care face muzica sa recunoscută instantaneu. De asemenea, compune coloana sonoră a filmului James and the Giant Peach din 1996 și a Cars din 2006. Alte coloane sonore ale lui Newman sunt: Levinson's Avalon , Parenti, amici e molto troai ( Parenthood ) și Chroniclers of assault ( The paper ) - ambele de Ron Howard -, Seabiscuit , Awakenings , Overboard de Garry Marshall , Meet the Parents și continuarea Meet Yours? ( Faceți cunoștință cu fockerii ). Muzica pe care o compune pentru Pleasantville i-a adus o altă nominalizare la Oscar.

Tema centrală a The Best este unul dintre cele mai iconice momente din muzica de film a lui Newman: și ea primește o nominalizare la Oscar și este descrisă de mai mulți critici coplandezi .

Newman are distincția dubioasă că a primit cele mai multe nominalizări la Oscar (cincisprezece), câștigând premiul de două ori. În discursul său de mulțumire din 2002, după un hohot entuziast de aplauze, cu umorul său obișnuit, Newman a început spunând „Nu vreau mila ta”. [22]

Pe lângă scrierea de melodii pentru filme, Newman se dedică și compunerii pieselor pentru seriale de televiziune, precum Monk , cu piesa It's a jungle out there .

În octombrie 2006, s-a dezvăluit că Newman a scris muzica pentru un film Disney lansat în 2009, intitulat Prințesa și broasca . Newman a avut deja ocazia de a interpreta o nouă piesă, compusă pentru film, la adunarea anuală a acționarilor Disney (martie 2007). Cu această ocazie, este însoțit de Dirty Dozen Brass Band .

La 2 iunie 2010, Newman a primit o stea pe celebrul Walk of Fame de la Hollywood pentru lunga și distinsa sa carieră de compozitor de muzică pentru cinematografia americană. Al ei este steaua 2411. [23]

Muzică pentru teatru

În anii nouăzeci , Newman a adaptat povestea lui Faust pentru un nou musical , din care a realizat și un album conceptual , Randy Newman's Faust . După o perioadă de spectacole la La Jolla Playhouse (1995), Newman se adresează lui David Mamet pentru a-l ajuta să refacă textul înainte ca acesta să fie reluat la Teatrul Goodman din Chicago (1996). Faustul lui Newman a rămas în lucru timp de câțiva ani, ceea ce a dus la schimbări continue: una dintre farsele principale ale spectacolului a fost să-l înfățișeze pe Faust ca un fan al metalelor grele transformat în sclav al lui Satan ; această descoperire a trebuit să fie adaptată la gusturi noi, iar metalul greu a ajuns să prefere grungeul rock mai puțin diabolic, la modă la mijlocul anilor nouăzeci.

În 2000, South Coast Repertory a produs Educația lui Randy Newman , un muzical de scenă care descrie viața unui compozitor care are mai multe asemănări cu Newman însuși. Amplasat în New Orleans și Los Angeles , este modelat pe faimoasa autobiografie The Education of Henry Adams . Newman însuși, cu ajutorul lui Jerry Patch și Michael Roth, și-a scotocit propriul repertoriu pentru a găsi acele piese care ar putea, luate împreună, să picteze viața unui artist american din a doua jumătate a secolului XX . După ce a debutat la South Coast Repertory , spectacolul este relucrat: melodiile suplimentare sunt scrise de Newman special pentru spectacol , care este redactat în Seattle .

Randy Newman interpretat de alți artiști

  • Oricine știe ce este iubirea (va înțelege) - Irma Thomas
  • Întrebați-l dacă are un prieten de-al meu - Fleetwoods
  • Iubito, mă iubești - Billy Fury
  • Baby nu privi în jos - Billy Storm, Irma Thomas
  • Noul rău de acasă - Mathilde Santing
  • Baltimore - Nina Simone, The Tamlins, Nils Lofgren, Jill O'Hara, Lianne La Havas, El Cuero & Elvira Nikolaisen, David Gray, George Nooks, Mink Stole, Gabriel Rios, Roseanna Vitro, Band of Men
  • Starea stupului - Harry Nilsson, Doobie Brothers
  • Pariez că nimeni nu a făcut niciodată rău atât de rău - Joanne Vent, Linda Ronstadt
  • Big Brother - Calvin Grayson, Persuasions
  • Cea mai mare noapte din viața ei - Harpers Bizarre, Nashville Teens, Alan Price
  • Birmingham - Johnny Russell, al formației McCoury
  • Binecuvântează-te California - Beau Brummels
  • Burn on - Bela Fleck
  • Caroline - Harry Nilsson
  • Vino și dansează cu mine - Alan Price
  • Cowboy - Harry Nilsson, Three Dog Night, Faith No More (redenumit Midnight Cowboy )
  • Dayton, Ohio 1903 - Harry Nilsson, Wayne Fontana, Mathilde Santing
  • Davy O'Brien (lăsați copilul în pace) - Duffy Power, Saturday's Children
  • Balul debutantului - Harpers Bizarre, Liza Minelli, Tony Randall
  • A sunat azi, mamă - Jackie DeShannon, Dora Hall, Riki Maiocchi ( Joi de neratat , versiune italiană)
  • Stradă ușoară - Phoebe Snow
  • De fiecare dată când plouă - Joe Cocker , Howard Tate
  • Se simte ca acasă - Bonnie Raitt , Neil Diamond, Linda Ronstadt, Emmylou Harris, Dolly Parton, Edwina Hayes, Diana Krall, Chantal Kreviazuk
  • Vineri seară - The O'Jays , Sam Fletcher
  • Cântecul lui Dumnezeu (De aceea iubesc omenirea) - Etta James , Mathilde Santing
  • Vinovat - John Belushi, The Blues Brothers, Joe Cocker, Bonnie Raitt, Mathilde Santing, Fairlight Moriah, Rachel Wearsch & The Beatnik Playboys, Kristen Toedtman, Mia Martini, Madeleine Peyroux, Beth Hart
  • Happy land - Harpers Bizarre, Lisa Minelli, Alan Price, Warren Schatz
  • La mulți ani - Beverley
  • Mi-ai văzut copilul - Fats Domino , Ringo Starr , Walker Brothers, Jesse Colin Young, Flamin 'Groovies
  • Ține-te cu capul sus - Jackie DeShannon, Irene Kral
  • Nu-mi amintesc (să te iubesc vreodată) - Petula Clark, Tammy Grimes, Teresa Brewer, Lainie Kazan
  • Nu mai vreau să-l aud - Jerry Butler , Dusty Springfield , Walker Brothers, Lyn Christopher, Melissa Manchester, PJ Proby, Seadog
  • Dacă ar trebui să te părăsi vreodată - Julie Driscoll
  • Am trecut peste tine - Dick Lory
  • Voi fi acasă - Harry Nilsson, Mama Cass Elliot, Tim Hardin, Swallow, Howard Tate, Lorraine Ellison, Mathilde Santing
  • Illinois - Everly Brothers, Susan Carter, Swallow
  • I think it's going to rain today - Rick Nelson , Bobby Darin , Nina Simone , Ruthann Friedman, Dusty Springfield, The Alan Price Set, Bud Dashiell, Manfred Mann , Judy Collins , Dave Van Ronk, Mama Cass Elliot, Claudine Longet, Neil Diamond, Melanie, Joe Cocker, Chris Farlowe, Tom Northcott, Bernie Schwartz, Brian Short, Extremely Live, UB40 , Peter Gabriel, Irma Thomas, Katie Melua, Maria Pia De Vito.
  • I've been wrong before - Cilla Black , Dusty Springfield, Jerry Butler, HP Lovecraft, Fran Jefferies, Julius La Rosa, New Breed
  • I wanna be there - Vic Dana
  • I wonder why - Ella Fitzgerald
  • Jolly coppers on parade - Metonyms, Band of Men
  • Just one smile - Gene Pitney , Dusty Springfield, Blood Sweat & Tears, Al Kooper , Karla De Vito, Sheena Easton, Everyday People, Hobson's Choice, King Cousins, Koffie, Lettermen, Helen O'Connell, Ray Peterson, Tokens, Lenny Welch
  • La campanilla - Ricardo Montalban
  • Last night I had a dream - Patto
  • Leave me alone - Peggy March
  • Let me go - Box Tops, Barbra Streisand
  • Let's burn down the cornfield - Lou Rawls , Etta James , Sam Samudio, Charlie Musselwhite , Long John Baldry
  • Living without you - Harry Nilsson, Nitty Gritty Dirt Band , Alan Price , Manfred Mann's Eart Band, Mary McCaslin, George Winston, Hunt & Turner, Mathilde Santing, Barbra Streisand
  • Look at me - Bobby Darin, Wink Martindale
  • Looking for me - Vic Dana
  • Lonely at the top - Mathilde Santing
  • Love is blind - Erma Franklin
  • Love Story - Harry Nilsson, Rick Nelson, Peddlers, Alan Price , The Brothers
  • Lover's Prayer - Russ Giguere
  • Louisiana 1927 - Aaron Neville , Asleep At The Wheel, Marcia Ball, Howard Tate, Jo-El Sonnier, Five & Dimers, Lillian Boutte, Lisa Maxx, Davey Crawford, Piccola Orchestra La Viola, Bill Wyman's Rhythm Kings, Martin Simpson, Sonny Landreth, Richard Lindgren
  • Lucinda - Joe Cocker
  • Mama told me (not to come) - PJ Proby, Three Dog Night , Eric Burdon and the Animals , Panhandle, Tom Jones & The Stereophonics, Odetta , Wilson Pickett , Stoned Hair, Carmel, Lou Rawls, Wolfgang Press, Yo La Tengo, Slackers, Jasckson Five, Lazlo Bane, Roseanna Vitro
  • Marie - Kenny Rankin, Mathilde Santing, Allison Moorer
  • Memo to my son - Guster
  • Mr. President (have pity on the working man) - Sam Bush
  • My old Kentucky home - Alan Price , Beau Brummels, Ry Cooder
  • My world - Vic Dana
  • Naked Man - Blood Sweat & Tears
  • No one ever hurt so bad - Alan Price
  • Nobody needs your love (more than i do) - Jerry Butler, Tammy Grimes, Gene Pitney
  • Old man - Art Garfunkel
  • Old man on the farm - Mathilde Santing
  • Political Science - Duhks
  • Pretty Boy - Mathilde Santing
  • Real emotional girl - Patricia O'Callaghan
  • Rednecks - Steve Earle
  • Rider in the rain - Joe Ely & Reckless Kelly
  • Roll with the punches - The Guess Who, Burton Cummings
  • Rollin' - JJ Cale
  • Sail away - Etta James, Gladys Knight , Ray Charles , Sonny Terry & Brownie McGhee , Roseanna Vitro, Harry Nilsson , Tim O'Brien
  • Same Girl - Mathilde Santing
  • Scarlet Mist - Martin Denny
  • She doesn't love me - Eddie Hodges
  • She'll never understand him (like i do) - Jackie DeShannon, Connie Stevens
  • Simon Smith and his amazing dancing bear - Alan Price Set, Harry Nilsson, Harpers Bizarre, Con's Combo, Mathilde Santing
  • Snow - Harpers Bizarre, Harry Nilsson, Claudine Longet
  • So long dad - Harry Nilsson, Manfred Mann, Alan Price
  • Somebody's waiting - Gene McDaniels
  • Straight up - PJ Proby
  • Take her - Frankie Lane
  • Take me away - Jackie DeShannon
  • The name of the game is love - Vic Dana, George Chakiris
  • They tell me it's summer - Fleetwoods
  • Texas girl (at the funeral of her father) - Mathilde Santing, Kim Richey
  • There's just no pleasing you - Epics
  • Tickle me - Alan Price, Mathilde Santing
  • Twenty acres of land - Johnny Shepard
  • Vine street - Harpers Bizarre, Johnny Shepard, Lulu, Harry Nilsson, Van Dyke Parks
  • Wait till next year - Eric Burdon and the Animals , Lee Hazelwood, Rick Nelson
  • Warm and tender - Vic Dana
  • What are you waitin for - Ian Matthews, We Talkies
  • While the city sleeps - Irma Thomas, Nick DeCaro
  • Yellow Man - Harry Nilsson, Ella Fitzgerald , Georgie Fame & Alan Price
  • You Can Leave Your Hat On - Etta James , Joe Cocker , Tom Jones , Jess Roden, Jason Lee & Cyclones, Octavia & The Earthblood Blues Band, Chix Wiv Pix, Marc Broussard

Discografia

Album in studio

Colonne sonore

Raccolte

  • 1987 - Lonely at the Top: The Best of Randy Newman
  • 1998 - Guilty: 30 Years of Randy Newman
  • 2001 - The Best of Randy Newman

Riconoscimenti

Note

  1. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. IX.
  2. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. 5.
  3. ^ Simon Frith, «Randy Newman's Americana», ed. cit., p. 356.
  4. ^ Scheda biografica dal sito ufficiale .
  5. ^ a b Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., pp. 34-35.
  6. ^ Lo stesso Irving Newman fa una piccola incursione nel mondo della musica, scrivendo il brano Who Gave You the Roses? , inciso da Bing Crosby come B-side (cfr. Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. 37).
  7. ^ a b Scheda biografica di Randy Newman su nndb.com.
  8. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., pp. 38-39.
  9. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., pp. 40-41.
  10. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., pp. 43-46.
  11. ^ Enciclopedia rock anni '70 , 1987, ed. cit., ad vocem .
  12. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., pp. 47-48.
  13. ^ Nielsen Business Media, Inc., Billboard , Nielsen Business Media, Inc., 3 novembre 1962, pp. 4–, ISSN 0006-2510 ( WC · ACNP ) . URL consultato il 13 ottobre 2012 .
  14. ^ a b c Greil Marcus, Mystery train , 2001, ed. cit., p. 328.
  15. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. 49.
  16. ^ a b Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. 205.
  17. ^ a b Greil Marcus, Mystery train , 2001, ed. cit., p. 329.
  18. ^ Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. 50.
  19. ^ a b Kevin Courrier, Randy Newman , 2005, ed. cit., p. 51.
  20. ^ R. Bertoncelli, C. Thellung, P. Madeddu, 24000 Dischi Archiviato l'8 marzo 2016 in Internet Archive . , Dalai editore, 2004, p. 694.
  21. ^ Louisiana 1927 parla di una devastante inondazione che afflisse la Louisiana all'inizio del secolo. Dopo il disastro dell' uragano Katrina , artisti come Marcia Ball e Aaron Neville tornarono a cantare il brano, che divenne un leitmotiv dell'edizione 2008 del New Orleans Jazz and Heritage Festival , cui partecipò lo stesso Newman (cfr. la scheda biografica dal sito ufficiale ).
  22. ^ Discorso di ringraziamento di Newman alla notte degli Oscar , su anecdotage.com .
  23. ^ ( EN ) Articolo su nonesuch.com.

Bibliografia

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 47557171 · ISNI ( EN ) 0000 0001 0897 0392 · Europeana agent/base/61596 · LCCN ( EN ) n85194022 · GND ( DE ) 118734709 · BNF ( FR ) cb13897935n (data) · BNE ( ES ) XX1110568 (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n85194022