Rapacitate
Rapacity ( Lăcomia ) este un film mut din 1924 regizat de Erich von Stroheim .
Istorie
Filmul este o adaptare a regizorului Erich von Stroheim și Joseph Farnham din romanul lui Frank Norris McTeague , în timp ce menționarea lui June Mathis ca scenarist a fost o chestiune pur contractuală a Metro-Goldwyn-Mayer , deoarece scenaristul era angajat la acea vreme. alte producții. Lăcomia este unul dintre „filmele blestemate” din istoria cinematografiei, iar istoria filmărilor acestui film face parte din legendele de la Hollywood .
 Bani patați de sânge, în epilog |
Sub egida lui Goldwyn a lui Samuel Goldwyn , regizorul Erich von Stroheim a încercat să creeze o versiune cinematografică a narațiunii literare fidele în fiecare detaliu. Pentru a reflecta adevăratul spirit al poveștii, regizorul a insistat să filmeze cât mai mult posibil în locațiile originale: în San Francisco , Sierra Nevada și chiar în deșertul Death Valley , unde filmarea a fost extrem de dificilă din cauza condițiilor atmosferice din limita de rezistență, atât pentru actori, cât și pentru echipaj. În total, filmul a fost filmat în nouă luni, cu suma extraordinară de 470.000 de dolari cheltuiți, o sumă cu adevărat faraonică pentru acea vreme.
Versiunea originală a filmului avea o durată titanică de aproximativ șapte ore (42 de role). Metro-Goldwyn-Mayer , de Irving Thalberg , care a cumpărat Goldwyn în timpul producției filmului, l-a obligat pe regizor să adapteze filmul la o durată, în opinia ei, mai acceptabilă pentru un public numeros, iar regizorul a realizat apoi cu mult efort. o versiune tăiată, de aproximativ jumătate (24 bobine), pentru o durată de aproximativ patru ore. Mai târziu, filmul a trecut în mâinile asistentului regizor Rex Ingram , elev și admirator al lui Stroheim, și a editorului Grant Whytock, care a venit cu o versiune de 18 role (3 ore), unde salvabilul a fost salvat.
Cu toate acestea, filmul a fost încă rechiziționat de MGM și redus în continuare de editori profesioniști, în ciuda protestelor vii ale regizorului, care l-au redus la doar 10 role, timp de 108 minute. Aceasta este versiunea care circulă în mod normal și astăzi, unde personaje întregi și episoade au fost tăiate din mână. Părțile tăiate ale filmului au fost în mare parte distruse, transformându-l într-unul dintre cele mai faimoase filme pierdute de la Hollywood.
Filmul a fost un adevărat eșec la box-office și a fost sever respins de critici, cu toate acestea în ultimii ani a fost enorm reevaluat și judecat unul dintre filmele cheie din istoria cinematografiei . În 1991 , filmul a fost selectat pentru conservare în Registrul Național de Film al Bibliotecii Congresului din Statele Unite . [1] În 1999 , Turner Entertainment (deținătorul drepturilor) a încercat să reconstruiască filmul original recuperând câteva serii de cadre pierdute și creând o versiune restaurată de patru ore și jumătate. Există, de asemenea, o versiune de două și douăzeci de ore.
Complot
Prima parte
 Trina, adormită, seamănă cu o călugăriță |
Povestea are loc între San Francisco și deșertul californian . Mac Teague este un miner blând și manierat, cel puțin până când este provocat, dovadă fiind o primă scenă în care leagă o vrabie și, la scurt timp, aruncă un om de pe o escarpă pentru că a alungat pasărea. Într-o seară, un dentist ambulant ajunge în satul său și îl fascinează, făcându-l să decidă să învețe meseria respectivă.
În scena următoare, de fapt, își salută mama și pleacă în oraș. La scurt timp după aceea Mac a reușit să-și deschidă propriul studio în San Francisco, pe strada Polk, unde într-o zi îi are ca clienți pe prietenul său Marcus și pe iubita sa (și verișoara) Trina Sieppe, care are un dinte de tratat. În studiu, Maria, doamna de curățenie, o convinge pe Trina să cumpere un bilet de loterie . Mac se îndrăgostește imediat de Trina și, în timp ce ea doarme cu cloroform , rămânând singură în cameră, o sărută. Gestul sacrilegiu este subliniat de bandajul de pe capul Trinei, care o face să arate ca o călugăriță .
Câteva zile mai târziu, Mac și Marcus sunt într-o cafenea de pe doc și discută despre Trina: Mac povestește despre impulsul ei, dar Marcus nu se enervează, dimpotrivă renunță la fată pentru prietenul său. Prietenia lor este pecetluită de strângerea de mână, pe fundalul unui tablou religios din spatele lor, care pare să binecuvânteze. O glumă de la Marcus îl impresionează pe Mac: „Prieteni până la moarte!”.
Într-un weekend Mac, Marcus, Trina, împreună cu tatăl său, mama lui, sora ei dentona și cei trei copii ies împreună împreună în San Francisco . După o după-amiază petrecută împreună, Mac și Trina rămân singuri. Surprinși de o furtună, se refugiază într-o colibă, unde Mac îi mărturisește dragostea lui Trina cerându-i să se căsătorească cu ea. Ea prevaricează, dar în cele din urmă Mac reușește să-i smulgă un sărut de consimțământ, care totuși o lasă supărată. În ciuda acestui fapt, cei doi își fac o programare pentru duminica următoare. În săptămâna următoare, Trina, după o după-amiază petrecută cu Mac și mama ei, întorcându-se acasă este întâmpinată de o mulțime de prieteni și cunoscuți: a câștigat la loterie, un premiu de 5.000 de dolari în monede de aur . Fericiți pentru ce s-a întâmplat, Mac și Trina decid să se căsătorească.
Casatoria
Odată cu sosirea banilor, începe și rapacitatea: Marcus nu-l va mai ierta pe Mac pentru că a luat-o pe fata care acum merită o comoară. Scena nunții și a banchetului de nuntă sunt printre cele mai faimoase din film, tipice stilului crud și dezamăgit al lui von Stroheim. Totul pare să meargă perfect, dar regizorul scoate în evidență un augur sumbru, datorită unei înmormântări care trece pe sub ferestrele casei, împușcată cu o lovitură din marea adâncime de câmp : această tehnică a fost puțin folosită în cinematografia americană, deoarece fundalul ar putea distrage privitorul în detaliu, în schimb Stroheim l-a folosit pentru a genera un conflict în cadru, în care fundalul dă sensul real scenei, chiar dacă avampiano arată altceva.
Următorul banchet este construit în întregime pentru a sublinia decadența și vulgaritatea oamenilor: mâncărurile sunt banane, produse de patiserie care murdăresc mâinile și fața sau cranii macabre de oaie, roase de animale. Când oaspeții părăsesc casa, Trina pare îngrozită. Ea aleargă după mama ei ca și cum ar fi ținut-o liniștită cu el, dar în cele din urmă rămâne singură cu Mac. El i-a dat o pereche de păsări (care vor fi adesea prezentate în film ca simbol al cuplului lor), dar vederea cuștii pune Trina într-un mod mare. disperare (cu o viziune subiectivă care se abureste vezi cușca „cu ochii Trinei” care se umple de lacrimi). Scena se încheie cu Mac închizând perdeaua de pe talamus, în timp ce Trina suspină disperată la celălalt capăt al patului.
Viața conjugală
De la prima scenă următoare puteți vedea noua atitudine a Trinei, ceva timp mai târziu: în ciuda faptului că este foarte bogată, cu un portofel plin de bancnote și monede, în curtea bisericii o minte pe soțul ei spunându-i că nu are bani, de făcut îl plătește.un crin alb pe care îl vinde o bătrână. Este primul semn al acelei avarități care va deveni patologică, transformând-o dintr-o fată blândă în păstrătoarea rigidă a comorii sale. Chiar și atunci când cuplul caută o casă, este clar că Trina nu este dispusă să-și cheltuiască banii și ei rămân în vechea casă.
Într-o noapte, Marcus, Mac și alți prieteni sunt într-un club, bând, fumând și jucând cărți. Cu acea ocazie, Marcus, care este beat, se enervează pe Mac pentru că i-a furat fata de 5.000 de dolari, mergând atât de departe încât să-l provoace rupându-i pipa și aruncându-i un cuțit care se lipeste de perete lângă capul lui Mac. Marcus fuge, dar Mac nu-l poate urmări pentru că este reținut.
Între timp, Trina își urmărește distracția preferată: atingerea, căutarea și lustruirea monedelor de aur . În acea seară, Mac și Trina se ceartă cu privire la cererea mamei sale de a-i da 50 de dolari, dar Trina este fermă: banii ei nu se ating. De fapt, când Mac doarme, ea scoate banii din buzunarele pantalonilor lui. Mulțumită satisfăcându-și mâinile, împușcătura se estompează în două brațe scheletice care mângâie monedele de aur, un simbol al rapacității și avarității femeii.
Căderea
Într-o zi, Trina și Mac primesc o vizită ciudată de la Marcus, care intră în casa lor vesel și festiv, dar în realitate este pe cale să-i trădeze. Îl întreabă pe Mac cum merge munca, în timp ce o pisică, un simbol al lui Marcus, aleargă prin cameră (va ataca cușca de păsări mai târziu). În cele din urmă, îi informează că este pe cale să se mute la un prieten unde a găsit de lucru la ferma sa, luându-le rămas bun. Câteva zile mai târziu, Mac primește o scrisoare în biroul său unde statul California îl informează că a aflat că nu are o diplomă, așa că trebuie să închidă studiul cât mai curând posibil: este opera lui Marcus, dovadă simbolismul unei pisici care sare pe păsări în cuști.
Pentru Mac și Trina, este sfârșitul aprobării și de atunci problemele lor se vor intensifica tragic, începând un proces de distrugere reciprocă. După închiderea studioului, cuplul își vinde toate bunurile pentru a continua să trăiască, dar Trina își păstrează gelos tot comoara. Casa este golită de mobilier, iar hainele cuplului sunt ponosite. În acest climat este ușor să te bagi în certuri: Trina îi reproșează soțului că nu și-a găsit un loc de muncă și ar dori ca ea să-și cheltuiască banii. Chipurile lor sunt acum măști dure. Mac începe să meargă la bar, unde se îmbată.
Între timp, Trina are coșmaruri în care mâini ca niște șerpi îi fură bucăți din comoară și nu face altceva decât să ceară bani de la soțul ei, care acum se simte sclavul femeii. Într-o seară, cei doi au un argument deosebit de violent. Exasperat de solicitările constante de bani ale soției sale Mac, el cere insistent să vadă cei cinci mii de dolari, dar ea neagă că îi mai are, întrebându-se de unde își ia banii pentru whisky (nu știe că prietenii lui îl oferă) către el). În acea seară, lupta se încheie cu Mac mergând la culcare, dar câteva nopți mai târziu, el devine mai urât și mai insistent, mergând atât de departe încât să-și tortureze soția mușcând-o până când primește niște bani (câteva bancnote puse deoparte).
Într-o zi, Trina merge să cumpere carne cu un dolar și o cumpără pe cea mai ieftină, practic putredă, cu cincisprezece cenți, dar acasă se întoarce doar douăzeci și cinci la Mac, ascunzând restul. Paiul este cel care rupe spatele cămilei: câteva zile mai târziu, Mac iese la pește și nu se mai întoarce niciodată.
Separare
După despărțire, Trina își găsește de lucru ca îngrijitoare într-o școală elementară: noaptea doarme într-o cameră de școală, unde se dedică pasiunii sale: împrăștiind monede de aur, uitându-se la ele, mângâindu-le, apoi punându-le pe pat și culcându-se cu ei. Mac trece pe stradă, neștiind de noua cazare a soției sale, găsește o bucată din fotografia nunții sale în gunoi și decide să se uite în fereastra școlii din apropiere. Aici o găsește pe Trina și o trezește bătând la fereastră, pentru a-i cere ceva de mâncare (bunele intenții ale lui Mac sunt simbolizate de un trandafir alb din grădină, care apare în spatele lui în cadru). Dar ea îl tratează foarte aspru, alungându-l de parcă ar veni doar să-i ceară banii.
În ajunul Crăciunului, Mac se întoarce la școală noaptea, furios. Acum vrea cei cinci mii de dolari de la soția sa. Ea fuge, încearcă să scape, dar Mac o ia, o bate și în cele din urmă, în afara cadrului, o sugrumă. Așa că se duce în camera lui și scotoceste până când găsește punga cu monede de aur, pe care o ridică în timp ce iese pe stradă netulburată, în ciuda faptului că tocmai trecuseră doi polițiști. O fotografie simbolică îi arată pe Mac și pe Trina, zdrobiți de o mână imensă.
Epilog
Mac a fugit din San Francisco , dar în imposibilitatea de a-și găsi liniștea oriunde ajunge la deșertul Mojave, în timp ce postează fluturași cu fața lui și „Wanted” în tot statul, promițând și o recompensă. Un fluturaș ajunge și la ferma lui Marcus, care împreună cu niște tovarăși decide să meargă în căutarea lui. Mac este singur în deșert cu un cal, cu fața nebărbierită și brăzdată de riduri adânci de la deshidratare (von Stroheim chiar i-a făcut pe actorii săi să sufere de sete). Printre șerpi otrăvitori, reptile și scorpioni Mac exclamă faimoasa glumă: „Rai, ce țară!”, Care simbolizează paralela dintre ariditatea locului și cea a sufletului său.
Între timp, căutătorii reușesc să găsească urme ale trecerii lui Mac și a calului său, dar condițiile prohibitive subțiază grupul, până când numai Marcus continuă în căutare, orbit de lăcomie pentru a-și întoarce „cei” cinci mii de dolari. Calul lui Marcus moare deshidratat, dar continuă și el pe jos, după ce a găsit pașii inconfundabili ai trecerii inamicului în deșert.
În cele din urmă, sub un soare arzător, cei doi se întâlnesc din nou. Marcus este înarmat, așa că inițial câștigă. Dar apoi calul lui Mac, unde sunt bagajele și comoara, fuge, așa că Marcus îl tăie să-l oprească. Animalul moare, dar un glonț a străpuns și sticla lui Mac. Apoi cei doi dușmani, singuri în mijlocul deșertului, fără animale și fără apă, încep ultima luptă, unde Mac îl ucide pe eternul rival cu loviturile fundului pistolului. Dar Marcus a reușit să-l încătușeze pe Mac cu mâna înainte să moară. Sfârșitul tragic îl vede pe Mac resemnându-se la moarte alături de inamic. De asemenea, încearcă să elibereze pasărea în cușcă pe care o adusese cu el, un simbol al sufletului său, dar chiar și asta nu mai are puterea de a zbura și se prăbușește lângă calul mort, în timp ce în soare strălucesc monedele inutile de aur împrăștiate în jurul său pământul, sursa tuturor necazurilor.
Caracteristici
Rapiditatea este în general considerată capodopera lui von Stroheim, una dintre primele lucrări de provocare și provocare pentru cultura și societatea vremii. În primul rând, este un exemplu tipic de măreție risipitoare, cu realitatea recreată în cele mai minuscule detalii, prin punerea în scenă meticuloasă, o mare profuzie de mijloace și o durată titanică.
Producătorii s-au jucat inițial cu megalomania sa în scopuri publicitare, inventând, de asemenea, fraza, mai presus de toate lucrările și regizorul (câțiva ani mai târziu, MGM a inversat principiul în principal în producător ) și pictând în jurul său legenda nobilului european decadent. la Hollywood , dar eșecurile au dus mai târziu la ostracismul său, cel puțin ca regizor .
În Rapacitate , realismul și metaforele vizuale continue sunt îmbinate într-una. Seturile sunt obținute în locurile descrise de roman cu precizie maniacală, în timp ce fotografiile individuale erau frecvent simbolice sau alegorice, ceea ce explică adevăratul sens al poveștii și stările personajelor. Unele fotografii sunt pur simbolice (cum ar fi mâinile lungi scheletate pe monede de aur sau foarte aproape de pisică pe cale să atace păsările), altele conțin simboluri (cum ar fi banana, un simbol al vulgarității, mâncat de Mac la cina de nuntă), altele conțin în continuare aluzii construite cu fotografiile: de exemplu, în timpul certurilor dintre Mac și Trina, Trina este văzută într-o scenă care privește în jos de pe scări (în depărtare) Mac coborând (în prim - plan ), evidențiind ura și împărțirea dintre cei doi soți. Secvențele pur simbolice dau ritm poveștii și paralelele dintre bărbați și animale sunt frecvente.
Von Stroheim a folosit profunzimea câmpului , diferit de tendința americană de a-l exclude, exploatând și fundalul pentru a-și construi simbolurile sale profunde: fundalul ar putea de fapt să reprezinte opusul a ceea ce se vede în pădure (adică aproape de cameră ). Deci, dacă se arată o scenă fericită, un fundal sumbru și fantomatic își schimbă conotația. Tipic este exemplul căsătoriei protagoniștilor, unde se vede o înmormântare trecând în fața ferestrei, un semn întunecat al viitoarei căsătorii care generează angoase de la început.
Pe lângă simboluri există însă și un realism exasperat, care analizează violența și cruzimea personajelor, în maniera tipică a limbajului regizorului: nu există bine și rău, personajele sunt toate rele și evenimentele vor conduce fiecare pentru a scoate la iveală partea cea mai proastă din sine, spre distrugere. Incredibil de reale sunt scenele certurilor, cu prim-planuri violente în care explodează furia protagoniștilor, construită cu un invers de câmp violent la 180 °, atât de mult încât pare să le audă țipetele. Privirea regizorului este nemiloasă și arată toate cele mai crude detalii, cum ar fi transpirația, murdăria, suferința fizică, cu o violență care ignoră convențiile de mulțumire față de privitor. De fapt, cinematograful său a fost indiferent la nevoile spectacolului, atât în ceea ce privește durata, cât și în ceea ce privește temele și metodele de reprezentare abordate: filmul nu a fost o plăcere relaxată, ci un angajament intelectual și fizic pentru cei care l-au vizionat. .
Mai mult, filmul are o încărcătură senzuală și erotică, în special în prima parte, tipică regizorului, care distinge operele sale și care nu va avea egal în cinematograful următor: unii critici au vorbit despre „violența erotică” [2] .
Notă
- ^ (EN) Registrul Național al Filmelor , pe loc.gov, Consiliul Național de Conservare a Filmelor . Adus pe 4 ianuarie 2012 .
- ^ Bernardi, cit., P. 75.
Bibliografie
- Fernaldo Di Giammatteo, Dicționar de cinema , Newton Compton Editori , Roma 1995, pagina 73
- Sandro Bernardi, Aventura cinematografului , Marsilio Editori, Veneția 2007. ISBN 978-88-317-9297-4
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Rapacity
linkuri externe
- Rapacity , pe Sapienza.it , De Agostini .
- (EN) Greed , de Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- (EN) Greed , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
- (EN) Greed , de Allmovie , Rețeaua All Media .
- (RO) Lăcomia asupra roșiilor putrezite , Flixster Inc.
- ( EN , ES ) Rapacity , pe FilmAffinity .
- (EN) Greed , al BFI Film & TV Database, British Film Institute .
- (RO) Lăcomia , era tăcută.
-
Rapacity , pe Arhiva de imagini în mișcare , Arhiva pe Internet .
| Controlul autorității | VIAF (EN) 316 751 728 · LCCN (EN) n96044408 · GND (DE) 4805472-0 · BNF (FR) cb13568931c (data) |
|---|
