Rebecca - Prima soție (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Rebecca - Prima soție
Rebecca (poster 1939) .jpeg
Afișul vintage
Titlul original Rebecca
Limba originală Engleză
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1940
Durată 130 min
Date tehnice B / W
raport : 1,37: 1
Tip dramatic , thriller
Direcţie Alfred Hitchcock
Subiect Daphne du Maurier (roman)
Scenariu de film Robert E. Sherwood , Joan Harrison , Philip MacDonald și Michael Hogan (adaptare)
Producător David O. Selznick
Casa de producție Selznick International Pictures
Distribuție în italiană Generalcine
Fotografie George Barnes
Asamblare W. Donn Hayes (necreditat)
Efecte speciale Jack Cosgrove
Muzică Franz Waxman
Scenografie Lyle R. Wheeler
Machiaj Muntele Westmore
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Rebecca - Prima soție (Rebecca) este un film din 1940 regizat de Alfred Hitchcock , bazat pe romanul Rebecca, prima soție a lui Daphne du Maurier , câștigătoare a două premii Oscar , inclusiv unul pentru cel mai bun film . Filmul a fost distribuit și în Italia cu titlurile La prima donna (Rebecca) și Rebecca .

Alegut ca film de deschidere la primul Festival Internațional de Film din Berlin în 1951 , în 1940 , Consiliul Național de Revizuire a Filmelor l-a plasat pe lista sa cu cele mai bune zece filme ale anului .

Complot

Joan Fontaine într-o fotografie statică

La Monte Carlo, o domnișoară de așteptare , al cărei nume nu o vom cunoaște niciodată, se întâlnește și se căsătorește cu bogatul și aristocratul Massimo de Winter. Este văduvul primei sale soții, Rebecca, cu care locuia în castelul Manderley, Anglia , un conac somptuos cu vedere la o coastă stâncoasă. Rebecca murise la scufundarea iahtului ei, soțul ei recunoscuse cadavrul, iar femeia fusese înmormântată în capela familiei.

Massimo și noua sa soție, tânără, înfricoșată și naivă, ajung la castel, unde menajera, doamna Danvers, o femeie cu o față dură și tulburătoare, încă mai are o admirație necondiționată față de angajatorul său anterior și amintirea obsedantă pe care o conduce noua soție la gelozie și exasperare. Danvers manifestă, de fapt, o afecțiune maniacală pentru decedata Rebecca, menținând atitudini detașate. A doua doamnă de Winter se simte inferioară în ceea ce privește nașterea, cultura și frumusețea și simte, de asemenea, că spectrul Rebecca se apropie, atât în ​​casă, cât și în gândurile soțului ei.

Într-o zi, o navă se scufundă din greșeală, lovind pietre perfide în fața Castelului Manderley. Scafandrii, chemați să recupereze obiectele navei, găsesc lângă aceasta epava iahtului scufundat al Rebecii. În timpul inspecțiilor, s-a descoperit că corpul femeii este încă în epavă într-o cabină închisă, că pereții etanși au fost spulberate din interior și că supapele de siguranță au fost deschise, într-o încercare evidentă de deteriorare și scufundare a iahtului .

Massimo este astfel obligat să se confrunte cu un nou proces. Înainte de a merge în instanță, el mărturisește adevărul doar soției sale. Rebecca murise din greșeală în fața lui. De fapt, într-o zi când cei doi se aflau în coliba familiei, pe mare, unde femeia își întâlnea de obicei numeroșii iubiți, anunțase că este însărcinată cu un altul, sperând că soțul ei, într-un acces de furie, l-a ucis. . Dimpotrivă, a căzut din greșeală pe o ușă care nu era bine închisă și, bătându-și capul violent împotriva unui scripete, a murit. Massimo, temându-se că va fi acuzat de crimă, și-a scufundat iahtul cu trupul soției sale în interior, simulând recunoașterea corpului unei femei necunoscute. Tânăra mireasă crede în buna-credință a lui Massimo și este gata să-l apere.

În timpul procesului, Massimo reiterează faptul că moartea Rebecca a fost o nenorocire, dar colonelul Julyan responsabil cu ancheta vrea să investigheze circumstanțele morții femeii prin chemarea martorilor.

Căsătoria aparent perfectă a lui De Winters a ascuns o relație făcută din ură. De fapt, Rebecca nu și-a iubit soțul și, la câteva zile după nuntă, îi spusese toate evenimentele sale sentimentale și sexuale, fără rușine. Pentru aceasta Massimo a urât-o, suportând situația pentru a evita un scandal în micul județ.

Jack Favell, verișorul și iubitul Rebecca, crezând că femeia așteaptă un copil de la el, încearcă să-l șantajeze pe Massimo, convins că bărbatul a ucis-o pe femeie. Dar când ancheta duce la revelația că Rebecca era de fapt bolnavă de cancer și nu era însărcinată, judecătorul închide cazul ca sinucidere.

În timp ce Massimo se întoarce la Manderley, bucuros să-i spună soției sale veștile bune, Jack îi telefonează lui Danvers, spunându-i că bărbatul a fost eliberat și că acum cuplul va putea trăi fericit în Castelul Manderley.

Madame Danvers, acum aflată în frământarea nebuniei, îi dă foc lui Manderley, murind în focul care distruge castelul pentru totdeauna, în fața lui Massimo și a soției sale, acum uniți pentru totdeauna.

Producție

Acesta este primul film filmat în SUA de Hitchcock pentru producătorul David O. Selznick .

Subiect

Cartea lui Daphne du Maurier

Povestea povestită în film urmează destul de îndeaproape romanul cu același nume de Daphne du Maurier , diferind doar ușor în unele detalii. De exemplu, Hitchcock, pentru a se conforma Codului Hays , a trebuit să modifice povestea morții Rebecca: în cartea Max susține că a împușcat-o, în film, în schimb, spune că a lovit-o și a aruncat-o accidental pe un scripete. Una dintre caracteristicile evidente ale lucrării care a fost menținută în transpunerea filmului este faptul că personajul central al tânărului de Winter, interpretat de Joan Fontaine , nu are nume și acest lucru subliniază contrastul cu doamna de Winter. , singurul posibil pentru domnișoara Danvers. Cu toate acestea, absența unui nume pentru a doua soție a reprezentat o problemă în scrierea scenariului.

Scenariu de film

Scenariul Michael Hogan , Joan Harrison , secretarul și scenaristul regizorului și Robert Sherwood , care a lucrat la partea finală, au colaborat la scenariu. Philip MacDonald a lucrat la dialoguri. [1]

Distribuție

Distribuția este aproape complet engleză. Printre actrițele care au audiat pentru rolul doamnei De Winter, trebuie menționate Loretta Young , Margaret Sullavan , Vivien Leigh și Anne Baxter . Joan Fontaine , pe atunci douăzeci și doi, a fost ales și s-a dovedit perfect în acea parte: dulce și inteligent, modest și timid, înspăimântat și nesigur, îndrăgostit și tenace; Hitchcock a vrut și ea să joace în filmul Suspect .

Protagonistul masculin a fost Laurence Olivier , de asemenea foarte reușit în rolul unui personaj complex și misterios, elegant și melancolic, autoritar și chinuit.

Judith Anderson a fost aleasă în rolul doamnei Danvers, menajera nemiloasă și nebună: rece, rigidă, o față inexpresivă, actrița reușește să se transforme într-o prezență terifiantă.

În rolul lui Jack Favell, verișoara amantă a primei soții Rebecca, îl interpretează pe George Sanders , care îl va juca pe jurnalistul Scott Folliott în următorul film al lui Hitchcock, Prizonierul din Amsterdam .

Filmare

Filmările au început în septembrie 1939, exact în momentul în care Polonia era invadată de armata germană în Europa și a izbucnit al doilea război mondial .

Cheltuieli

Filmul a costat mai mult de un milion de dolari și a fost cel mai scump film al regizorului până în prezent, cu un profit uriaș la box-office. [2]

Camee

Cameul lui Alfred Hitchcock

După tradiție, regizorul apare într-un cameo : poate fi identificat în spatele cabinei telefonice unde se află Jack Favell.

Distribuție

Primul a avut loc pe 12 aprilie 1940.

Promovare

Pentru Italia , afișele filmului au fost realizate în 1940 de către pictorul de poster Sergio Gargiulo .

Ospitalitate

Filmul, care a fost ales ca film de deschidere la primul Festival Internațional de Film din Berlin în 1951 , a avut un mare succes în rândul publicului și al criticilor, dovadă fiind premiile obținute.

Critică

Poveste

François Truffaut , în celebrul și fundamentalul interviu cu regizorul, afirmă: «... este primul dintre filmele sale care te face să te gândești la un basm» și că «... povestea Rebecca este foarte asemănătoare cu aceea de Cenușăreasa ». Hitchcock confirmă și adaugă „... protagonistul este Cenușăreasa, iar doamna Danvers este una dintre surorile rele”. [3] Această interpretare a fost repetată de mai multe ori de către criticii ulteriori.

Galben

„Un thriller de basm, modern și deranjant” îl definește de Éric Rohmer și Claude Chabrol . [4]

Groază, melò și șaradă

„Abordăm această transpunere a romanului la fel de celebru al lui Daphne Du Maurier implicat imediat într-o atmosferă gotică de basm, atingem groaza, învelim melò și ne grăbim într-un puzzle de coerență poetică cristalină.” [5]

Structura filmului

Structura filmului urmează o geometrie riguroasă:

A = Prolog: visul;

B = Dezvoltarea în trei acte:

  1. Povestea lui Montecarlo și Cenușăreasa între umbre și lumini
  2. Fantoma lui Manderley și Rebecca
  3. Ancheta judiciară și răsucirile asupra adevărului morții Rebecca

C = Epilog: focul și distrugerea castelului. [6]

Visul

„Am visat noaptea trecută că mă întorc la Manderley”

Filmul începe exact ca cartea lui Daphne du Maurier. În prolog, vocea off a protagonistului spune un vis. Privitorul este transportat într-o atmosferă fermecată. Există mai multe elemente ale imaginarului romantismului : o noapte, lumina lunii, o cărare sinuoasă întreruptă de o pădure complicată și infestantă, o poartă din fier forjat închisă cu un lanț încrucișat pentru o „putere supranaturală”, ruinele unui castel abandonat. Jocul de lumină și umbră pare să reînvie viața în interiorul acelor ziduri misterioase, dar este o iluzie. Un nor ascunde luna plină, „pentru o clipă a planat peste față ca o mână întunecată” și mirajul dispare. [7] Visul te duce înapoi în trecut, întregul film este un flashback , o singură amintire lungă.

Marea

Marea este imaginea simbolică care o însoțește pe Rebecca și care îl chinuie pe Max De Winter. În secvența care relatează întâlnirea întâmplătoare dintre cei doi protagoniști, imediat după cea a visului, imaginea mării este însoțită de cea a vertijului. În prima lovitură, valurile umflate și bubuitoare se prăbușesc împotriva stâncilor, o mișcare a camerei rulează de jos în sus pe panta abruptă a stâncii, un bărbat este pregătit în mod periculos pe stâncă. Împușcarea ulterioară a bărbatului din spate și detaliile picioarelor, sprijinite instabil pe pământ, întăresc efectul pericolului. Imaginile conțin deja adevărul personajului, deși sunt, pentru moment, misterioase și indescifrabile pentru privitor.

Castelul Manderley

Hitchcock a declarat: «filmul este povestea unei case; se poate spune că casa este unul dintre cele trei personaje principale ale filmului ». [8]

În realitate, casa - când o vezi în întregime - era un model, la fel ca și drumul care ducea la ea. Hitchcock a filmat opera la Hollywood; Daphne du Maurier a fost inspirată de locurile copilăriei sale din Fowey și la vârsta adultă a închiriat conacul Menabilly acolo.

Personaje feminine

O scenă celebră în mozaicul Londrei Underground

Filmul a făcut obiectul analizelor efectuate de savanții americani interesați de probleme legate de feminitate și psihanaliză. [9] [10]

Conform acestor studii, Hitchcock urmărește, în personajul protagonistului, un portret feminin foarte modern, complex și profund, tot în lumina teoriilor psihanalitice. Prezintă o figură a unei femei în căutarea propriei identități, pe care o cucerește cu greu, eliberându-se de dependență și conflict cu celelalte trei figuri feminine: doamna Van Hopper, doamna Danvers și Rebecca. Relația de dragoste cu Max este o călătorie de cunoaștere și conștiință de sine.

Regizorul știe să descrie fiecare schimbare de dispoziție și fiecare stare de spirit: uimire, demnitate, imaginație, îndrăzneală, gelozie și descurajare.

Profilul protagonistului

  • Necunoscută, are douăzeci și unu de ani, este frumoasă și inteligentă, îi place să deseneze ca tatăl ei pictor, este orfană și cu condiții modeste. Pentru a se întreține, lucrează ca însoțitoare pentru o doamnă bogată.
  • Întâlnirea întâmplătoare cu fermecătorul domn văduv îi transformă viața într-un basm: de la doamnă de domnie la castellana din Manderley.
  • Nevoia de a câștiga dragostea soțului ei, de a ghici și a-și îndeplini dorințele nespuse, o determină să-și investigheze trecutul. Această curiozitate va avea ca efect înstrăinarea omului, care dorește exact opusul: să ascundă și să înlăture acel trecut.
  • Din fragmente de conversații, furate ici și colo, reiese un portret ideal și de neatins al primei soții. Acest lucru exacerbează complexul de inferioritate și gelozia tinerei mirese.
  • Zdrobită de o confruntare inegală, ea nu renunță cu tenacitate, își continuă investigația, dar, fără să vrea, cedează impulsului inconștient de a o imita pe Rebecca.
  • Episodul culminant este balul mascat și deghizarea nefericită. Convinsă de a-i face o surpriză plăcută lui Max și, sfătuită cu răutate de Danvers, alege ca costum rochia strămoșului Lady Carolina De Winter, aceeași purtată cu un an înainte de Rebecca. Max reacționează îngrozit la apariția șocantă a fantomei Rebecca.
  • În culmea umilinței și a înfrângerii, complet anihilată, tânăra riscă să se sinucidă, încurajată diabolic de Danvers.
  • Răsucirea descoperirii iahtului naufragiat și a corpului Rebecca produce o metamorfoză: de fapt, femeia, după ce a aflat că Max își ura prima soție și că a ucis-o, deși accidental, în loc să se sperie, se simte eliberată de coșmarul geloziei. Poate fi în sfârșit ea însăși și dintr-un copil nesigur și necăjit se transformă într-o femeie puternică și curajoasă. De acum înainte, își va susține soțul.

Celelalte personaje feminine

Doamna Van Hopper

O văduvă bogată în vacanță în Monte Carlo, ea acționează ca o vice-mamă de protecție prefăcută împotriva domnișoarei. bârfitoare, îndrăzneață și intruzivă, este uimită de cererea de căsătorie primită de protejatul ei și reacționează puțin generos insinuând judecăți răutăcioase: „Apele liniștite au un fund turbulent ... spuneți puțin, n-ați făcut ceva necorespunzător?” . Și apoi dă lovitura joasă, gluma otrăvitoare: „Nu vei fi înșelat că este îndrăgostit!”

Rebecca

Tocmai din invizibilitatea sa, personajul capătă o mare putere. Prezența ei este peste tot: în discursurile celor care au cunoscut-o, în obiectele elegante și rafinate care îi aparțineau (antetul, prețiosul Cupidon din porțelan, batista cu inițialele brodate, inul, blana), în camere și mobilierul castelului, în obiceiurile casei. Mai presus de toate, planează în imaginația protagonistei, obsedată de sentimentul ei de inadecvare și de frica de a nu fi iubită.

Doamna Danvers

Ea este menajera Rebecei, devotată gardiană a casei de relicvare, implacabilă în sărbătorirea amantei decedate. Întruchipează relația ambiguă de identificare dintre servitor și stăpân. Intolerant cu noua soție a stăpânului său, el face totul pentru a o face să se simtă ca un intrus, un musafir nedorit. Acesta își propune să-l anihileze și să-l distrugă psihologic. Subțire, îmbrăcată în negru, apare brusc și în tăcere, stând pe loc. "Doamna Danvers a mers cu greu, nu a fost văzută niciodată mutându-se dintr-un loc în altul ... Văzând doamna Danvers mergând, ar fi umanizat-o." [8]

În obstina ei apărare a trecutului, ea se opune reînnoirii vieții și dă foc castelului: „... dar, dacă nu poate sluji decât forțele trecutului, trăind material în trecut, nu reușește să distrugă nimic altceva decât trecut". [11] .

Jocul înșelăciunilor

Hitchcock propune o viziune a realității care se schimbă constant, într-un fel de joc al aparențelor înșelătoare. Du Maurier însăși în romanul ei face tot posibilul (cu adevărat cel mai bun), pentru a menține ambiguitatea și misterul, chiar dacă nu poate, în mod obiectiv, să schimbe realitatea scrisă în alb și negru de la capitol la capitol. Hitchcock, datorită mediului vizual, poate avea în schimb libertatea deplină de a trece de la istorie la amintiri la viziuni. Savantul Robert J. Yanal din cartea Hitchcock as Philosopher , analizând filmul, aprofundează tema cunoașterii și adevărului. [12]

Nimic nu este așa cum pare
  • La prima întâlnire, Max pare să vrea să se sinucidă: în realitate, își amintește primul său impuls homicid față de Rebecca, prima sa soție.
  • Max apare celorlalți îndrăgostiți de Rebecca, inconsolabil pentru pierderea ei: el o urăște de fapt pe Rebecca și este chinuit de vinovăție.
  • A doua soție crede că soțului ei nu-i place pentru că este prea diferită de Rebecca: soțul s-a căsătorit cu ea tocmai pentru că este atât de diferită.
  • Rebecca este descrisă ca fiind perfectă, dotată cu orice virtute: femeia era de fapt egoistă, crudă și infidelă.
Adevărul despre moartea Rebecii
  • Prima reconstrucție, spusă de Max: accidentul. Rebecca a fost ucisă din greșeală de Max în timpul unei alte lupte și încă unei alte provocări. Orbit de furie, el a lovit-o făcând-o să cadă și a lovit-o cu capul pe un scripete.
  • A doua reconstrucție, spusă de iubitorul șantajist, Favell: crima premeditată. Rebecca era însărcinată cu iubitul ei, îi spusese lui Max și intenționase să-l părăsească; a ucis-o intenționat pentru a evita scandalul.
  • A treia reconstrucție, spusă de ginecolog, Dr. Baker: sinucidere. Rebecca era bolnavă de cancer; tocmai în acea după-amiază fatală primise rezultatele testelor efectuate, care nu-i lăsau nicio speranță de a supraviețui. Revenind la Manderley, îl provocase pe Max, îi dezlănțuia gelozia și furia, încercase să fie lovită și ucisă. Aceasta este deci reconstrucția exactă a morții Rebecca; un plan diabolic inventat exclusiv de femeie, cu un sinucidere deghizat în crimă.
  • Verdictul justiției: Max este nevinovat și este eliminat.
  • Verdictul lui Danvers: Max și a doua sa soție nu trebuie să poată continua să locuiască în Manderley. Cei doi trebuie pedepsiți cu distrugerea castelului.

Tehnica cinematografică

Subiectiv

Hitchcock spune o poveste filtrată de subiectivitatea persoanei care o experimentează. Prin priviri, reacții, punct de vedere, privitorul intră în poveste și interpretează evenimentele. Această tehnică nu permite privitorului să fie neutru, obligându-l să fie implicat emoțional. În mod semnificativ, în acest, probabil, primul său film major, ochii cu care se uită sunt cei ai unei femei, așa cum va fi cazul în marea majoritate a filmelor sale.

Suspans

Chiar de la prolog, regizorul aprinde curiozitatea privitorului cu privire la misteriosul castel de vis: ce s-a întâmplat în acel loc? În mod continuu, pe tot parcursul filmului, regizorul menține atenția și participarea încordate a spectatorului: creează situații al căror rezultat nesigur provoacă anxietate, inserează evenimente neașteptate care întrerup desfășurarea fluidă a evenimentelor, face aluzie la secrete care se apropie, până la sfârșit. a focului.

Punerea în scenă și funcționarea camerei

Mai ales în secvențele filmate în interiorul castelului Manderley, munca camerei contribuie, împreună cu scenariul, la exprimarea sentimentului de inadecvare al protagonistului. Coridoarele, ferestrele, scările, holurile sunt încadrate de cameră astfel încât apare un labirint în care „... frumosul intrus pare blocat, zdrobit, închis de numeroasele prim-planuri care populează filmul cu detalii, detalii, de look-uri . " [5]

Link-uri către alte filme Hitchcock

Hitchcock a revenit la tema complexelor de condiționare și vinovăție din trecut în 1949 cu Păcatul doamnei Considine ( Sub Capricorn ) și în 1958 cu Femeia care a trăit de două ori ( Vertigo ).

Reface

În 1979, un remake al filmului a fost produs de BBC Television, cu Jeremy Brett în rolul principal și fosta sa soție Anna Massey .

În 2008, RAI a produs o versiune în regia lui Riccardo Milani și interpretată de Cristiana Capotondi , Alessio Boni și Mariangela Melato .

La 21 octombrie 2020, platforma de streaming Netflix pune la dispoziție o nouă versiune a filmului cu Lily James , Kristin Scott Thomas și Armie Hammer în regia lui Ben Wheatley [13] .

Mulțumiri

În 2018 a fost ales pentru conservare în Registrul Național de Film al Bibliotecii Congresului din Statele Unite . [14]

Notă

  1. ^ Donald Spoto , The dark side of genius , ed. A II-a, Torino, Lindau, 2006, pp. 265-278, ISBN 88-7180-602-6 .
  2. ^ Giorgio Simonelli, Invitație la cinema de Hitchcock , Milano, Mursia, 1996, pp. 45-46, ISBN 88-425-2031-4 .
  3. ^ Truffaut & Hitchcock 2009 , p. 108 .
  4. ^ Éric Rohmer și Claude Chabrol , Hitchcock , Veneția, Marsilio, 1986, p. 66, ISBN 88-317-4860-2 .
  5. ^ a b Bruzzone 1992 , p. 121 .
  6. ^ Yanal 2005 .
  7. ^ Daphne Du Maurier , Prima soție , traducere de Alessandra Scalero, Milano, Mondadori, 1964, pp. 5-9.
  8. ^ a b Truffaut & Hitchcock 2009 , p. 106 .
  9. ^ (EN) Tania Modleski, Femeia și labirintul: Rebecca , în Femeile care știau prea mult: Hitchcock și teoria feministă, New York, Methuen, 1988, ISBN 0416017010 .
  10. ^ (EN) Mary Ann Doane, Caught and Rebecca: The Inscription of Femininity as Absence, în Sue Thornham (eds), Feminist Film Theory: A Reader, New York, New York University Press, 1999, ISBN 0748608907 .
  11. ^ Alfred Hitchcock , Alfred Hitchcock , prezentare de Noël Simsolo, Paris, Seghers, 1969, p. 43, SBN IT \ ICCU \ TO0 \ 0564566 .
  12. ^ Yanal 2005 .
  13. ^ (EN) Rebecca (2020) , pe IMDB. Adus la 22 octombrie 2020 .
  14. ^ Înregistrarea completă a Registrului Național al Filmelor , pe Biblioteca Congresului .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 316751616 · GND ( DE ) 4379624-2 · BNF ( FR ) cb146489109 (data) · BNE ( ES ) XX3873464 (data)
Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema