Înregistrare multipistă

Înregistratorul analogic TASCAM 85 16B, capabil să înregistreze 16 piese audio pe o bandă BASF de un inch (2,54 cm).

Înregistrarea multitrack sau multi- track ( multipracking sau tracking sunt utilizate ca abrevieri în limba engleză) este o metodă de înregistrare a sunetului care vă permite să separați înregistrarea mai multor surse de sunet și apoi să creați un singur întreg.

Această metodă este cea mai comună pentru înregistrarea muzicii pop . Metoda a fost utilizată încă din anii 1940 folosind echipamente analogice, în timp ce instrumentele software, cum ar fi Pro Tools, au fost folosite pe scară largă încă din anii 2000.

Proces

TEAC 2340, unul dintre primele recordere multipiste (1973) „acasă”, a înregistrat pe patru piese pe bandă de ¼ inch.

Multitracking-ul poate fi realizat cu echipamente analogice pe bază de bandă (de la cea bazată pe casete simple cu 4 sau 8 piste până la cea cu role de bandă de 2 inci de 24 de piste), cu echipamente digitale care utilizează casete pe care sunt înregistrate informații digitale. ca mașini cu opt piste ADAT) sau cu sisteme bazate pe hard disk , care folosesc adesea un computer și software pentru înregistrarea audio pe mai multe piste.

În funcție de instrumentele utilizate, numărul de piese disponibile simultan pentru înregistrare variază.

În cazul sistemelor cu bandă magnetică, pistele sunt limitate, printre alți factori, de lățimea fizică a benzii utilizate. Unele dintre cele mai mari studiouri profesionale de înregistrare analogică au folosit un computer pentru a sincroniza mai multe mașini cu 24 de piste, aducând numărul de piese disponibile la câteva sute: de exemplu, grupul rock Toto și-a înregistrat al patrulea album pe trei mașini cu 24 de piste sincronizate prin computer.

Pe de altă parte, în sistemele computerizate, ne îndreptăm spre disponibilitatea unui număr nelimitat de piese pentru înregistrare / redare, chiar dacă factori precum memoria și puterea de calcul disponibilă limitează de fapt acest număr în funcție de hardware-ul utilizat. În plus, pe aceste sisteme, numărul de piese disponibile simultan pentru înregistrare este limitat de intrările analogice sau digitale discrete de pe placa de sunet.

În timpul înregistrării, inginerul de sunet poate alege ce piese de pe dispozitiv vor fi utilizate pentru fiecare instrument, voce sau altă sursă de sunet.

În orice moment dat de pe casetă, fiecare piesă a dispozitivului de înregistrare poate fi în înregistrare sau în redare, astfel încât să ofere artistului posibilitatea de a înregistra de exemplu piesa numărul 2 și, simultan, să asculte piesa numărul 1, permițându-i să cântați sau jucați un acompaniament la spectacolul deja înregistrat pe prima piesă. Piesa numărul 3 poate fi apoi înregistrată în timp ce ascultați piesa numărul 2. Toate piesele pot fi apoi redate în sincronizare perfectă, ca și cum ar fi fost redate și înregistrate împreună. Acest proces poate fi repetat până când toate piesele disponibile au fost utilizate sau, așa cum se întâmplă în unele cazuri, reutilizate. De fapt, în orice moment al procesului de înregistrare, orice număr de piese existente pot fi „amestecate în jos” în una sau două piese, permițând astfel ștergerea pieselor originale pentru a face loc înregistrării altor piese. Producătorul de discuri Beatles , George Martin, a folosit această tehnică pe scară largă pentru a obține mai multe piese, fiind limitat la utilizarea unei mașini cu 4 piese, până când o mașină cu opt piese a devenit disponibilă în timpul înregistrării albumului alb . Albumul Beach Boys ' Pet Sounds a făcut, de asemenea, o utilizare inovatoare a multitrack-ului cu aparatele cu opt piese ale vremii (1965-1966) ^{[ fără sursă ]} .

Înregistrarea pe mai multe piste permite fiecărui artist să înregistreze „repetiții” diferite ale fiecărei secțiuni date a performanței lor, permițându-le să o perfecționeze practic la perfecțiune. Un inginer de înregistrare poate înregistra doar secțiunea la care lucrați, fără a șterge alte secțiuni ale aceleiași piese. Acest proces de pornire și dezactivare a mecanismului de înregistrare se numește „ perforare ” și „ perforare ”.

Când înregistrarea este finalizată, numeroasele piese sunt îmbinate printr-un mixer într-un format care poate fi duplicat și distribuit. Majoritatea înregistrărilor - CD-uri și casete - disponibile comercial într-un magazin sunt înregistrări înregistrate inițial pe mai multe piese și apoi amestecate în stereo , dar coloanele sonore ale filmelor și DVD-urilor pot fi amestecate la 4 sau mai multe piese, după cum este necesar (cel mai comun mod este cinci piese, cu o pistă suplimentară pentru subwoofer , prin urmare, „5.1“ învăluire , care este disponibil în mod obișnuit pe DVD - uri).

În unele cazuri rare, cum ar fi atunci când o melodie veche este „actualizată” din punct de vedere tehnic, mixurile stereo (sau mono ) pot fi inițial aruncate pe una sau două piese ale reportofonului ca și cum ar fi „sub-mixuri”, permițând adăugarea de efecte sonore suplimentare în piesele rămase.

Flexibilitate

În timpul înregistrării pe mai multe piste, mai multe instrumente muzicale (și voci) pot fi înregistrate, fie unul câte unul sau simultan, pe piese individuale, astfel încât sunetele înregistrate acolo să poată fi citite, procesate și manipulate individual pentru a produce efectele dorite. De exemplu, după înregistrarea unor părți ale unei melodii, un artist ar putea asculta doar partea de chitară, dezactivând toate celelalte piese, cu excepția părții de chitară. Dacă, pe de altă parte, doriți să ascultați numai părțile vocale izolate, trebuie doar să mutați toate piesele, cu excepția celor vocale, dacă doriți să ascultați întreaga melodie, puteți reda toate piesele împreună. Dacă nu îți place să înregistrezi un instrument sau găsești o greșeală și vrei să-l remediezi, poți să reînregistrezi doar piesa pentru acel instrument, mai degrabă decât să reînregistrezi întreaga melodie. Această libertate de modificare este unul dintre cele mai importante beneficii ale multitracking-ului. Dacă toate vocile și instrumentele dintr-o înregistrare sunt înregistrate individual pe piese separate, atunci artistul poate avea un control complet asupra structurii finale a melodiei în timpul mixajului final (reînregistrarea pe două piese stereo pentru consum). Masă) .

De exemplu, dacă un artist ar dori să aplice un efect unei părți de sintetizator, altul unei părți de chitară, un „cor cu reverb” la vocea principală și efecte diferite pe toate percuțiile și tobe, acest lucru nu ar fi posibil dacă acestea ar fi toate au fost înregistrate pe aceeași piesă. Totuși, dacă ar fi înregistrate pe piese separate, artistul ar putea amesteca și modifica toate sunetele în deplină libertate.

Înregistrarea multipistă permite unui singur jucător să înregistreze mai multe părți, permițând duetelor (cum ar fi Ween sau Tenacious D ) și trio-urilor (cum ar fi Cream sau Nirvana ) să producă mai multe părți muzicale și grupuri mai mari să dubleze părțile sau să adauge mai multe instrumente și chiar un solist ar putea crea un ansamblu jucând mai multe roluri. Stevie Wonder , Emitt Rhodes , Skip Spence , Paul McCartney , Todd Rundgren , Trent Reznor , Lenny Kravitz , Elliott Smith , R. Stevie Moore , Enya , Dave Grohl , Delbert McClinton , Michael Sembello , Ben Folds , Kurt Ralske și Prince sunt artiștii care produc albumele în acest fel, de parcă ar fi o „trupă”. De asemenea, un muzician care nu cântă la niciun instrument poate crea un record de succes, ca artist „ a cappella ” Bobby McFerrin , care a cântat toate rolurile din înregistrările sale (din 1980 până în 2000 ) vocal.

Înregistrarea pe mai multe piste a unei melodii lasă deschisă și posibilitatea remixării de către același artist sau de către viitorii, cum ar fi disc jockeys . Dacă piesa nu este disponibilă în format multipistă, munca artistului de remixare ar putea fi foarte dificilă sau imposibilă, deoarece odată ce piesele au fost amestecate împreună în timpul fazei de mixare stereo, acestea sunt inseparabile. Teoretic ai putea folosi filtre selective de frecvență pentru aceasta, dar în realitate nu o poți face cu un grad bun de calitate, datorită naturii multi-armonice (cu multe frecvențe) a multor instrumente muzicale și voci.

Istorie

Procesul a fost conceput și dezvoltat de chitaristul Les Paul în anii 1940 cu asistență financiară și inspirațională de la Bing Crosby și Ampex Corporation , rezultând prima mașină cu 8 piste care utilizează bandă magnetică de 1 inch. În anii 1950, multe înregistrări populare, precum cele ale lui Les Paul și Mary Ford și Patti Page , au folosit această tehnologie pentru a spori vocile și sunetele instrumentelor. De la aceste începuturi de pionierat, a evoluat în deceniile următoare pentru a deveni cea mai importantă tehnică de înregistrare.

Înregistrare multipistă cu computerul

În anii 2000, unii artiști și-au înregistrat albumele folosind doar un computer personal ca aparat de înregistrare, unele exemple fiind Mylo , Gotye și Daniel Bedingfield . Pentru a utiliza un computer ca dispozitiv de înregistrare, trebuie să aveți instalată o placă de sunet și un software pentru înregistrarea pe mai multe piste (software care este, de asemenea, disponibil la un cost redus, dacă nu gratuit, în cazul software-ului gratuit sau open source ). De asemenea, este necesar un microfon de bună calitate pentru a înregistra vocea unui cântăreț și / sau orice altă sursă de sunet.

Asta este tot ce trebuie pentru a înființa acasă un studio de înregistrări multipiste care poate produce înregistrări de bună calitate. Placa de sunet standard a unui PC poate fi utilizată pentru a obține sunet pur și simplu prin conectarea unui microfon la intrarea acestuia sau prin conectarea echipamentelor electronice, precum un sintetizator sau un amplificator de chitară , la intrarea stereo (este clar că cu cât este mai bună calitatea placa de sunet este. și echipamentul și cu atât este mai bună calitatea înregistrării). Calculatoarele cu software și hardware adecvate sunt capabile să înregistreze mai multe piese în același timp.

Instrumentele și vocile cântăreților sunt înregistrate pe fișiere individuale de pe hard disk-ul computerului, care funcționează ca piesele din înregistrarea tradițională multipistă. Efecte precum reverb , cor sau întârziere pot fi aplicate din același software. Când muzicienii sunt mulțumiți de rezultat, piesele multiple sunt amestecate în două melodii curate, din nou cu software-ul pentru multitracking, în cele din urmă înregistrarea finală poate fi arsă pe un CD, care poate fi apoi copiat și distribuit.

Ordinea de înregistrare

În majoritatea melodiilor pop, tobe și instrumente de percuție sunt primele înregistrate. Există mai multe motive pentru aceasta; tobele sunt de obicei instrumentul care menține timpul: este mult mai ușor să păstrezi timpul tobelor pentru artiștii care înregistrează celelalte piese, de asemenea pentru atacul precis al sunetelor tobei. Un baterist ar fi foarte dificil să cânte împreună cu piese pre-înregistrate fără percuție, din cauza oricăror variații ale tempo-ului muzicienilor. În plus, pentru a menține cu precizie ritmul prestabilit, un baterist ar avea nevoie ca sunetul celorlalte instrumente să fie la un volum ridicat, pentru a concura cu sunetul propriilor tobe; în afară de faptul că microfoanele sale ar putea prelua sunetul altor instrumente de la căștile bateristului, bateristul ar fi în continuare supus unei expuneri prelungite la volume mari, afectându-i auzul. În plus, puteți înregistra câteva secunde de baterie și apoi le puteți repeta. Uneori piesele compuse din „clicuri” sunt folosite atunci când bateristul nu este disponibil pentru primele înregistrări sau când mixajul final trebuie sincronizat cu imagini sau filme.

Deși sunetele de tambur pot fi înregistrate numai pe două piese, de obicei fiecare tambur și percuție sunt înregistrate pe o piesă individuală. Tobe și percuție împreună ocupă de obicei cel mai mare număr de piese utilizate pentru o înregistrare; toate acestea pentru a putea procesa fiecare percuție individuală pentru a obține cel mai bun efect. Un efect frecvent utilizat pentru percuție este deplasarea lentă a sunetului lor de la stânga la canalul stereo drept în timpul melodiei. Egalizarea este adesea utilizată pe tobe individuale pentru a extrage cel mai bun sunet posibil și caracteristic din fiecare.

Ultimele piese înregistrate sunt de obicei vocale, deși o piesă vocală temporară ar putea fi înregistrată mai întâi pentru referință sau pentru a ghida alți muzicieni, se numește „Ghost Vocal” sau „Scratch Vocal” („voce improvizată”). Un motiv pentru aceasta este că cântăreții își reglează adesea vocea cu acompaniament și invers.

Muzică de concert

Pentru înregistrările de muzică clasică sau de jazz (în special instrumentală) în care se alege metoda multi-tracking ca metodă de înregistrare (spre deosebire de cea directă în stereo, de exemplu), se utilizează un alt expedient: toate piesele sunt înregistrate simultan. Barierele sonore sunt adesea interpuse între diferitele grupuri ale orchestrei, de exemplu între pianiști, violoniști și percuționisti. Când se utilizează aceste bariere, diferitele grupuri se ascultă reciproc prin căști .