Renașterea franceză

Renașterea franceză este acea fază din istoria artei și arhitecturii care merge de la domnia lui Ludovic al XII-lea până la domnia lui Henric al II-lea . Fundalul pentru trecerea din Evul Mediu în perioada Renașterii este similar cu cele care au avut loc în Italia . Războaiele de religie au pus însă capăt acestei perioade.

Arhitectură

Castelul Blois , aripa Ludovic al XII-lea

Din punct de vedere istoric, stilul renascentist a ajuns în Franța odată cu războaiele italiene din 1499-1504 . În această perioadă, mulți artiști și arhitecți italieni s-au mutat în Franța pentru a lucra la curtea Valois . Din punct de vedere stilistic, poate fi împărțit în trei faze:

Stilul de tranziție Ludovic al XII-lea , care este o fază în care elementele renascentiste toscane se amestecă cu elementele gotice târzii . Acest lucru poate fi văzut în Castelul Blois cu aripa Ludovic al XII-lea și în Clos-Lucé care a devenit ulterior castelul lui Leonardo da Vinci . Ambele castele păstrează o formă gotică (în special în acoperișuri și luminatoare ), dar poziția și dimensiunea ferestrelor sunt inserate mai armonios în clădire. Apoi, există alternanța elementelor gotice târzii și renascentiste și în ceea ce privește ușile și arcurile. Deja la începutul secolului al XV-lea, ușile de intrare ale castelelor și caselor impunătoare aveau o formă specială, dar care păstrau în continuare ornamente gotice. În ceea ce privește arcadele, logiile curților sunt în stil renascentist, în timp ce pe măsură ce ajungi la acoperișuri, ornamentele renascentiste cedează elementelor gotice, totul este foarte echilibrat. Ambele castele sunt construite cu pietre roșii, colțurile și ferestrele sunt înconjurate de tuf alb și acoperișuri din ardezie .
Stil renascentist al lui Francisc I. Cu toate acestea, în timpul domniei lui Francisc I, s-a obținut o mai mare conștientizare a construcției renascentiste. Aici castelele vor fi umplute cu pastile, luminatoare în stil renascentist, alternând uneori cu cele în stil gotic. Exemple din această perioadă sunt Azayz-e-Rideau și Chambord , primul adevărat castel francez în stil renascentist. Cu toate acestea, Chambord pentru dimensiunea sa este considerat precursorul palatelor din secolul al XVIII-lea, cum ar fi Versailles, Caserta etc. În această fază ne întoarcem la elementele tradiționale ale arhitecturii medievale franceze, și anume ardezie pentru acoperișuri și tuf alb pentru pereți și luminatoare.

Castelul Chambord

Stil renascentist al Catherinei de Medici . Acest stil care se întinde de la Henric al II-lea la Henric al III-lea , dat fiind această lungă perioadă de timp, evoluează considerabil. Ca exemplu al primei faze avem aripa renascentistă a Castelului Chenonceau , nu spre deosebire de Azay-le-Rideau, dar care diferă de aceasta pentru tipul mai puțin subțire al formei încă gotice a castelului. În a doua fază avem Palazzo di Tuilerie, care ajunge în forme care sunt într-un fel sau altul deja manieriste. Din punct de vedere structural, luminatoarele devin mai mici, turnurile rotunde prezente în castelele anterioare sunt înlocuite de turnuri pătrate masive. Curtea de onoare se dezvoltă apoi urmând structura castelelor ulterioare din secolul al XVII-lea, un pavilion central cu două aripi și 4 turnuri pătrate.

Castelul Ancy-le-Franc , un exemplu tipic al celui de-al treilea stil renascentist francez, unde influența manieristă este clar vizibilă

Renașterea franceză nu se limitează la arhitectură, ci și la arte și sculptură. Pe lângă Leonardo da Vinci , personaje precum Benvenuto Cellini se învârteau în jurul curții. De exemplu, picturile celebre sunt cele ale unui personaj dionisian prezent în Chambord și Fointanableau. Designul grădinilor a cunoscut, de asemenea, o mare înflorire în această etapă. Carol al VIII-lea a amenajat Terrasse du Naples în Castelul Amboise de către arhitecții și grădinarii napolitani, o serie de grădini ornamentale cu caracter renascentist. Ludovic al XII-lea și mai ales Francisc I vor face același lucru în castelul Chambord .

Castele și grădini

Conacul lui Clos-Lucé
Castelul Blois , aripa Ludovic al XII-lea (cu cărămizi roșii) și aripa Francisc I
Detaliu al lui Blois
Etaj în castelul Blois , aripa Francisc I
Șemineu în castelul Blois, aripa François I
Vedere din parcul Château de Chambord
scară în spirală în Castelul Chambord
Vedere interioară a bolții Chambord
Grădini renascentiste în Castelul Villandry
Reflectat în Loire din Azay-le-Rideau
Palazzo Ducale di Nancy înainte de restaurare
Palazzo Ducale di Nancy după restaurări.
Castelul Chenonceau , un splendid exemplu de prima și a doua Renaștere franceză

Pictura

Curtea regilor francezi din această perioadă de timp (mijlocul secolului al XV-lea și mijlocul secolului al XVI-lea) era plină de idei și noutăți și în domeniul pictural. Găsim mulți italieni nu numai printre arhitecții acestei perioade, ci și printre pictori și sculptori. Picturile de o calitate excelentă au fost realizate în castele reale, cel mai important exemplu fiind în Fontainebleau .

Și aici este posibil să împărțim tendințele picturale în trei faze:

Primul este încă legat de mediul curten al goticului târziu al secolului al XV-lea, a văzut unul dintre cei mai ilustri pictori și iluminatori din figura lui Jean Fouquet. În prima fază sunt tipice priveliștile peisajului, cerul senin, castelele pictate cu o îngrijire ornamentală extraordinară.

A doua fază este legată de Francesco I și de sosirea multor artiști italieni. Departe de mediile romane acum represive, în castelul Fointanableau sunt pictate figuri ale zeițelor nud cu forme extrem de sinuoase și alungite.

În domeniul pur francez, activitatea lui Antoine Caron este atribuibilă.

În contextul francez există o primă școală din Fontainebleau și o a doua școală.

Castelul Gaillon . Stilul pictural este tipic Renașterii timpurii
Diana vanatoare (I scoala din Fontainebleau)
Pretinse portrete ale Gabrielle d'Estrées, sora ei, ducesa de Villars, c. 1594, de către un artist necunoscut (școala II din Fontainebleau)
Antoine Caron , Triumful iernii , a doua jumătate a secolului al XVI-lea
Antoine Caron, Masacrul Triumvirilor

Sculptură

Din punct de vedere sculptural, o activitate foarte intensă a fost legată de figura lui Benvenuto Cellini . Salina pentru regele Francisc I este foarte faimoasă, precum și Diana și nimfa Fontainebleau .

Urmând exemplul lui Cellini, francezii Jean Goujon și Germain Pilon au sculptat Fântâna Dianei .