Portretul lui Baldassarre Castiglione

Portretul lui Baldassarre Castiglione

Autor	Raffaello Sanzio
Data	Aproximativ 1514-1515
Tehnică	pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni	82 × 67 cm
Locație	Muzeul Luvru , Lens

Portretul lui Baldassarre Castiglione este o pictură în ulei pe pânză (82x67 cm) realizată de Rafael , databilă în 1514 - 1515 și expusă la Muzeul Luvru din Paris .

Istorie

Portretul este menționat într-o scrisoare pe care Pietro Bembo a trimis-o lui Baldassarre Castiglione la 19 aprilie 1516 ; cu siguranță între Sanzio și Castiglione a existat o stimă reciprocă (mărturisită de un pasaj din Cortegiano ) și poate și o prietenie personală. Castiglione însuși a dus portretul la Mantua , unde a rămas până în 1609 . A intrat pe piața de artă ajungând în Olanda, în colecția negustorului Lucas van Uffelen , apoi la Madrid și în cele din urmă în colecțiile cardinalului Mazarin , prin care a ajuns la cele ale casei regale franceze.

Datarea, cu siguranță anterioară anului 1516, se referă de obicei la 1514-1515, când Castiglione se afla la Roma pentru o ambasadă a papei. Printre numeroasele exemplare știm unul atribuit lui Rubens în Muzeul Prado , realizat probabil la Madrid, și unul în acuarela de Rembrandt , care a fost inspirat de acesta pentru un autoportret pe gravură ^[1] .

În 1911 pictura a fost plasată temporar în spațiul anterior ocupat de Mona Lisa , care fusese furat.

În prezent, 2015, pictura este plasată din nou în Luvru, în Grande Galerie.

Descriere și stil

Pe un fundal ușor și uniform, străbătut de umbra subiectului, Baldassarre Castiglione este portretizat în jumătate de figură, întoarsă trei sferturi spre stânga și cu fața întoarsă spre privitor. Îmbrăcămintea este bogată, cu o jachetă neagră peste o cămașă albă, mâneci de blană și o pălărie închisă la culoare, cu croieli la modă. Fața este ovală, cu barba lungă, așa cum era la modă în primele decenii ale secolului al XVI-lea, și cu ochi albaștri care privesc intens privitorul, stabilind o relație psihologică profundă. Figura sa ajunge astfel să întruchipeze acel ideal de perfecțiune estetică și spirituală de curtoazie exprimat în celebrul său tratat.

Calitatea ridicată și combinația magistrală de elemente picturale care disting pictura, cum ar fi expresia afecțiunii de pe fața calmă și inteligentă a lui Castiglione, au dus, de asemenea, la gândul că umanistul a participat cumva la execuția lucrării: în realitate este mai degrabă să fie legată de afinitatea spirituală excepțională și de comunitatea idealurilor dintre subiect și pictor.

În afară de curățarea vopselei originale și unele retușuri în barbă, lucrarea este în stare foarte bună.