Sacristia San Marco

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Seiful
Detaliu al bolții
Unul dintre îngeri

Sacristia San Marco este una dintre cele patru sacristii ale sanctuarului Santa Casa din Loreto . Găzduiește un ciclu valoros de fresce de Melozzo da Forlì , datând din 1484 - 1493 . Este unul dintre primele exemple de cupolă decorată atât cu figuri, cât și cu false elemente arhitecturale iluzioniste, puternic influențată de Camera Picta a lui Andrea Mantegna.

Istorie

Decorarea sacristiei a fost comandată deGirolamo Basso della Rovere , care avea jurisdicție asupra Loreto între 1476 și 1506 , după numirea sa în cardinal în 1477 : stema sa poate fi văzută în centrul bolții [1] . La acea dată, lucrările au început în Sacristia îngrijirii lui Luca Signorelli din apropiere, în timp ce se pare că Melozzo a lucrat acolo câțiva ani mai târziu, după ce s-a întors de la Roma, unde fusese în slujba lui Pius II . Datorită plecării bruște a artistului, decorarea sacristiei a fost întreruptă, când registrul inferior tocmai începuse cu Intrarea lui Hristos în Ierusalim , parte a Poveștilor Patimilor .

Sacristia își datorează numele unei lunete de stuc deasupra portalului, care, pierdută, a fost înlocuită cu o replică majolică în 1876 .

Descriere și stil

Sacristia, ca și gemenii săi, are o bază octogonală. Ușa renascentistă, sculptată și încrustată, este atribuită lui Benedetto da Maiano ( 1481 ) [1] .

Bolta cu opt segmente a fost decorată de Melozzo cu colaborarea probabilă a lui Marco Palmezzano , căruia întreaga lucrare i-a fost atribuită în trecut. [1] Este împărțit în opt segmente de nervuri pictate, cu stema Della Rovere în centru înconjurată de o coroană de frunze de stejar , un motiv aproape monocrom și o coroană de serafini [1] .

Apoi, sunt opt ​​„ferestre” cu fundal albastru încadrate de rame masive pictate, bogate în decorațiuni de modă veche ( candelabre , kyma etc.), care recreează efectul stucurilor și reliefelor care continuă arhitectura reală. În fiecare dintre ele există un înger în zbor, cu aripile întinse și un lagăr din simbolurile Patimilor, reprezentate cu „de mai jos“ perspectiva din care Melozzo a fost cel mai mare cunoscator la momentul: fiecare dintre ele arată , de fapt, palmele picioarelor și alte elemente care evidențiază vederea de jos, în conformitate cu punctul de vedere real al privitorului. Pentru a obține acest efect al figurilor suspendate în gol, probabil că a studiat modelele de ceară atârnate cu fire, reflectate poate într-o oglindă așezată pe pământ.

La baza cupolei, deasupra capătului tamburului , a pictat pe fiecare pânză opt profeți așezați pe o cornișă pictată, ținând pietre funerare care conțin pasaje de profeții. Aceste figuri sunt, de asemenea, înclinate înainte, înclinate în jos, astfel încât fețele să arate partea inferioară.

În ciuda efectului de noutate, este clar că, în orice caz, Melozzo nu înțelesese încă, la fel ca și Rafael (în capela Chigi din bazilica Santa Maria del Popolo ) și Correggio (în Parma ), că dacă vederea de jos era adecvată pentru figurile de la baza cupolei, era necesară o vedere axială pentru cei din centru.

Structura

Pornind de la fresca Intrării lui Iisus în Ierusalim , este posibil să înțelegem ordinea compozițională a ciclului. Fiecare segment al octogonului este împărțit în trei spații: pe bolta se află Îngerii cu instrumentele Patimii, sub Profeții așezați cu suluri care prevestesc suferințele lui Mesia și, în cele din urmă, panourile de perete, dintre care singurul este menționata Intrare a lui Isus în Ierusalim . Se creează astfel o armonie figurativă valoroasă care combină simboluri, profeții și evenimente ale jertfei lui Hristos.

Intrarea lui Iisus în Ierusalim , singura frescă realizată de Melozzo da Forlì pe zidurile subiacente ale Sacristiei.

În segmentul luat ca referință Îngerul cu o ramură de măslin îl domină pe profetul Zaharia cu inscripția că Mesia este așezat pe un măgar; dedesubt, pe zid, intrarea lui Hristos în Ierusalim . Urmând (în dreapta) reprezentarea pe bolta Îngerului cu un miel în brațe , simbol al lui Hristos imolat, deasupra profetului Obadia care în cartușul său prevestește trădarea lui Iuda ; pe perete, pictorul ar fi trebuit să fresceze Cina de Paște cu Instituția Euharistiei. Mai jos, Îngerul cu potirul care îl învinge pe Profetul Ezechiel , care face aluzie la Agonia din Grădina Măslinilor, o scenă care nu a fost niciodată frescă pe peretele de dedesubt. Prin urmare, sunt prezentate îngerul cu o pungă de bani și frânghie și reprezentarea profetului Baruch face aluzie la Capturarea lui Hristos, o scenă care nu ar fi putut fi interpretată niciodată din cauza prezenței ușii.

Ulterior, Îngerul cu coloană și profetul Isaia oferă o referință clară la scena niciodată finalizată a Flagelației lui Hristos care ar fi trebuit să ocupe zidul de dedesubt; urmează fresca Îngerului cu crucea cu vedere la profetul Ieremia , ambele aluzii la condamnarea lui Hristos la moarte pe cruce, episod care ar fi trebuit să fie reprezentat pe peretele inferior. În dreapta, Îngerul cu cuie și Profetul David cu inscripția psalmului prefigurează Răstignirea, o scenă pe care artistul ar fi trebuit să o reprezinte pe peretele de dedesubt. În cele din urmă, există Îngerul cu clești care deasupra ferestrei deasupra Profetului Amos ținând un sul întunecat care poate prezice Depunerea, un episod care nu ar fi putut fi reprezentat niciodată din cauza absenței spațiului de dedesubt.

Notă

  1. ^ a b c d Touring, cit., p. 425.

Bibliografie

  • AA.VV., Marche („Ghid roșu”), editor Touring Club, Milano 1979. ISBN 8836500137

Elemente conexe

Alte proiecte