Sfântul Francisc în deșert

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sfântul Francisc în deșert
Giovanni Bellini Sf. Francisc în extaz.jpg
Autor Giovanni Bellini
Data Aproximativ 1480
Tehnică Ulei pe lemn
Dimensiuni 124,4 × 141,9 cm
Locație Colecția Frick , New York

Sfântul Francisc în deșert este o pictură în ulei pe lemn (124,4x141,9 cm) de Giovanni Bellini , databilă în jurul anului 1480 și păstrată în colecția Frick din New York . Lucrarea este semnată „ IOANNES BELLINVS ” pe eticheta atârnată de un arbust din colțul din stânga jos.

Descriere și stil

Conform catalogului muzeului, aceasta este cea mai mare altar renascentist din Statele Unite . Subiectul picturii este primirea stigmatelor de către Sfântul Francisc , care este descris în centru, suplu și cufundat în natură. Rănile miraculoase sunt abia aluzate pe palmele întinse, dar nu există nicio urmă a Crucifixului tipic din cer care să le trimită. Mai degrabă, minunea are loc prin lumina transcendentală care vine din stânga sus și inundă sfântul aruncând umbre adânci în spatele lui. Este o evoluție a conectivului luminos auriu adus la Veneția prin exemplul lui Antonello da Messina în jurul anului 1475 .

Detaliu

Episodul, care a avut loc de fapt lângă muntele La Verna , se află într-un deșert stâncos, creând probabil o paralelă cu figura lui Moise pe muntele Oreb , unde a avut o viziune a tufișului de foc căruia i se pare arborele înalt. la laurul din stânga, luminat de lumina soarelui. De asemenea, se referă la Moise scurgerea apei din stânga, care amintește fântânile miraculoase pe care profetul le-a descoperit în deșert și sandalele abandonate din dreapta, care preiau porunca divină din Exodul 3.5: „Scoate-ți pantofii , deoarece locul pe care ești tu, este un teren sacru ”.

Detaliu

În partea dreaptă există un studiu improvizat, realizat din scânduri și ramuri împletite, unde există o bancă de lemn cu o carte și un craniu, un punct de plecare pentru meditația asupra memento mori . În stânga, în schimb, se întinde un peisaj delicat, cu un oraș cu ziduri și un castel și unde apar și un măgar, o macara și un cioban cu turma sa. Există numeroase detalii minuscule cercetate cu perspicacitate, derivate din exemplul flamand: de la animale la păsări, până la obiecte precum vaza, toiagul sfântului și chiar un cablu pentru a suna „clopotul” sfântului. De remarcat este cartușul care în partea stângă jos pare a fi lipit de vântul puternic, care pare să îndoaie și laurul , dar, într-un mod supranatural, nu afectează restul reprezentării.

Concepția particulară a relației dintre om și natură exprimată în pictură este în multe privințe opusă celei umanismului florentin: omul nu este un ordonator și centru al universului, ci mai degrabă o fibră a întregului cu care trăiește în armonie, cu o permeabilitate între lumea umană și lumea naturală dată de respirația divină care le animă pe amândouă.

Bibliografie

  • AA.VV., The Frick Collection, a visit , Scala Publishers Ltd., 2004 ISBN 1-85759-258-1
  • Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura