Santino

Santino este un card dreptunghiular de buzunar cu imaginea unui sfânt gravat sau tipărit conform tradiției iconografice a timpului bisericii catolice într-un loc specific în care există cultul popular al sfântului respectiv sau o biserică dedicată acestuia. Distribuirea cărților sfinte astăzi are loc aproape exclusiv de către cler, în ocazii publice sau private, sau într-un mod impersonal la intrarea bisericii lângă cutia de ofrande a credincioșilor. În unele orașe care sunt deosebit de importante din punct de vedere religios, datorită prezenței unui sanctuar , a unei bazilici sau a unei biserici, puteți cumpăra cărți sfinte în magazine ca obiecte devoționale legate de loc și de sfânt.

Imaginea se poate referi și la un binecuvântat al bisericii. Mai rar se face pentru a celebra un sacrament sau o anumită ocazie religioasă.

Pe spatele cărții sfinte este de obicei un text hagiografic sau o rugăciune referitoare la sfânt. ^[1]

Santino s-a născut în jurul secolului al XV-lea , are dezvoltarea sa deplină, care este paralelă cu tehnicile tipografice și cultul popular al sfinților, pentru a scădea în utilizare și circulație la sfârșitul secolului al XX-lea .

În comparație cu figurina , care este omologul său în circuitul comercial secular conceput ca un vehicul publicitar pentru un produs, cartea sfântă este o imagine mică pentru serviciul unic al practicilor devoționale. Prin urmare, nu trebuie neapărat să aibă un aspect captivant și plăcut pentru a vedea, dar este suficient ca conținutul său iconografic să fie la îndemâna tuturor credincioșilor, adică ca figurile sacre descrise să fie clar recunoscute. ^[2]

Denumirea „santino” derivă din cuvântul italian santo , ca diminutiv și, prin urmare, din latinescul sanctum .

Odată cu apariția republicii , imaginile promoționale autoproduse de candidați la alegerile locale sau la alegerile politice sunt numite și „santini”, ca ajutor pentru campania electorală pentru a-și transmite propria față și a oferi indicații simplificate și clar părtinitoare despre cum să voteze .

Istorie și tehnici de producție

Înainte de introducerea tipăririi de tip mobil în Europa datorită lui Johannes Gutenberg , la Mainz , între 1454 și 1455, existau deja numeroase gravuri pe lemn , imagini pe hârtie obținute dintr-o matrice de lemn. În Europa se cumpără cu bucurie reprezentări sacre cu imagini mariane sau hristologice, dar și ale sfinților și sfinților. Un document de bază este xilografia reprezentând Sfânta Fecioară Maria printre sfinți; una dintre aceste imagini, după ce a ieșit nevătămată dintr-un foc (într-un mod considerat miraculos de credincioși), a fost venerată, din 1428, în catedrala din Forlì , cu titlul de „Madonna del Fuoco”. Spre sfârșitul secolului al XVI-lea, gravorii-editori produceau mici imagini sacre, gravate pe lemn sau burin pe aliaje de cupru, distribuite la prețuri accesibile, care sunt plasate, cu scopuri evlavioase, în numeroase case, dar și în locurile în care cresc animalele. .

Gravuri

Înainte de secolul al XVII-lea, o extinsă difuzie a imaginilor sacre s-a datorat ordinului iezuit , pornind de la ceea ce a fost capitala artistică și comercială a imperiului spaniol : Anvers , în Flandra . Aici, în secolul al XVII-lea, gravatorul Jacques Caillot , printr-o evoluție a tehnicii de gravare , reușește să dea efecte deosebite de profunzime lucrărilor sale și creează, pe lângă un număr considerabil de gravuri artistice, un număr mare de persoane foarte căutate. după imagini religioase.de către colecționari. Gravatorii-editori francezi își grupează centrele grafice în strada Saint-Jacques, în Cartierul Latin , lângă Sorbona , unde vor rămâne mai bine de 200 de ani, nu o coincidență, ca pentru a demonstra legătura puternică dintre publicare și lume.de studii.

La începutul secolului al XVII-lea, Parisul și-a depășit concurentul Antwerp în producția rafinată de gravuri artistice în general și, în special, a celor cu un subiect spiritual.

Canivet

În timp, imaginile sacre încep încet să fie folosite în scopuri care nu sunt exclusiv devoționale, așa că sunt folosite pentru a comemora o aniversare, pentru a înveseli o aniversare, pentru a anunța un eveniment, pentru a ura bucurie și binecuvântări. De-a lungul secolului următor, continuăm să înfrumusețăm artistic cărțile sfinte din ce în ce mai mult și, timp de multe decenii, dezvoltăm și crearea de imagini numite „canivet” din micul instrument, canif, similar cu un ascuțitor folosit pentru a sculpta hârtie. Sau pergament, creând adevărate dantele dantelate de mare efect.

În acea perioadă, chiar și unele comunități monahale de călugări și călugărițe, mișcați de intenția de a-și face cunoscuți întemeietorii și principalele sărbători liturgice, au răspândit utilizarea imaginilor cu dimensiuni reduse, pentru a fi păstrate în portofolii și în misale. Tocmai în mănăstiri, imaginea mică, realizată manual în exemplare unice, obține rezultate de o frumusețe incomparabilă, așa cum se întâmplă pentru canivets.

În afară de producția convențională limitată, este interesant de remarcat modul în care celelalte ateliere de artă grafică sunt decisiv laice în tipărire și distribuție. Abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea Biserica s-a angajat să-și însușească dreptul de a distribui imaginile. Autorizația din partea autorității canonice care confirmă distribuirea imaginilor mici întârzie la sosire și abia mai târziu va apărea aprobarea rugăciunii tipărite pe spatele cărții sfinte, printr-un consimțământ explicit, care în latină este Imprimatur (prescurtarea lui Nihil obstat quominus imprimatur , „fără impediment pentru tipărire”) Epoca cărții sfinte fabricate se închide spre sfârșitul secolului al XVIII-lea, astfel încât chiar și cea mai artizanală, adică canivetul, este refăcută și modificată cu forța prin intermediul noilor tehnici de producție. .

Pergamentul , care provine din piele de miel, este înlocuit de hârtie și carton, iar miniaturile prețioase pictate manual dau loc imaginilor tăiate din gravuri sau litografii, care se aplică pe dreptunghiul colorat.

Închideți-vă

La începutul secolului al XIX-lea s-au născut în Europa inițiative grafice, în special de editorii Rudl și Hoffmann de la Praga, dar fără îndoială Franța a fost cea care a menținut supremația în prelucrarea imaginilor mici de-a lungul secolului al XIX-lea. Începând cu 1840, dezvoltarea cunoștințelor tehnico-științifice privind tipărirea și perforarea perforatelor a dus la slăbirea relevanței mâinii artistului și la obținerea, într-un timp mai scurt, a imaginilor produse în masă care iau numele de canivet mécaniques (canivets mecanici) ), deoarece sunt decorate cu aceste noi modele de dantelă industrială și dantelă, care continuă să îmbogățească imaginea centrală. Piesa este apoi încheiată prin lipirea unei imagini ecleziastice desenate sau tipărite în centru.

Cromolitografii

O carte sfântă care reprezintă Sfânta Inimă a lui Isus

Alături de gravuri și șireturi, apar produse inedite colorate, rezultatul unei tehnologii picturale unice: cromolitografii, adică acele imagini colorate (chromos în greacă), obținute (graphos) prin intermediul unei anumite pietre lustruite (lithos). Tehnica cromolitografică permite o producție în masă, foarte apreciată de credincioși, atât de mult încât imaginile pot intra în fiecare casă. Acest sistem implică un desen, realizat cu o cerneală grasă, pe o piatră netedă, fixată cu rășină și udă cu apă amestecată cu gumă arabică. În urma cernelirii și poziționării finale a foii, procedăm prin apăsarea cu ajutorul presei, astfel încât imaginea să fie transferată pentru a o oglindi pe hârtie.

O cantitate mare de material religios este realizată de noi companii, atât de mult încât în 1862 au fost chestionate 120 de companii care împachetează și distribuie pe piață obiecte religioase produse în masă: lumânări, medalii, statui, crucifixuri, rozarii, scapulare, imagini din dantelă și desigur cărți sfinte. Revoluția franceză anterioară și consecința furtunii napoleoniene lăsaseră poporul cu o mare sete de spiritualitate, care putea fi exprimată și cu aceste figuri plăcute cu aspect delicat.

Este interesant de observat cum aceste produse au unit catolicii și protestanții. De fapt, chiar și editorii și litografii adepți ai Reformei produc o cantitate mare de imagini, unde în loc să privilegieze figurile sfinților, sunt reprezentate scene evanghelice și din Vechiul Testament, cu peisaje armonioase și copii nevinovați, însoțite de pasaje de psalmi sau fraze pentru a ridica spiritul. În general, imaginile sunt realizate în numeroasele unități de artă grafică situate pe faimosul mal stâng, nu departe de Cartierul Latin și de Universitatea Sorbon, chiar de-a lungul străzii dedicate San Sulpizio, (arhiepiscopul Bourges al secolului al VII-lea), care duce la una dintre cele mai frumoase biserici din capitală, biserica Saint Sulpice. Din această locație provine termenul pripit atribuit acestei forme artistice, care este încă definit art sulpicien, adică un complex de produse care pot fi achiziționate în Rue St. Sulpice. Chiar și atunci când oamenii de cultură încep să critice comercializarea acestor imagini, popularitatea acestor descrieri ieftine continuă, în ciuda criticilor. Din aceste motive, unii oameni filoniconi apelează la San Sulpizio ca patron al lor.

Santini Liberty

Tehnica cromolitografică găsește o aplicație surprinzătoare odată cu apariția Art Déco și a Libertății . Începem să producem cărți sfinte redundante de ghirlande și decorațiuni, de simboluri și ornamente, de panglici și muguri, de rugăciuni iluminate în culori, de „incluziune” sau imagini de relief. Acestea sunt admirate de bunăvoie și se dovedesc a fi ideale pentru a transmite sentimente de devotament către suflet și pentru a comunica cu lumea transcendentă, inspirând bune intenții și sfințenie. La începutul secolului al XX-lea, imaginea suferă o fază ulterioară de difuzie caracteristică, deoarece știe să exprime frumusețea, cu noutatea liniilor moi și suple însoțite de motive tipice în spirală.

Fotomecanică

Războaiele mondiale din secolul al XX-lea au înghețat producția artistică, ducând la o înrăutățire a calității cărților sfinte. Alegerea hârtiei slabe și a tipăririi din ce în ce mai ieftine a condus la produse destinate exclusiv comercialului, la prețuri mici și în cantități mari. Aplicațiile grăbite ale descoperirilor fotografice, în timp ce conduceau la imagini dresate cu rezoluție optică limitată, au determinat scăderea cromolitografiei , într-adevăr să se estompeze definitiv. După al doilea război mondial, cărțile sfinte sunt monocromatice , sepia sau maro sau ardezie, reflectând o lume care se confruntă cu mizeria lăsată de război.

Rotogravură

Anii 1960 au marcat o anumită decadență a imaginii sacre în difuzarea și destinația pentru care a fost creată, astfel încât ocaziile de utilizare a cărții sfinte au devenit mai rare. Cert este că, după anii șaptezeci, a existat un boom în colecția de imagini sacre, colectate cu grijă în albume de diferite dimensiuni. În zilele noastre există o trezire și un interes tot mai mare cauzat de elemente noi: în primul rând faptul că multe cărți sfinte moderne reproduc, în cea mai bună dintre tipologii, câteva icoane bizantine, considerate bogate în spiritualitate și în cele din urmă o trezire culturală care se confruntă cu religioasa arte.

Notă

^ carte sfântă în Vocabular - Treccani , pe www.treccani.it . Adus la 17 februarie 2017 .
^ Vezi Gillo Dorfles , «Figurinele. De la publicitate la artă, de la colecționare la industrie " , în Figurine , Edizioni Panini, Modena, 1989, pp. 9-10. ISBN 88-7686-142-4