Saul Bass

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Saul Bass ( New York , 8 mai 1920 - Los Angeles , 25 aprilie 1996 ) a fost un ilustrator american .

A creat logo-uri pentru companii celebre, dar mai presus de toate este amintit pentru că a făcut din afișele și titlurile filmelor o formă de artă

Începuturi

Saul Bass s-a născut în New York, în cartierul Bronx , într-un imigrant evreu. După obținerea unei burse la Colegiul pentru Studenți în Artă din Manhattan în 1938 , Saul Bass a început să lucreze ca designer de publicitate în 1942, apoi a devenit asistent în departamentul de artă al filialei din New York a Warner Bros. În 1944 , pe lângă serviciul de serviciu la agenția de publicitate Blaine Thompson, se înscrie la Brooklyn College, o alegere decisivă pentru educația sa: de fapt unul dintre profesorii săi a fost un renumit designer grafic maghiar , György Kepes , student al László Moholy-Nagy , care va iniția Bass la constructivism și lucrări ale Bauhaus .

Ulterior, Bass va urma o ucenicie la unele studiouri de design din Manhattan, înainte de a deveni în 1946 directorul de artă al agenției de publicitate din California Buchanan & Co.; mutându-se astfel la Los Angeles și apoi deschizându-și propriul studio de design, Saul Bass & Associates, în 1952 .

Lumea cinematografiei

Afiș Carmen Carmen (1954)

În 1954, regizorul Otto Preminger a apelat la studioul unde Bass a lucrat pentru a-i comanda posterul filmului său Carmen Jones : rezultatul l-a lăsat atât de mulțumit încât a comandat și creditele de deschidere ale filmului de la Bass. Prima colaborare cu Preminger a fost urmată de altele: cu Billy Wilder pentru creditele de deschidere ale filmului When the Wife is on Vacation ( 1955 ), cu Robert Aldrich pentru The Big Knife (1955) și apoi din nou cu Preminger pentru The Man From golden bra ( 1955 ). Această ultimă colaborare l-a făcut cunoscut în toată lumea. În 1956, Elaine Makatura s-a alăturat atelierului său personal, care ulterior i-a devenit soție.

Nașterea titlurilor de deschidere

Chiar înainte de a-l întâlni pe Otto Preminger , Saul Bass credea că „ publicul trebuie să fie implicat încă din primul cadru ”. Creditele de deschidere pentru acestea nici măcar nu au fost considerate ca parte integrantă a lucrării. Dimpotrivă, așa cum povestește însuși Saul Bass în Saul, poți să-mi faci un titlu, au fost ignorate de public, care, în acea scurtă perioadă de timp, a profitat de ocazie pentru a merge și a cumpăra popcorn. Talentul lui Bass a constat, prin urmare, tocmai în identificarea potențialului creativ inerent titlurilor de deschidere, niciodată pe deplin exploatat până acum. După cum a afirmat el însuși, a ajuns la concluzia că creditele de deschidere au reușit să stabilească o atmosferă specială și fără precedent în cameră, să introducă atmosfera filmului și să devină adevărate simboluri ale operei, a înțeles, de asemenea, că acestea ar putea fi folosit ca prolog, relatând evenimente care au avut loc înainte de începerea narațiunii sau ca epilog , dând o concluzie evenimentelor și explicând semnificația filmului.

Opera lui Bass a deschis calea multor dintre succesorii săi, care, după ce au adunat valoarea pe care a conferit-o creditelor de deschidere, l-au dus mai departe în tradiția cinematografică , evoluând tot mai mult în modurile de reprezentare și tehnici. În special, opera lui Saul Bass, care a marcat unul dintre cele mai importante momente din cariera sa și din istoria cinematografică în general, a fost crearea creditelor de deschidere și a afișului filmului Anatomy of a Murder de Otto Preminger, lansat în 1959. De fapt, lucrarea sa despre Anatomia unui asasinat este deosebit de relevantă, deoarece este unul dintre primele exemple ale modului în care creditele de deschidere ar putea avea un sens artistic și semnificativ însărcinat în domeniul muncii cinematografice; mai mult, atât posterul, cât și creditele de deschidere au rămas printre cele mai iconice și importante din domeniul cinematografiei. Saul Bass susține că filmul începe cu prima imagine și până atunci filmul ar trebui să-și facă treaba , creditele de deschidere au devenit o piatră de temelie a producției de film.

Poster Anatomia unui omor (1959)

Mai mult, lucrarea lui Bass despre Anatomy of a Murder este emblematică pentru viziunea creativă și conceptuală a designerului grafic și, astfel, a devenit un instrument util pentru investigarea temeinică a stilului și înclinației sale în domeniul artistic.

Anatomia unei crime: creditele de deschidere

Creditele de deschidere folosesc aceeași compoziție concepută de Bass pentru poster; aceasta, definită de Martin Scorsese ca „imagine emblematică, imediat recunoscută și intim legată de film”, reprezintă, negru pe galben închis, un corp uman împărțit în membrele superioare și inferioare, trunchiul și fața. Toate părțile corpului sunt foarte stilizate, o caracteristică care universalizează sensul figurii, abstractizând-o de dimensiunea individului și readucând-o la nivelul colectiv. De fapt, în timpul primelor cadre ale lucrării lui Preminger, vedem că apare o parte a corpului descompusă odată pe ecran, până când, în cele din urmă, mâinile nu sar pe ecran, acoperind cea mai mare parte a acestuia. Aceste imagini sunt în mod evident flancate de creditele de deschidere, care însoțesc muzica de deschidere a compozitorului american Duke Ellington .

Compoziția creditelor de deschidere, precum și cea a posterului, anticipează și simbolizează intriga filmului; complotul Anatomy of a Murder se desfășoară, de fapt, printr-o anchetă asupra unei crime; cuvântul „Anatomie” acoperă, prin urmare, două câmpuri semantice foarte diferite în opera lui Bass, exprimând atât anatomia unui corp fizic descompus, cât și descompunerea în indicii și joncțiuni ale unui caz detectiv, conferind imaginii un văl de ambiguitate, pe măsură ce cele două semnificații se suprapun. , fuzionați și faceți parte din același formular complet. De fapt, imaginea și titlul ideal trebuiau, pentru Bass, să conțină „o simplitate care include o anumită ambiguitate”; scopul a fost, de fapt, de a compune o imagine cât mai simplă posibil, care, cu toate acestea, în simplitatea sa a fost enigmatică și a făcut ca observatorul să reflecte; în acest fel, potrivit lui Bass, observatorul a fost stimulat la un nivel simbolic și universal, care totuși pleacă de la o imagine precis simplă, accesibilă tuturor.

Mai mult, în compoziție, corpul este separat în șapte părți, un număr impar care, prin natura sa, face parte dintr-un imaginar de incompletitudine și instabilitate. Alegerea unui număr de acest tip este simbolică; de fapt, subliniază cum (referindu-ne la complot) nimic, în timpul investigației filmului, nu converge vreodată. Această idee de neliniște este preluată și de literele titlului, prezente atât în ​​afiș, cât și la începutul titlurilor de deschidere; fiecare literă are de fapt măsuri și forme diferite, comunicând observatorului un sentiment de inconsecvență și incertitudine generală.

De asemenea, recunoaștem gustul estetic al lui Bass pentru simplitate și primitiv: fiecare bucată a corpului pare, de fapt, tăiată de o mână neexperimentată, tăieturile sunt curate, dar strâmbe și incompatibile între ele; aceste neconcordanțe între părți ne permit, de asemenea, să ne reconectăm cu ideea de incertitudine comunicată de literele titlului și de numărul de piese din corp. Imaginea creată de Bass a devenit iconică și a avut un succes enorm în domeniile cele mai disparate; a apărut pe invitații, cărți de vizită, albume și postere, atingând faima internațională. În ansamblu, compoziția creditelor de deschidere și a posterului conturează trăsăturile predominante ale stilului lui Bass, și anume reducționismul și minimalismul . De fapt, prin grafica sa simplă, a reușit să transmită mesaje complexe, atât prin natura simbolică a compoziției în sine, cât și prin alegerile grafice individuale. Stilul său și gândirea sa grafică, în general, reies foarte clar din cele două compoziții discutate mai sus; din toate alegerile grafice putem detecta de fapt o atenție la simplitatea extremă care, totuși, dacă este investigată în profunzime devine revelatorie.

Notorietate internațională

Capacitatea lui Bass de a rezuma un film întreg în câteva minute va fi exploatată de alți maeștri ai cinematografiei, inclusiv Alfred Hitchcock și Stanley Kubrick : pentru prima ne amintim secvențele introductive ale The Woman Who Lived Twice ( 1958 ), Intrigue international ( 1959) ) și Psyco ( 1960 ), care va marca sfârșitul colaborării dintre Bass și Hitchcock. Împreună cu Kubrick va face în schimb titlurile Spartacus ( 1960 ), ajutându-l pe regizor să elaboreze compoziția unor scene de masă ale filmului în sine și un poster pentru The Shining ( 1980 ).

În 1974 Bass trece în spatele camerei și regizează Phase IV Land ( 1974 ), un film de science fiction care nu percepe succesul, apoi chiar reevaluat de fanii genului și citat de critici ca exemplu de succes al science-fiction-ului în film, [ 1] și din care scriitorul Barry N. Malzberg extrage transpunerea literară Faza IV ( Faza IV ). Datorită fiasco-ului filmului, Bass se va dedica mai energic designului grafic comercial în acea perioadă, creând diverse imagini de marcă, inclusiv cele ale At & T , Minolta , United Airlines și Bell Telephone Company .

După o perioadă de pauză, Bass realizează secvențele introductive ale Inside the news ( 1987 ) și Big ( 1988 ), apoi stabilește un parteneriat profesional cu Martin Scorsese , care îi va comanda creditele de deschidere pentru Goodfellas ( 1990 ), L age of innocence ( 1993 ) și Casino ( 1995 ), precum și afișul pentru Cape Fear - The promontory of fear ( 1991 ).

Saul Bass a colaborat și cu Steven Spielberg (afiș pentru Lista lui Schindler - Lista lui Schindler , 1993 ) și a realizat afișele publicitare pentru ceremoniile Oscarului din 1991 până în 1996, anul în care a murit de limfom non-Hodgkin .

Filmografie

Afișul Omului cu brațul de aur (1955)
Afișul lui Santa Giovanna (1957)
Afișul Femeii care a trăit de două ori (1958)
Afișul Exodului (1960)
Afișul lui Uno, due, tre! (1961)
Afișul Omului din Alcatraz (1962)

Designer grafic

Cinema

Televiziune

Director

Notă

  1. ^ (EN) James Chapman, Nicholas J. Cull, Projecting Tomorrow: Science Fiction and Popular Cinema, IBTauris, 2013, p. 141, ISBN 9781780764108 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 100 994 995 · ISNI (EN) 0000 0001 1777 4334 · Europeana agent / base / 150530 · LCCN (EN) n78011471 · GND (DE) 119 407 760 · BNF (FR) cb146532095 (data) · BNE (ES ) XX1706540 (data) · ULAN (EN) 500 021 030 · NDL (EN, JA) 00.462.891 · WorldCat Identities (EN) lccn-n78011471
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Saul_Bass&oldid=120363989 ”