Sclav pe moarte

Sclav pe moarte

Autor	Michelangelo
Data	Aproximativ 1513
Material	Marmură
Înălţime	229 cm
Locație	Muzeul Luvru , Paris

Sclavul muribund este o sculptură din marmură (h 215 cm) realizată de Michelangelo , databilă în jurul anului 1513 și păstrată în Muzeul Luvru din Paris .

Istorie

Cei doi „sclavi” ai Luvrului datează din cel de-al doilea proiect pentru mormântul lui Iulius II , cel convenit cu moștenitorii Della Rovere în mai 1513 . Deși mausoleul gigantic inițial fusese pus deoparte, lucrarea era încă foarte monumentală, cu un set sculptural decisiv bogat, iar Michelangelo s-a apucat imediat de treabă. Printre primele lucrări finalizate se numără tocmai cele două închisori , redenumite „Sclavi” abia în secolul al XIX-lea, destinate părții inferioare a monumentului funerar, aproape de stâlpii care încadrează nișele cu Victoriile : instalarea lor a trebuit deci să îmbunătățesc arhitectura, din acest motiv au o viziune principală de mare efect, dar cele laterale sunt mai puțin precise decât de obicei.

Datarea celor două statui este confirmată de o scrisoare a lui Michelangelo către Marcello dei Covi, în care vorbea despre vederea lui Luca Signorelli în casa sa romană în timp ce lucra la „o figură de marmură, înaltă cu patru brațe, care are mâinile în spate ".

Toate închisorile , care au rămas în atelierul artistului, au fost scoase din monument în proiectul final din 1542. În 1546 Michelangelo i-a donat celor două lucrări din Luvru lui Roberto Strozzi , pentru primirea generoasă pe care a primit-o în casa sa romană în timpul bolilor. din iulie 1544 și din ianuarie 1546 . Când Strozzi a fost exilat la Lyon , datorită opoziției sale față de Cosimo I de Medici , a primit cele două statui trimise în aprilie 1550 . În aprilie 1578 au fost văzuți sub două nișe în curtea castelului constabilului Montmorency din Écouen , lângă Paris .

În 1632 au fost dăruiți de Henric al II-lea de Montmorency cardinalului Richelieu , care i-a pus în castelul său din Poitou (castelele Richelieu), unde au fost văzuți de călător Gianlorenzo Bernini , care a făcut și o ilustrare a acestora.

În 1749 , atunci ducele de Richelieu i-a adus la Paris, în Pavillon de Hanovre . Au fost confiscate în 1793 , când văduva ultimului mareșal al lui Richelieu a încercat să le scoată la vânzare, devenind proprietate guvernamentală și fuzionând în colecțiile care se află acum în Luvru.

Există câteva schițe similare sclavului muribund , inclusiv una la British Museum din Londra .

Descriere și stil

Sclavul muribund este inspirat, într-o poziție mai degrabă verticală decât orizontală, de Niobidul pe moarte, care la acea vreme se afla la Roma și se află acum în Uffizi . Sclavul este abandonat într-o ipostază languidă, cu șireturile încrucișându-i pieptul, abia îndepărtându-se de o mână, în timp ce brațul stâng este îndoit în sus pentru a susține capul care cade neputincios. Senzația pe care trebuia să o transmită era aceea de a aluneca de-a lungul stâlpului. Prin desfășurarea lentă a membrelor, munca dă ideea trezirii și revenirii la o conștiință conștientă după somn.

Semnificația iconologică a celor două figuri este probabil legată de motivul captivilor din arta romană, de fapt Vasari le-a identificat ca personificări ale provinciilor controlate de Iulius al II-lea; pentru Condivi, în schimb, ei ar simboliza artele făcute prizoniere după moartea pontifului. Sclavul pe moarte, în special, având o schiță a unei maimuțe la picioare, ar fi o personificare a picturii, definită ca ars simia naturae . Au fost propuse alte interpretări cu caracter filozofico-simbolic sau legate de viața personală a artistului și de „chinurile” acestuia.

Din punct de vedere stilistic, ele se referă la statui antice , în special elenistice , precum Grupul Laocoon , descoperit în 1506 în prezența lui Michelangelo, dar și la reprezentările de pe arcurile de triumf din Roma sau chiar reprezentările Sfântului Sebastian. , și pictural.

Bibliografie

Umberto Baldini, sculptor Michelangelo , Milano, Rizzoli, 1973, SBN IT \ ICCU \ RAV \ 0053404 .
Marta Alvarez Gonzáles, Michelangelo , Mondadori Arte, Milano, 2007, ISBN 978-88-370-6434-1 .