Severus Sarduy

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Severo Sarduy ( Camagüey , 25 februarie 1937 - Paris , 8 iunie 1993 ) a fost un poet , scriitor și critic de artă francez naturalizat cubanez .

Este considerat una dintre figurile centrale ale așa-numitului post-Boom al literaturii latino-americane și un reprezentant al postmodernismului [1] .

Biografie

Copilărie și educație

Severo Sarduy Felipe Aguilar s-a născut la 25 februarie 1937 în Camagüey , Cuba . În ziua nașterii sale, Sarduy însuși scrie:

( ES )

„Nací, pues, Ahogado. Una comadrona obesa y negra, Inés María, me sacó, la pobre como pudo: salí morado y con la boca abierta, como en ese cuadro de Munch, într-un grito mudo. A fuerza de galletas y nalgadas logró al fin convertir ese grito mudo en grito pelado. Según can give a signo de vida hice el gesture característico de la familia Sarduy: fruncir el ceño de un cierto way. Una santera-me ha jurado mi madre cuando la vi hace unos años (supongo que no nos veremos más) - recomandat că să găsesc o medalla de Santa Teresa de Ávila escribiendo (tenía que verse la pluma): Va a ser -dijo cataléptica- escritor [2] . "

( IT )

„M-am născut, apoi, s-a înecat. O moașă neagră și obeză, Inés María, m-a scos, săraca cât a putut: am ieșit purpuriu și cu gura deschisă, ca în tabloul acela de Munch, într-un strigăt tăcut. Cu forța de palme și bătăi, a reușit în cele din urmă să transforme acel strigăt tăcut într-un strigăt răsunător. De îndată ce am putut da un semn de viață, am făcut gestul caracteristic al familiei Sarduy: să mă încrunt într-un anumit fel. O santera - mama mi-a jurat când am văzut-o acum câțiva ani (cred că nu ne vom mai vedea) - i-a sfătuit să caute o medalie a Sfintei Tereza de Avila (stiloul ar fi trebuit să fie văzut): Va fi - a spus cataleptic - scriitor. "

(Severo Sarduy, Severo Sarduy (1937 ...), 1999)

Tatăl, Severo Sarduy Ruiz, este un muncitor feroviar dintr-o familie de paisprezece frați. Bunicul său patern, Severo Sarduy Machado, era un Mambí [3] care luptase în războiul de independență cubanez ca parte a escortei lui Máximo Gómez . Familia mamei era însă mai puțin numeroasă: avea doar doi frați, Ernesto și Gabriel [4] .

Când Severo avea patru luni, familia s-a mutat în Colonia María, în partea centrală a insulei. Acolo a locuit până în 1941, când familia se întoarce la Camagüey [5] . În 1950, Sarduy a intrat la școala secundară din Camagüey și și-a terminat studiile de știință și literatură în 1955. În toți acești ani, a fost primul curs. În această fază a tinereții sale, trăind într-un mediu foarte provocator din punct de vedere cultural: casa lui este o destinație pentru scriitori și poeți [4] .

În 1956 s-a mutat la Havana pentru a studia medicina, arta și literatura. Sunt ultimii ani de guvernare Fulgencio Batista și, în urma grevelor organizate de studenți împotriva regimului, universitatea este închisă [4] . În anii universitari, Sarduy colaborează cu revista Ciclón . După triumful Revoluției , el scrie pentru Diario Libre, care conduce pagina literară, și Lunes de Revolución, în calitate de critic și artă literară. În 1959 primește o bursă pentru a se specializa ca critic de artă la Madrid . Nu durează nici măcar o lună ca un incident politic între Cuba și Spania să-l împiedice să-și continue cursul. El decide să meargă la Paris , iar mai târziu la Amsterdam și Italia [5] , unde l-a cunoscut pe filosoful și editorul François Wahl , care va fi pentru totdeauna însoțitorul său [6] [7] .

Anii parizieni

În 1960, datorită unei subvenții din partea guvernului cubanez, s-a mutat la Paris, unde a studiat istoria artei la Ecole du Louvre . La Paris se alătură grupului de scriitori structuraliști , colaborează cu revista Tel Quel și a lucrat pentru Éditions du Seuil ca scenarist pentru radio și televiziune franceză. El nu s-ar mai întoarce niciodată în Cuba [8] .

În septembrie 1960, guvernul cubanez a cerut studenților să se întoarcă acasă. Sarduy decide să rămână la Paris, dornic să-și termine primul roman, deja creat, și să-și continue studiile. El cere o prelungire a bursei sale, dar nu primește niciodată un răspuns. Pentru refuzul său de a se întoarce în Cuba va fi considerat un „trădător contrarevoluționar” [4] .

Până în septembrie 1960 își continuă colaborarea cu revista Lunes de la Revolución în 1961 și apărând unele dintre lucrările sale în revista Artes Plásticas. A studiat critica de artă la „ École du Louvre” și a fost numit student titular la „ École pratique des hautes études ” a Universității Sorbona , unde a studiat structura de artă și metodologie greacă cu Roland Barthes . Urmează și câteva cursuri cu Roger Bastide [9] .

Sarduy scrie despre întâlnirea cu Roland Barthes :

( ES )

«Prima persoană care a cunoscut în Europa a fost François Wahl. L-a întâlnit la Roma, la Capilla Sixtina. Hace más de treinta años y en este moment está leyendo hoja por hoja lo que escribo. Él, según llegamos a París, m-a prezentat la unul dintre cei mai buni prieteni de atunci. A fost un scriitor francez, se decía "sociólogo". L-a întâlnit în strada du Dragon. Articulaba muy bien el francés. Yo le dije that el mío no was muy bueno, but that the fonetic podía funcar. Eu am răspuns: "Serás muy fonético, pero no fonológico". Y nos empezamos a reír. Siempre nos reímos. De eso y de todo. A fost Roland Barthes [10] . "

( IT )

„Prima persoană pe care am întâlnit-o în Europa a fost François Wahl. L-am întâlnit la Roma, în Capela Sixtină. A fost acum peste treizeci de ani și, chiar acum, citește ceea ce scriu, coală cu coală. De îndată ce am ajuns la Paris, mi-a făcut cunoștință cu unul dintre cei mai buni prieteni ai săi. A fost scriitor francez, s-a numit „sociolog”. L-am întâlnit pe strada du Dragon. A articulat foarte bine franceza. I-am spus că al meu nu este foarte bun, dar fonica ar putea funcționa. El a răspuns: „Vei fi foarte fonetic, dar nu fonologic”. Și am început să râdem. Râdem mereu. Din toate acestea. A fost Roland Barthes ".

(Severo Sarduy, Para a biography pulverizada ..., 1991)

Parisul devine un mediu propice și stimulant pentru Severo Sarduy. Devine prieten cu Philippe Sollers , participă la întâlniri de echipă și seminarii și publică poezii și articole în revista Tel Quel . Prietenia și camaraderia intelectuală cea mai importantă la acea vreme este ceea ce îl unește cu Roland Barthes . În ciuda diferenței de vârstă, există multe lucruri pe care le împărtășesc: ambele au o aversiune viscerală față de ideologii; ambii sunt interesați de evoluțiile formale ale picturii contemporane și simt aceeași fascinație pentru teatru, nu numai ca divertisment, ci ca model de interpretare semiotică . Sarduy învață foarte mult grație lui Barthes, în special în ceea ce privește utilizarea aparatului de analiză lingvistică dezvoltat de structuralism ; dar, mai important, trebuie în această prietenie elaborarea unei idei literatură transgresivă și hedonică care va deveni una dintre principalele sale surse de inspirație: corelația dintre scriere și corp [11] .

În 1965 scrie emisiunea radio Dolores Rondón , produsă de Süddeutsche Rundfunk din Stuttgart . Se leagă de grupul structuralist al revistei Tel Quel, pentru care a colaborat, iar în 1967 a adoptat cetățenia franceză. Mulți ani a lucrat ca scriitor și crainic pentru postul de radio francez și ca director al Colecției Hispano-Americane pentru editura Éditions du Seuil . Este, de asemenea, animator Literatura en debate, un program în limba spaniolă al Radio France Internationale [9] .

Începutul activității literare

În ceea ce privește propriul proces creativ, Sarduy scrie:

( FR )

"J'écris constituer pour une image, et ce doit être lu mot d'abord au sens du plastique et visuel spas, corn ensuite en un autre sens, à définir difficult plus pour moi: quelque chose en quoi on whether reconnaît here en quelque fate reflète vous, mais en même temps here échappé, et qui vous regarde depuis une obscure parenté [12] . "

( IT )

„Scriu pentru a constitui o imagine , un cuvânt care, în primul rând, trebuie interpretat în sensul vizual și plastic al termenului, și apoi într-un alt sens pe care mi se pare mai greu de definit: ceva în care ne recunoaștem, decât într-un fel ne reflectă, ceea ce în același timp ne eludează și ne privește dintr-o afinitate întunecată. "

(Severo Sarduy, Pourquoi le roman ?, 1982)

În 1963 a publicat primul său roman, Gestos, care, prin versatilitatea ambiguă a protagonistului său, spălătorie de zi, cântăreață și actriță pe timp de noapte și revoluționar clandestin în timpul liber, anunță acum o rupere cu tradiția. Consacrarea autorului vine totuși cu cel de-al doilea roman, De donde son los cantantes (1967), o compoziție polifonică a celor trei culturi cubaneze (spaniolă, africană și chineză) care sunt răsturnate convențiile narative [8] .

În același timp, a publicat eseul Written sobre a cuerpo (1969) [5] . În 1970 sunt publicate și cărți de poezie și Flamenco Mood Indigo [4] .

Călătoria în India

În 1971 realizează un vis: de a vizita India . Într-o scrisoare către sora sa Mercedes [4] , Sarduy scrie:

( ES )

«Februarie 1971, în aviune de la Aurangabad către Bombay. „Llevamos 4 zile în India. Estamos como si soñáramos. Totul este fabulos, de la peisaj și oameni până la diose. Todo es bello, literario. Los colores tienen un brillo único, los perfumes, las flores și los pájaros son magníficos. Estoy scrie un jurnal care va publica la finala de Cobra, el "Indian diary", de modo que ya verán los detalles. ""

( IT )

«Februarie 1971, cu avionul de la Aurangabad la Bombay. "Suntem în India de 4 zile. Este ca și cum am fi visat. Totul este fabulos, de la peisaj și de la oameni la zei. Totul este frumos, literar. Culorile au o strălucire unică, parfumurile, florile și păsările sunt magnifice. Scriu un jurnal pe care îl voi publica la sfârșitul lui Cobra , „jurnalul indian”, așa că veți vedea detaliile. ""

La întoarcerea sa din India, în 1971, a publicat romanul Cobra Sarduy, care abordează problema căutării religioase sau mistice. Cobra primește în același an importantul premiu literar Prix ​​Médicis , care consolidează prestigiul și reputația autorului său [8] .

Fascinat de cultura estică și budism , în 1973 Sarduy face o altă călătorie în Asia, de data aceasta în Indonezia [4] .

În 1975, după cincisprezece ani de separare, în timpul unei călătorii în Algeria , a întâlnit-o pe sora sa Mercedes, atunci însărcinată cu primul ei fiu, Pedro. În jurnalul său, Mercedes Sarduy a spus că cu acea ocazie a vorbit despre romanul pe care îl scria, Maitreya (1978). Mercedes îi promite lui Sarduy că, dacă ar avea o fiică, va suna și ea [4] .

Călătoria în Asia continuă, iar în 1977 Sarduy se află în Ceylon (acum Sri Lanka ). Într-o serie de cărți poștale adresate surorii sale și familiei [4] , scrie:

( ES )

«Ceilán, 1 februarie 77:„ Columb; queridos todos. Ahí goes an elephant símbolo de la suerte para decirles lo happy that soy en esta isla, de unde Marco Polo creyó find el paraíso. Mil besos a todos y más a Pedritín. No los olvido. Calor. Sol. Playas. Budism. Dragoste, Severus. ""

( IT )

„Ceylon, 1 februarie 77:„ Columb; dragi tuturor. Iată un simbol al norocului elefant pentru a vă spune cât de fericit sunt pe această insulă, unde Marco Polo credea că a găsit paradisul. O mie de sărutări pentru toată lumea și chiar mai mult în Pedritín. Nu te uit. Căldură. Soare. Plaje. Budism. Iubire, Severus. ""

( ES )

"Kandy, Ceilán, 3 februarie 77:" Queridos todos: ¿No se parece a Cuba? Espero mis cuarenta cu felicidad. Espero a Maitreya. Besos, Amor. / Severo. ""

( IT )

"Kandy, Ceylon, 3 februarie 77:„ Dragi tuturor: Nu pare Cuba? Aștept patruzeci de ani cu fericire. Aștept Maitreya. Pupici, dragoste. / Severus. "

1978 a fost anul publicării celei mai semnificative lucrări a sa, Maitreya, care oferă o interpretare fără precedent a budismului ca doctrină capabilă să reunească ideologiile [8] . Maitreya este, fără îndoială, cea mai faimoasă lucrare a lui Severo Sarduy, un mare amestec de baroc și umor, articulat în jurul reprezentărilor lui Buddha [13] .

Activitatea de pictor

În ultimii ani ai vieții sale, Severo Sarduy s-a dedicat ceea ce pentru el este o „a doua scriere”, sau pictură. [14] .

( ES )

«-Severo, ¿por qué pintas?
-Pues te diré: pinto porque escribo.
-¿Hay alguna relación entre las dos cosas?
-Para mí, sencillamente es lo mismo. El mismo perro cu guler distinct. Claro está, el result es diferente. Aunque no tanto ... Pero en fin, la Pintura y la escritura son como las dos vertientes de un mismo techo, las dos caras de una misma moneda, etc [15] . "

( IT )

«-Severo, de ce pictezi?
-Păi îți spun: pictez pentru că scriu.
-Există vreo relație între cei doi?
-Pentru mine sunt la fel. Același câine cu guler diferit. Desigur, rezultatul este diferit. Chiar dacă nu atât de mult ... Dar oricum, pictura și scrierea sunt ca cele două fețe ale aceluiași acoperiș, cele două fețe ale aceleiași monede etc. "

(Severo Sarduy, Severo, ¿por qué pintas ?, 1987)

Încă din 1960, anul sosirii sale la Paris, viața intelectuală a capitalei franceze și prietenia și influența unor scriitori precum Roland Barthes , îi oferă posibilitatea de a aprofunda interesele lor artistice și de a descoperi opera lui Mark Rothko și Josef Albers [16] .

Rothko și câmpurile sale roșii sunt o sursă importantă de inspirație pentru Sarduy, dar și artiști precum Cy Twombly și, în special, Luis Feito vor avea influență în opera sa. Pictura abstractă și moștenirea „ artei informale supraviețuiesc în estetica Sarduy, dar luarea conștientizării istoriei picturii unor artiști precum Giorgione , Titian , Johannes Vermeer și Pierre Bonnard , reprezintă un moment de cotitură în cariera sa artistică [ 16] . Picturile lui Severo Sarduy, cărora s-a dedicat aproape exclusiv în ultimii ani ai vieții sale, este o „manie obsesivă” pentru autor [14] .

Picturile sale se caracterizează printr-un eclecticism puternic în utilizarea tehnicilor și materialelor: folosind diverse suporturi, inclusiv hârtie, pânză, scoarță de copac și carton, și materiale care se distanțează de la acrilic, cafea, șofran, cerneală indiană și chiar propriul sânge [17]. .

Între 1981 și 1982 a participat la diferite expoziții de grup [4] .

Ultimii ani

În anii care au urmat călătoriilor sale în Asia, Severo Sarduy a publicat alte două romane: Colibrí (1984), o poveste de evadare și răzbunare, și Cocuyo (1990), mai puțin avangardist și mai transparent, deși întotdeauna așezat în lumea ciudată Sarduy , lipsit de orice inhibiție [13] . Ambele titluri aprofundează latura experimentală a stilului autorului [8] .

Pe lângă romane, Sarduy a publicat o colecție de nuvele, Para la voz (1977), și două colecții de poezie: Daiquiri (1980) și A y testigo fugaz disfrazado (1985). Printre eseurile sale, merită menționat un Escrito sobre cuerpo (1969), Barroco (1976) și Nueva estabilidad (1988) [8] .

În 1990, editura franceză Gallimard a comandat lui Sarduy renașterea La Croix du Sud, prima colecție specializată în literatura ibero-americană creată de Roger Caillois [9] .

În ultimii ani, Sarduy s-a dedicat și picturii, expunând de mai multe ori la Paris, și participă la diferite conferințe din Europa și Statele Unite ale Americii [4] .

Moartea

Severo Sarduy a murit la 8 iunie 1993, la vârsta de 56 de ani, din cauza complicațiilor din cauza SIDA, tocmai datorită ultimei sale călătorii în Asia, boala a fost agravată [4] . Este înmormântat în cimitirul Thiais din Paris [4] . În 1993 a fost publicat postum romanul Pájaros de la playa [13] .

Poetica

Neobarocul

În 1971 a publicat eseul Severo Sarduy El barroco y el neobarroco. În aceasta se raportează, fără a încerca să o explice în termeni istorici sau ideologici, prezența puternică a „ esteticii baroce în unele evenimente artistice ale culturii hispano-americane [18] - în special în descendența literară și cubaneză - și propune definirea formală a concept de „baroc”, autori de frunte precum José Lezama Lima , Alejo Carpentier și Guillermo Cabrera Infante [19] .

Sarduy scrie:

( ES )

„Dimpotrivă, el barroco actual, el neobarroco, structural refleja la inarmonía, la ruptura de la omogeneidad, del logos en tanto absoluto, la deficiency that constituye our fundamento epistémico. Neobarroco del desequalità (...) no está «apaciblemente» închis peste sí mismo. Art destronamiento y la discusion [20] . "

( IT )

„Dimpotrivă, actualul baroc, neobarocul, reflectă structural inarmonia, ruptura omogenității, logosul ca absolut, lipsa care constituie fundamentul nostru epistemic. Neobarroco al dezechilibrului, o reflectare structurală a unei dorințe care nu își poate atinge obiectul, o dorință pentru care logo-ul a organizat doar un ecran care ascunde lipsa (...) Neobarroco: reflectare neapărat pulverizată a unei cunoștințe care deja știe să nu să fie „liniștit” închis în sine. Arta detronării și a certurilor ".

(Severo Sarduy, El barroco y el neobarroco, 1972)

În ciuda unicității sale, opera lui Severo Sarduy poate fi inclusă în moștenirea lăsată de José Lezama Lima și, în acest sens, poate fi considerată vârful neobarocului cubanez. Scopul principal al lui Severo Sarduy este actualizarea literaturii cubaneze, promovând difuzarea acesteia la nivel internațional. Contribuția sa face parte din așa-numitul boom al narațiunii latino-americane din anii șaizeci și șaptezeci [8] .

Din barocul european al secolului al XVII-lea, el preia ideea de literatură ca un artificiu. Căci Sarduy devine un mijloc de a scăpa de standardele estetice tradiționale rigide și de a explora improbabilul, mitologia și iluzia [21] [22] , abandonând discursul liniar și informativ și încărcând textul unei conotații simbolice. Conceptele cheie pentru opera lui Sarduy analizează ideea de simulacru , de artificiu și parodie [23] .

Poezia autorului este caracterizată de o experiență narativă experimentală și de o mare complexitate lingvistică, cu utilizarea unui limbaj literar bogat și metaforic , și predilecția pentru argumente și personaje fragmentare greu analizate din punct de vedere psihologic [24] . Născutul cubanez și experiența călătoriilor sale în India dau, de asemenea, scrierilor sale o aură de erotism tropical și estic.

Structuralism

În martie 1960, primul număr al Tel Quel este publicat în Franța. Revista primește recunoaștere imediată de la intelectualii vremii și reprezintă punctul de plecare pentru o reflecție care se construiește pe diferite domenii, inclusiv psihanaliza, teoria literară, literatura și filosofia. La acest spațiu productiv de dezbatere și confruntare participă și Severo Sarduy [25] .

De când și-a început cariera de scriitor Severo Sarduy producția literară își bazează teoriile pe un limbaj structuralist și post-structuralist , născut în spațiul „Tel Quel”. Influența așa-numitului „postboom structuralist” se caracterizează, în narațiunile lui Sarduy, printr-o narațiune constantă, plină de acțiune și mereu în căutare de elemente neobișnuite, și cu utilizarea unui complex și articulat în limbajul pe care romanele Cobra Maitreya și Colibrí ating un nivel ridicat de experimentare lexicală. Fiecare dintre lucrările lui Sarduy este de obicei lipsită de un mesaj clar în sens tradițional, realitatea este transformată în mit și interpretată ca un simbol absolut [26] . Autorul stabilește, de asemenea, contacte cu psihanaliza și teoriile limbajului lui Jacques Lacan [1] [27] .

Corpul

Una dintre temele centrale ale operelor lui Severo Sarduy este corpul, destinat ca instrument de deghizare și metamorfozare continuă a personajelor. În acest proces de transformare constantă, personajele romanelor sale evidențiază, prin schimburi frecvente de identitate, dorința de libertate și subversiunea codurilor morale rigide [24] .

Sarduy scrie:

( ES )

"Mai multe sunt ale autopistei dacă se vor întâlni cu alții, cu energia energiei Abandono [28] ."

( IT )

"Dincolo de autostradă sunt celelalte, cele pe care energia le-a abandonat."

(Severo Sarduy, Pájaros de la playa, 1993)

În opera lui Sarduy, corpul este reprezentat și ca entitate bolnavă, abuzată, rănită și secționată, supusă durerii și, în cele din urmă, supusă morții [1] . Acum bolnav, el concepe ultimul său roman, Pájaros de la Playa, ca martor al suferinței și al deteriorării crescânde a corpului. Cu toate acestea, după cum subliniază unii critici și biografi, în acest roman dedicat documentării procesului și dezvoltării bolii, numele care o identifică nu este niciodată menționat. Pájaros de la playa, mai mult decât povestea agoniei autorului, este o manifestare a „simptomelor SIDA , întruchipate de personaje principale bolnave de muncă [29] . Este o lungă meditație, uneori ironică, carnavalescă și disperată, asupra bolii incurabile a autorului, o metaforă (cea a SIDA) care reprezintă în text nu numai decăderea și moartea corpului, dar care simbolizează sfârșitul întregii existențe pe Pământ: după moarte, individul încetează să mai existe și la fel și întreaga realitate. Dacă înainte tonul romanelor sale era jucăuș și parodic , acum devine aproape filozofic și metafizic [1] .

Est

Sarduy scrie:

( ES )

„El Bosque de La Habana es el del Palacio de Verano, y las aguas del Almendares son las del Yang-Tzé (...) Allá, lejos, chilla la china, baila el mambo de Cantón (...) [30] . "

( IT )

«Bosco de Havana este Palatul de vară, iar apele Almendarilor sunt cele ale Yang-Tze (...) Acolo, departe, țipetele chinezești, dansul mambo din Canton (...)."

(Severo Sarduy, De donde son los cantantes, 1967)

Estul povestit, pictat și fotografiat de Severo Sarduy, în special în lucrări precum Cobra (1972) și Maitreya (1978), este departe de stereotipurile tipice occidentale și nu prea are legătură cu regiunea mitică studiată și descrisă adesea de orientaliști [ 31] [32] . Departe de acea țară exotică și misterioasă încă considera opusul „ Occidentului , Estul ” descris de Sarduy este lipsit de toate referințele sale tradiționale și devine o metaforă a experienței exilului [33] , o graniță și un spațiu ideal pentru trafic și hibridizare. [34] .

Spre deosebire de orientaliștii priveau spre est prin ochii botanicilor și entomologilor , spre deosebire de majoritatea artiștilor și intelectualilor occidentali care călătoreau spre est, Sarduy depășește granița fără prejudecăți și trece iar și iar de cealaltă parte a oglinzii, aducerea și schimbul de valori, semne și simboluri [35] .

Lucrări

Romane

  • Gestos (1963)
Bomba Havanei, tr. de A. González-Palacios, Milano, Feltrinelli, 1964
Cobra, tr. de Renzo Guidieri, Torino, Einaudi, 1976
  • Maitreya (1978)
Maitreya, Buddha care va veni, tr. de Piero Verni, Milano, SugarCo, 1982
  • Colibrí (1984)
  • Cocuyo (1990)
  • Pájaros de la playa (1993). Postum

Colecții de poezii

  • Flamenco (1970)
  • Mood Indigo (1971)
  • Big Bang (1974)
  • Daiquiri (1980)
  • A testigo fugaz y disfrazado (1985)
  • A perennial testigo y dilatado (1993)
  • Lusidez (1993)

Eseuri

  • Scris despre un corp (1969)
  • Barroco (1974)
Baroc, tr. de Fulvio Papi , Milano, Cărți de bază, 1980
  • Simulația (1982)
  • El Cristo de la Rue Jacob (1987)
  • Inestabilidad Nueva (1987)
  • Ensayos generales sobre el barroco (1987)

Piese de radio

  • La playa (1971)
  • La caída (1971)
  • Relato (1971)
  • Los matadores de Hormigas (1971)
  • Para la voz (1977)

Notă

  1. ^ A b c d (ES) Héctor Ponce de la Fuente, Severo Sarduy, sau el sentido de saber de dónde son los cantantes , on Cyber ​​Humanitatis, vol. 23, iarna 2002. Adus la 17 ianuarie 2018.
  2. ^ Gustavo Guerrero - François Wahl (eds), Severo Sarduy. Obra completă. Tomo I, Colección Archivos / ALLCA XX, Madrid, ALLCA XX / Círculo de Leitores de Portugal, 1999, p. 7,OCLC 901250262 .
  3. ^ Un termen folosit pentru a defini gherilele separatiste dominicanii, cubanezii și filipinezii din secolul al XIX-lea au luat parte la războaiele de independență.
  4. ^ A b c d și f g h i j k l m (ES) Apune de o biografie familiară , pe Fundația Culturală Severo Sarduy. Adus la 17 ianuarie 2018 .
  5. ^ A b c (ES) Escritores.org: Severo Sarduy , pe escritores.org. Adus la 30 ianuarie 2018 .
  6. ^ (FR) Eric Aeschimann, La fin de l'exception Juive , of liberation.fr, 28 februarie 2007. Accesat la 30 ianuarie 2018.
  7. ^ (ES) Fernández-Santos Elsa, Viaje to the altar de Severo Sarduy , El Pais, 8 aprilie 2008. Adus la 17 ianuarie 2018.
  8. ^ A b c d și f g (ES) Biografías y Vidas: Severo Sarduy , pe biografiasyvidas.com. Adus la 30 ianuarie 2018 .
  9. ^ A b c (ES) Sarduy, Severo. Poet y narrador , pe Cuba Literaria. Adus la 17 ianuarie 2018 (depus de „ adresa inițială 8 februarie 2018).
  10. ^ Gustavo Guerrero - François Wahl (eds), Severo Sarduy. Obra completă. Tomo I, Colección Archivos / ALLCA XX, Madrid, ALLCA XX / Círculo de Leitores de Portugal, 1999, p. 13-14,OCLC 901250262 .
  11. ^ (ES) Gustavo Guerrero, Letras Libres: Severo Sarduy , pe letraslibres.com, 30 septembrie 2003. Adus 30 ianuarie 2018.
  12. ^ Gustavo Guerrero - François Wahl (eds), Severo Sarduy. Obra completă. Tomo I, Colección Archivos / ALLCA XX, Barcelona, ​​ALLCA XX / Círculo de Leitores de Portugal, 1999, p. 23,OCLC 901250262 .
  13. ^ A b c (ES) Severo Sarduy - biografie , pe buscabiografias.com. Adus la 30 ianuarie 2018 .
  14. ^ A b (ES) Francisco León, La vacuidad de todo: la Pintura de Severo Sarduy , ojosdepapel.com la 24 martie 2001. Accesat la 30 ianuarie 2018.
  15. ^ Gustavo Guerrero - François Wahl (eds), Severo Sarduy. Obra completă. Tomo I, Colección Archivos / ALLCA XX, Madrid, ALLCA XX / Círculo de Leitores de Portugal, 1999, p. 77-78,OCLC 901250262 .
  16. ^ A b (ES) Severo Sarduy: 13 enero - 30 martie 1998 , pe museoreinasofia.es. Adus la 30 ianuarie 2018 .
  17. ^ (ES) Los cuadros de Severo Sarduy, lejos de poetry , lanacion.com.ar la 6 martie 1998. Accesat la 30 ianuarie 2018.
  18. ^ (ES) Ignacio Iriarte, Severo Sarduy, el neobarroco y las políticas de la literatura (PDF), în Alea: Estudos Neolatinos, vol. 19, nr. 1, 2017, pp. 91-105.
  19. ^ (ES) Gonzalo Celorio, Aproximación în literatura neobarroca pe circulodepoesia.com, 19 iunie 2012. Accesat la 30 ianuarie 2018.
  20. ^ Gustavo Guerrero - François Wahl (eds), Severo Sarduy. Obra completă. Tomo II, în Colección Archivos / ALLCA XX, Madrid, ALLCA XX / Círculo de Leitores de Portugal, 1999, p. 1403,OCLC 901250262 .
  21. ^ (ES) Pedro Antonio Férez Mora, La poética de Severo Sarduy: neobarroco de la inmanencia , in Iberoamericana, vol. 14, n. 56, 2014, pp. 71-84.
  22. ^ (ES) José Javier Díaz Freire, La experiencia de la Modernidad como una experiencia barroca (PDF), în Historia Crítica, n. 56, 2015, pp. 137-160.
  23. ^ (ES) Samuel Arriaran, Theory of neobarroco de Severo Sarduy (PDF). Adus pe 7 februarie 2018 (arhivat din adresa URL originală pe 8 februarie 2018) .
  24. ^ A b (PT) Maria Cristina Chaves Carvalho, O disguise do body and escritura em Severo Sarduy (PDF), în Alea: Estudos Neolatinos, vol. 19, nr. 1, 2017.
  25. ^ (ES) Sonia Berton, El "espacio Tel Quel" y la Configuring Your discursividad a vacilante (PDF), în Revista Pilquen, vol. 16, n. 2, 2013.
  26. ^ ( ES ) Gustavo Guerrero, Severo Sarduy: teoría y práctica de un teatro de la estética ( PDF ), in Alea: Estudos Neolatinos , vol. 19, n. 1, 2015, pp. 139-158.
  27. ^ ( ES ) Cristián Montes Capó, "Colibrí" de Severo Sarduy: una expresión neobarroca y psicoanalítica del sujeto , in Revista chilena de literatura , n. 70, 2007, pp. 39-56.
  28. ^ Gustavo Guerrero - François Wahl (a cura di), Severo Sarduy. Obra Completa. Tomo I , in Colección Archivos/ALLCA XX , Madrid, ALLCA XX/Círculo de Leitores de Portugal, 1999, p. 920, OCLC 901250262 .
  29. ^ ( ES ) Gustavo Guerrero, El cuerpo escrito de Severo Sarduy: La pasión del cuerpo, La pasión de la escritura , su letraslibres.com , 30 aprile 1998. URL consultato il 30 gennaio 2018 .
  30. ^ Severo Sarduy, De donde son los cantantes , Madrid, Cátedra, 2010, p. 105, OCLC 935927124 .
  31. ^ ( ES ) Catalina Quesada Gómez, De la India a las Indias y viceversa: relaciones literarias entre Hispanoamérica y Asia , in Iberoamericana , vol. 11, n. 42, 2011, pp. 43-63.
  32. ^ ( ES ) Irina Garbatzky,Teorías del archivo, formas de la huida. Sobre teoría del alma china de Carlos A. Aguilera ( PDF ), in Acta Literaria , n. 57, 2016, pp. 77-93.
  33. ^ Severo Sarduy por Gustavo Guerrero , su letraslibres.com .
  34. ^ Gustavo Guerrero, El Oriente de Severo Sarduy , su Centro Virtual Cervantes . URL consultato il 30 gennaio 2018 .
  35. ^ ( ES ) Cesar Rodriguez de Sepulveda, La imagen de oriente en las novelas de Severo Sarduy , in Inti: Revista de literatura hispánica , vol. 1, n. 43, 1996, pp. 135-146.

Bibliografia

  • ( ES ) Pedro Antonio Férez Mora, La poética de Severo Sarduy: neobarroco de la inmanencia , in Iberoamericana , vol. 14, n. 56, 2014, pp. 71-84.
  • ( ES ) Roberto González Echevarría, La ruta de Severo Sarduy , Leida, Almenara Press, 2017, OCLC 1011548481 .
  • ( ES ) Gustavo Guerrero, El oriente de Severo Sarduy , Madrid, Instituto Cervantes: Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, 2008, OCLC 949644607 .
  • ( ES ) Gustavo Guerrero, La estrategia neobarroca: estudio sobre el resurgimiento de la poética barroca en la obra narrativa de Severo Sarduy , Barcellona, Edicions del Mall, 1987, OCLC 568950580 .
  • ( ES ) Gustavo Guerrero, Severo Sarduy: teoría y práctica de un teatro de la estética , in Alea: Estudios Neolatinos , vol. 19, n. 1, 2015, pp. 139-158.
  • ( ES ) Gustavo Guerrero e François Wahl, Severo Sarduy. Obra Completa. Tomos 1-2 , Madrid, ALLCA, Colección Archivos, 1999, OCLC 901250262 .
  • ( ES ) Virgilio López Lemus, La imagen y el cuerpo: Lezama y Sarduy , L'Avana, Ediciones Unión, 1997, OCLC 245973584 .
  • ( ES ) Adriana Méndez Rodenas, Severo Sarduy: El neobarroco de la trasgresión , Città del Messico, Universidad Nacional Autónoma de México, 1983, OCLC 10985796 .
  • ( ES ) Françoise Moulin Civil (a cura di), Una poética fin de siglo: el testamento literario de Severo Sarduy , Congreso del Instituto Internacional de Literatura Iberoamericana. XXXIII. 2000. Salamanca , Salamanca, [Atti di Convegno], 2003.
  • ( ES ) Severo Sarduy, Barroco. Ensayos generales sobre el barroco , Buenos Aires, Sudamericana, 1974, OCLC 255897835 .
  • ( ES ) Severo Sarduy, De donde son los cantantes, Edición de Roberto González Echevarría , Madrid, Cátedra, Letras Hispánicas, 2010, OCLC 994750015 .
  • ( ES ) Severo Sarduy, El Cristo de la rue Jacob , Barcellona, Ediciones del Mall, 1987, OCLC 911625471 .
  • ( EN ) Donald Leslie Shaw, The post-boom in Spanish American fiction , Albany, NY, State University of New York Press, 1998, OCLC 37361808 .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 110081114 · ISNI ( EN ) 0000 0001 0934 1440 · LCCN ( EN ) n79054850 · GND ( DE ) 118794574 · BNF ( FR ) cb119237091 (data) · BNE ( ES ) XX1125978 (data) · NDL ( EN , JA ) 00455323 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79054850